1 ) 亲人远,故乡香,梦中回,夜未央。
又一次重温完了,心里空落落的~ 想到重光,想到阿四,想到前赴后继的革命志士,他们为了同一个理想同一个信仰,远离亲人,远离家乡,待到革命成功后,又有多少志士能真正归根,而又有多少志士牺牲在异乡~ (ಥ_ಥ) 一曲『故乡香』唱出了多少革命志士的心声,又唱出了多少为了理想在外拼搏的游子心声~
(以下歌词皆为本人手写,版权归本人所有,请勿借盗,谢谢!)
2 ) 2014年最佳电视剧《十月围城》
鞠觉亮(英文名: Gaau Leung Guk),男,中国香港著名导演。代表作品:83版《射雕英雄传》,《神雕侠侣》(刘德华版),《雪山飞狐》(吕良伟版),《鹿鼎记》(梁朝伟、刘德华版),《八月桂花香》,《逆水寒》,周迅版《射雕英雄传》,胡军版《天龙八部》,张涵予版《水浒传》,《十月围城》。
当你吃完一道丰盛的大餐,意犹未尽,千言万语不知道从何说起,查查是哪个厨师做的这顿饭,知道缘起初心,了解历史脉络,无疑是一个好办法。也就是鞠觉亮有这样的大手笔,从一个小人物入手,把清廷倾覆民国初建波澜壮阔的历史画卷背后的故事一一演绎,让人心潮澎湃,不能自已。鞠觉亮自《逆水寒》于小钟相识,把钟汉良打造成从古至今电视剧里最夺人心魄的浊世佳公子顾惜朝,这一次终于又和小哇珠联璧合,完成了这部经典。
《十月围城》电视剧,虽然是对电影的翻拍,却是远远超越原版的一次涅槃。剧情的改编大气磅礴,洋洋洒洒60集,描述的也只是短短几个月发生的事情,却并未让人觉得拖沓啰嗦,反而希望继续看下去。唯知我中华历史从民国开始再往下更是凄风苦雨,我中华宿命更加不堪,我国民死于战乱饥荒者更成千上亿,才叹息掷书一般罢了罢了。结尾总怀希望光明不也是挺好的吗?铁山说:什么是革命?革命就是夺权,就是血流成河。生活在和平年代的宵小之辈,每每叫嚣对内对外暴力战争革命,殊不知真革命了,滚滚人头落地家破人亡毫无余地,哪里知道现在和平盛世之美好。思及80末乃至现在的乱局,如果可以避免最坏结果,不是让民众逞一时之快,而让野心家置家国于囊中,所以上头不管怎样决策,求稳的大方针总不会错。由此更钦佩当初放权的蒋经国先生,让台湾跳出中国历史暴力夺权的怪圈,可以让一方国土和平过渡到民主社会,真是千秋功业,当万世颂扬。世界潮流,浩浩荡荡,顺之者昌,逆之者亡。这是本剧的主题,万千仁人志士抛头颅洒热血,为了驱除鞑虏恢复中华而做的牺牲,总不会白白浪费,起码浩然之气可以借这样的优秀电视剧长存与天地之间,与日月同辉。
看本剧的起始,当然是源于对钟汉良的热爱。不过起初想到他的辫子头,又是演这样的小人物,觉得不如慕容四少督军少年英豪玉树临风,总不愿意看。也是看到豆瓣评分如此之高而影评都篇篇精彩,才试着一观。孰料竟不知道这部戏才是2014年最好看的一部。每一个演员都选的如此到位,演的大放光彩,真是看的淋漓尽致,连呼其爽。吴孟达,之前以为他也就是个老丑角,想不到演技如此精湛,每一个眼神都不容错过。胡东不是一个过气的模特吗?怎么也能把铁山演的这么精彩?刚毅果决,真伟丈夫也。记得潜伏里的陆桥山?这次脱胎换骨演的李玉堂,毁家纾难,让人叹息泣血。刘小小听都没有听说过,演的舒云光彩照人,绝代风华。还有景岗山了,他不是之前唱歌的吗?他演革命党竟然也能入骨三分让人拜服。真是伟大的导演才能造就伟大的演员,张艺谋如此,鞠觉亮也是如此。一部戏,剧情和演员同等重要,如果演员不过关,再好的情节的也会让人厌烦。
说回最爱的小哇,往往无言。前辈珠玉在前,无论怎么写都超越不了。有个姐们写的好的不得了,转一下吧。也知道世界之大,爱小钟者之多之深之巨。
