X战警新变种人

从2018年4月，到2020年8月，历经两年四个月，多次补拍，打着系列第一部恐怖片旗帜的《新变种人》还是一败涂地。

最终其以6700万美元的成本，仅收获4200万的耻辱票房，和《黑凤凰》肩并肩，为已经远去的20世纪福克斯《X战警》系列，吹出了二十年来最难听的唢呐声。

我个人是非常期待《新变种人》的，即便是口碑已经在八月板上钉钉，也期待它会成为小众恐怖片粉丝的狂欢。但结果却只是心生疑问——为什么多次修改的故事荒唐而简单，为什么人物发展有前后冲突，为什么加入了这么多元素却还是老套如旧。

《新变种人》的故事完全可以简短概括出来，知道了也不会影响电影观感。秘客、太阳黑子、狼毒、冲击波被关在一座神秘医院里，而女主丹妮•月星在一场灾难中幸免后也被送进了医院。

其实这所医院是惊恶先生--纳撒尼尔·埃塞克斯的埃塞克斯公司旗下的一座秘密机构，用来寻找值得培养的超能人类，例如秘客。而丹妮的超能力是把他人的恐惧具象化、实体化，难以操控，最终被决定处死。

四人合力对抗丹妮因为昏厥释放出的恶魔熊，最终丹妮苏醒让恶魔熊归于平静，五人离开了被毁坏的医院。

首先就是剧情的简单无趣，结局上生硬的平静恶魔熊，前面大篇大篇的无用情节，令98分钟的电影都看上去冗长。

好奇于影片为什么把乔恩•哈姆出演的反派惊恶先生删除了，而换成了类似《小丑回魂》中打败潘尼怀斯一样的结局，一个个自我觉醒打败恶魔熊，简直俗到家了。

说到《小丑回魂》，接着谈电影中恐怖的角色，其实也就仅有秘客恶梦的实体化，那些无脸人，但滑稽的是，这些炮灰只有挨虐的份。想想《小丑回魂》最后被打傻了的潘尼怀斯，但如果潘尼怀斯刚出场就被按在地上打，还会恐怖吗？

这就形成了一个极其尴尬的失败恐怖情节，《猛鬼街》《月光光心慌慌》等等恐怖电影或是鬼片里，观众为什么感同身受的紧张畏惧？因为电影中的角色无法对付杀人狂、恶鬼，观众也不能，从而造成陷入困境式的共情，乃至爽快。

而《新变种人》恰恰因为新变种人出了岔子，电影的本质是密闭空间，鬼屋般危险压抑的医院，但秘客他们相对于医院，和其中设置的危险元素都过于强大，谁会因为超人遇到狼人、杀人狂而害怕吗？

而几位变种人，更莫名其妙的不舍得运用超能力打怪，加农炮分明一秒钟就能撞碎所有怪物，却非要营造“我们要死了！”的扯淡氛围。

在实力平衡上，《新变种人》作出了错误的选择。

让所有恐怖感徒留于最老套、最俗气jump scare的一瞬间，之后都是超能力不屑的看淡与扭扭捏捏的傻缺人设，以至于大战恶魔熊桥段根本就是小号的《X战警》，绝无恐怖二字。

当然，结局和恐怖没半毛钱关系，也有补拍的原因，这同时关系到人物发展问题。

加农炮这一人物，是最先产生撕裂感和逻辑破碎的，加农炮一开始说自己应该呆在医院，又看见自己当时害死矿工和父亲的景象，却在听完丹妮关于恐惧的话语后性情大变，决意离开医院。

转折生硬，铺垫不足，演员表演空间也极其有限，造成人物行为逻辑的破碎，怀疑有补拍内容。

这一部分也有改动

关于丹妮发言那段戏，演出效果也十分诡谲，仅仅十分钟，电影风格从恐怖到青春喜剧再到温馨，最后再重回阴冷的恐怖，匪夷所思。

青春恐怖电影又何必讨论太多大道理，加入太多元素，最后囫囵吞枣，恐怖不足爽快全无，得不偿失。导演真的会拍恐怖片吗？

太阳黑子、狼毒的人物塑造也颇为空洞。整部电影留下唯一的出彩内容、出彩角色，出彩到让我想买蓝光收藏的，只有秘客，脆弱时楚楚动人，激进时狂野帅气，如果只让我用8个字评价《新变种人》，我会说：我爱安雅•泰勒-乔伊。

