堕落2014

剧情片英国2014

主演:格列塔·斯卡奇,麦茜·威廉姆斯,玛克辛·皮克,马修·贝恩顿,莫妮卡·杜兰,乔·科尔

导演:卡罗尔·莫雷

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 剧照

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更新时间:2024-04-13 12:53

详细剧情

  英国女子学校中,品学兼优的班花Abbie作风大胆怀了好友Lydia哥哥的孩子不久后便意外死亡,Lydia某天在课堂上莫名其妙昏厥,随后昏厥症状在多名同学和老师之间持续突发,但经医院检查后确认未感染任何病毒。因严重扰乱课堂秩序,Lydia被学校开除,回家后她才得知,自己,是强奸犯的女儿……

 长篇影评

 1 ) Electra的毁灭之力——《Map To The Stars》影片浅析1

“神和预兆的意志,就是他自己的潜意识的光荣的化妆物” ——弗洛伊德《精神分析引论》P266 你也是,疯狂也将找上你。——特洛伊公主,先知卡珊德拉 这是一部很耐看的电影。 它不艰深,它只呈现人物的关系,行动。或者从心理病理角度说,它只呈现人物症状以及行为结果。没有哈姆雷特式的梦呓,没有云山雾罩的蒙太奇。连人物幻觉,都直白地晒给你看。 不过,它还是比较复杂。科南伯格不希望让你抱着爆米花桶或者女朋友,轻松地看完它,好像在一直调侃你被大片宠坏了的口味与衰弱的注意力:在地中海式的明媚环境中,演绎一个暗黑的死亡主题。 105分钟洛杉矶浮华跌宕的日常,毁掉了三个家庭,耗去7条人命。关英期间,观众自上而下的知觉,与自下而上的知觉,始终是不协调甚至是冲突的。多线索平行着发展。必须的背景信息,碎片式穿插在前70分钟,你要及时拾撷汇总,因为结局就要劈头盖脸地来了……烧脑又塞心,豆瓣6.2的低评,就可以理解了。M&M那样的入口即化,才是票房金标准。 这却是一颗耐嚼的槟榔,绝对的一等货。 时间感觉局促的朋友,就不建议你去碰它了。它并非必须要去追赶的时尚。 用电影去探索多重意义的表达,确实充满挑战性。 我想,这也是它吸引了朱丽安•摩尔、罗伯特•帕丁森、米娅•华希科沃斯卡、约翰•库萨克、莎拉•加顿出演,吸引了凯丽•费雪——片中的她,很容易让人想起特洛伊公主,也是先知的卡珊德拉——以真名客串的原因。 可以准备一个下午,找来DVD,泡壶茶,买包烟,拿好遥控器。这是一部经得住你反复回放的电影。 一、剧情回溯。 为便于理解,没有遵循电影的播放进程。 斯塔福德与克里斯缇娜,是一双失散未认的兄妹。两人在某个沙漠地区的学校相识。或许是生活太干燥了,爱情之火一下子就迸发了。没见家长,不摆婚宴,就结了婚,生下一女一子。斯塔福德是一位能干的精神治疗师,临床治疗、出版心灵自救畅销书,主持电视节目,深得受众喜爱。他在洛杉矶HOIIYWOOD的招牌下建起了豪宅,算得好莱坞生活圈里典型的成功人物。他是一个目的论者,信奉荣格。认为一切相遇都来自我们内心的召唤。显然,这预示着什么…… 女儿阿加莎早早内化了父母的乱伦关系。