“钟爷本就是偶像派出身,一张天使般的脸孔,如雕刻般的侧颜(我会告诉你我是因为侧颜落水的么,就不告诉你),脸部整体轮廓柔和,性感的嘴唇厚薄相当,质地娇嫩没有唇纹,还有一个勾人的唇尖尖。脸部最性感的地方是有一双眼角锋利狭长的眼睛,大多数演偶像派出身的男演员都有一双眼角圆润的眼睛,最适合站在镜头前展现男主无辜正派的眼神,但这样的眼睛局限性也大,除非年纪大一点脸上有其他纹路可以帮忙,否则饰演有挑战性一点性感一点的角色时候,总感觉表情单一眼神呆滞。钟爷的眼睛天生自带风情啊,闭上眼睛,眼睛轮廓饱满眼线如工笔勾勒,是沉睡中明媚如春风如灿阳的少年的脸庞,让人迷恋又不敢将他惊扰;半闭沉吟,眼角锋芒毕现,是冷峻的刀锋男子,摄人心魄又危息逼人,观者全身如被捆绑又甘心被束缚;他双眼似璀璨的星辰一样看过来时,是温柔的情人,和他一起共度的那个夜晚,当时的月光、当时的茉莉香和蛙鸣,此生已不能再忘。哦哦,铜雀说了一箩筐也只是说了眼睛的一个小动作,若再加上眼波的流转呢,圆睁或斜睨呢?钟爷皮相的性感是多层次的。铜雀喜欢的这张钟爷的本尊照,半侧面,剑眉微挑,眼笑如弯月,侧向一边意味不明的浅浅莞尔,不用强烈的明暗灯光对比,不用常见的男星写真摇滚Look眼妆,性感已经网住所有的视线和理智。随时间流逝,十年前眉清目秀的钟爷,容貌没有大变化,但更多了一些清贵隽永的味道,老话有说,相由心生,女生三十岁上,男生四十岁上,容貌已经能反映人的心性了,一些微表情毫不客气就能把以前用青春美貌掩盖的真性情给出卖无遗。所以有些漂亮的女星,虽仍然美艳不可方物,但不知为什么观众光看照片就对她没有好感,无缘无故风光不再,很有可能,她们变本加厉修饰容貌的同时并没有在修炼自己的心性上下功夫。反之在钟爷的脸上,气质经岁月的淬炼,交相辉映的是入世的顽皮好奇和出世的超然清明,谨慎本分的为人处事和勇于挑战的自信狂放,力争上游坚韧不拔和坚守底线从不炒作,这几种迥异的气质塑造了独一无二钟爷式成熟男人的孩子气性感。”
“钟爷的演技是细腻有层次地演绎人物和感情的深度渲染,而他的细腻演绎和感情渲染,是毫不犹豫的体态的性感。有位亲曾说过这样的话:有些人好似就有这种魅力,即使你没有对他一见钟情,却也总能在漫长的时光里,一直挂念和想起,终于在某个时刻,触动某根弦,开始真正喜欢他。钟汉良的表演不仅影响到了观众的情绪,更重要的是,无论是倍受好评的《逆水寒》,还是热播过的《来不及说我爱你》,观众们在他的影响下抛弃了是非观和道德观,以他的喜为喜,以他的怒为怒,以他所想而蓄力,以他所恨而暗动杀机。”(原文链接:
http://movie.douban.com/review/6743508/)
这篇评论,非看过这部戏才能明白。就这样吧。仍然是千言万语,如鲠在喉。罢了,罢了。
3 ) 评电视剧《十月围城》——一曲高格调的时代赋
电视剧《十月围城》从同名电影脱胎而来,很难想像这是一部改编剧,事实上在我看来,电视剧版《十月围城》内涵更为丰盈,完全可称为具有独立价值的文学作品。如果说电影是一部讲述革命先驱舍生取义保护大人物的英雄志,那么电视剧则是一部饶有史诗意味的时代赋。浩浩荡荡不可逆转的历史洪流之下,各色人物受自身性情、利益推动,身不由己走向各自命运的归宿。
电视剧《十月围城》之历史观:史家的眼界
早前我曾在微博上转过一则业内大手对《十月围城》剧本极有见地的荐言。当时我用了八个字来赞《十月围城》的剧本创作——人设精微,格局宏大。
格局是个什么东西?正如观人品高下,要看胸襟格局,观作品高下,则要看思想格局。《十月围城》在作品布局上,给人以严谨笃实的观感。这正是当下电视剧尤其历史年代剧创作最为或缺的东西。
史家秉笔,意在归真。《十月围城》中朝廷大员、商界大贾、革命先驱、底层草民等形象一应俱全,但作者却并没有鲜明站在某一阶层立场上为其代言。这正是编剧团队的高明所在。跳脱于历史之外看待时代发展,注重人物与时势交互作用,从小事件反映大道理,在细节推动下使人触摸到历史如何脉动,这样的剧情处理方式,彰显出一种史家的修养与责任——没有长视角的观察,没有开阔的胸襟,没有宽宥的眼界,没有对人物处境设身处地的尊重,就没有这部电视剧版《十月围城》。
电视剧《十月围城》之故事观:逼真的情境
电视剧是讲故事的,观众是看故事的。故事讲得好不好,要看观众的感觉真不真。
俗说“无巧不成书”。高明的“巧”,要使人如临其境十分信服,低劣的“巧”,只可用来修纰补漏,自圆其说。“替身”是故事界的老梗了,但在《十月围城》里,老梗却焕发出新生。重光替孙文赴死,阿四替重光为李家避祸,一切故事便因此而生。