总之，《新变种人》没能在超能力X恐怖元素上找到平衡点，在两大内容上都半身不遂，剧本也一塌糊涂，长时间的补拍导致一些情节矛盾突兀。

只能说作为恐怖片爱好者可以打发一个半小时的时间（依然折磨），作为安雅•泰勒-乔伊的粉丝，推荐专门挑出她的戏份进行欣赏，让人心动。

烂番茄新鲜度20%，IMDb开评6.1分，经历了5次改档的“真X战警收官之作”《新变种人》，尽管百般努力，但换来的结果仍然不尽如人意。

外媒《Vulture》发布了一篇有关《新变种人》幕后制作的文章，除了可以了解到这部电影的辛酸历程，还能窥探到一部好莱坞制作的前前后后。

《新变种人》的念头起源于2014年上映，由约什·布恩导演，谢琳·伍德蕾联袂劳拉·邓恩、威廉·达福出演的青春爱情片《星运里的错》。

该片横扫美国青少年选择奖，斩获最佳影片，备受青少年群体的关注和喜爱。

更重要的是，1200万美元成本，在北美就换回了超过1.2亿票房，直接翻了10倍。全球票房更是超过3亿。

如此高的口碑和回报率，为约什·布恩在2012年《困在爱中》之后赢得了更大的声誉。

作为X战警粉丝的他，也有自信找到了当时福斯影业《X战警》系列的负责人——制片人西蒙·金伯格。

他希望能拍一部青少年题材的X战警电影，风格效仿80年代青春喜剧片《早餐俱乐部》，试图复制《星运里的错》的成功。

西蒙·金伯格看约什·布恩这小子近年状态不错，而《X战警》确实缺少青少年这一块的内容，便一口答应。

西蒙·金伯格参与了成功作品《X战警：逆转未来》和《X战警：第一战》的制作，他觉得可以搞，福斯自然也觉得问题不大，2015年拍板立项，开始筹备。

于是约什·布恩找来了一个叫内特·李的编剧，一起创作初版剧本，于2015年年内就完稿提交。他们设想，包括暴风女在内的X战警老角色会登场亮相，以辅助少年X战警成长。

不过，他们对老角色的理解，与观众预期出现了严重偏差，而且出来的感觉和当初提出的设想不太一样。

福斯当然是不批准拍摄，退回改稿。

但修改剧本是好莱坞电影的必经之路，初稿不通过绝不是末日，反倒有可能是好事。因为可以打磨出一个更出色的剧本。

福斯还是想要搞这个项目的，不然也不会找来《星运里的错》编剧斯科特·纽斯塔德和迈克尔·H·韦伯，给约什·布恩的改稿工作提供帮助。

到了2016年中，有消息曝出X教授将会在《新变种人》中登场，项目预计会在2017年开拍。

表面看上去令粉丝兴奋，但实际上在幕后，约什·布恩和福斯方面已经陷入了僵局。

福斯方面希望电影能增加更多的恐怖元素，时任首席执行官史黛西·施奈德甚至亲自下场指挥，要求编剧们写出一部非常恐怖的恐怖片。

而约什·布恩则希望以类似《早餐俱乐部》风格的喜剧元素为主，他和内特·李一直坚持这个想法。

福斯方面找来更多擅长恐怖片的编剧进行改稿，其中包括《招魂》系列的编剧查德·海斯和凯利·海斯，以及约书亚·祖特曼（《机械战警》）和赛斯·格雷厄姆-史密斯（《黑暗阴影》）。

