手册

先从一个观众的角度简要评价影片本身：

放在华语电影里，算水准之上，特别是按导演处女作来论的话。制作精良，特别是摄影（打光）、剪辑、服化道，相当讲究，完成度很高。影片充满美食的香气与华丽色泽，以及爱情的酸酸甜甜。整个故事虽然很俗套很玛丽苏，但导演/编剧在情节中安排了很多小幽默小可爱，细节处理得不错。影片风格有那么一点MV的感觉，华丽时髦，轻松怪趣，比较适合30岁不到的年轻观众——特别是女性观众。

金城武表现很稳也很冷幽默（他很少演喜剧吧，总觉得身上有种忧郁的气质），令这个霸道总裁角色显得比较可信；周冬雨的表演略显过火，但这个叛逆女孩角色本来设定就很夸张很飞，她还是把那种可爱、不自信、固执表现出来了（但她和另一位私厨的那场戏我很不喜欢，整个是失控的）。两个主角没有令这个故事显得太单薄苍白。

影片前半部分挺不错，有趣好看，但最后二三十分钟剧本还是有点问题，两人感情的危机以及翻转做得不够漂亮，导致情绪没有带到高点。导演许宏宇是剪辑出身，影片剪得相当流畅轻巧就不足为奇了。不过我觉得剪得有点过于碎，显得花哨——有一场男女主角对话的戏（好像是讨论吧），台词内容其实没太大意思，但镜头反复变化，貌似就好看了，其实剧本再打磨下，那场戏才会真正好看。似乎国内剪辑出身的导演容易犯这个毛病。

观感说完，但我其实主要想从一个电影从业者和产业的角度说说这个片子——我认为其真正的价值也在这方面！

从《七月与安生》、《喜欢你》这两部片子来看，陈可辛/我们制作正在打造一个都市爱情电影的制造机——就好像宁浩专攻公路片；吴京专攻动作片；徐峥专攻喜剧；陈正道把惊悚片做出品牌……据陈可辛自己表示，《七月与安生》可能更接近《甜蜜蜜》，而《喜欢你》则比较像《金枝玉叶》。换句话说，就是前者更“文艺”一些，后者更“商业”一点。不过两部电影其实都是商业类型片加一些作者电影风格的路子。

我们知道，好莱坞有一批所谓“匠人导演”（我有一篇文章专门谈此类导演：在大师与蠢货之间 ——好莱坞匠人导演录）：比如罗勃·雷纳数十年如一日拍青少年电影（不是现今的Young Adult电影）；比如擅长拍爱情喜剧的诺拉·依弗朗（《电子情书》《西雅图夜未眠》《朱莉与茱莉娅》）和加里·马歇尔（《风月俏佳人》《落跑新娘》《公主日记》）等等。正是这些人而不是韦斯·安德森、吉姆·贾木许、伍迪·艾伦撑起了好莱坞电影市场的一片天。国内目前最紧缺的，也正是这样的导演——包括像陈可辛这样善于挖掘人才及把控项目的制片人。看本片时，我一直在想《风月俏佳人》这部片子——它在IMDb也不过6.9分，Metacritic51分，豆瓣7.9，属于典型的评论界不太看得上眼但观众很喜欢的电影。从商业爱情喜剧角度看，我认为其剧本堪称接近完美：无论男女主角的相识、初步了解、中间矛盾、结尾解决，都很细密清晰，故事紧凑流畅基本没有明显败笔。

从电影产业来讲，市场非常需要这样的能纯熟制造可量产的类型片。我用IMDb搜索2016年美国出品的包含爱情类型（Romance），且评分超过1500人，分数在6分以上的影片，总计31部（即使这个数字因为搜索算法可能不很准确，但我们可以说每年大致30部总是有的）。反观华语电影呢……有个数字可以参考一下：2016年从1月至9月，华语院线电影共237部，豆瓣评分7分以上的只有18部！（链接：2016豆瓣7分以上的华语院线片，有且只有这些了）我们再加一个季度，就算全年接近30部吧，那是什么概念呢？它意味着，华语电影全年能看的片子，还没有北美一个类型能看的片子多！