《十月围城》可贵处在于起篇“巧”,后续却不肯低估任何观众的智商。一般的“替身”剧无不将替身渲染得像,但阿四这个替身并不高明,甚至破绽百出,短短几集,假重光身份几乎人人心知肚明。试想,阿四周遭都是些什么人啊?——这些重磅人物的性情特色,自打一开场就设置得个个分明。贪官区巡抚老谋深算滴水不漏,铁山行事作风狠辣却绝非简单一介武夫,李玉堂为守家业殚精竭虑周旋在贪官仇敌之间,李重甲心思绵密私心深沉,老太太则历经世事轻易不将心事形诸于色。这一个个的人物,斗智斗勇,只可怜憨直重情没啥心眼儿的小阿四,裹挟在一帮人精当中,身不由己懵懵懂懂,时时牵扯观众心弦。
历史潮流大势不为个人力量所能逆转,聪明者即使机关算尽亦逃不脱性格所注定的命运。阿四虽无深智大谋,但贵在有真情,这份情,改变了李玉堂,改变了区巡抚,改变了老太太,甚至改变了自己的人生。也正是这种人与人之间的情份,使《十月围城》的故事铺排开来真实可信。
电视剧《十月围城》之人物观:人性的多态
《十月围城》人设精微。精微在何处?无戏说化,无脸谱化,无主角人物超人化。每个人物都紧扣其身份立场,人人有苦恼,人人有私心,人人有弱点,人人有闪光。
李玉堂为何决意支持革命?更多是为失子之痛、报仇之恨。
开篇李玉堂李重光父子情的诠释令人惊艳。重光是个革命者,在人们想像中革命者都是抛头颅洒热血的英豪,但剧中对重光的刻画却通过与李玉堂的一个电话,而散发出更具人性的光辉。与父绝别,重光说,想奶奶,想回家,言毕泪盈于目。如此眷恋亲情,赴死之心依然坚定,这种勇气给人的震撼更为巨大,足见信仰的力量。李玉堂踉跄奔寻爱子,木然抚尸,于阿四面前恍惚走神,无不让人领会失子的椎心之疼。
区巡抚为何放弃避世异国,帮定阿四?原因是他心中还有真情。
区巡抚是个精彩的人物。君子不临危墙,区巡抚自诩多智,贪财成性,绝对不是君子。但区巡抚也不能说是绝对的坏人,他不强权,不扰民,爱女如命,重视亲情。绝地逢生之后,区巡抚感于阿四对他的诚朴,成为阿四身边最后一个主心骨。
李家老太太为何在亲孙与外人之间,选择阿四?原因是她有看破尘事的智慧。
树倒猢狲散。李玉堂不是李家真正的大树,老太太才是。白发人送黑发人,送别玉堂一场戏,看得我涕泪交流,无独有偶,其后阿四送别老太太一场,我又是泣不成声。那种隐忍之后的释放,实在让人痛上加痛。大厦将倾,如何托付李家?老太太在真善与血缘之间选择了前者,她把李家托给阿四,这是很了不起的选择。
淑云与阿四之间到底有无情愫?妙就妙在完全放由旁观者去猜。
这一对的相处,充满小儿女情态。尽管两人大方向上各自有心爱的人,但彼此共处一室,相互关心,相互信任,明显有超越友谊的情愫,但说真有情吧,又让观众觉着似有还无。这种接近真实、搔到痒处的处理方式很有妙笔之感。
铁山是朝廷的孤忠之臣,虽然狠辣但清正廉洁,可惜难扶朝廷之颓局,同时铁山又舐犊情深一面,能为念慈的良善所感;少白身为革命党领袖人物,却也并非高大上的设置,而是常犯拖泥带水、用人识人上的错误;重甲的坏也可理解,处心积虑却处处不能圆满,爱情上求娶回淑云而不得,事业上求取信权贵而不达,家业上求继承李家而不获,报复心日炽也是必然,这个角色的演绎空间其实蛮大。
《十月围城》的人设本照不美化、不丑化,努力贴近角色本有性格的态度,交由了旁观者评判,反而激发出更多的看法和讨论。正因为人物个性鲜明,到得最后,他们的命运已不是编剧一支笔说了算,而是切切实实由各自的性情推进。可以说,是角色本身为自己选择了最后的归宿。
电视剧《十月围城》之影像观:美学的享受
一部剧呈现于屏幕之上,并非任何单个人的功劳。因为它是一个系统工程。从故事到拍摄手法到服装、道具、布景灯光、配乐、武指、演员表演乃至后期剪辑,各个环节缺一不可。而决定一部剧的口碑和品质,往往基于木桶最短的一块板子。《十月围城》几乎没有短板,亮点更是多多。
首先,台词精到。不得不佩服编剧团队旧学功底深厚。重光的遗书、阿四的演讲、少白的留书,不仅为剧情增彩,单独拿出来也都俱成美文。角色台词都极贴合各自身份,整部剧的语言呈现出干净考究的美感,足以向新生代科普一下中文之美。
