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长篇影评
1 ) 乐迷扎克·辛德的《守望者》大碟
1《变革的时代》The Times They Are A-Changin/鲍勃·迪伦
在原漫画，该首歌的歌名被用于Nostalgia香水（奥兹曼迪斯变回市民后以艾德里安·韦德之名从商推出的香水产品）广告词，而在片中则辅助造就了开场经典的蒙太奇六分钟——还得到版权者特别许可，使得原本只有三分钟的歌剪长一倍。在守望者迈向毁灭性结局的过程中，它扮演了一个俗套但适合的角色，如同歌词所唱：“今日的变黄花是迟早，规矩正急速如烟消，头名变倒数是迟早，因时代变革在今朝。”在美国几十年的历史闪回中，曾经的“民兵”从万人追捧到慢慢衰败，被暗杀、被处决、被淹没在社会底层，赢家翻盘、英雄变落水狗，成了时代变革的祭品。这首鲍勃·迪伦名曲，在现实历史中也承载了一个时代的回忆——当年在肯尼迪被刺杀前一个月录制，并于刺杀后一天晚上以此歌拉开了一场演唱会的序幕，意外充当了当时的美国民族危机的声音与标志。
2《寂静之声》The Sound of Silence/西蒙与加芬克尔
这首同样代表着六十年代文化、至今传唱不休的名曲，同样有关肯尼迪被刺事件——而且不同于鲍勃·迪伦的歪打正着，西蒙在肯尼迪被刺当天午后写就，直接回应了这一悲剧事件。自[毕业生]后，这首歌就被西蒙与加芬克尔禁止用于任何一部电影中，但[守望者]竟意外得到了赦令，而且作为少数几首未出现在原漫画的名曲之一，烙上了导演扎克·辛德的个人印记。这首以战亡士兵灵魂的口吻唱出的歌，放在征服隆重安葬喜剧演员的葬礼上，别有用意，因为在片中，喜剧演员与肯尼迪之死有着直接关系。
3《永恒的监视塔》All Along the Watchtower/吉米·亨德里克斯
曼哈顿博士和丝鬼二代从月球返回，而夜枭和罗夏坐飞船前往韦德的南极基地时的配乐歌曲。这又是鲍勃·迪伦的作品，但片中用的是迪伦激赏的“摇滚史上最伟大的电吉他天才”吉米·亨德里克斯的现场版。鲍勃·迪伦在歌词里讲了一个诙谐者和小偷的故事，简直是片中守望者迎接即将到来的命运的另一个版本。
4《我和鲍比·麦克吉》Me and Bobby McGee/詹妮斯·乔普林
《我和鲍比·麦克吉》最早诞生于1969年，最初并无名气，直到传奇布鲁斯女歌手詹妮斯·乔普林，在1970年死亡前的生动演唱，而意外在音乐江湖上被捧上了传奇的地位，甚至在1971年在百大金曲榜中窜到了榜首的位置，用在片中反战场面上，歌词中颠覆的政治性歌词便显得尤为扎眼：“Freedom’s just another word for nothing left to lose”（自由只是一无所有的另一种解释）。
5《女武神的骑行》Ride of the Valkyries/理查德·瓦格纳
在漫画中，初代夜枭霍里斯·曼森说他听这首歌总觉得很悲伤，而在片中，这一段被用于曼哈顿博士和喜剧演员加入美军，参加越战的场面。瓦格纳的歌与越战场面惊人相似的搭配，都是扎克·辛德向[现代启示录]的致敬。
6《帕鲁伊特·伊戈&预言》Pruit Igoe & Prophecies/菲利普·格拉斯
《Pruit Igoe》和《Prophecies》是出自戈弗雷·里吉欧1983年电影[机械生活]（Koyaanisqatsi）的两首曲子，探讨人类、工业、自然的[机械生活]，充满了成熟的画面蒙太奇和交响乐，对扎克·辛德形成自己的影像和视听语言产生了极大的影响，这首组曲在片中用于曼哈顿博士的诞生过程以及冥想场面中，极富哲学宗教及人文寓意。
7《哈里路亚》Hallelujah/莱昂纳德·科恩
教堂里的圣歌配杀人场面已经烂大街了，但拿来陪性交场面是何种感觉，看看夜枭和丝鬼二代长达两分半的云雨场面就知道了。拥有两百多个延长版本的《哈里路亚》，曾出现在[继天生杀人狂]里，出现在[怪物史莱克]里，但它们都没有[守望者]用到点子上，因为歌词里引用的圣经故事几乎和片里的场面如出一辙：被上帝选为以色列的国王大卫被一沐浴女子的美貌、性感娇媚的曲线和覆盖其身的柔和迷人的月光彻底迷住……
8《我是你的摇摆者》I'm Your Boogie Man/KC & The Sunshine Band
这首曾在1977年登顶年度百大金曲榜榜首的迪斯科热曲，经常在舞会中当作炒热场子气氛的“开胃曲”，在[守望者]中却出现在公众反对越战的暴力游行、及喜剧演员用拳头和子弹镇压愤青的回忆场面中，除了一贯的用看似的歌舞升平反衬暴力外，也强调了这一段历史的时间背景——七十年代。
9《忘不了》unforgettable/Nat King Cole
这首由著名爵士乐歌手Nat King Cole最早于1951年录制的歌曲，是公认的最有名的美国流行小曲之一，从四十年代红到六十年代，1992年被女儿Natalie Cole重新演绎而获得艾美奖。电影与原漫画一样，成了喜剧演员被杀时，他的电视上正在播的Nostalgia（怀旧）香水广告曲——韦德想用这首怀旧金曲吸引观众购买香水，悠扬的爵士乐与暴力的格杀场面，形成了饶有意味的戏剧对比，尽管很俗套。
10《你是我的兴奋剂》You're My Thrill/比莉·荷莉戴
又是一首拥有十多个版本的爵士名曲，又是一位经历传奇的天后级巨星比莉·荷莉戴，这首春心荡漾的歌出没于片中的地方很隐秘，但又很容易找出来，丝鬼二代和“三个”曼哈顿博士交欢前戏就以它为背景，不过由于丝鬼二代娇喘太刺激耳朵，一不小心就会漏掉这首歌。
11《荒凉的街巷》Desolation Row/我的化学罗曼史
在原漫画第一章的标题“At Midnight All the Agents”，引用了鲍勃·迪伦叙事歌曲代表作之一《荒凉的街巷》里的一句歌词：At midnight all the agents and their superhuman crew, go out and round up anybody whoknows more than they do。这句原话同样适合用于守望者。扎克·辛德特别请来EMO摇滚乐团“我的化学罗曼史”的翻唱版作片尾曲，全然去掉了原鲍勃·迪伦版的感觉，而带上朋克风格的夸张戏剧性。
