夏目漱石由于从小寄人篱下,后来又被送回亲生父亲家里,备受冷落,从小的童年阴影让他不会表达爱,以至于后来没有能力通过语言来表达对妻子的感情,于是在作品中有所企及,比如把鸟和喜欢的女人融为一体。这对于在父母恩爱的环境中长大的妻子来说,很容易就被认为是没有爱,再说夏目还会忍不住扇她耳光,一个没有能力表达,一个认为是不爱,,这是一种怎样的无奈,如果双方都不妥协,不从对方角度去理解,那么只会矛盾重重。显然她妻子做出了妥协,试着去理解,去包容,但也斗智斗勇,看他写的小说,体会他的情感表达方式,从而理解了他的感情。
我不由得把夏目和我爸联系到了一起。据我妈讲,他年轻时相过亲,要求高,看不上好几个姑娘,有过笔名,喜欢看电影,从这些看来,有文青的感觉。从小被我爷爷骂,爷爷性格暴躁吧,奶奶死的早,也没再娶,家里也穷,由此养成了忽视情感的性格吧。
我妈在我高中时向我哭诉,他是多么不信任她,不爱她,她很伤心,可我也没办法,顶多就是对他态度不好,可没过几天他俩又如胶似漆了,让我下不了台,后来我就保持中立,再也不想掺和了。人家搞不好只是调情呢!
我妈一直怪他不通感情,可我妈当时并不知道妥协,时常争吵后,我爸就会摔门而去之类,几个小时之后再回来,就当没事人一样,这点让我妈苦不堪言,可她似乎也没有任何办法,冷暴力正中我妈软肋。
后来,他们似乎到了一定年纪,也尝过了人生的苦,搞清楚了自己的位置,在一次差点被熟人骗钱的经历后,举全家之力度过难关后,他终于有所触动,我妈也懂得了妥协,他们似乎互相理解了,虽然他们也会吵架,但我爸他不会再逃避争吵了,不会夺门而出。
婚姻中情感忽视很容易导致对方同样也情感忽视,这样会造成更加不好的局面,比较好的方法还是站在对方角度去理解对方,也许来一场家庭危机会更好,就像家族游戏里那样,至少比平静的绝望好。
#夏目金之助# 因为没有被爱过,所以面对爱时会不知所措,用不正确的方式远离爱。 其实内心是渴望被爱的。 你不知道我爱你,那是因为我把它深藏于心。 将你推开,是怕自己伤害到你。 正如你所说的, “我的夫君满脑子都是小说。” 漂洋过海的那些长长的信,全是我爱你的证明。 #夏目镜子# 街边的擦肩而过,让我下定决心与你白头偕老。 即便是万年冰山,是任性无理,是家暴,是神经衰弱,是胃溃疡。 与你分开两年,不是不想你,只是想的无从下笔给你写一封书信。 镜子占卜告诉我,我们的日子会越来越好,我会陪你一起实现你的愿望。 无论如何,我都在你身边,因为我爱你。
《夏目漱石之妻》看完已有两三天了,一直都没有下笔写剧评。现在是个阳光灿烂的初春的下午,心情平和,闲来无事,毕业论文也写得差不多,有阵阵春风吹来,想来还是写一写吧,写写他们两人的感情和生活。
如这部剧的名称所见,“妻”,讲述的便是夏目和他妻子之间的故事。这部剧不能当一部爱情戏来看,比起缠绵悱恻、你侬我侬的恋爱故事,这部剧更像是向我们娓娓道来一段几十年的婚姻、一段粗茶淡饭的故事,一段和平常人家一样的平淡但又饱含着亲情的细水长流的生活。
我们所熟知的夏目漱石,原名夏目金之助。 和明治年代的男人们一样,留着小胡子,脸型消瘦,生起气来眉毛会一高一低。金之助先生一开始是熊本的一位老师,后来被岳父做主去英国留学了两年,留学归来后当了帝国大学的教授。可是对于金之助来说,无论是当老师还是去留学,都不是他喜欢的事情,他的梦想是当一名作家。