2017年，项目预计开拍的这一年。

福斯开始向约什·布恩施加压力，具体的形式是在开拍前的剧本阅读会议上，召集了一批编剧，对他坚持版本的剧本大肆批评，要求他做出改变。

约什·布恩无奈做出了一些让步。

6月，《新变种人》传来了临阵换角的消息，台前幕后可谓是一片混乱。

7月到9月，约什·布恩就在如此混乱的情况下如期开始了拍摄。

可能本来就是一个小成本项目，福斯也没打算延后，浪费了前期投入。至少请编剧是要花钱的。

10月，影片曝出首款预告。

大概讲述的是一群少年变种人被囚禁在闹鬼的医院里，面临着残酷的斗争。

显然，约什·布恩妥协了福斯的恐怖片方案。

尽管如此，福斯还是对他的粗剪版本非常不满，不满到，到达了要考虑要不要将影片雪藏，并重新找其他人拍一版全新作品。

2018年4月13日的档期，摇摇欲坠。

就在约什·布恩的处境危在旦夕之时，好莱坞发生了超级大地震。

2017年底，迪士尼宣布收购福斯影业，福斯所有电影项目的命运，将交到迪士尼的手上。

只是迪士尼入局还需要时间，项目仍然由福斯负责，由于福斯对粗剪版不满，希望约什·布恩再改改，对应了“片方希望加入更多的恐怖元素”的新闻，

《新变种人》档期被推后到2019年2月22日。

约什·布恩在接受英国媒体采访时明确表示，电影会是PG-13分级，但他似乎得到了补拍的机会。

果然在2018年3月，剧组宣布在夏天进行补拍。不过同时传出了电影会上线流媒体的传言。

后来又经过一轮剧组成员变动，包括安东尼奥·班德拉斯加盟等等，约什·布恩总算是完成了作品。

等到2019年初，迪士尼正式接管，是上院线还是流媒体，仍有悬念。

所幸迪士尼更倾向于走院线，《新变种人》避免了沦为“网大”的命运。

谁知准备上映之时又遇到疫情，一直推后到了如今的8月28日首映。

约什·布恩依靠独立作品闯出名堂，《新变种人》是他的首部商业化制作。

他是希望能在大制片厂体系下坚持自己的意见，但显然与制片厂意见不合的时候，创作者往往会处于劣势。

像诺兰那样的幸运儿屈指可数，大多数导演在开始的时候还是得做好沟通，这可能是比拍摄本身更重要的事情。

就连雷德利·斯科特这样的大导演都会遭到制片厂的干涉，更何况是约什·布恩呢。

在上映之前，谁也不知道谁的意见是正确的，能够带来票房成功。

制片厂总是用他们的经验和金钱去压人，而创作者则希望拍出属于自己的作品。

有时候制片厂的意见能带来成功，有时导演的奇思妙想效果更佳。

但无论如何，双方必须站在同一战线，有一个统一的思想方针，制作过程也才能一气呵成，不会陷入混乱之中。

双方能通力合作，也许出来的就是一部口碑票房双赢，雅俗共赏的成功作品。

但意见不合，双方都试图争夺控制权，作品在拉扯之中必然会四分五裂。

《新变种人》十足是一部好莱坞大制片厂体系的一个反面教材。

它证明了片方和导演之间的矛盾，最终会导致影片的彻底崩坏，沦为一地鸡毛。

同时也让大众明白，为什么一些好莱坞电影看起来会不伦不类了。

漫威可怕片参上——《新变种人》

今天聊聊电影《新变种人》。

片名The New Mutants (2020)，别名新异变人(港)。

经过五次调档才上映的《新变种人》，被大家戏称为《新变档人》，最终上映日期比原定档期整整晚了868天。这部漫改电影取材自漫威同名漫画《新变种人：恶魔熊传奇》，讲述了五名新生变种人的故事。

一般调档的影片总会有各式各样的原因，要么因为碰瓷审查，要么因为避开同档期强敌，很明显《新变种人》属于后者。不断调档，冠冕堂皇的理由自然是因为疫情，而实际上就是对影片硬实力有充分认识。

《新变种人》和漫威电影宇宙并无关系，而是属于福克斯此前的X战警宇宙。因此想看联动就不要想了，别恶心到经典角色就算是万幸。

影片讲述新生变种人在一所封闭医院内战胜心魔，发掘、控制自己的超能力。

5名新生变种人分别是“二丫”麦茜·威廉姆斯狼毒、《女王的棋局》安雅·泰勒-乔伊秘客、太阳黑子、加农炮、月星。

作为一部漫改电影，《新变种人》显然显得门槛较高。5名新生变种人的起源和能力，在影片中只是比较隐晦简单的介绍，甚至对5人的诨号也没有什么介绍。

想要进一步了解这5名新人，观众们还需要进一步搜索了解他们。但是电影拍得太没劲，基本上观众们丝毫没有想进一步了解这些新变种人的欲望。

这里简单介绍一下。

狼毒出生于苏格兰，是一名孤儿，由牧师克雷格抚养长大。可以变成各种形态的狼，拥有野兽的能力：超强感官、力量、耐力、速度以及较强的愈合能力。少时向神甫倾诉自己的变异能力，却被神甫视为异端，要将她烧死。她身上W的疤痕就是被伤害时留下的痕迹。