12《盗版詹妮》Pirate Jenny/妮娜·西蒙
《盗版詹妮》原本是1928年音乐剧《三便士歌剧》里关于一个妓女的歌，1964年为黑人爵士女歌手妮娜·西蒙翻唱，又有另一番意义，直指五、六十年代美国黑人民权运动。而在[守望者]中，有个角色一直拿着名叫《黑船传奇》的漫画书在看，这是片中一条隐藏的支线故事，只有在DVD中才能看到、听到。
——原载于《看电影》
2 ) 关于电影的背景知识
看Watchmen就得做些功课
否则大呼不好看，就是浪费钱，浪费时间。
一部电影的背景很重要，
就算在现实生活，人们也总是被大环境影响
电影也一样，每个角色都会因为自己所在的处境而有不同的个性。
Watchmen ——“守望者”
提到阿兰·摩尔，就会提到他的这部作品——“守望者”（Watchmen）。Watchmen本是DC公司的一支英雄团队。故事发生在二十世纪八十年代的纽约，那是一个特殊的年代，英雄反被人们放逐。漫画一开始便以日记的形式交代了1985年10月12日，身为“守望者”成员之一的Blake被人从楼上扔下摔死了，本已被迫隐退多年的几名“守望者”再次聚到了一起，调查这起谋杀案。然而，调查显示这一切仅仅是个开始，在谋杀案的背后还隐藏着另一个阴谋……
“守望者”（Watchmen）其成员有：
1。Comedian (1924-1985)
真名叫Edward Morgan Blake。前“民兵” 成员，后加入“守望者”。因为企图强暴同组的Sally Jupiter，于1940年被“民兵”开除。1941年，改变装束后的他在太平洋战场上成为作战英雄。1966年，他又加入了Gardner的“ 暴力破坏者”，同时成为美国政府的特工，几次前往越南工作。在“守望者”成立后，加入该组织。1985年，Blake无意间发现了Veidt的秘密，于是被Veidt杀害。
2。Dr. Manhattan (1929- )
真名叫Jon Osterman。“守望者” 成员。哲学博士。 在一次核物理试验中，Osterman 被代到了物质领域之外的世界，回来后他获得了超能力（“守望者”的成员多数都没有超能力）。包括超级力量；心灵感应和心灵传送；控制物质的分子活动；透视眼等。之后，Osterman 为政府工作，帮助他们避免遭受核打击（因为他可以凭借心灵感应来控制和摧毁来袭的导弹）。然而在1963年，他确没能成功的阻止肯尼迪被暗杀，这使他一度变得很消沉。1966年，Osterman 加入了“ 暴力破坏者 ” ，直到该组织瓦解。后来，他又加入了 “守望者” 。1985年，人们开始认为 Dr. Manhattan 会导致更多人得癌症，再加上那个时代英雄开始被人们放逐，于是 Osterman 被迫离开地球前往火星。在几次返回地球后，Osterman 最终决定了永久的离开他的家园----地球。
3。Nite Owl II (?-?)
真名叫Daniel Dreiberg。“守望者” 成员。在征得初代 “夜枭” Mason 的同意后，Dreiberg 得以继续使用这个名字。Dreiberg 从小对鸟类，飞机以及神话着迷。长大后拿到了哈佛大学航空学和动物学的学位。1965年开始和 “罗夏” 搭档对抗美国黑手党。曾加入过 “ 暴力破坏者 ” 。1977年隐退，开始写有关于鸟类学的著作。1985年Comedian被害后，“ 夜枭II ” 和其女友复出，他们从监狱中救出 “罗夏” ，开始一同调查谋杀案背后的阴谋。
4。Ozymandias (1939-?)
真名叫Adrian Veidt。“守望者” 成员。少年时便显现出天才的特征。他的足迹遍及全欧洲和亚洲。后来以“Ozymandias” 的身份开始同罪恶斗争。1966年加入“暴力破坏者”，该组织解散后又加入了“守望者”。隐退后一手建力属于自己的财团，发展超级强权，视自己为世界的“ 救世主”。
5。Rorshach (1940-1985)
真名叫Walter Joseph Kovacs。“守望者” 成员。Kovacs 的母亲是个妓女，这导致了他从小就没有家庭的温暖，经常会受到别人的欺辱。长大后的他在服装厂工作。1964年，当他从报纸上看到 Kitty Genovese ①之死以后，决心对抗罪恶。由于 Kovacs 吃饭时掉在餐纸上的酱汁形成了罗夏(墨迹)测试 ②的图像，于是他便以此给自己取名为 “罗夏” ，开始调查那些有疑问的案件。1965年开始和 “夜枭II ” 共同对抗美国黑手党。1985年Comedian被害后，“罗夏” 复出开始调查此案。
① Kitty Genovese 事件
纽约市历史上最令人发指的案件之一。1964年，住在皇后区的珍诺维丝小姐（Kitty Genovese）在下班回家的路上被歹徒当街刺杀身亡。当时有三十八位邻居从窗户亲眼看到她被歹徒追逐长达半个多小时的过程，但是没有一位目击者在珍诺维丝呼救后出来干预，也只是在歹徒离去后才有人报警。珍诺维丝身亡后，许多人才感到深切自责。
② 罗夏(墨迹)测试
罗夏墨迹测验是利用投射技术原理编制的投射测验。投射技术的基本原理是个人面对不明刺激时，会将其隐藏在潜意识中的欲望、需求、动机冲突等反映到刺激上。因此分析个人对不明刺激的反映，就可以了解到个人的一些人格特点。罗夏墨迹由10张墨迹图组成，包括黑白的和彩色的，通过被试对墨迹的自由联想，判断出被试的一些人格特征如思维特点、内外倾等。由于罗夏墨迹的测验材料没有明确意义，受测者可以有广泛自由的反应方式，且不知道测验的目的，所以与其他测验相比，更能够得到全面与真实的资料，但是这种测验对主试的要求则非常高。
6。Silk Spectre II (1949-?)
