雷神3：诸神黄昏

死神海拉，奥丁长女，阿斯加德第一顺位继承人，自幼与父征战九界，缔造阿斯加德辉煌。不料其父半途变卦变身白莲花，指责女儿心狠手辣。表面看是阿斯加德容不下一个野心勃勃要统治宇宙的海拉，实际上是奥丁老头子容不下一个风华正茂实力强大还知晓自己黑历史的女儿，因此这翻脸不认人的老头不但派出女武神捉拿海拉，最后还将其监禁，并把海拉的一切信息从历史上抹去。

从此海拉被人民遗忘。奥丁一生清清白白九界明君。

Best Daddy Ever：）Hey have you met Stannis? You two should talk.

索尔是个听话的傻儿子，但好歹前两部都有角色塑造，他在那两部的历练都在把他打磨成一个更好的领袖。可能漫威觉得这样就够了，索尔已经不需要塑造了，于是在这部里给他安排了一条喜庆的支线。这条支线讲了一个索尔千方百计回家的故事，但是细细想来对他的性格、心理、角色进化毫无影响。索尔获得的最深刻的启示、最能驱动他的inspiration，竟然还是来自他老子。

在本片中索尔爆发的重要时刻，他想起的是他爹。他爹给予了其爱的鼓励，让他成功翻盘。这不是一个索尔的成长故事，只是一个先天开挂的角色体内血统觉醒，再配合一首金曲让小男孩们嗷嗷叫。

索尔对姐姐的言辞毫不理会，索尔对他爹的黑历史无动于衷。如果说海拉为电影带来了一抹灰色的话，那么能看出剧本并不想太多探索这种灰色，而是很快将其扳成了非黑即白的正邪大战。本来所有人都该是复杂、多面的，但电影不care，海拉就是心狠手辣泯灭人性（咦？）的女反，索尔就是乖巧的daddy's boy. 当一切简化为“打打打，说笑话”都能让烂番茄分数爆表的话，那么这些“电影人”还要自讨苦吃去追求什么呢？自然就满足于当下，生产出更多彩色笑话了。

抛开你圈巨大的女粉群体不谈，MCU本质上是拍给小男孩们的意淫和狂欢。它们把所有苦大仇深、思想深刻、教授人责任感的故事都用中二少年漫的方式去处理，充满了绚丽的色彩、让人眼花缭乱（但是却average）的打斗和一分钟 3 个笑话的轻松。关键时刻往往用非常苍白或搞笑的方式糊弄过去。角色塑造通常靠人设的堆砌——因此这帮超级英雄成了最不现实的那类，至少无法让我感同身受，他们的每一个举动都在提醒我他们和我不一样。男孩子们如今看了漫威片想成为超级英雄，估计原因只在于“cool”，那种拍摄方式让他们察觉不到一点随之而来的责任感和痛苦。

MCU并没有在拿电影的标准要求自己。如今它只是产出非常标准的、足以满足70%以上观众的讨喜产品。然而早期的漫威电影都是“手做”的，制作人认为自己在拍电影，所以他们的作品中有让人信服的角色arc，也有真正能触动人心而不是为了卖场面、说笑话的故事。

当年在看山姆·雷米的《蜘蛛侠》和《X-men》三部曲时，我也是 10 岁左右，正是英雄梦爆发的年龄。让我印象深刻的并不是那些超能耍帅的镜头，而是 Uncle Ben 的死亡，Peter 和婶婶相依为命被银行刁难的艰辛，女朋友跟别人跑了、好兄弟变反派的心酸；是金刚狼利爪突破皮肉的疼、小淘气不能和爱人亲密接触的苦和 X 教授在凤凰意念下化为齑粉的瞬间。“能力越大责任越大”不只是一句台词，因为我记得了整个故事和当时的感受，所以算是对它有了（自我认为还挺充分的）理解。