她老是做梦嫁给了弟弟,后来她在家翻出了父母的日记,梦的谶语兑现为现实……阿加莎一直有关于孩子的幻视,她要借助和弟弟本杰的婚礼游戏,大念婚誓才能逼退这幻觉。13岁那年,阿加莎决心做个了断。她谎称是维生素,让本杰吃了安眠药。但阿加莎认为婚礼没有成功,因为还能幻视到孩子们,情急下她放火抵抗……结果,整棟房子付之一炬。她被严重烧伤。本杰则逃过一劫,后来成了好莱坞的一线童星。 这次火灾,在好莱坞乃至全国都足以引起一场颠覆性的风波。斯塔福德却毫无办法,只好把阿加莎这个灾星远送弗罗里达精神病院,希望她永远在视线中消失。他们也搬进了更为豪华时尚的新居。 5年的治疗似乎发挥了作用,阿加莎获准出院了。由于已经成人,院方并没有通知斯塔福德。 阿加莎回到洛杉矶,租了帅哥杰罗姆的轿车,去洛杉矶山探访他们原来的家。当然,看到的只有废墟。此时,背景中的“HOLLYWOOD”招牌,醒目却不协调。 阿加莎告诉杰罗姆,她是本杰小时候的保姆,算是本杰主演电影《Bad Baby Sister》里的姐姐真人版。她还在推特上认识了大咖凯利.费雪。阿加莎对杰罗姆甚有好感。但是杰罗姆却不够来电,反而书呆呆提醒“如果还要钱,你就不能老租豪华汽车”,阿加莎很搓火,但她依然追求着杰罗姆。 杰罗姆这个角色,戏份不多,却是重要的关节人物。两个家庭的悲剧节点,就在他身上出现。这个等下再说。两个家庭,一个指斯塔福德,另外一个,属于朱莉.摩尔扮演的哈瓦娜。 哈瓦娜的母亲克拉蕾丝,在好莱坞可谓大名鼎鼎,曾获奥斯卡提名,名字也刻进了星光大道。哈瓦娜继承了妈妈的演艺禀赋,长大后也成了超级明星。可惜克拉蕾丝30年前死于家庭火灾,又是火……克拉蕾丝曾经再嫁,她没有发现小哈瓦娜被继父长期猥亵。小哈瓦娜充斥着着未满足的依恋与失去安全保护的仇恨情感,甚至还有一份与继父偷情的欢娱。妈妈的意外离世,让哈瓦那的这份冲突非但失去了自然解决的机会,又增添了一份自责。哈瓦娜为此错构了一段被母亲性侵的记忆,来抵抗这自责。潜意识的她,嫉恨着母亲又以母亲自居,并频频在幻觉中,体验着这一切。 童年的未了情结,总是会推动某些事情,在未来的某个时刻发作。哈瓦那向大导演达米安提议翻拍她妈妈的作品:《偷来的水》。本片没有交待这部电影的整体内容。大概是讲述爱好保尔•艾吕雅诗歌《Liberty》的精神病女孩,因为玩火被投入精神病院,或者因为被投入精神病院而玩火的前后左右的情感故事。 翻拍这部文艺片,经纪人并不看好。显然她并不清楚它对于哈瓦娜当下的情感意义。达米安开始着手改编剧本,招聘明星。 从这部《偷来的水》,影片各色人物开始走向死亡的交集。 哈瓦娜为了成为女一号想尽办法,甚至色诱了制片人斯德尔。她还联系了斯塔福德做精神治疗,以求表演的自由度。期间,哈瓦娜炒掉了因为吸毒而偷东西的助理。好朋友凯利.费雪向她引荐了在网上认识的阿加莎。一番交谈,哈瓦娜似乎从阿加莎身上的累累伤疤看到了自己内心的某人某事,移情顿时大量发生。两个生死冤家就这样走到了一起。 身为哈瓦娜的助理,阿加莎可以方便出入影棚,探望杰罗姆。当然,还要与本杰相会。 