真名叫Laurie Juspeczyk。“守望者” 成员。她是 “ Silk Spectre I ” 的女儿，父亲则是Comedian。同时也是 “夜枭II ” 的女友。1966年加入“暴力破坏者”，后来加入“守望者” 。1977年隐退，后来同 “ 夜枭II ” 一同复出。
顺便介绍一下“民兵”（Minutemen），“民兵”则是“守望者”的前身，其成员有：
1。Captain Metropolis (?-1974)
真名叫Nelson Gardner。前“民兵”成员。前海军上尉，自由冒险家，“民兵”的组建者。在“民兵”解散后他曾组建“ 暴力破坏者”（Crimebusters），但没有获得很大成功。1974年死于车祸。
2。Comedian (1924-1985)
见上“守望者”
3。Dollar Bill (?-1946)
前“民兵”成员，真名并不知道，他自称是一个来自堪萨斯州的运动员，实际上是一家银行雇来扮演超级英雄的（这样银行可以向顾客吹嘘存在该银行的钱财会有一个超级英雄来保护，绝对安全）。1946年，Dollar Bill在试图阻止一次银行抢劫时，他的斗蓬卷进了银行的旋转门而无法脱身，结果被劫匪近距离开枪射杀。
4。Hooded Justice (?-?)
前“民兵”成员，真名并不知道。是个马戏团演员。1939年加入“民兵”，一直到后来该组织解散。1950年后突然消失，据猜测是被Comedian 报复所杀。因为当年Hooded Justice 曾阻止过Blake强暴Jupiter。
5。Silk Spectre I (1921-?)
真名叫Sally Jupiter。前“民兵”成员。她于1947年隐退。
6。Nite Owl I (1916-1985)
真名叫Hollis Mason，前“民兵”成员。Mason之前是名警察，在报纸上看到 Hooded Justice 后于是效仿他，1939年开始化身为初代 Nite Owl（夜枭）并加入了“民兵”。1949年“民兵”解散后，他一度单独行动。直到1962年隐退。后来和二代“夜枭”成为朋友。1985年被一帮罪犯谋杀。
7。Silhouette (?-1946)
真名叫Ursula Zandt，前“民兵”成员。1939年加入该组织。1946年她被发现是同性恋而被“民兵”开除。当年她和她的爱人被人报复杀死在家中。
8。Mothman (?-?)
真名叫Byron Lewis，前“民兵”成员。1939年加入该组织。1949年“民兵”解散后，他酗酒成瘾，导致身体健康程度严重下降，最后不得不住进缅因州疗养院。
3 ) 没看过原作的人永远不会懂
影片很黄很暴力——比原作还要暴力。分级是三级片（美国也是R级）。这当然限制了它的观众群体。但是非常精彩，原作中的经典场面都出现了，而且非常酷。一定要看IMAX无删减版。
影片是极度忠实漫画原作的——除了结尾之外，这个后面会谈到。这里说的忠实，不仅是指它继承了《斯巴达三百勇士》那样的逐镜照搬，而是连同80年代的气氛和冷战思维也全然无二。
我要在此提醒各位：没有看过漫画原作的，不要去看。这里包括喜欢X战警、蝙蝠侠等漫画大片的人。如果你自认喜欢漫画英雄片，但没看过《Watchmen》的原作，也不要去看。
否则你看了也不明白。
我不算是原作党，变形金刚那样的改编我都能认同，但这部电影不一样，不看原作真没法理解。
从未开场的LOGO开始，影片已经做足心思，和原封面一样的黄黑配色和字体，紧紧抓住宅男粉丝心理。
开场是笑匠布莱克的死。这一幕的打斗比书中要精彩得多，也可以看出布莱克确实宝刀未老，而且暴力程度尤甚——先别急，这才只是热身，和后面更暴力的地方比只是小儿科。
其实电影对背景的交代比漫画还算略多，至少中国人民熟悉的基辛格出了场，但是如果对原作不了解，是不会明白尼克松为啥能够连任四届的——事实上这在漫画里也属于篇外的原因，阿兰摩尔创作的时候是里根当政，他不希望有里根粉丝觉得作品丑化了偶像，从而不掏钱买书，于是就把尼克松抬出来——被弹劾掉的尼克松想来不会有多少粉丝。但是尼克松是70年代的，这时间对不上阿，所以就让他连任四届——顺便还能强调丫是个大独裁者，一举两得。
以上这些东西，你让电影怎么有工夫交代？
电影想到了一个交代背景的方法，就是在片头曲的时候把故事中40年代到80年代的主要背景拉一遍。必须说这个片头曲做得非常之好！伴着鲍勃迪伦的名曲《The times they are a-changin'》，讲述了当年的“民兵”战队从人人敬仰的英雄，到被谋杀、被关进精神病院、人们排斥蒙面英雄、政府下达禁令……这些背景事件同历史事件混合在一起，甚至和歌词也配合的恰到好处！
（有一件很巧合的事，在看电影之前我一直在哼这首歌，尽管我之前并不知道它会出现在影片中——可以想象当时我多么惊讶！）
然而，事先没做过功课的同学们，也很容易错过这一系列背景的意义。
回到影片——从这时才开始一镜不改的照搬原作。
随后罗夏登场调查，实际上也比原作酷，尤其是罗夏的墨迹面具变成了动态的，很GEEK——但是尽管是动态的，也很难判断不同的墨迹是否代表不同的表情。
维特给人的感觉娘了些，不似运筹帷幄之中、决胜千里之外的天下智计第一人，只像个任性的别扭受。直接影响后面情节对他的感觉。
曼哈顿非常标准——没错我用的词是“标准”。这个角色是着墨最多的人物，但也是最难表现的，因为他没有凡人的喜怒哀乐，而必须演出他对于人类世界的疏离感。由于没有表情也没有语调变化，他需要完全用身体语言演出——实际上这一点做得相当好，如果不考虑片中80％的时间他都露着他那蓝色的阳具到处走来走去之外。
（曼哈顿在越南的场面很酷，但不了解原作的人一定会觉得这TM是什么玩意的。）
夜枭是最人性化也是最讨喜的，而且他的战斗服比原作好看，看起来没那么胖——事实上除了罗夏的墨迹面具以外，夜枭的制服是唯一电影比原作好看的，维特和丝灵的制服都很糟糕。当然丝灵差的不止在制服，电影版的丝灵一点不可爱，不过能打了许多——暗巷中那场打斗好X血腥！