从这个意义上说，陈可辛—→年轻导演—→《七月与安生》和《喜欢你》的价值就出来了。如果每年能稳定地出品10部左右至少达到这两部片子水准的爱情片，那么大陆华语电影市场会完全是另一番景象！

豆瓣的7.3真是震惊了我，使我不得不在写完稿的大半夜再来奋笔疾书一下。

给两星肯定不是一无是处，至少有金城武嘛。我知道肯定会有人看完说阿武老了，脸不行了……对于这些人，唯有呵呵二次送回过去，事实上，如果没有金城武先生的脸，这部戏可以说是无法令人坚持看完的，而导演也非常明白的使用了各种特写近景甚至分/身来最大化本片最大的优点。

周冬雨可能会变成国内小妞电影的新一代领军人物，她确实擅长这种角色，以至于能把一个这么一无是处的玛丽苏演的还有点小可爱……尽管我朋友走出影院仍然在吐槽女主好烦但我想演的差一点大概她会更烦……

导演……大概是机会难得拍的很努力，把自己能拿出手的全拿出来了 中间甚至搞了一小段歌舞和一长段现实魔幻主义……魔幻主义还好，歌舞我实在觉得突兀，但也许有人会喜欢吧。

然后就得说到可怕的地方了：到底这么老套毫无逻辑的剧本为什么拍出来？十年前这种霸道总裁爱上我的戏就不流行了吧！如果说男主的强迫症精英人设还有点看点的话，那么女主真是一个除了做菜没什么优点的人，就算你如我一样已经做好了接受“男主就是对女主做的菜一见钟情”这种尴尬设定，后期志玲姐姐的出现简直就是疯狂打脸，在周冬雨对金城武马景涛咆哮的时候，我也是想摇着他的领子质问他：你这不是欺骗观众吗！

奚梦瑶和孙艺洲谈恋爱对剧情毫无影响，志玲姐姐霸气的正宫范儿出场好像要宣战了，最后忽然宣布自己就是公事公办，让金城武觉得自己枉为有钱大帅哥，连个陪吃饭的人都找不到，难为他先前还怼高晓松老师是不是yy所有有钱人都找不到真爱，内心孤独，童年阴影，就说不能铁齿啊，这几项哪一个没成真！尽情感受被河豚支配的恐惧吧！

最后，虽然这不是陈可辛自己指导的电影，但显然陈可辛是在这片子上用心了的，可我还是想问问陈可辛，你还记得《甜蜜蜜》，甚至《如果爱》，是为什么好看吗？是因为一个资产几百亿美元的富豪每天从玛丽苏两平米的沙发上醒来而好看吗？那些说这是最好的爱情电影的人，你们的良心是不是都滚烫了呀？

点映场， 不愧是陈可辛，跟七月安生相仿，题材俗套但好看。美食+爱情，情节轻松愉快，淡淡的情感刻画却很动人，全片连接吻戏都没有，有当年UFO电影陈可辛的清新生活范。以往的总裁都是假的，只有金城武才配得上。周冬雨诠释了要想抓住男人心，就先要抓住男人的胃，“孙红雷”特别出演，有个大彩蛋是惊喜

喜欢你是一种怎样的体验？

这句话问得看似有点脑残，因为老司机们都了解，大致就是那么“怦然心动啊，小鹿乱撞啊、面红耳赤”等类似的感觉，就像韩寒作词，陈绮贞演唱的《喜欢你》推广曲《我喜欢上你时的内心活动》里描述的那样：“我们去哪？你喜欢去哪？你还去吗？我问太多了。”一连串的疑问句，大概形容了“喜欢你”时的感受。说实在的，这种感觉，多于意会，少于言传。

听歌看MV↓

但这部《喜欢你》却拍出了这种感觉，或许就像电影片名一样。

作为一部爱情电影，或许电影中所描述情感关系并不是“爱情”，金城武和周冬雨，两人在片中连接吻都没有，只是有着牵手桥段和依偎镜头。轻松愉快的情节包裹着甜蜜二人，他们于片中所处的关系，是那种淡淡的情感刻画却很动人，就那么的恰到好处，却又点到为止。