其次,配乐添彩。说到配乐,不得不提到重光这个只出现了两集的人物,重光的精神实则也是整部剧的精神象征。国不宁,安有家?阿四的成长,亦是在四伏的危机中渐渐替代到了重光的精神世界中。配乐对这种精神,契合得堪称美完,开篇《中国山》气势恢弘,激扬人心,切合本剧旧时代废墟之上新生力量萌芽成长最终浩浩荡荡辗压过来的思想内核;结尾《故乡香》则简净悠扬,如泣如诉,使人情不自禁联想到如重光那样为国为民不惜牺牲宝贵生命的先驱者,心中必有对故乡的思念,对亲情的怀恋,因之更触动人心。
再次,取景用心。年代剧场景,一个不小心,分分钟穿帮。本剧在拍摄时辗转横店、上海、广州等地取景,剧中码头、教堂、商会、街市、工厂、大宅等场景,无不呈现百年前省港一带的民情风貌及清末民初的众生相。李家宅院则借用了广州番禺极富岭南园林特色的余荫山房,庭院秀雅,高树参天,加之本剧在衣饰造型方面本就考究精美,看一众角色于桥廊亭榭、湖光水色中行走,真是养眼至极。
当然,还有演出的精湛。且不说李爹爹、区爹爹、李奶奶这样绝对的戏骨级人物,表现抢眼,担负领衔重任的钟汉良再次挑战一人分饰两角,成功从细微处把住了重光与阿四的分别。重光是知识分子,阿四则是文盲,重光是意志坚定的革命者,阿四则只想娶了阿纯去过自己的小日子,重光重视亲情,阿四厚道善良,重光举止有度,阿四章法全无。钟汉良的重光与阿四,绝对不会让人产生一丝混淆,重光使人可敬可疼,阿四教人又爱又怜。
一般的剧作,导演的精神气儿都放在主角的身上,可这部剧就算是边角人物,也没有虚笔。开篇刘郁白保护孙文浴血奋战,只这一个人物就把住了电影《十月围城》的精髓;李家仆人小丁,那小狡黠和愣头劲儿跟阿四一个调性,一看即是底层社会的草根人物;再有淑云向边的小丫头桃花,要服侍那样一位飞扬跋扈的大小姐,也难怪这丫头一双大眼睛常常流露出兔子样受惊的表情;还有夏荷低眉顺眼的薄命丫鬟气、舅老爷粗莽的江湖人习气、区家大姨太眉目流转的慧黠气……对这些小人物,怎能是一个轻易的“赞”字了得?
我甚至忍不住去设想剧中人物的前传,比如二太太是因何机缘嫁给了玉堂?区巡抚身边为何只有这一个大姨太?如同红楼梦能衍生出红学一般,好的文学作品常使人产生冲动,因为意犹未尽而使人生出继续探寻的乐趣。
电视剧本是一种速食文化,但《十月围城》的创作团队却用他们十足的诚意,为我们端出了一道美学的盛宴。
电视剧《十月围城》之价值观:精神的洗礼
很多剧作,似乎都更为重视故事的曲折与戏剧冲突程度,看的时候观众觉着热闹,但热闹一时,很快也就湮灭于无声。这是为什么?究其原因,无非是不够重视或没有能力重视对观者的精神洗礼。
为什么莎翁作品长盛不衰?为什么曹禺先生的剧本一直震憾心灵。有些故事,是可以超越时代、超越文化、超越政治的。这是因为这些故事中充满情感的张力、散发出人性的光芒。为什么看《十月围城》我们会哭?会笑?甚至会笑中带泪?这是因为观众的情感与剧中人物发生了同频共振。
《十月围城》没有刻意的美化,没有堂皇的说教,有的只是人与人之间情感的忠实呈现。如果说它是一部底层草根转变为革命者的成长史,那么,这部成长史是可信的。可信的根本在于阿四这个人物,有推己及人的真纯与善良。
没有人生来就通晓大义。所谓大义,均是情之所归。真情换真心,这正是我看《十月围城》所获取的精神洗礼。
风起于青苹之末,浪成于微澜之间。小小一介车夫,成为改变时势的重要人物。如果说李玉堂初带阿四进家门只是为了利用他,那么后期李玉堂完全是为了阿四的真情所感,不惜为阿四牺牲性命;阿四对奶奶的好同样使奶奶可感,奶奶接棒玉堂继续保护他信任他;奶奶去世,姐姐秉持同样的心理来救他,即连绝顶奸滑的区巡抚也感于阿四对他单纯的好,不惜再踏险境,将身家性命完全交付给阿四。
《十月围城》结局,一众人站在淑云墓前,细看这些人并无血缘关系,是什么将他们维系在一起?是人与人之间的真情。
人世兴衰,时代更迭,多少智计争斗,多少远虑思谋,尽归沧浪;所谓高官厚禄,所谓富贵豪门,转头即空。到最后,惟有真纯善良,使人永远向往。
4 ) 【十月围城全剧评】这是个关于万个骨头的故事!