而且暗巷这场有一个重要的区别，夜枭和丝灵不像原作中那样不杀人，而是不主动杀人——他们也不是完全的道德洁癖，这样，他们最终同意接受现实、掩盖真相才有说服力。
飞船里H的那场戏说实在的有点太长了，虽然我不介意。不过可以看出导演是想“反正是R级，不如好好利用”了。
罗夏在监狱的一段戏极棒！完全的badass！
（以下重大剧透！）
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影片较之原作最大的改变在结尾部分。原作中，维特是制造了一个怪物，让它杀死纽约的一半人，然后假称是外星怪物入侵，从而促使美苏停战、联手对外；影片将之改成维特在世界多个城市（包括纽约、莫斯科、北京、香港等）引发核爆，然后推到曼哈顿博士头上，说曼哈顿已经决定与人类为敌（之前人们曾质疑曼哈顿，算是铺垫），让美苏两国罢战，共同对付曼哈顿。
因此，原作的忠实粉丝，也对结尾的改变有不同的看法。我比较喜欢影片的处理方法。毕竟，外星怪物？这种鬼话谁会相信？给他们一个看得见的、实实在在的威胁比较可信，反正曼哈顿也愿意配合。
还有一点区别就是原作中除了罗夏，其他人都一致同意为维特保密。影片里夜枭和丝灵则显得有所保留，这实际上是为维特的计划留下了隐患；当然维特相信他们不会说出来也未可知，但最后他俩甚至不像漫画那样改名易容，难道也是算准维特被曼哈顿打击得够呛，不理会他俩了么？
总之，影片不错，修改的地方也能理解。毕竟面向21世纪的观众，拍摄一部严格遵循80年代观点的影片，是需要很大勇气的。正如片头曲所唱的：世界已经变了。
世界变了，你要改变吗？
对这部片子的反应非常两极化，喜欢的说非常好，其他人则说一无是处。美国票房也从第一周之后就骤跌七成。
这种反应是非常合理的。原作的粉丝都在第一时间冲去看了，不会拖到第二周；而非粉丝们以为会看到一部英雄战胜敌人的漫画电影，发现自己错了之后，自然会大骂之。
这反映出了本片存在的问题：尽管非常好，但太小众化，对观众的友好度甚至不如《斯巴达三百勇士》。这部片子不像蜘蛛侠、钢铁侠，它们不是选择某一部漫画改编，而是选择某个人物讲述他们的故事（只是忠实漫画设定），所以即使没看过漫画的人也能看得很HIGH；而《Watchmen》不同，这部影片是对原书的忠实照搬，而原作本身就是一部非看上好几遍不能理解的作品。
但是，电影你总不能要求没看明白的观众全都再去看一遍啊。
所以看过原作的人能体会每一处细节的趣味，而对没看过的人来说，这些不过是无意义的堆砌。粉丝们理解这部影片，因为需要交代的背景早就为他们熟知，他们理解人物的个性、为何要如此行动；但非粉丝则没有办法进行脑内补完。
现在，人们才会明白原作者阿兰摩尔是多么正确：这部作品是无法改编成电影的。
即使那是很棒的改编，也一样。
4 ) 谁来监管正义？
“谁来监管正义”改自“谁来监管守望者”——《讽刺诗集》第四卷“尤维纳利斯”，347行1987年托尔特别调查委员会报告将此句作为引语。
（本文写于2022.3.13）
完全数不清看了多少遍《守望者》，可能有十遍了吧。不论是电影还是原著，都是个人最爱的作品之一。作为第一部获得雨果奖的漫画作品（不是“唯一”），《守望者》在80s年代给了所有对超英漫画嗤之以鼻的人一记重拳。它可以说是首次将超级英雄这四个字归类于文学作品的大门，在这里，对于原著过多的“吹捧”就告一段落了，接下来是一些个人对《守望者》电影的想法。
首先，对于这个电影的调度以及任何分镜的设计来看，可以说扎克施耐德吃了阿兰摩尔很大的红利，几乎原封不动的将漫画里的分镜抄了上去，改动都没有改动一下。但不得不承认的是这样的做法弥补了扎克施耐德在叙事和对影片节奏把控的不足，因为他只需要读一遍原著，悟一悟，基本上节奏上不会出现太大的问题。可是如果这么好拍，道格·里曼等导演却表明无法改编？这就要到了扎克施耐德的强处了。
我们都知道，扎克施耐德是画家出身，对于色彩的应用和画面的塑造能力是很强的。
所以对于去还原一个已给分镜的画面对于他来说并不困难，相反这是他最擅长的地方。扎克施耐德深沉有力的摄影调度配上充斥全片的冷色调，将“末世”场景描绘的无与伦比。无法否定的是，本片可以说是扎克施耐德的最高作（吃了阿兰摩尔的红利）。
所以如果本片从视听上来讲的话，其实没有过多可以分析的地方，大家想对照电影镜头的组合完成完全可以根据《守望者》原著漫画来进行对照，并且重读一遍原著绝对不会是浪费时间。
而且在塑造氛围上，无疑不是扎克施耐德的一大强处，特别是笑匠葬礼的那场戏里。冷清的画面搭配上《the sound of silence》经典名曲，继以雨天为背景，一段段转场的蒙太奇交叉将葬礼中庄严、沉重的氛围极为沉稳有力地塑造了出来。
值得一提的是，除去对原著的还原之外，《守望者》电影的史诗级开场一定是值得拿出来一讲的。先是从笑匠被袭击开始，内部声源发出的轻快音乐，配合升格镜头将玻璃散落的分布如利刃般刺进这位曾经的“英雄”——笑匠被推出窗外，全片开始。
紧随着笑脸徽章的落地，这场史诗级开头也就随着《Bob Dylan - The Times They Are A-Changin》的轻快配乐开始了。此配乐内涵为“变革”二字，即对这个世界过去的回忆与现在的转变。长达五分钟的开头迅速交代了上一任“守望者”们在所谓的“美国梦”下穿上制服，以暴力取得胜利最终又归于平凡或是归于死亡的过程。而“世界在变”这忧伤且漫不经心的唱调，为我们展开了一副当时的“世界风情画”——越战胜利、枪杀献花少女、大批核弹出现等等，如同画卷一般一步一步地揭开人性最深处的丑陋与险恶。
是人性，使得这个世界变成这般模样。
《基恩法案》的出台，导致曾经的蒙面英雄都过上了自己的生活。夜枭摘下面具，成为普通人，偶尔找老夜枭下下棋；法老王卸下披风，公开身份成为了富商；笑匠则开始为政府工作，最后被人谋杀；丝魂则与曼哈顿博士在一起，成了一个待在家里的主妇。但是只有一个人，迟迟没有摘下他的面具，脱下他的大衣，他就是——罗夏。