秘客是钢力士的妹妹，也是一名修习黑魔法的女巫，可以打开通往地狱边缘空间Limbo通道，也可以快速空间传送，可以用自己的灵魂幻化出一把魂之利刃。

太阳黑子出生在巴西的里约热内卢，可以吸收太阳能并将这些能量释放出去，使用能力时全身变黑。当年不能控制能力，烧死了女友，这成了他的心魔。

加农炮出生于美国肯塔基州，可以把自己像炮弹一样打出去。在片中的设定是，他年轻时在矿井工作，突然诱发了超能力，害死包括父亲在内的一堆工友，这成了他最大的痛。

月星能制造精神幻象，能与动物交流，也可以将星光能量构建成各种形状。她通过制造幻想，诱发别人内心的恐惧、欲望等，一开始不能控制自己的能力，对周围人产生巨大威胁。

《新变种人》就是这样一部介绍新人成长的电影。

如果走青春喜剧路线，可以有一大堆成熟作品做参考。《新变种人》并没有这样做，而是朝着惊悚恐怖的方向发展，原本朝气蓬勃的一群年轻人，硬生生地被逼成惊声尖叫的怨妇。

可是影片的故事丝毫没有令人感觉恐怖的地方，硬是在画面上故弄玄虚，最终呈现了我们最熟悉的可怕片。

本来就处在青春叛逆期的五位青少年，得到的教育引导不是X教授那种和风细雨般的引导，而是被囚禁在牢笼式的医院内，被迫接受填鸭式的反思教育。

负责教育引导的医生塞西利亚·雷耶斯医生也没有什么坏心眼子，就是单纯的简单粗暴。

教育方法用错了，思想工作也全面落后，这样的工作还能做得好么？

双方矛盾越积越大，最后因为医生和学员的控制力不足而全面爆发。

影片试图用自己的方式引导青少年正确面对心魔，克服心中的恐惧。实际处理方法却令人大跌眼镜。

荧幕外的观众都知道心魔是假的，荧幕内的角色也都早早知道心魔的纸老虎身份，都这样了还吓唬谁呢？终极大战的处理方式也是假的不行，相信大家看完会满脑子会浮现“就这？就这？”。

《新变种人》想要表达的太多，青春元素、超级英雄、恐怖元素统统杂糅在一起，结果反而变得不伦不类。追求大而全不如钻营小而精，每一块元素都没有发挥出自己该有的效果，青春片变成牢骚片、恐怖片变成可怕片。

票房口碑全面崩溃的《新变种人》直接封死了原定《新变种人》三部曲计划。当年大火的X战警系列被这样一部作品终结，实在是影迷漫迷们的损失。

漫威可怕片参上，

X战警系列完犊。

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打着X战警旗号，却没太看明白跟X战警有多大关系。剧情墨迹，演员路人脸。 唯一能让人记住的角色，就是那头巨熊。于是我把它的所有出场镜头做成了Gif --

至此，片中所有的精彩画面已经完事。 一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一

如果说，去年的《X战警：黑凤凰》已经一脚把苦心经营二十年的福斯“X战警”电影宇宙踹进了坟墓；而《新变种人》却偏偏还要坟头蹦迪，再多跺上几脚，让这个划时代超级英雄系列的烂尾更加彻底一点。

电影《新变种人》的成败全系于一个“新”字。本来被当做拓展X战警电影宇宙的新支点，然而呈现出来的结果，无论是拉胯注水的新故事线，还是铺垫不足的新人物，亦或是不伦不类的新风格，倒也确实更新了“X战警”系列电影的下限。

没看过X战警漫画的观众，应该很难get到《新变种人》和X战警系列电影的联系。尽管看片过程中的每一秒都在期待下一刻就出现能跟主线剧情搭上的彩蛋，但其实就算你是列文虎克转世也得颠过来倒过去看好几遍，才能发现一点点草蛇灰线。

电影《新变种人》的故事线之所以看起来格局小而且还离题万里，最大的原因就在于砍掉了关键人物——惊恶先生。

漫画里的惊恶先生，是生于维多利亚时代的英国基因学家，被天启改造成变种人后就被纳入反派麾下。惊恶先生不但能够提取其他变种基因改造自己的超能力，还能实现变种人个体的克隆，武力值完全不输天启、哨兵等重量级反派。