MCU很难做到这一点。它没有什么直击人心、让人感悟的瞬间。也许它曾有过无数个机会，但是这些机会都在内战中途的相声里、在所有电影数量庞大的笑话里化为乌有。

这个趋势还会继续下去，因为大部分观众已经不能忍受没有笑话的漫改电影了。在其乐融融合家欢面前，所有的东西都退居二线，包括电影应该表达的东西本身。

ps. 之前在广播里说过，我现在真的很痛恨“好莱坞女权”。为了展现所谓的girl power，他们把女角色要么变成了“cool girl”要么变成“蛇蝎女反”。这些女性拥有不同的面孔和妆容，但实际上都一个样。表面看我们拥有了那么多能打、漂亮、独立的女角色，但是她们有个毛线故事？不过是另一种花瓶而已。

pps.觉得海拉打斗无比好看的，我建议你去看看sucker punch. 都到这一步了，我也不怕给扎导招黑了。

【以及，我没想说服任何人，没想要任何喜欢这部电影的人改变自己的评分，希望有些人也不要在回复里教我做人】

由于这段时间刚好在欧洲，先看了英文版。还不错，爆米花片，全程无尿点，笑点有趣，打斗精彩。因为全程英语，为了让自己能看得更明白，所以做了一些功课，现在贴出来，供国内同志们看前参考：）

1、影片承上启下关系

雷神3 的故事发生在复联2 索科维亚灾难发生后，班纳博士（绿巨人）和黑寡妇开始暗生情愫(这个点很重要，在这部影片里，起到了用爱唤醒「绿巨人」的作用)。

复仇者联盟2：奥创纪元 (2015)

7.5

2015 / 美国 / 动作 科幻 奇幻 冒险 / 乔斯·韦登 / 小罗伯特·唐尼 克里斯·海姆斯沃斯

影片最后的彩蛋衔接的是复联3，

复仇者联盟3：无限战争 (2018)

8.1

2018 / 美国 / 动作 科幻 奇幻 冒险 / 安东尼·罗素 乔·罗素 / 小罗伯特·唐尼 克里斯·海姆斯沃斯

另外，与影片有关联的还有能让时间无限续一秒的《奇异博士》，《奇异博士》的结尾彩蛋，就在《雷神3》里有出现：

奇异博士 (2016)

7.6

2016 / 美国 / 动作 奇幻 冒险 / 斯科特·德瑞克森 / 本尼迪克特·康伯巴奇 蒂尔达·斯文顿

2、大魔头Hela是什么来头

在电影漫威宇宙里，Hela是Odin收养的一个女儿（和Loki一样），在漫画里，Hela是Loki的女儿。（差了辈分。。）但不管怎样，Hela都和Loki有关系，所以她和Loki的主题色都是——绿色。

漫画正式编年史里，Hela成年后，被Odin派去管理Asgard的北境和往生者。但是，她管理的death里，没有被选入英灵殿的战争英雄的灵魂，这部分灵魂是由剧中另一个角色Valkyrie 和她的团队管理。

这导致了Hela和Valkyrie间的战争，Hela大人战无不胜，干掉了Valkyrie和她的团队，也被奥丁发现了野心，惨遭囚禁。

Hela作为反派，在漫画里战斗力不算太强（虽然电影里一开始就捏爆了锤哥的锤子）。她比较厉害的是，可以从Asgard本身获得能量，通过意念创造武器，在电影里Hela就使出了这一招，平地造利剑，视觉效果还蛮炫酷的。

电影里有处很有趣的场景，Hela打进Asgard大殿后，打掉了教堂般的天花板，掉下来的是如同基督和圣徒一般的奥丁、锤哥和洛基的壁画，出现的老壁画却是奥丁和Hela携手共进的壁画。

正所谓——今日之上帝，明日之魔鬼。

3、Valkyrie 是怎么回事儿，为什么光速就和锤哥组了队。

上面有提到，Valkyrie之前也是Odin麾下的大将。漫画里形象是金发的白人女郎，骑着带着翅膀的天马，还被评选为漫威宇宙里最性感的30个女性。她的职责是，负责将地球上的战斗英雄的英灵带往Asgard。电影里选了黑人女星泰莎·汤普森 Tessa Thompson 出演，是个比较胆大的选择。