自幼酷爱历史,已离开近八年的近代史却在近日被陆续回归脑海,所谓“一将功成万骨枯”,历史剧中歌颂主角的高大全,谍战剧中宣扬红色特工的信念崇高,均不及这部讲述了万个骨头的故事来的悲悯,来的震撼,来的真实。是的,它讲的不是那个“将”,而是数万“骨头”,在韩流铺天盖地翻滚的浪潮中,它悄然出现,只以呆萌而又忧伤,婉转而又紧凑的情节,一步步的推到今日,宛如一场大戏糊里糊涂的开场,又糊里糊涂的结束,却留下我们还站在那里,谨以此文告别作看客的日子。
电影《十月围城》洋洋洒洒叙述保护孙文的十月香港之行,那个稚嫩的少年李重光替代孙文赴死、众位小人物护送的故事,戏中委实感人,戏外囊括各大奖项,时至今日早被甄子丹等的武打情节磨灭了记忆,今日再看远不如电视剧版来的刻骨铭心,没有高喊口号的现实主义写法将这个顶替李重光进入广州西关李府的车夫王阿四拉入波诡云谲的革命岁月。
清末何为民不聊生?我只知道阿四花了三四年的时间却因100元大洋凑不齐给阿纯治眼睛而噙泪跪倒在医院门口,那时候没人看过这个穷小子一眼!而这不过是广州巡抚之女欧舒云的一顿饭钱。因还差两元钱,阿四拉着疑似革命党的欧舒云走向剧中最大的革命领袖秦少白时,肯定想不到自己开始唱了一场荒诞却真实的大戏。李重光李代桃僵孙文,为保护李家,在革命党和李重光之父李玉堂的帮助下,阿四李代桃僵李重光。此剧细在几乎每一句台词都能反映时代的悲哀,价钱争执中了李玉堂出价100元,阿四即使耍无赖也蹦出来“你儿子命就是命,我这贱命也是命”的朴实真言,是否应该庆幸因为在香港,他有了民主的萌芽。
进入李家,一个陌生人,却保留着劳苦大众最朴实善良的心境,感动了经历过商海沉浮的李玉堂,赢得了老奸巨猾,虽贪钱不贪命的清廷贪官欧巡抚的赏识,在真真假假的质疑最后,所有人都知道阿四是假的,却均将这个谎言圆下去。。。爱情、亲情、友情和革命的一次次动乱、引导这个无产阶级的懵懂稚子去硬生生的理解资产阶级的号召。所幸编剧的理性没有把他变得高大全,没有瞬间逆袭满足观众的意淫,只看到他从大字不识一个,只知道护小家的懵懂少年,到最后蹲在那里眼角含泪回答岳父问的话,“孙文革命为了当大总统,秦少白革命最后赢了也能进内阁,你呢?一个拉车的,你图什么?跟着别人玩命?跟我走,我们一家三口再加上阿纯够下辈子衣食无忧了。”“爹,我不懂革命党的大道理,只知道你的钱只够我们四个人,那要想四万万人都不愁吃不愁喝,爹的钱还够吗?要想他们都好了,就要和洋人斗,和满人斗,和汉人里面的坏人们斗,就要敢玩命,你说拿几千几万人的命能换来他们过上好日子,这个买卖值吗?”无产阶级的萌芽感人至深。
可是,即使阿四有了这个意向又能如何呢?无论是革命党还是清政府都在用他又防着他,甚至最后被奸人利用不带他玩儿,呵呵,他们相信才华横溢智勇双全的投机分子李重甲也不愿意相信一个臭拉车的,除了人性的卑劣,真假难分外,编剧用戏剧化的形势表现出资产阶级和无产阶级的阶级本性。剧中玩革命的是什么人?热血青年、文艺青年、被清廷损伤的资产阶级先知分子,被后人敬仰的孙文那时候也不过是个流落海外被政府通缉的危险分子。而阿四等劳苦大众却被他们排斥,他们能玩革命会玩革命吗?从来得到的都是否定。 然而,历史的进程并非一触而就,新军起义、广州起义、黄花岗起义接连失败,民族资产阶级的软弱性暴露无遗。没有充分发动人民群众,革命长在时髦字眼背后,而老百姓说了句“孙文是个大忽悠!”呵呵,将一部近代史最黑暗突进的时期用小人物表达出来,我们用阿四的视角看到清廷的气数将尽,看到革命党的执着和反叛,柯柯说任何出现血腥的解决方式都是让人难以承受的,这部剧展现的确是哪些小角色一步步走向生命的尽头,无论是李重光还是秦少白,其实都不是为了自己。但是革命这条路太过曲折,以时代投机分子典型代表塑造的角色李重甲分分钟在暗示那个时代的模糊,不清楚未来的局势而几边倒,忠义廉耻下限全无,从清廷到革命党再到袁世凯,分分钟做足了黑色卧底,最后尽然能成为革命党第三把交椅。想来最后定是正义战胜邪恶,但是阿四憋屈的游走在勾心斗角的漩涡中,用期盼的眼睛恳求方红看清时态时,宛如一个孩子看不懂大人世界的纷扰,利益变幻,是何等的无辜。革命党不是上帝,却扮演了杀伐决断的角色,和推翻的清廷又有何异?所幸的是善良、忠义、朴实、牺牲的中华美德在那么黑暗的时代中没有沦丧,引领着后来的新民主主义革命、社会主义革命。
生活在这个时代,很容易喜欢站在上帝的视角看待历史,戏中革命党的听信谗言、任人唯亲等不成熟表现,其实身居其中也未必做的很好,又何必苛责那些为了我们走入迷途的先驱们呢?今时今日,压力、纷扰、暴乱,比起那些用无辜生命宣泄自己的政治抱负,被人利用而不自知的分子而言,小阿四和李玉堂们用纯朴的正能量告诉我们,革命是毁家纾难,但绝不是毁别人的家,造他人的难!就算到最后一刻,礼义廉耻信永不灭!