在漫画中，X教授、金刚狼、镭射眼、凤凰女都曾是他的研究对象，如果真正对线起来恐怕正义的一方一个能打的都没有。

在天启老大翻车后，惊恶先生也毫不留情地踩上一脚，之后他便开发了自己的埃塞克斯公司，继续进行变种人克隆研究。

在电影《X战警：天启》的彩蛋里，埃塞克斯公司首次出现在电影宇宙里，并且取走了金刚狼的血样，《金刚狼3》中出现的X23、X24也明显和这个彩蛋有关。《死侍2》里也暗示了死侍的改造有可能和埃塞克斯公司有某种神秘联系。

总的看来，惊恶先生和他的埃塞克斯公司可以说是“X战警”电影宇宙中卧薪尝胆埋下的一条暗线，就等着在《新变种人》里收网，把各条支线和主线拧成一股，顺便承上启下。

结果正如大家在电影里看到的，乔·哈姆饰演的大反派惊恶先生被砍得无影无踪，埃塞克斯公司也遮遮掩掩，刷存在几乎只能靠小反派雷耶斯医生工作电脑里的几行指令。月星看到的快速闪回虽然露出了埃塞克斯厂牌，但也没头没尾。

没有关键反派来平衡剧情，《新变种人》几乎从头到尾只能围绕着五个没啥粉丝基础的少年变种人打转，根本撑不起来一部合格的超级英雄电影应有的体量。

九十多分钟的片长，虽然跟其他商业大制作相比已经算袖珍浓缩版了，但《新变种人》东一榔头西一棒槌的九十多分钟仿佛就像一篇拼命凑字数的高中生作文。

每个角色无论沾边不沾边的剧情都要捻过来讲两句，但又都不进行深入探讨。整个故事可以说集齐老套浮夸、注水严重、支离破碎等各种硬伤。

故事基础差，骨架基本上已经塌了一大半，没想到人物塑造得更不给力，让整部电影也更显得单薄乏味。五个少年变种人秘客、狼毒、加农炮、太阳黑子和月星，其实都只是X战警系列里人气不太旺的二线英雄。

原本《新变种人》打算学学隔壁《银河护卫队》的套路，打包组团吸吸粉，还能回过头奶主线剧情一口，但可惜对每个人物的挖掘都太肤浅，太流于表面，结果弄巧成拙。

电影中月星的超能力是可以把人们恐惧的东西具象化，这个设定简直成了编剧偷懒的救命稻草。每个人物的内心世界都可以非常直白地通过这个设定被剖露出来，既能注水剧情，还营造出一种走内心戏的高逼格。

然而一遍遍重复单调的心理恐惧，不但把妙龄少年少女一个个吓得又呆又僵，还大量挤占了对话、互动等塑造人物的剧情的时长，使其完全沦为了流水账。

流于扁平的人物塑造浪费了《新变种人》星光熠熠的卡司，数位年轻演员的演技也只能稍稍挽回一点角色的弧光。

最近凭借《后翼弃兵》刷屏的安雅·泰勒-乔伊在本片中再次大放魅力，把秘客这个青春期少女演得又美又飒，叛逆骄纵外表下的脆弱拿捏得恰到好处。

而饰演狼毒的“二丫”麦茜·威廉姆斯，从《权力的游戏》中勇敢倔强的狼家小女儿到如今敏感的LGBT变种少女的转变，也让瞧着她长大的观众看到了她从童星向专业演员的成长。

加农炮的饰演者查理·希顿虽然戏份不算多，但也能看到他自美剧《怪奇物语》后演技的进步。独特的英式忧郁不但为角色加分不少，也让他被冠以“小李子2.0”的称号。

最初X战警的故事是诞生于上世纪六十年代，正值美国国内民权运动高潮，变种人的设定多少带有一点少数族裔、少数群体的影子。这种难能可贵的政治自觉，也使X战警系列成了漫威最有思想深度的王牌作品。

不过到了《新变种人》这里，X战警漫画以及后来的电影中那种努力平衡政治性和商业娱乐性的曲笔象征都被完全地摊在台面上，原住民、少数族裔、LGBTQ、宗教迫害、囚禁虐童等等，真是好一锅配平完美、内容丰盛的大杂烩。