在电影里，锤哥通过她手臂上的纹身确定她的身份的，中间费了一些口舌说服她帮助自己，当然最后成功了。

整件事，相当于儿子看到了爸爸管理的公司里的老部下，主动邀请其加入自己自己的团队，去拯救老公司，整体难度还是比较低的。

4、奥丁为什么不见了？

承接雷神2的剧情，Loki变成了奥丁，把奥丁流放到了地球，关在了纽约的一间屋子里。奥丁被流放后，Loki一直在Asgard假扮奥丁，还创作了以自己和哥哥为主角的戏剧，深受Asgard人民喜爱（这个戏中戏，还找了马特达蒙演Loki，特别抓马，特别搞笑）。

5、奇异博士为什么出现？

简单来说，神奇博士希望让Loki赶紧从地球滚蛋，回到Asgard。

复杂点说，是因为Loki和锤哥到地球上找奥丁，结果却发现关奥丁的屋子被摧毁了，于是找到奇异博士，请他帮助用定位法寻找Asgard来的人。奇异博士答应了，条件是，Loki赶紧回到Asgard。最后两人发现了奥丁在一个疑似挪威（也有同学说是苏格兰）的地方。

奥丁于是和锤哥进行了一番父子情深的对话，解释了Hela的来历。

神奇博士无愧是宇宙最强的魔法师，上一集里是让时间不停的+1，这一集里能让锤哥手上的啤酒不停+1。

6、Grandmaster是谁

Grandmaster是宇宙里年龄最大的长者（这是千真万确的）。他随着宇宙诞生而诞生，自己出生的星系都湮灭了，他还活着。所以基本上是很无敌的。

Grandmaster最大的兴趣爱好是游戏，他收集宇宙中的各种英雄，让他们对打。。。所以在剧中我们看到了锤哥和浩克的对战。

在长者Grandmaster看来，无论是锤哥还是浩克，和我们进行斗鸡，斗蛐蛐等娱乐活动中的公鸡、蛐蛐一样。

而Valkyrie在电影是给Grandmaster捉斗兽的捕猎者，是他把从Asgard掉下来的锤哥从宇宙垃圾堆里捉了回去。

7、雷神不用锤子了吗？

雷神的锤子在刚开场不久，就被Hela捏成了渣渣。Hela自己解释说，她有捏锤子的能力，是因为她是奥丁的女儿。但是后来锤哥经过了小宇宙爆发，意识到自己是雷神，不是锤神，可以召唤了天雷，达到了此处无锤胜有锤的效果。当然锤哥也因此失掉了一只眼睛，从外貌上来说，就更像是Odin了，冥冥中也是一种隐喻：雷神已经够资格成为Asgard的王了。

8、片子最开始雷神打死的怪是什么？

巨魔Surtur，是Asgard土生土长的超能反派，比Odin来Asgard的日子都要早。Surtur的主要武器是暮光之剑（Twilight Sword），这件武器如果与永恒之火（Eternal Flame）结合，会让Surtur的能力将会提升到一个未知的水平。

最后锤基联手干掉Hela的办法，也是靠着暮光之剑和永恒之火，以及Surtur被打败后剩下的头盔，召唤出Surtur，和Hela硬杠，最后毁掉了Hela，也毁掉了Asgard。

9、宇宙魔方再次出现

在Loki去拿Surtur头盔时候，路过了一个蓝色的方块，依依不舍的看了一眼，那就是第一集复联里的，被Loki偷走的宇宙魔方（Tesseract），是无限宝石之一的空间宝石，可以创造虫洞之类，让人穿越，复联1Loki就是靠这个，将大批外形怪传送到了地球的。