毫无疑问，本片出现的几位主角都很有可讲性，而罗夏，又是这些人当中最具有特征的。他的出身是被交代的最清楚的（另一位是曼哈顿博士）。罗夏的母亲是妓女，没有父亲，而他的母亲也对他从来都不好，罗夏从小就是在黑暗中长大。不同于DC的另一位黑暗之子——蝙蝠侠，罗夏更加残暴也更加恐怖。相较于布鲁斯从小父母双亡，由管家一手抚养长大，但他所经历的都是上流社会的富家子弟，阶级的局限性无法让他与底层的黑暗同行。但罗夏不同，他一开始就出生于黑暗，而他所见识的是这个社会最底层最阴暗的角落，那里的丑陋与罪行比哥谭市的军火商、黑帮老大、家族之间的内部斗争更加阴险。在罗夏所处的世界，没有原则，没有法律，没有公平，更没有正义。他所拥有的是如同小丑一般的出身，但他选择的却是蝙蝠侠的人生。
为什么罗夏偏激？为什么直到结尾，罗夏也要坚持自己的那份正义。我曾看过大大小小无数的解读，自己也做过一些分析。但今天在网上又看了一遍《了不起的盖茨比》的解读后，却莫名的发现有一丝相通。罗夏生在这个社会的最底层，一个阴暗的角落。他成为蒙面英雄行驶正义的唯一办法就是——暴力。
“人才配被逮捕，狗只配死。”
而在罗夏眼中，所有的罪犯无一不是狗。而这些罪恶的产生，有很大一部分是那最阴暗最底层的社会孕育出的。因为在那里，罗夏见到的只是混乱。在他开始根除罪恶的时候，他是在根除自己出身时所带的那种罪恶与黑暗。他一生所追求的都是正义，一种极端、近乎疯狂的正义。因为在他的内心，他坚信自己根除罪恶，他坚信自己坚持正义，那便是对从前自己身上的罪恶的根除。他追求的是正义还是什么？在罗夏的内心，他自己也不清楚，就像盖茨比追求的绿光。罗夏是迷茫的，所以他在法老王造就了这场阴谋后，还是坚持着自己的原则，因为他不能打破原则，否则他和那些罪犯有什么区别？罗夏心里或许清除法老王的这场阴谋会使得更多的人存活，但他内心中的偏执与恐惧不允许他支持法老王，于是哪怕一死，他也是“永不妥协”。
只因他是正义的拥护者，是罪恶的刽子手。
Never compromise.
Not even in the face of armageddon.
而对于笑匠这个角色，也有很多可以值得讲的东西。作为全故事开始的一个引子，笑匠一直存活于众人的回忆之中。在越战中，笑匠和曼哈顿博士一起赢得了战争。搭配上《女武神》的配乐（《现代启示录》中也曾使用），战火纷飞与硝烟弥漫的战场给人了一种极具讽刺意味的胜利感，似乎越战的本质是美国在拯救越南。
笑匠残忍地枪杀了怀着他孩子的孕妇，那时，曼哈顿压根没有制止。笑匠从那一刻就知道，这个世界已经完了，这个世界彻底完了，美国梦、超级英雄、守望者都是tm的笑话。这也是笑匠在全故事中对“正义”二字不屑一顾的原因。相比于罗夏对正义近乎偏执的坚持、丝魂和夜枭对正义的麻木，笑匠更是将正义当做一个天大的笑话，正如他的名字一般。
罗夏诞生于黑暗，但笑匠却是在相信光明之后切身经历了黑暗的洗礼。二者行使权力的方法很像——暴力，无止尽的暴力。这是笑匠对破碎希望的重拳出击，这是理想主义破灭后对现实的还击。
他是活的最痛苦的，也是最可悲的。就像罗夏讲的那个笑话一般——“逗人开心的小丑却是悲伤的代表”。
结尾最后，罗夏化为尘土，夜枭一拳拳打在法老王的脸上，悲痛欲绝。曼哈顿贼依旧没有表情，好像什么都变了，又好像什么都没变。
在曼哈顿面前，罗夏就像一只蚂蚁；可在真相面前，曼哈顿就像一只蚂蚁；而在所谓的救世主面前，真相就像一只蚂蚁。没有谁对谁错，笑匠看透了正义的荒诞，罗夏看透了人性的罪恶；夜枭活在命运的齿轮里不做抵抗，丝魂贼倒在布满荆棘的玫瑰丛中；法老王在权力的日益膨胀下玩弄了真相，曼哈顿则杀死了自己身上唯一的人性，成为了神明。
而我们，则拨动了末日的时钟，在滴答声中，歌颂着生命的伟大。
5 ) It's all a joke
Who watches the watchmen？
电影的一开始就是一名超级英雄Comedian在暗夜的阴影和温柔的音乐中被杀的场景，沉郁而优美。
超级英雄也可以被杀死吗？
当然可以，超人也死过。
但是和同样强力的人战死实在是一个太好的结局了。在电影的片头里一一掠过早前的超级英雄团队“民兵”的画面。他们穿着傻里傻气的制服在镜头前露出傻乎乎的笑容，然后要么被发现是同性恋，要么被拖进疯人院，还有一位因为披风被夹在门里而被枪杀。
这就是这个世界的超级英雄，在冷战升级，几万颗核弹在一瞬间就能毁灭地球的时候，几个装扮怪异，以自己的肌肉和拳头在街头打闹的神经质能起到什么作用？
首先赞扬一下导演的安排，在不到三小时的时间里，通过照片，回忆，以及在不经意的地方的讲述，把故事复杂的背景解释得很清楚。即使是没看过原著，在仔细看到故事前段也能明白。超级英雄们在这个世界里不被需要，他们蜕下可爱的战斗服，试图融入疯狂的世界。
而他们本身也是疯狂的。
他们并不是用博爱的心去看这个丑陋的世界，去努力洗清角落的污点，他们本身也是污点里的一块块。他们和世界一起疯狂，一起堕落，一起渺小下去。
所以我一直觉得，后来Nite Owl II 和Silk Spectre II两个人重新开始扮演英雄，只是因为在无聊的社会和寂寞的空虚里找不到可以发泄的地方，他们穿上风光的制服，开着酷得有点傻的飞船在夜空中飞翔，只是为了寻找一点快感和激情，他们都知道自己疯了，但是他们不在乎。
Dr. Manhattan则完完全全是以一个远比人类高级的外星生命体的形象出现，他的表面上冷漠，淡然，以世界和宇宙的角度看着地球。地球毁灭怎么办？宇宙是不会注意到的。
只有Ozymandias，这个世界最聪明的人了解他其实还有心，所以巧妙地利用了这个最强大的人自己几乎都没有发觉的弱点，完成了整个计划。他成功脱离了一切主流正邪故事里boss的愚蠢形象，不再在行动前废话连篇，给正义使者们时间阻止自己，而是毫不留情地把所有人逼入绝境。
Rorshach是我最喜欢的角色，他变换的面具上流动的是一个人内心的挣扎和愤怒，他对世界人的黑暗和无知恨之入骨，毫不留情地让该受到惩罚的人的鲜血流干。固执坚守着自己的正义，不会妥协，不会权衡，除非让自己毁灭。
"Never compromise, not even in the face of Armageddon."