国产电影中最不缺的就是爱情片，但很少有华语爱情电影是去真正去描述两个人的关系、立足于情感本身的。所以说这部电影很特别，因为它的幕后推手叫做陈可辛。

UFO时代的关系片

别看陈可辛不是《喜欢你》的导演，但这二年陈可辛开始扶持新导演，包括《七月与安生》的曾国祥以及《喜欢你》中的许宏宇，传统意义上而言就是“授徒”。这个被徐克称之为“文化人”的导演，如今已经变得非常多元化起来，《武侠》《投名状》《中国合伙人》《亲爱的》等片类型驳杂，但影迷们永远不会忘记陈可辛最赖以成名的风格——那就是当年香港UFO电影公司时期，那些脍炙人口的作品。

在上世纪90年代，陈可辛、曾志伟、钟珍成立的香港UFO电影公司是特殊的存在。在武侠、赌片、黑帮片风靡的时代了，UFO的电影格调清新，内容很有生活化，善用喜剧戏虐的形式来描写小人物的生活与爱情，这种这种爱情喜剧小品在港片极盛转衰的时光里显得独树一帜。陈可辛作为主要风格把控者，拍出来《新难兄难弟》《风尘三侠》《金枝玉叶》《甜蜜蜜》等经典，以及那部我最喜欢的《记得香蕉成熟时》（陈可辛也是监制）。清新的喜剧氛围，浓浓的生活气息，带着那么点文艺强调，关键是都还挺卖座，UFO电影是那个时期香港影坛一道亮丽的风景线。

而在这些作品中，尤其是经手陈可辛的电影，一个最大的特点，那就是对角色关系的描述，我们管这类作品叫做“关系片”，是陈可辛最赖以成名的地方。

不信？诸位可回顾《甜蜜蜜》，那是真正在描述爱情关系；而到了《金枝玉叶》中，哥哥与女扮男装的袁咏仪，那种介于爱情与基情之前的情感也是如此浪漫。又如《风尘三侠》，三对人荒诞不经的爱情哲学构成了一部奇特的爱情喜剧。

陈可辛这些“关系片”中，对角色探讨很值得玩味，能抓住了相当一部分人的心理的。现在的很多导演只看到表面，想抓准观众的喜好而肆意狗血，却忽视了角色背后的那种关系。情感是如何建立的？是如何发展的？

《七月与安生》不也是这样吗？一对闺蜜的情感，描写的恰如其分，既没有产生拉拉之情，也没有虚假之下，一切都是那么的恰到好处。这就是陈可辛的特点，当这个“文化人”在新世纪之后开始尝试其他方面的类型电影时，他把自己最拿手的风格传授给了这些新导演们，《喜欢你》也是一样。

充满生活情调的氛围和轻松幽默的情节，这部电影很有当年UFO电影的风貌，结尾处金城武在菜市场拿着扩音器冲着冲着周冬雨高喊的场面，像极了当年《流氓医生》中的梁朝伟和《风尘三侠》中的梁家辉。别管你是什么总裁还是什么高级人物，在情感面前，没有高低贵贱，脱下那身名贵西装，一样是普通人。

所以就引出下一个问题↓

以前出现的都是假总裁

《喜欢你》的故事可以属于当下爱情电影中最俗套的一种类型。

小妞电影的内核之下，就是一出小萝莉与霸道总裁的故事，其中还有爱情电影中常见的“欢喜冤家”设定。总而言之，《喜欢你》的故事基本上用一张横格纸就能搞定，非常简单。但这部电影的优势，除了陈可辛为首的团队对角色关系的掌控之外，那就是对角色形象的塑造。

一个是邋遢任性的小萝莉，一个是风度翩翩的大总裁。门不当户不对，各种不搭调。之前在一篇访谈中，陈可辛曾经表示过，在情感面前没有CP这一说。只有在一起之后，才能叫做CP。两个人还没开始建立情感的时候，怎么能叫做CP呢？这部戏的英文名叫‘This is not what I expected’——“这不是我想象的。”说得就是这对不搭调的男女主角。