10、复联最强大的超级英雄是谁？

复联1里，妮妮就和班纳教授你侬我侬，所以他创造的飞船里，复仇者们都可以通过自报家门，来开启机器。

雷神自认为是最强的，所以认为代表自己身份的名称是 「The strongest Avenger 」,却被电脑嘲笑了。但是班纳博士说出了同样的话，却通过了。

充分说明妮妮的真爱是班纳博士啊。

11、钢铁侠给雷神取的外号是什么意思？

雷神最后靠「Point Break」这个口令开启了机器。。Point Break是妮妮给锤哥起的外号，缘由是《Point Break》这部戏的电影男主角（Patrick Swayze），和同样是金发的锤哥很像。

惊爆点 (1991)

7.4

1991 / 美国 日本 / 动作 惊悚 犯罪 / 凯瑟琳·毕格罗 / 帕特里克·斯威兹 基努·里维斯

12、片尾有几个彩蛋？

两个。。。

13、除此之外的两个小八卦

片头的Marvel的Logo变绿了，有人说是绿巨人的绿色，但是我觉得也可以解释为Hela的绿色。当然很多海外有人解读为，可能是为了开启《Hulk》系列。

另外影片用的背景音乐《Immigration Song》 是一首1970年的歌曲，来自下面的专辑，另外，据说漫威花了490万美元，买它的版权。

Led Zeppelin III

9.2

Led Zeppelin / 1970

很惭愧，做了一点微小的工作。

以及欢迎各位关注我的豆瓣(👈戳这里就好)，吼不吼啊，我觉得自己还算是个有趣的人吧。

1. 呆萌全场演技最佳；论抖森和呆萌的相似度

2. 海拉女王和洛基真亲姐弟，我觉得kneel之后洛基应该有一句：She stole my line=_=

3. 只有我一个人喜欢长发及腰锤吗，唉我大锤的盛世美颜啊，心疼

4. 亲妈粉也得说反派表演方式已成套路没有什么提升，此处特指凯特女王和抖森，大概气fang场fei全zi开wo次数多了，已经浑然天成，从此演魔头都一个样了

5. 洛基的结局还是比较满意的，看之前很怕这次真死，毕竟前两部每一部假死一次。但是这种亦正亦邪的角色，性格最大的魅力在于内心的混乱和复杂。洗白了无趣，继续兄弟反目你不信我我背叛你天各一方又实在心疼，所以彻底写死也是一个合理的可能性。还好还好，在片头完成了与父亲的和解（奥丁死前说出my sons复数，我就已经心满意足），片尾又完成了自己的内心成长。不知道会不会在无限战争看到兄弟齐心其利断金

6. 笑点太密集脸跟椅子都有点松弛

7. 这么悲情的题材绝地反击出这种又复古又未来的科幻公路片，怎么还有这么多人不满意呢。前两部的莎翁剧手法有人觉得闷，这部笑点多如地雷全程无尿点又有人说肤浅俗套生硬。大家这些年看超英片都看麻木了，延续上一部的风格估计老粉都不买账了，换一种手法突围还不对了？

8. 男神次元壁已经彻底打破

9. 女主（？）小姐姐帅气

10. 系列终章都要摒弃外挂回归本心吗，铁罐把罐都炸了，大盾把盾丢下了，锤哥锤子cei了。If you're nothing without the suit/hammer, then you don't deserve it.

11. 最后，锤基头顶青天

当年是因为看了雷神1喜欢上了抖森，迷上了锤基的cp，这对cp戏里戏外也一直发糖。这次雷神3更是cp粉的狂欢party，从电影上映开始微博首页被各种刷屏。漫威，下一部请让他们先结婚再拍床戏，为了政治正确，除了找个黑人演女主，还可以让男主男配搞基弥以补漫威同性电影上的缺失，怎么样不服来战！

剧情：

剧情是简单到多看几个预告就可以猜到的，没有意外，没有反转。

角色：

锤哥：为什么漫威你老是给锤哥傻大个的形象，就因为他长得高一身肌肉，就不可以有脑子。就不能为诸神黄昏这个梦魇稍微深沉一点？为赶回家园、对付强大的海拉上沉着睿智一点？