影片的前段一直在解构这些超级英雄们纠结的内心和混乱的世界，但是所有正邪电影都会有一个毁灭世界的计划和一个难以战胜的Boss。所以个人的疯狂上升为世界的疯狂，核战争一触即发，世界将在3天内变成废墟。Ozymandias选择了一个惊人的想法，制造一个假象，给世界捏造一个共同的敌人，从而让他们团结起来，友爱起来。
于是世界就可以在一个天大的谎言面前维持和平了。
It's all a joke
很讽刺，人类的和平发展就依赖于一个魔头的谎言。
Dr. Manhattan了解这个世界，既然只能这么骗下去，他愿意背负魔头的名声，反正他有更多的宇宙可以去开拓。
Rorshach不能接受这样的结局，但同样也不愿世界在真相中陷入混乱，所以他选择了死。如果他活着，就不会退让，死是他唯一的妥协方式。最接近真实往往会让一个人疯狂。
更多的是Nite Owl II 和Silk Spectre II这样的人，他们代表了世界的大多数，只要能安静地活着，什么样的谎言都无所谓。每个人都是撒谎者，在欺骗别人的时候也欺骗自己。只有在欺骗中才能麻醉自己，告诉自己everything is OK，生活很美好，未来没什么可以担心的。
It's all a joke
这就是世界维持的根基。
人类很愚昧，总是在一步步地毁灭自己。
人类很聪明，总是可以在欺骗与自我催眠中获得安宁。
真是一部好电影
6 ) [Watchmen]:理性评价守望者+漫画情节概述以及为什么扎克施耐德拍不好正义联盟
本文分为三个部分:
第一部分:理性评价守望者电影
第二部分:为什么扎克施耐德拍的好守望者？却拍不好正义联盟？(2021年11月更新)
第三部分:漫画情节概述
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第一部分:个人评价这部电影
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8/10
电影不错，但是缺点不少，第一，片子拖泥带水太长，完全没有灵活的剪辑不拖泥带水，想说的东西太多，却什么也没说。第二，电影企图还原历史，在历史厚重上寻找美漫超级英雄存在的意义，却大量篇幅的写和剧本无关的黑船事件以及某些没有必要的暴力血腥片段。
这部电影的本质是反超级英雄题材的故事，目的就是为了嘲讽那些信仰英雄的群体为目的的，所以故事掺杂了不少黑色幽默以及各种各样的嘲讽。漫画作者阿坎摩尔是反英雄主义者，他本人也很反感有人把罗夏最后毫无意义的死亡捧上天。他的这部漫画想表达的是义警这一行当是完全不必要的，他们想要超脱法律之外，拯救世界，但本身与军队和警察的功能重复，而且带来的只有更多的灾难和更大的混乱，漫画最后所有义警都走向落寞或死亡，这是这个不被需要也不该存在的团体必然的结局。
漫画版的结局中有一段发生在奥斯曼狄斯与曼哈顿博士——这个完全非人的，作为“实在界的面孔”出现的角色——之间的对话。在这场对话中，奥斯曼狄斯的失败才暴露无遗，因为如今占据了大他者位置的他仍然问曼哈顿博士“我做了正确的事，对吗？它最终解决了一切。”奥斯曼狄斯作为一个主体仍然渴求着他自己的“大他者”，他仍然要向自己的大他者寻求承认。曼哈顿博士没有回答奥斯曼狄斯，而是从人类的世界中悄悄隐退。曼哈顿博士这个约束着整个故事的终极凝视的自我消隐，暗示人类自身的存在也同样缺乏终极凝视，想象中的凝视归根结底是自我的凝视在想象之镜中的返还。人类在承担起自身此在的路途中无法寻得任何外部依靠，主体的责任比他能有意识地知晓的责任还要更多，但却只能由主体自己的肩膀背负。正式因此，《守望者》的结局中，当主宰人类命运的接力棒交到了二代夜枭和丝鬼这样的普通人手中时，阿兰·摩尔安排了这样一句台词：“现在，一切都交给你了”
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第二部分:为什么扎克施耐德拍的好守望者？却拍不好正义联盟？(2021年更新)
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首先我想分析一下，守望者漫画到底和正义联盟有什么区别？为什么扎克施耐德种种错误言论为后来的正义联盟电影扑街埋下伏笔？
扎克施耐德认为守望者罗夏=蝙蝠侠？？？？？？？我表示黑人问号？？   扎克连基本的曼哈顿博士和超人区别都不知道，他既没有读懂守望者，也不了解超人！
曼哈顿博士和丝鬼之间的爱情完全和超人和路易斯不同！曼哈顿博士表现出的是对人类社会的不在乎和厌恶，而超人和路易斯也不同。
我认为扎克想从守望者电影里想把这个模式复制到正义联盟电影里去，但是他犯了最致命的经验主义错误，那就是守望者本身就属于反超级英雄电影，作者阿兰摩尔为了讽刺这种蒙面超级英雄见义勇为行为而产生的漫画，所以里面的主角不是死了就是离开地球。
而正义联盟核心无论是从漫画还是电影，它都宣扬的是超级英雄积极向上乐观的方向，扎克施耐德企图让罗夏=蝙蝠侠，曼哈顿=超人，丝鬼=路易斯，这样导致的结果就是蝙蝠侠人设崩塌成了没有智商的莽夫，超人过于高高在上冰冷，路易斯成了超人的软肋工具人，这样的主角组合让故事显得十分生硬干涩，所以BVS实质上是一次彻头彻尾的因为导演对角色理解偏差的悲剧
守望者为什么夜枭可以绿曼哈顿博士，而路人不会觉得违和感？