本杰早年成名,火灾似乎成了他的事业助推器,出演的《Bad Baby`s Sister》全球大热。本杰对这个家冷酷得不像一个13岁的少年,他很鄙视放弃姐姐的斯塔福德。和很多明星一样,他开始靠毒品药物抒压找感。戒毒三个月后,13岁的本杰返回演艺圈,主演《Bad Baby`s Sister2》。 阿加莎找到本杰,解释了那晚纵火的原因,本杰并未直接谅解她。但是,她幻视的孩子,却给了本杰强烈的暗示——阿加莎不知道,本杰那时正被近似的幻觉折磨:他曾公益性探访的一个绝症女孩死亡。这个被他无意欺骗过的女孩,死后一次又一次地出现在本杰面前。 很快,斯塔福德从哈瓦娜那里,得悉阿加莎回来了。找到阿加莎不是什么难事,斯塔福德给了她一大笔钱,要她走得远远的,完全无视阿加莎的哀求。 与杰罗姆未果的爱情,弟弟的漠然,父亲决然的再次离弃……阿加莎绝望中扔掉了所有在服的精神药物。她和本杰一定要真正完婚,才能彻底摆脱这一切:他们要拿到爸爸妈妈的婚戒!她跑回家,虽然被斯塔福德揍了一顿,却如愿偷到了克里斯缇娜的那只婚戒,克丽思缇娜先崩溃了。 韦斯一家在飞速滑向深渊,哈瓦娜则经历着坐过山车一样的体验。多米安担心她与母亲的联系,难于胜任角色要求,另外选择了阿齐塔作为女主角。哈瓦娜维发泄郁闷,出门疯狂购物,不期与阿齐塔在MALL外邂逅,见到了阿齐塔的儿子麦卡,还认识了为阿齐塔服务的杰罗姆。一顿寒暄之后,哈瓦娜更加失落。杰罗姆,却在她心里悄悄激起了一圈微澜。 不料世事弄人。经纪人跑来告诉哈瓦娜,麦卡死了!阿齐塔要开工,爸爸带麦卡去了奥海,麦卡在泳池里溺亡。阿齐塔乱掉了,角色顺理成章地到了哈瓦娜手里。欣喜之余,哈瓦娜却下意识反应,麦卡并未游泳…… 与多米安会面后,哈瓦娜更加自信她会把角色演绎得“Stronger”。那是岂止是达米安的希望,不也是她要求重拍的目标? 上面说到,杰罗姆这个人物。出镜不多,却是一个节点。杰罗姆感觉到了阿加莎脆弱自尊掩盖的危险性,却又被她的乱伦身世吸引,希望借助阿加莎的身世,合作完成一部惊世骇俗的主题剧本。……杰罗姆和阿加莎保持着交往。可惜,阿加莎这份幻念中的可怜甜蜜感,对于退行中的哈瓦娜,是难于容忍的——浑身烧伤的阿加莎俨然此刻已经异化为克拉蕾丝,她要抢过杰罗姆,来印证自己的“Stronger”。 停止服药的阿加莎频频怠工,哈瓦娜借机租用杰罗姆的轿车出行。自然,万人迷的她三言两语就搞掂了杰罗姆。我想,那一刻,于哈瓦娜所有的困扰和诱惑,都兑现了……可是,死神正在一旁窥伺。偷了婚戒的阿加莎正躲在哈瓦娜家,看到了她与杰罗姆做爱。致命的一击,很快到来了。 心满意足的哈瓦娜向弄脏了沙发的阿加莎发飚,表现出了比他父亲还要十倍的冷酷与嘲弄。阿加莎举起哈瓦娜的奖杯,砸死了哈瓦娜。 本杰的情绪变得越来越不稳定。死去的麦卡,也出现在本杰的幻觉里。他开始辱骂同事,拒绝采访,摔臭脸给探班粉丝,重新嗑药,滥交,枪杀朋友的狗,直至差点错杀与他配戏的童星,电影被迫中止拍摄……关系破裂的电影公司,冷酷自私的父亲,绝望无助的母亲,法庭的强制收治裁决,几乎一瞬间涌来……本杰从警察的监控中逃离,逃向正在杀人的阿加莎。 