一切又回到起点,结局戛然而止,意犹未尽,却感慨万千。在这里,亲情、友情、爱情随着世界潮流浩浩荡荡,公民近、王侯远的理想用白骨终堆成。阿四从香港到广州,纵使远方的蔷薇捧满怀,却依旧是那个小孩。用”百年革命、千堆白骨、万句谗言,换得的一朝天下安”,是否要更加珍惜!微博上宣斥的负面声音,信仰的迷失、昆明暴乱、疑似。。。的失机、我只知道正能量的作用,决不能让任何人以任何目的毁了这白骨筑的太平!
5 ) 电视剧十月围城剧评:其实正能量没那么矫情
我国电视剧作为一个大众娱乐消遣方式始于80年代,而今数十年,诞生了很多名噪一时、家喻户晓的演员,书写了许多经久不衰的故事,俨然已成为消遣主流。而进入新世纪,当《继承者》、《来自星星的你》等韩剧横扫东亚,当《生活大爆炸》、《犯罪心理》、《绯闻女友》、《神探夏洛克》等英美剧惊动80、90后时,国剧却乏善可陈,甚至雷剧遍行,时隔几年才能出一二精品如《士兵突击》、《金婚》、《亮剑》等,剩下的则如。。。
而今细细想来,唯物主义论证意识形态始于物质基础。今日已不是可以拿着一碗干粮就能静下来思考来龙去脉的年代。宋代的理学禁锢,五四运动儒教的分崩离析,文革信仰的迷失,改革开放拜金主义的侵蚀,我们的思想走进了没有依托的胡同。而后新世纪的精神文明建设,道德建设本应是正能量的呼声,唯物辩证法本应是经典哲学处事思维却演变成所谓的“假大空,高大全”。当外国经济学家纷纷学习我国政府的宏观调控,当外国的政治家开始细细分析马列主义,当外国的思想家开始寻找抨击唯物辩证法哲学思想而不得解时,我们这个五千年的文明古国却陷入了思想信仰迷失的怪圈。这除了时代的烙印外,和社会节奏的加快、市场竞争氛围的浓厚也密不可分,为了房子、车子、票子,我们已经停不下来去潜心读书,去认真思考,而这催生了快餐文学时代的到来。
身处科研界深知创新不易,我相信不是中国编剧不如国外,科班出身的底子就算是应试教育也能学到国内外高大上的精品吧,可是当爱好变成一种生存方式时,填饱肚子才是前提,在没有稳定物质基础的前提下,创新谈何容易?!文学,没有一种清高的情操和浓烈的爱好支持,没有一定的物质基础扶持,没有坚实的信仰和丰厚的文化底蕴,在市场经济和社会文化福利尚未协调发展的阶段谈创新难免有些牵强,而电视剧在这个氛围中衍生出来各种富含抄袭桥段、玛丽苏台词、白莲花角色、逻辑混乱剧情等雷剧现象便不足为奇,此乃供给说。
于需求而言,LL的985小白领闺蜜蛮清晰的阐述雷剧收视率缘何居高不下,于00后而言,一切稀奇古怪的都可以被理解;于90后而言,宛如当年我们喜欢的还珠格格,这不过是一段少时岁月的陪伴;而于我们80后而言,走入社会的工作压力,快节奏的生活方式,偶尔也想看看不费脑力就能猜到结局的剧情,乐此不疲挑刺来发泄内心的疲倦,然而发泄后呢?当很少国剧精品出现时候,是否在内心深处有一种渴望?渴望也有部能静下心来细细揣摩的精品,能带来些许共鸣,些许正能量?生活本就如此磨砺,偶尔思考难道不是一种享受吗?