抖森：抖森我知道你不擅长搞笑，逼着你搞笑的那几段有多尴尬我都看出来了！Loki在Thor不在的时候只知道在家里看自己编排的舞台剧，这段居然被cp粉反复歌颂，不觉得是在侮辱Loki的智商吗？

绿胖：对绿胖的这种塑造和设定，是我最最最不能理解的。Hulk不但能讲话而且还能讲段子，变成了丑萌丑萌的搞笑角色。what？？？MCU重启后的无敌浩克 妇联12里 班纳应该一直都是复杂的，无敌浩克里尤其。他有两面性，隐忍并不觉得自己是英雄但却拥有强大的力量，变成hulk后觉得自己是个怪物，存在着不可控制性和残暴性。我觉得这是个很有的演的角色，而诺顿和马克叔都演的不错。雷神3继续这个形象不行吗？为什么每个人都要去搞笑？这是拍喜剧片啊？还有妇联2里寡姐“操控”绿巨人变身的桥段我本来就很讨厌，因为觉得这如同驯兽一般。雷神3中还不停地用这个梗搞笑，简直让人厌恶。

反派：

即使魔王大人念台词再好听、身材再好、走路再骚气，都挽救不了漫威反派角色的单薄。依旧是drama式的表演。越是强大的反派越是drama，反而如美队3和小蜘蛛里的没有超能力的普通人更有看头，尤其是基顿叔在车里吓小蜘蛛那段，真是绝了。那个最后幡然醒悟的手下，可有可无。还有漫威粉丝们，求求你们不要再拉着指环王了好吗？什么中土再就业，什么导演会选角。会选角的是彼得杰克逊，只是同一个演员而已，为什么硬要联系在一起？

配角们：

女主：漫威说：我们政治正确，标新立异！为什么一定是白人演女主，我们可以找个黑人还演的是女配。我们电影里的两个主角都是男的，我们不搞基，我们就卖腐，我们两个男主相杀相爱，回忆共同度过的美好时光，携手共进一起打boss，最后相互扶持拥抱，在彩蛋里迎接下一部电影。说好的女武神英姿飒爽犹酣战呢？其实已经没有多少戏份给女配了，还硬要加搞笑。

海姆达尔：演员不错，可惜没时间表现。

宗师：演员不错，搞笑也不错。那个投放的立体影像，不禁让我想起了银翼杀手。

奇异博士：漫威一家亲，互帮互助，共同发展。

特效&配乐：我当然知道漫威所有电影都是同一宇宙，但是为什么要和银河护卫队一模一样？！本来的维京 北欧神话风不好嘛？雷神2的配乐很好啊，尤其是妈妈死的时候那段，哀伤又壮丽。锤哥好不容易有自己的主旋律，慷慨激昂，现在我手机里还存着原声。为什么画面一定要弄得像银护一样五颜六色的？为什么决战非要像银护一样放一首复古歌曲？而电影剪辑，镜头切换也是一段一段式很明显。

整体而言，不知是太搞笑还是电影本身给人的感觉 不！认！真！任何角色在任何时候都可以抖包袱，除了说段子还要肢体搞笑。搞笑搞笑再搞笑，要这么多笑点干嘛？喜剧电影？拼谁是谐星嘛？真的帮观众放松还是当观众是傻子？

最后我就来说一句引战的话：

雷神3如果是好看到爆炸，打一百分，漫威神作。就别说什么自杀小队是烂片，神奇女侠剧情简单。这个脸打得疼不疼！当初刷微博，只要有关于神奇女侠电影的，总会出现这种：“只有我觉得很难看。”之类的寻找存在感的傻X留言。这次却见不到有人这么说雷神3，那就有我来说吧：“只有我觉得雷神3不好看吗！？” 知道这样说别人喜欢的电影有多欠揍！多讨厌吗！