因为漫画就是这么画的！阿兰摩尔通过夜枭和曼哈顿博士的老婆丝鬼的爱情，讽刺了曼哈顿博士已经彻底对人类这个群体表现出毫不在意心态，就像没有哪个人类去在乎蚂蚁的恩怨情仇一样，人类对曼哈顿博士来说，过于渺小，过于卑微。
然而，DC电影路易斯和超人完全和上面两个角色不搭边！
路易斯和超人在超人80周年纪念还是处于经典情侣的存在，这两个人可以说是互补的性格和关系，超人的人性和对克星的佐德将军的反抗，很大程度上也来源于对路易斯的爱情。
扎克施耐德不懂超人，更不懂正义联盟，正义联盟从来都不是守望者，他想让蝙蝠侠给超人戴绿帽子剧情，只是在一味的侮辱正义联盟漫画和它的粉丝，扎克施耐德拍守望者我会给出好评，他拍除了守望者以外，任何DC作品，只会拍出来不伦不类，而且毁人设OOC。
2021年/11月更新:
我真的很感激某些扎粉还惦记这个帖子，既然来了，那我就做一点数据统计，看看扎克正义联盟是不是他们口中真的成功了吗？
HBO流媒体一点数据统计，扎克正义联盟3天收视率180万，累计320万人，目前票房数据为0，而神奇女侠1984，3天收视率300万，累计390万，当然这代表不了什么，毕竟在扎粉眼里，DC六巨头打不过神奇女侠一个人很正常，蝙蝠侠，海王，神奇女侠，超人，闪电侠，钢骨加在一起比不过神奇女侠一部电影热度，而漫威六巨头可是为漫威赚了票房15亿美元。
一点数据统计，扎克正义联盟总共花费了华纳公司3.7亿美元，扎克施耐德花了3.5亿美元，而乔斯尾灯导演仅仅花费了其中的2500万，乔斯尾灯导演的2017年电影票房6.5亿，扎克正义联盟目前收视率垫底，0票房，如果你说仅仅在豆瓣靠刷分这叫做成功，那你们开心就好。
做个对比吧，复仇者联盟1，成本2.5亿美元，票房15亿美元成绩，复仇者联盟2，成本2.75亿美元，票房14.5亿美元，这就是被扎斯林群体和扎粉瞧不起的乔斯尾灯导演的作品的成绩，那么问题来了，华纳给的3.7亿美元，够拍几部复仇者联盟？
新闻链接截图:
盘点一下扎克正义联盟里面的剧情槽点:
1.达克赛德被一斧头撂倒，而扎斯林和扎粉洗脑的8岁在4个小时内完全没有提到。
2.蝙蝠侠铁憨憨面对超人复活没有计划，当然，在扎粉和扎斯林眼里，这都不是槽点，当然了，至于扎克老师规划的睡超人老婆路易斯，在扎粉和扎斯林眼里不算槽点，哪怕扎克施耐德自告奋勇说这个剧本就是他自己写的，那也是华纳迫害他写的。
3.小丑在大结局想摸蝙蝠侠蛋蛋，当然，这在扎粉眼里也不算槽点，蛋蛋隐喻伟大的耶稣。
4.被扎斯林吐槽的乔斯尾灯电影里面的超人一个打五个，超人复活，放在扎克正义联盟就不叫槽点了，闪电侠扑胸被骂就是应该的，而扎克拍出了偷拍神奇女侠裙底露屁股，那就不是猥琐，就不是乱拍。
神奇女侠露屁股，之前骂尾灯拍摄闪电侠扑胸神奇女侠的人呢？这是扎克拍的？那没事了:
毕竟双重标准嘛……
而扎老师的活死人军团豆瓣5.2扑街，也验证了我的猜想，离开了DC，他什么都不是，不过是一个会营销的三流骗子而已:
更何况你家扎老师人品堪忧，动不动指控漫威抄袭，动不动口嗨沙赞海王就是爆米花屑作，只有他自己的作品才是被人记住的，还想继续f*ck观众，去了网飞也不老实，还想拍蝙蝠侠口jiao画面，确实人品好到家了，我不禁竖起大拇指点赞，华纳确实捡到鬼才了:
新闻截图:
吹爆守望者电视剧，HBO操刀编剧，吊打扎某人电影版，电视剧拿下了艾美奖，电影呢？
我喜欢守望者电影，只是因为喜欢原著漫画，换成任何阿猫阿狗导演，我都会打四星，和你家渣渣无关，所以，扎斯林和扎粉们，拉黑我吧。
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第三部分:漫画情节概述
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1.漫画讲述了什么样的故事：
漫画开场以罗夏日记作为开端叙述了离奇的死亡事件，而随着笑匠死亡案件调查的深入，罗夏发现死亡的凶手大有来头，于是落下为了调查案件来到退休的夜枭家中，来到一处酒吧之后，罗夏开始使用惯用的折磨手法逼迫无名真相的吃瓜路人撬出所谓他苦苦追寻的笑匠之死背后的阴谋，结果当然是一无所获，最后罗夏担心刺杀者下一个目标是曾经的JSA成员，于是警告了曾经的战友法老王：
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罗夏继续为了寻求自己寻找的真相，带到了曼达顿博士和他的妻子住处，因为他始终坚信，刺杀有一个名单，从曼哈顿妻子口中罗夏也知道笑匠曾经也对丝鬼的母亲施加暴力，最后曼哈顿博士不得不使用超能力让他离开。
第二卷以丝鬼的对母亲的回忆开始，从而引出丝鬼母亲和笑匠之间的爱恨情仇，笑匠曾经企图施暴丝鬼母亲，被JSA成员判官先生制止，然后画面截然而知，回忆结束回到笑匠的葬礼。这时又陷入曼哈顿博士的回忆，在守望者世界观里，越南战争因为曼哈顿博士赢了，笑匠被怀孕的越南妻子堵住，结果被无情射杀。实际这场戏也正如同笑匠讽刺曼哈顿博士所说，他不关心人类，他完全可以在一刹那间把子弹蒸发，但是曼哈顿博士选择袖手旁观。接下来就是罗夏的内心戏，笑匠尽管是一个玩世不恭的浪子，但是他真正领侮到人世间的裂痕。