总局的“中国梦”宣传正能量引来多方喧哗,其实我相信没有人真正反感正能量,只是有些体现正能量,体现境界的剧情太过高大全,不能落于现实。于历史正剧而言,太多流于歌功颂德;于励志正剧而言,太多却是穷爸爸富爸爸。而需求市场中渴求的是客观的讲述故事、逻辑缜密的剧情、感情真实丰满的台词、精湛娴熟信手拈来的演技汇合成的才是精品!电视剧《十月围城》便是这个“中国梦”系列中难得的精品剧!
在这里,我看不到歌功颂德和高大全,向我们揭开十月革命前那段迷茫的历史,宛如一场酣畅淋漓的折子戏将时代变迁中的大人物与小人物的命运纠葛在一起,客观并富有感情的讲述故事, 没有空洞的口号,没有虚假的教条,却能明显感受到什么是高尚的力量,功过是非我们观众自己去评判;在这里,我看不到好人和坏人的三八线,每个角色都是有血有肉的人,人性的自我、牺牲的本我、亲情的至深、爱情的纯真、友情的可贵,最重要的是信仰的诞生、发现和确定。和朋友聊天,朋友开玩笑的说现在有人还有信仰吗?信仰就是可以为这个而死,有吗?呵呵,也许词语偏激,但又何尝不是呢?
LL有幸入党七年,看完电视剧十月围城后深感信仰的难能可贵,更叹自身不足,时代变迁我不能穿越,可是小阿四告诉我们,小人物也能有信仰,既然能,为何不能有呢?既然有,为何不能继续呢?也许世态急转变幻莫测,人生无常诸事变迁,有个正能量的信仰也是好的吧,更何况闲庭信步看庭前花开花落的而今又是多少人用他们认为的信仰换来的呢?
其实正能量没有那么矫情,一部剧情客观,表演精湛的历史正剧带来的早已不是爱恨情仇,功过是非,而是一种难以言喻的感慨,感慨那段岁月的沧桑,感慨今时今日的可贵,感慨人性厚黑的哲理,感慨人之常情的感人至深,感慨正能量的信仰。其实五千年的文化底蕴到今日不可能创新不出来璀璨的艺术,不矫情的正能量电视剧本应是我们最强的国剧队伍,应是我们可以与韩剧美剧对抗的精华,更需要供需双方的努力,这应是我们闲暇之余欣赏愉悦的佳酿,更是夜深人静之时能够激发的共鸣,而电视剧十月围城便做到了。我相信它上星后会带来不一样的风情,为观众开设一场异常精致的视觉、听觉、感觉盛宴!
6 ) 女儿心,故乡香。
纵观全剧,呈现在你我眼前的是一位替身在风云诡变的时代背景里的成长之路,阿四由最初的无奈、挣扎转变为坚守,期间的种种幽怨曲折,令人动容。在《十月围城》里,不论是舒云和少白的牺牲,还是阿四与阿纯的相守,甚至就连铁山和念慈的包容与背叛,每段感情的因缘际会都早已注定。却唯独让阿四和舒云这对假夫妻,偏离了“假戏真做”的宿命。
舒云和阿四这对假夫妻的开始,既因天意,也顺遂人心。戏台早已搭好,只待主角鸣锣开场。说到底,不过是搭好了舞台,让他们演一出戏,没有对白,没有剧本,只有跌宕的家国命运,叵测未卜的革命前途,和终将远去的身影。或许是为了生存,或许是为了践行共同的誓言,假夫妻开始互相扶持,共同成长。在这个过程中,他们是彼此的伙伴、战友、爱人,两人有共同的信仰,共同的追求。几百个日日夜夜里,革命事业的刀光剑影,学习中的互相勉励,生活里的嬉笑怒骂,早就让彼此的生命丝丝缕缕的回环在一起,那相隔的屏风竟也生出了些闺中的缠绵。恐怕,扮的虽是假夫妻,付出的却是真感情。阿四若是日后回忆起来,生命中最浓墨重彩的一笔,是舒云陪他走过的。相比于轰轰烈烈的爱情,这样的细水长流的爱情其实更能魅惑人心。以至于舒云假怀孕的时候,阿四放弃了阿纯,而舒云也为了阿四,不惜与少白争吵。舒云和阿四,他们从未向对方抒表过微微情谊,关于他们的爱,其实都出自旁人。阿纯说过,因为舒云爱你;少白也说过,舒云有些事情你自己都还没有觉察到。就连李爹爹也调侃过过,看着你们挺像那么回事。或许,有些爱,只能止于唇齿,掩于岁月。想起来,那是段最平安喜乐的岁月,他的日子里只有她,她的日子里也只有他。