正义联盟怕什么烂番茄，雷神3都算是漫威最佳，就算0分我都支持你到底了！

在整个漫威MCU电影体系中，最为特殊的一支就是《雷神》这一系列。由于开发较早，《雷神》的前两部电影在不成熟的风格摸索之后显得非常荒腔走板。肯尼斯·布拉纳执导的第一部电影在人物和戏剧张力的塑造上是成功的，但却留下了几个重要隐患未能解决。其一，作为标题人物，克里斯·海姆斯沃斯的形象和表演没有问题，但傻大个的人设缺乏足够的魅力，就像个真人手办一样令人兴趣缺缺，这也使得汤姆·希德勒斯顿的洛基能够立显拔群；其二，神域阿斯加德的描写是绝对失败的，肯尼斯·布拉纳将其高度舞台化的做法使这一充满潜力的外星（封建）世界成了空白如纸的背景板（同样的问题在《异人族》中更为致命），让雷神这一角色还没有立足，就打发到地球小镇谈恋爱去了。这一问题在续作中依然没有改观，整部电影就在零星几个场景之间疲于奔命，没能够建立起一个统一的，有生气的世界观。

而在经过了十数部电影的摸索后，迪士尼-漫威体系也终于逐渐收窄了创作的突破口。系列早期电影中起到点缀和调节气氛的喜剧桥段，在第二阶段的《银河护卫队》后反客为主。相比隔壁《X战警》将变种人题材玩出新意玩出花，漫威的创作者们反而急于将摊子收缩，从个人冒险硬改为无限宝石争夺战，致使电影的故事线索和人设遭到破坏，以大量喜剧内容加以填充，讨得观众欢心。在整个MCU电影系列中，最具可看性的那几部往往都和无限宝石没什么关系（《钢铁侠》《美国队长2》），也没有那么热衷于逗乐观众，有着相对严肃的主题讨论。

这就使得《雷神》系列的未来方向变得有些尴尬了。在两部并不成功的电影之后，是接着走凹造型的拧巴外星莎翁戏，还是向外星小兄弟学习如何逗逼无下限呢？

漫威选择了后者，于是MCU再度精神分裂了。

挂羊头卖狗肉的事情，凯文·费奇和漫威都不陌生。《钢铁侠3》用满大人把所有观众涮了一把，《雷神3》依靠补拍变身喜剧，让《复仇者联盟2》定下的严肃基调成了明日黄花——片名里搁着《诸神黄昏》又如何？千万人死全家又如何？玩的够high不就得了？

当然不行。

超级英雄的形态是与时俱进的，从罗宾汉到现代漫画英雄，匡扶正义，维护社会秩序的义举从劫富济贫演化成了对抗法外之徒灭世之灾。但超级英雄之所以为超级英雄，并不是因为他们有过人之处，能人所不能，而是因为他们身上所承担的相应社会责任。彼得·帕克被蜘蛛咬了并没有让他成为蜘蛛侠，真正让他成为纽约的好邻居，是本叔叔让他意识到自己身上所承担的责任。而涉及他人生死的责任之重大，足以改变一个人的灵魂（《内战》漫画中的Speedball）。但在迪士尼-漫威体系下（尤其是喜剧过载的非乔斯·韦登/罗素兄弟电影），卡通化的世界观为超级英雄们卸去了这一重社会责任，滥用暴力漠视生死，高度娱乐性和匮乏严肃性，让整个MCU变成了超能力者狂轰滥炸的游乐场，也与观众拉开了足够的“安全距离”，而这是非常危险的。

漫威电影当然可以凭借脱离现实而实现娱乐和商业上的成功，但脱离现实从来都不会让一部电影成为一部好电影。

当然，就《雷神3》自己来说，这部电影并不像前两部那样让人提不起精神，和MCU第二阶段的大多数电影一脉相承，有着类似的优势和不足。优势方面，漫威终于修正了反派形象羸弱的问题，而且一次送上两个。凭借《银河护卫队》的成功经验，雷神也终于不再苦大仇深一脸拧巴，总算有了些趣味性。而电影在整个MCU第二阶段中，也同样面临着创新力有限的问题。简言之，我们在《雷神3》中得到的（电子游戏一样的流行文化大锅烩）视听体验，在两部《复仇者联盟》，两部《银河护卫队》，一部《奇异博士》中都已经见过了。