金之助先生的妻子,也就是本剧的主人公,名叫中根镜子,是日本政界一位高管的长女。镜子与金之助不同,她生性活泼,偶尔也会大吵大闹。镜子没怎么读过书,在和金之助第一次见面时,金之助即兴写了一句俳句,镜子不知是没听懂还是揣测到了其中的意味,竟笑了起来。原本压抑拘谨的氛围也被她打破,金之助看着镜子开怀大笑的样子,也情不自禁地笑了起来。后来两人刚刚结婚后,镜子还在睡前缠着金之助给她讲俳句的意思,金之助也对她束手无策。
金之助和镜子的生长环境不同。金之助的父亲是位商人,但在金之助还是婴儿时就把他扔给了盐原昌之助。这位养父并无孩子,而且待金之助很好。可是待金之助长大后,他的生父看他少有所成,而小儿子又不成大器,于是把他从盐原手里买了回来。金之助经历了于养父分离之苦,可回到原本的家中,生父也对他极为冷淡。这样的成长环境也对金之助的性格造成了很大的影响,他自卑、敏感又多疑,沉默寡言又生性暴躁。再加上他去英国留学两年,当时日本在国际上被人轻视,在国外的日本人也遭受不同程度的歧视,这也使得金之助的性格更孤僻了。回到日本后,他被诊断换上了心理疾病。他对邻居心存戒备,对女儿的不经意之举打骂批评,更是将镜子和女儿都赶出了家门。也许这就是“夫妻”的本质吧,当镜子意识到金之助只是得病了是有希望治好而且并不是因为金之助讨厌自己才把自己赶走时,她又带着年幼的孩子,回到了金之助身边,任凭金之助怎么发脾气,她都不会再离开。
在他们夫妻几十年的生活中,镜子一直都在为金之助创建一个温馨的家而不懈努力着。对于镜子来说,金之助虽然让刚嫁过来的自己饱尝贫穷的滋味,虽然生性暴躁常对自己大吼大叫,虽然笔下的美女都是以别人为原型,但她还是一生都在为这个家而忙碌着,忍受着金之助为了一只文鸟而打她,忍受着金之助带给她的孤独,甚至在下着暴雨时鞋都顾不上替金之助摆平了勒索的盐原先生。镜子就像那个时代所有的家庭妇女一样,认命似的任劳任怨,为这个家的一点一滴而操心。
对于金之助先生来说,镜子更像是他生命中的一道光芒。她虽然看不懂俳句的笑点,比不上金之助的初恋那样温声细语,甚至在整日操持家务中变成了一个无趣的女人,但是金之助想辞去老师在报社中任职时还是要征求镜子的意见,在镜子家人有难时还是尽自己最大可能帮助了他们,在自己因病吐血昏过去时醒来第一句话就是询问镜子在哪里、告诉镜子的第一句话也是“我没事,别担心”。
镜子在与金之助第一次见面时就爱上了他,占卜的结果告诉镜子,金之助是会使她幸福的那个人。金之助与镜子结婚时心中也许并没有像镜子那样热烈的感情,但这对夫妻在几十年的生活中肯定是幸福的。金之助为这个家写字赚钱、交际应酬,镜子为这个家操持家务、相夫教子。金之助虽然儿时没有感受到家的温暖,但他与镜子的这个家一定会让他感到幸福万分。镜子原本的家虽然衣食不缺,但她和金之助的这个家一定更让她留恋。
电视剧的最后,镜子陪伴大病初愈的金之助去长野演讲。在长野一望无际的绿色之中,金之助身穿白色西装,手拿手杖;镜子穿着白色和服,梳着发髻打着白色的遮阳伞。金之助告诉镜子自己的新书中的清是以她为原型写的,清才是主人公理想中的女性。两人就站在长野绿色的山头上,他们的背影是那么温情和谐。时间永远也不会停止,金之助和镜子会继续幸福下去。
火车上眼含热泪看完了第一话,就让我抱着这些冷门又精致的剧哭个够吧…真千子姐姐笑起来很好看,小小的细节明明没有任何经历却共感满满,看完对先生对长谷川叔的热爱又加了几分!