第三卷则是以一个孩子在看黑船事件作为开场，而从丝鬼的角度开始暗示曼哈顿博士则越来越剥离出人性，为后来丝鬼出轨埋下伏笔，而曼哈顿电视采访则是曼哈顿彻底心灰意冷剥离人性的最关键一步，曼哈顿博士被记者用前女友癌症激怒了，然后拂袖而去离开地球。曼哈顿博士是冷战美国镇国之宝，这样的行为导致五角大楼恐慌。
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第四卷则是以曼哈顿博士在火星开场，随后开始曼哈顿博士的回忆，回忆他是如何和詹妮谈恋爱，以及如何不小心成为实验室的试验品的故事最后在回忆中，曼哈顿博士建立了一个火星的水晶宫殿。
第五卷依旧是以罗夏潜入一位退休的杀手作为开场，他是曾经笑匠的宿敌雅各布，随后在法老王的举办的会议上，刺客入侵，被法老王轻松拿下，当然，这一切都是法老王计划之内的，笑匠再回到雅各布住处的时候，被埋伏的警察人赃并获，原来雅各布也被谋杀了。
第六卷以罗夏开场入狱作为铺垫，随后陷入罗夏的回忆，他从小母亲不贞，出轨给他造成严重心灵冲击，因为家庭原因和校园暴力也造成他长大后选择暴力的性格，第七卷则是以夜枭和丝鬼感情线作为基础，让他们每人释放自己年轻的快乐，进而选择重新披上战袍，第八卷则属于夜枭和丝鬼开着螺旋桨空艇拯救罗夏作为开场，丝鬼回到住处突然遇见从火星回来的曼哈顿博士，随机二人消失。，在第九卷，曼哈顿博士谈话中，丝鬼得知自己的父亲是笑匠的事实。在第十卷，随着深入的调查，任何嫌疑都指向曾经的战友法老王，于是夜枭和罗夏潜入法老王的南极基地。
在第十一卷以法老王的回忆开场：
随后法老王摊牌解释自己的层层计划：
，在第十二卷，曼哈顿博士和丝鬼回到地球，纽约的屠杀已经发生，法老王的计划成功把罪状推给曼哈顿博士，正如同法老王计划的那样，美苏和解了，因为曼哈顿博士：
漫画的结局略显不同，罗夏因为想戳破法老王的乌托邦，被曼哈顿博士杀害，而夜枭则正在和丝鬼缠绵，曼哈顿博士看着他们俩露出了一丝微笑后离开：
结论：扎克施耐德还原了漫画80%内容，除了删除了法老王自身的回忆外，基本能够清晰拍清楚漫画12卷故事。
超级英雄拍成这样已经极致了。。。
我的视线一直无法从遛鸟博士的鸟上移开……
猫腻再多，也只是半个好电影
让人类团结起来的方法，就是制造一个威胁全球的神... 人果然有够贱！个人最共鸣的守望者应该是罗夏，他是爱憎分明的人，但以暴制暴的方式总会导致更多的恶性循环，所以亦一直让人踌躇不断，加之我也无法认同法老王和曼哈顿博士的牺牲少数论，到最后很可能只能像夜枭和丝灵那样，一声悲叹罢了。
唯一获国际科幻大奖“雨果奖”的漫画，反映时代危机和反英雄的深刻内涵。“它没有了英雄主义，取而代之的是虚无、焦虑与失落，它不再是正邪分明的善恶大战，而是处在边缘，勉强称得上好人的人与更糟糕的人的斗争。”
第一次有3个小时的电影没让我快进的！屌爆！屌爆！除了屌爆我贫瘠的语言库没办法拍出别的马屁了
一部把施耐德的优缺点都充分放大的电影：在阿兰·摩尔雄厚的文本基础上，其对于原作主线精准的删改和补充使得整个故事更具影像化质感，片头更是可以竞逐史上最佳的候选；但叙事的拿捏实在是太差了，各种扎式升格、亮相造型和繁复细节无益于对密集信息的优化。
几乎是我看过最好的超级英雄电影，说实在的比《复仇者联盟》牛太多了。前半部分太棒，所以无论结局如何大概都不会很满意。——不过还是想吐槽女主角何德何能……
一部满是英雄的反英雄主义电影，刷新了我对漫画改编电影的印象。过去的此类电影只管叙事和特效，而“守望者”成功塑造了人物。这是个惊喜。
原来漫画可以承载宏大叙事和政治哲学，v太明显了还没意识到，这片儿漫长而严肃的启发了一些事情。能缩短些更好，不影响味道的话
背景情节设置和OST给我很多惊喜！
半小时内有效催眠
这是一部经典的神作，必须反复看，好好学习，世界观、镜头、色彩、配乐，真棒！！这才叫漫画的魅力啊。
怀旧主义者的政治理论。为什么我觉得这个也很适合让日本人拍成特摄片。听到All Along The Watchtower又High了。
Brilliant adaptation!
黑暗骑士后，漫画电影又一巅峰。
终极哲学终极剪辑终极震撼终极扎导，最好的超级英雄电影。
超级英雄团队一定不能有一个人太强，否则很容易拍烂。“他那么强，还要其它人干嘛？”然而扎克·施奈德圆满完成了这项艰巨的任务，《守望者》非但不烂，反而还是超英天花板。曼哈顿博士的存在并不会显得其它成员多余，恰恰相反，他并不是无敌的，他也有弱点。世界上最智慧的人对他构成的威胁，不会比最智慧的白蚁对他的威胁大。但偏偏就是他眼中的白蚁，对他造成了毁灭的打击。曼哈顿博士和法老王的对战颇有一番超人大战蝙蝠侠的意味，一个凡人凭借智慧和谋略战胜了神。法老王不仅战胜了对方，还让他成为了滥杀无辜的罪魁祸首；而法老王自己，却成了将两个超级大国从冷战中撤离出来、给世界带来和平的英雄。曼哈顿博士还不敢揭发他，因为揭发他就会葬送无数人的死所带来的和平。“建立在谎言基础上的和平，也是和平”，又是一部《黑暗骑士》。
似是而非的无聊大道理。难道我看一部超级英雄片就是为了看这些吗坟蛋！！！
4.5；终剪版，可能是最好看的超英电影；穷途末路的英雄们，在生命意义的边缘徘徊，即使能拯救人类的生命，也无法拯救人类的心灵，阴郁的色调满是反英雄的黑暗戾气；洞穿未来的半神行走在茫茫宇宙，厌倦与虚空决定了永远不会有光明的结尾；插入动画好评，浓稠暗黑的鲜血。