也就是说，以日渐收窄的漫威式创新力来讲，《雷神3》并没有什么新鲜感，但是它的存在足以挽回一些颜面，尤其是在次要演员的表现上。杰夫·高布伦的大师量身定做一样合适，外放的性格富有魅力，甚至要比凯特·布兰切特要更加亮眼。而围绕着雷神的小团体，终于也拥有了合理的展示空间，摆脱了前两部电影人肉背景的命运（虽然段位要比银河护卫队要高得多）。叙事上从莎翁戏向Buddy Comedy的转变，让雷神终于也显得轻松和时髦起来。

虽然成功地变身娱乐产品，《雷神3》并没有完全修复系列在主角设定上的原生问题。

如果我们对比《英伦对决》和《飓风营救》等一系列连姆·尼森的中老年动作片，就会发现前者之所以会带来耳目一新的感觉，是在于主角身份的展开。同样是特种兵/特工，在连姆·尼森电影中，我们会下意识感觉到危险出现在主角左右是理所应当的，而在成龙的身上就大不一样。在电影的叙事形态中，他首先是个父亲，其次才是个战士。这就让观众为主角所身处的情景产生了共情，为他的战斗赋予了深层次的意义。

但在《雷神》系列的大多数时间里，我们已经几乎不记得雷神还是个外星王储——甚至他几乎没有做过任何一件与这一身份相符的事情。电影越是强调他不能倚靠蛮力称王，就越不得不展现他的原始力量。这就是神域背景化带来的负面效应之一，在主人公的冒险历程中，他的行为举止是欠缺原始动力的。在大多数的（漫威）动作电影中，总是要将主人公和反派之间拉扯上私人恩怨，因为这是达成说服力的最有效方式——无论怎么天花乱坠，歼灭银河系五大行星侵略者，就是要比隔壁毒贩上门寻仇要荒唐得多。

虽然简陋，但是有效。然而，雷神的个人动机和英雄身份之间的联系，就处理得非常模糊。在前两部电影中，为了在地球上展开故事而强行安排的恋人形象之羸弱，我们已经在其他MCU电影中再也见不到了。到了塔伊加·维迪提执导的《雷神3》，这一状况虽然有所改良，但我们不仅难以见到地球，就连阿斯加德都要退位让贤了。

银河护卫队可以是无根基的、嬉皮笑脸的宇宙浪荡子，但雷神不行。否则雷神就不是雷神，而是另一个胸大无脑的毁灭者德拉克斯。在整个MCU之中，克里斯·海姆斯沃斯的喜感往往来自于别人对他肌肉发达头脑简单的反应，而在《雷神3》中，他似乎找到了自我认知的合适宣泄口，从某种程度上吸收了钢铁侠的魅力，并获得了一种新鲜的戏剧性表达。但这种新式的喜感，是否合适雷神以往的形象和定位，就见仁见智了。

饱和的CGI效果，夸张的动作设计，和欠缺悬念的剧情，这些构成MCU电影的重要元素，在《雷神3》的身上有了又一次全面展现。和后三分之一脱离现实，惯例性质的神魔交战相比，影片的前三分之二反而还更具有可看性。

尽管《雷神3》是系列中最好的电影，但这并不是导演塔伊加·维迪提一个人的功劳，而是后《银河护卫队》时代漫威工作室的集体创作解决方案。在漫威大片依然能够横行霸道的今天，我们找不到什么理由去拒绝这样一部不会出现什么大问题，也不会出现什么大惊喜的快餐电影。但对于惊喜的渴望，当然也从来都不嫌多。