而看遍了华语电影这些霸道总裁之后，等到金城武饰演的这身价350亿美元的路晋出现之后，才会觉得之前所有的总裁角色都是假的。

单不论金城武帅到掉渣的形象，就是这个角色定位就与众不同。以往所有的总裁角色都是高高在上，就跟不食人间烟火的大仙一样。但只有《喜欢你》中的金城武，正如前文所述，这是一个很具有生活化气息的角色，总裁也不是三头六臂，一个特别讲究美食的大人物，深夜还要特别“讲究”的泡面。为了自己喜欢的美食，直接住人家家里。电影这里突出一个特质，无论你是什么人，关上门之后都是一个样，都要吃喝拉撒，有着七情六欲。这样一来，这个角色顿时立体起来。

这个角色别看有着什么跨国集团总裁的头衔，但其定位一贯的符合陈可辛UFO电影时期各类经典角色的定位，就是一个很具生活气息的小人物。而且金城武在片中的角色，也是完成了一次自我否定的转化。该角色前后状态是不一样的。之前给人的感觉就是很装X，跟以往影视剧里的总裁别无二致。但故事后半段这个角色的状态逐渐从高高在上到了拥抱地气。而促使角色完成蜕变的就是电影中的“情感关系”。

食色性也嘛，所以就有了下面这个论点↓

要想抓住男人心，就要先抓住她的胃吗?

一位金城武一样的男神突然出现在你家门口是一种怎样的体验？

周冬雨饰演的顾胜男，很好的诠释了掌握一门关键技术的重要性。

情感与美食，二者原本是不分家的。无论《食神》《金玉满堂》形形色色的美食类电影，美食有多么诱人，最终还是要落后情感元素上，就连《舌尖上的中国》这样的纪录片都大打亲情牌。所以《喜欢你》中，美食与情感的维系，成为这部电影的主要推动力，二者密不可分。

举个不恰当的例子，就是《速度与激情》，“速度”和“激情”分别对应着车与人，人是角色，车是工具，整套电影讲的就是“人与车”的故事。《喜欢你》也是一样，美食与情感，情感对应角色，美食对应工具，二者互为衬托，从而强调出两位角色之间的“关系”进化。

从不打不相识的“讨厌你”，到一位追一位逃的“喜欢你”，美食在这部电影是情感建立的基石，也作用于烘托角色。

电影中一个细节非常棒，当路晋突然造访顾胜男家中时，后者手忙脚乱的收拾烂七八糟的屋子，结果收拾到一半的时候，突然放弃，那意思就是爱咋咋地。一个表里如一的角色，大大咧咧不修边幅的性格，才能做出创意十足的美食，对应的就是那位虽然帅到惨绝人寰，但对食物极为挑剔、没有半点人情味的大总裁。

然而，当电影中，那位神秘角色（不剧透了，这位算个彩蛋，姑且称之为“彩蛋娘”）出现之后，同样是一顿饭，为什么不能“吃两个人做的饭？”

这就是《喜欢你》的核心，美食在一部电影中，永远是工具，并不是专属，周冬雨能做的饭，彩蛋娘也能做得出来了，那道“女巫汤”就是证明。

电影在后半段，进行了一次反转，之前“要想抓住男人心，就要先抓住她的胃”的论调至此被打破了。两女争宠？并不是这样，彩蛋娘在金城武身边那么多年，也没有半点情感元素在其中，那么周冬雨这个厨娘半途杀出算是什么。

这其实是在表示，美食没有专属，但情感有专属。二者的交集，首先是建立在美食的基础上。但情感的维系，则是建立在两人一同吃饭的基础上。这就是区别，为金城武做了那么多年饭的彩蛋娘，并没有跟他一起吃过饭。

还有那场河豚中毒戏，是全片最大的笑点，两个人的关系升华之处就在于此。吃的少的金城武提前醒来，面对仍在幻觉中的周冬雨，就这么默默的注视，这种情感关系刻画，非常自然，无需只言片语，只是设定了一个充满浪漫情调的空间，两个冲昏头脑的人，当其中一人猛然惊醒，望着对方，这种气氛渲染点到为止，情感关系完成构建。