即使观众能忍下电影对曾经含蓄隐喻的叙事手法的破防，也会忍不了各种政治符号乱炖背后，东拉西扯、牵强附会的人物塑造和剧情推进，为了喊口号已经不顾情理、不讲逻辑。

影片《新变种人》的导演约什·布恩之前凭《星运里的错》起家，福斯挑中他也是看中其对青春风格的掌握。但其实青春风格也有很多种，导演明显更擅长唯美的纯爱青春故事。

但片方似乎更想要挑战一下小丑回魂式恐怖+超级英雄哐哐打架+最好还有点暧昧小情愫的究极复杂进化版青春残酷物语。

可结果，恐怖全靠低级jump scare和配乐，打斗场面则除了安雅·泰勒-乔伊耍起魂之利刃很出彩外都乏善可陈。特效上更是仿佛一刀999级爆装备的页游，少男少女的感情线也是又乱又突兀，什么都想要反而把自己搞成了四不像。

如果好莱坞要评选最命运多舛的电影的话，《新变种人》一定名列前茅。片方对创作的粗暴干涉只是冰山一角，从写剧本到选角到拍摄再到补拍一直波折不断，之前甚至还曾传出《新变种人》要被雪藏的消息。

而后来，福斯被财大气粗的迪士尼收入囊中。X战警的版权虽然算是重回亲妈漫威的怀抱，但之前还没来得及铺展开的X战警电影宇宙则惨遭腰斩。

当然，作为重要支线开山之作的《新变种人》更惨。原本计划的“新变种人三部曲”在刚传出收购风声时就被毙掉了，而其他的像《牌皇》、《X特攻队》也在版权易主迪士尼后被砍。

因为换东家再加上全球疫情，《新变种人》更是经历了五次调档。从2017年4月一路改到今年8月，还经历了很长时间的流媒体、院线间的反复横跳，最后能和观众见面实属不易。

影片之外的种种史诗级别的抓马和难堪，也让人在被这部《新变种人》膈应的同时生出了一丝同情：毕竟，新世纪以来开创第一波超级英雄电影高潮的“X战警”电影宇宙会永远被影迷和粉丝铭记，未来回归漫威的新X战警电影也同样万众期待。

只有夹缝中天时地利不和的《新变种人》成为了观众集火吐槽的对象，之后除了偶尔在比烂时能被拉出来给《X战警：黑凤凰》垫背，大部分时间则注定将被慢慢遗忘。

作者| 胖到笑；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

《新变种人》是不是开国元勋不在了就开始酒池肉林、玩物丧志、昏庸无道了，没了“钢铁侠”的“漫威”居然也能拍出此等恶心到令人发指的作品。

是不是“X战警”的ID从“凤凰女”开始便是得了不治之症，选角、故事、内容、主题都是各种顽疾，带着情怀和偏爱去看都找不出让人喜欢的地方，这种感觉就像《喜剧之王》里“张柏芝”饰演的小姐去看“八两金”饰演的客人一般，想局部找点优点都是难于登天的绝望感。

曾经，还一度蔑视“DC”的制作水准，就这样一部带点哥特还有些许暗夜的偏恐怖片的四不像，还不如自己对立宇宙曾经的平淡无奇呢。怎么了？这是像《黑社会》中所说：江湖秩序，不能一方独大，要平衡，话事人得轮着作！那你这表现也太不尊重竞争对手了，自甘堕落的让位谁会稀罕？！QJ

这部小格局，以五位年轻新变种人作为主角的超级英雄片，最终还是透过他们因为有共同经理与内心伤痛而相知相惜，在过程中共同面对内心的黑暗面、发觉自身的专属价值，并在理解如何跟他人相处、学会为了自己而活之后，脱离既有体制的束缚迈向自由，其实这与我们每个人的成长阶段是一样的，我们在一步一步朝着未来前进，但在前进的这条路上我们必须穿越重重阻碍。

搜了一下原漫，对秘客的形象很不满。。。太男凝了。。。电影还削弱了一些

秘客明明是能力很强的一个角色。。。但是非要设置她有多么性感还穿压根不适合战斗的衣服(呵呵漫威老操作了，毕竟男的作者)

moon star塑造的还可以

狼毒也还行

不喜欢另外俩男的(虽然他俩很废物哈哈)

而且这个医生为啥故意设置成女的，？为啥不设置男的呀

主角是女性，加半星

剧情，设置女性角色(秘客，moon star)拯救她人，秘客很帅，看到后面我还担心秘客会不会牺牲了，幸好没有

还有girls love剧情

如果医生是女的，不如设置全女角色算了。。。。反正男的在原剧情也useless

PS

秘客这个kill了十八个男人的设定不错🤗，点赞