在香港,他们又相遇了。那曲曲折折的小巷,一个人力车夫,一个大小姐,时空仿佛又回到了他们初遇的那一刻。只是彼时的他们谁也不会知道,在以后岁月中他们成为了彼此百转千回的缘分。命运的玄妙就在于茫茫人海中有着无数的相遇,遇见一个和你毫不相干的人,但是和你相爱。在狭长的小巷里,看着舒云艰难的转身,阿四终于决定表白心迹。是的,他回过广州,他去了李府,他想去找舒云。只是,当阿四站在早已物是人非的李家时,他忽然明白,不管他有没有出戏,这场戏却早已散场了,他不再是李重光,舒云也再不是二少奶奶。退回到现实的他们,只能做回自己,她还是区小姐,他只是车夫阿四,来来去去的,不过一场红尘梦。面对这样悬殊的身份地位,面对身旁的阿纯,他只能选择放弃,就连最后他也只能道一声“对不起”。而那句对不起,却包含了对舒云所有的爱意和心痛。至于舒云,她从来都是恣意潇洒的过日,但后来却会因为阿四的开心而高兴,因为阿四的危险而担忧,因为阿四让她有了牵挂。所以最后的最后,舒云选择阿四而死。不知那一刻,阿四,是否读懂了舒云的女儿心。
假作真时真亦假,无为有时有还无。真真假假间,爱,不止从何而起,却一往情深,它并不会随着佳人的逝去而消散,它只会更加弥足珍贵,直抵人心……
大部分时候是很好看的一部剧,只是觉得结局太仓促了。老戏骨演的都太好了。也给钟汉良和刘小小点个赞~
不狗血不脑残的好剧呐~
难得一部不把观众当智障系列。终于把角色当人了系列。角色都各自有各自的完整的一生,而非为剧情服务。部分台词十分精妙,编剧绝对红楼粉。好演员一抓一大把。最后,一个阿四就足够一辈子幸福了。
既有小人物的悲欢离合,也有大时代的风云诡谲,夹杂着亲情与爱情的牵绊,权谋和野心的交锋。看直播的时候常有在看美剧的错觉,完全猜不出编剧的脑洞下一秒开在哪里。上星时必火!到时一定会再重温一遍所有的感动和温暖~
陪我妈看完了。。。嗯内地难得的佳作。。。
这片前半部分大气磅礴,历史感十足,后半部只要一进入区舒云的感情戏就显得小家子气,拖拉了节奏也影响了所有人物的智商情商,拉低了整部片子的格局。结局更有虎头蛇尾之感。总之,我就是不喜欢矫情蛇精病的假脸女主。五颗星全部给小哇、吴刚和吴孟达!
今天奶奶的戏看哭了 一句我的重光在哪里还是道出了这个花甲老人失去至亲的悲痛
精装大戏!
和爸妈奶奶一起追的剧,看的很热血!
钟汉良天生演技派将市井小人拿捏很到位,开始虽贪生怕死,随着剧情成长,聪明机灵会耍宝,父子情很感人。各类配角出彩,老戏骨演技棒,场景美,配乐搭(尤其故乡香),剧情紧凑,无拖沓的对白,是这一年来难得的佳作,还能满足不同年龄层的观影需求,不狗血还立意深刻。研磨三年的剧本果真对得起观众。
看到最后连铁山都恨不起来了,只是信仰不同罢了。仔细想想每个人的所作所为不都是出于了他的立场么?阿四,舒云是革新者,铁山之流是忠心者,重甲,区巡抚是投机者。。其实没有真正的对错,只有顺势和逆势。他们都是英雄。
转自微博:笑的是假夫妻冤家路窄,哭的是假亲人情真意切,痛的是闹革命路阻且险,恨的是伪君子得意猖狂,郁的是真义士天真幼稚,怜的是小人物贱如尘土,爱的是真善美一脉传承!
很久没有看到过五分电视剧了。钟汉良的表演太棒了
这是我继甄嬛传后 看到的最为精致的电视剧了 力荐
近几年难得的好剧啊 全程无尿点
最后真就看出了那么点革命情怀和爱国情感,热血澎湃了小把~开始迷上小哇~
前面很好看!后面显得太拖沓了,“正确价值观”的味儿又太重了起来,差点中途放弃。以前觉得钟汉良只能演耍酷的角色,看了这部,完全改变了对他的印象。
剧情难得的贴近历史,卤蛋演的相当给力!大结局的时候看着一个个墓碑,想想开头那一大家子的热闹,那些一腔热情有些鲁莽的革命者,留下来却只有当初的车夫阿四和曾经一心敛财的区巡抚,真是说不清的感觉。他们去了,革命的精神却也算是播种开花了。可是我还一心花痴的想看舒云和阿四过日子呢!!!
上溯十年中国最好的电视剧。从立意到深度,从情怀到技术,从表演到细节,无一不让人赞叹。它拯救观众于畸形电视产业的凌虐,回归关于美的正确认知世界,第一次如此生动地呈现百年公民路的起点。对于后来者,它亦是一座不易逾越的丰碑。
60集的规模有点吓人,不过应该是我看过水平最高的国产剧,编剧不输于很多美剧。