伟大敏感之人,必尝人世诸苦。反感弹幕里那些站在今天讽刺古人的庸人。
我对于夏目漱石我最印象深刻的是把“I love you”翻译成“今晚的月色真美!”。对喜欢的人想要第一时间分享她你所看到美景,分享你的喜悦、幸福、感动,分享你刚刚知道的趣事。其实这哪里含蓄了,这分明是一记直球啊^_^!不知道何时我才能再找到某个她说上一句:“今晚月色真美!”
「俺は神も占いも信じない。 親に捨てられて、子供の頃にそう決めたんだ。だから、俺達は…もういい…疲れた…」看的时候常有种“这绝对是真实的夏目编剧不可能拥有这份残忍和洞察”的真实感,也因此看得很疼。幸好是尾野来演镜子,她的愣与韧让人由衷相信这句未说完的「俺達」中蕴含的认定。
双方演技都屌炸天。结尾这个糖发的有点甜。
什么是对的人呢?是拥有心照不宣的默契。一起把“我爱你”三个字落入平淡甚至枯燥的生活里,成为最朴素的相濡以沫之情。PS:演员选的好,叙事弱剧情平都没什么所谓了,看演技就心潮澎湃!
脑子里只有小说的他能选中她,不计较她的赖床,握着她的手说着自己的梦想,病危前拼尽全力在她耳边安抚她,没事。他肯定是爱她的。她嘶吼着,医生呢。这种戏很多,但是这次特别泪目,她到底是更爱他的,你是我的命,你可以不爱我但是不要死。被这种爱震撼到。感谢两位演员,感谢编剧。
一番是女主尾野真千子 从天真烂漫少女演到初为人妇时的迷茫失落,再到成为母亲后的坚韧包容,富有层次感的表演实在令人折服!
看得好气哦(微笑)
老婆的人生,不如意事十之八九。节奏嫌慢,好在不粉饰太平不浪漫化恩爱。黑猫极其庞大敦实,出场时间:第二集末尾十分钟到第四集中段。
感觉很真实,到底是时代的悲剧还是个人的悲剧一时也说不清。妻子再开朗的性格,若永远无法得到回应,终有一天发觉自己的一生在等待与寂寞之中过去,若不怨恨也会觉得凄凉吧。夏目这样既渴望与人相通又害怕着亲密的人,想来我也有几分相似。
为何评分这么低!难道叔还没有演出夏目漱石各种阴暗缺爱文人酸气和大男子主义吗。难道没有让你感到这股浓浓的糖里有屎屎里有毒的气息吗QAQ。
boring
《中村镜子之夫》。
人各有各的不幸,幸福就在不幸之中。
典型的东方式夫妻,男人不是在寻找妻子,而是在寻找缺失的母亲。尾野真千子哭戏好到,我若是导演,都不舍得她去演喜剧,和长谷川的对戏甚是精彩。进而提升了剧集的品质。
常規線型敘事,又是圍繞兩人的單一故事,難免給人冗長無聊的感覺,一方面要做到好看和紀實,還是蠻難的。盡量客觀的塑造了夏目,個人感覺上還是有些美化,夫妻兩人都美化了。生活之中的矛盾和難處比展現出來的還要多。主演選得太好,尾野才是真男神收割機啊。ps長谷川太有魅力
忽然想读夏目漱石了
人生千疮百孔,孤独与生俱来,不存在持久且值得欣喜之事。小说伤神劳形,理想浅尝辄止,就连爱,也从未是这漫长一生的对手。
自卑、善妒、缺爱又自私自怜,齐活了。