陈可辛一直以来“关系”营造的突破口在就在于此。美食，可以让人产生关系，而产生情感关系的，大概是不经意之间一饭一蔬。

比如《风尘三侠》中郑丹瑞饰演的毛周朱，平时没有人跟他说话，他就跟花说话。参加征友，见了几个女人都不靠谱。一天，他见到一个同样寂寞的男人周文健，两人一见如故。周文健是gay但郑丹瑞不是，这种关系，情感建立的很自然，大概就是“喜欢”，而不是“爱”。

微甜、不齁

最后，不得不提的就是作为一部“小妞电影”，全片洋溢着无处不在的少女心，金城武简直是移动的春药，往那一站什么也不干就能迷倒一片。

陈可辛为《喜欢你》灌输了浓厚的生活气息，在淡淡得情感刻画基础上，整体显得“微微发甜”，跟去年《微微一笑很倾城》那样“甜到齁”不同，本片中的甜是那种“甜而不腻”，两人坐在一起吃饭，共撑一把雨伞，一切都很清新，不雅不俗。“我这里没有职位给你，但在我身边却有一个位置留给你”这种台词不比那些海枯石烂要强很多吗？

然而，两位主角，他们最后在一起了吗？他们天长地久了吗？电影并没有描写，本片通篇在描述这种意会多于言传的“情感关系”，点到为止，没有海誓山盟生离死别，浓浓的生活气息，这就是“喜欢你”，而不是“爱你”。

所以个人特别喜欢片尾，他们一同看日落，而不是日出。因为只有早上一块醒来才会看日出，两位角色看完日落之后，才会迎来天黑，随后要干什么那就可以随意脑洞了。

这样的关系，才算“喜欢”。

彩蛋：

咱们这里也有彩蛋，虽然是一部轻松欢快的小清新喜剧，但这部电影还有一些值得挖掘的隐喻。

1、色情隐喻

用食欲来暗喻性欲，没什么不对。

杨祐宁关于“吃素/吃肉"的论点就非常的赤裸裸，而且“韭菜女”与“河豚男”的对比也是很明显。

韭菜有壮阳的功效，河豚有养身、恢复精力的功能。二者结合，天造地设。

而恰恰他们是吃了河豚之后中毒了，为什么“中毒”？霸道总裁谁不爱？陷入爱情的双方，谁敢说自己能够保持清醒？意乱情迷嘛

那场中毒戏，非常直白且大胆！幻境中，雾气氤氲瓢泼大雨，什么叫做“翻云覆雨”，这就是！明明都高潮了嘛！全都湿了！

试想一下：两个人一番云雨之后，金城武醒来，望着熟睡的周冬雨，默默的点燃一根烟，心中五味杂陈，“我明明有老婆，却干出了这样的事情”，这才对嘛！

所谓“饮食男女“，电影用这两种的人间欲望，做了一次偷梁换柱般的对调，仅是带有些许情色味道的隐喻。如果将电影中的食欲替换成性欲，这个故事完全成立，只不过会变成三级片了。

2、金城武与彩蛋娘的关系

明明是在暗喻豪门家族那混乱的男女关系，尤其是香港家族，一夫多妻的现象很常见哦。

彩蛋娘就属于那种豪门原配，而周冬雨就是一位清纯少女，莫名其妙的“被小三”，所以才会有“你不能吃两个人的饭”这样的台词，“翻译”过来就是“你不能有两个女人”。

注意一个细节，片中，彩蛋娘跟了金城武7年。7年啊，七年之痒啊。

当然，本片也并没有深究这个暗喻，或者也许是我想多了。只能说陈可辛和许宏宇在此八卦了一下，毕竟是香港导演嘛，喜欢八卦，而且这个桥段总让我想起了邵逸夫和方逸华的故事。

作为邵先生的红颜知己，方逸华跟邵逸夫的关系半个世纪以来是公开的秘密，但邵逸夫始终没有抛弃结发妻子黄美珍，直到后者病逝，90岁高龄的邵逸夫才迎娶方逸华