姐弟俩见面后,阿加莎告诉本杰,要设法拿到爸爸的婚戒,他们就能彻底摆脱这一切。 克里斯缇娜没有斯塔福德那样的自我强度,她受尽了心理冲突的折磨。爱情与亲情,何以将她的生活辟作战场,彼此杀伐至今?阿加莎偷走了婚戒,本杰也发了疯,她意识到,这一次他们无力阻止了。入夜,疲于应付的斯塔福德回到家,目睹了克里斯缇娜在泳池旁自焚的悲惨一幕…… 本杰从木僵在泳池旁的斯塔福德手上顺利摘走了婚戒。姐弟二人驱车回到洛杉矶山的故居废墟,服下大量的安眠药物,念着他们念过无数遍的婚誓,为对方戴好戒指,完成了婚礼,躺在废墟上,面对好莱坞的璀璨夜空,等待Liberty时刻的到来…… 二、电影赏析 这是一部很适合用精神分析视角体验的电影。 1、阿加莎的Electra冲突 Electra情结是俄狄浦斯情结的女生版,但其演化与变形远比男生版复杂。大概可以描述为:开始,女孩和男孩一样依恋着母亲。但女孩很快会发现,自己和男孩不同,她少了些什么(你知道的),使她无法与父亲竞争母亲。这让她对母亲心生嫉妒与敌意。逼使她把这种攻击情感转化为拥有一个孩子的愿望,父亲就是这个孩子的父亲,她则以此替代了母亲的位置。至此,女孩构建了她的俄狄浦斯式冲突:恋父与妒母。比较男孩的“恋母弑父”,Electra的情感基调要暗黑、模式也要复杂得多。弗洛伊德认为这是由于缺乏真实的阉割焦虑,女孩子会比男孩子更加难以解决冲突的缘故。 克里斯缇娜是一个容易焦虑的妈妈,对这段乱伦关系的矛盾与惶恐,不难想象会怎样影响襁褓中的阿加莎。这也是造就阿加莎边缘型人格特征的生活史基础:自体意象脆弱不清,缺乏安全感,极端化的情感体验,分裂的客体关系模式,在电影里均有表达。 阿加莎的Electra情结是一个变式。父母亲情与爱情的双重关系,使她感到难于打开并插入,她更为渴望孩子的到来,越多越好。这是她出现幻觉的强烈心理动力。同时,她也内化着母亲。本杰的出生,对于阿加莎,简直就是上天的应答:服从内化了的母亲,占有真实的本杰,就可以实实在在自居为母亲。阿加莎应该度过了一段难忘的双重满足的日子:幻念中的爸爸,与现实的本杰。 但是幻念中的过渡客体,终究要与现实的本杰重合。这是冲突媾和的最现实途径。自然,幻觉中的孩子,也就异化为她与本杰之间的障碍,孩子甚至就是她不忠于本杰的人证。而且,阿加莎德自我在现实感占优的时刻,不再能接受幻觉。她用和本杰的婚礼婚誓游戏宣布她有了自己的归属,让他们走开,即是这矛盾媾和的仪式化解决。 婚礼仪式的失败,及其相应的后果,是冲突的升级。7年后的阿加莎实施了婚礼的强化版:拿到父母的婚戒。并完成和弟弟一起,把克里思缇娜,送上了不归之路,完成了Elcetra的复仇故事。 影片用残酷的结局印证着弗洛伊德的观点:在父系主导的权威主义文明之下,由于缺乏明确的过渡客体,Electra情结使女孩子更难于解决冲突。现实生活中女性经常存在被欺凌与被抛弃感,也是一个例证——在并不遥远的母系氏族社会,或者女权主义者的亚文化圈中,女性没有或更少这种低下感。 Elcetra情结:与俄狄浦斯情结一样,来自古希腊的历史故事。大概是说:特洛伊家的二少爷拐跑了迈锡尼二千岁的媳妇海伦,阿伽门农同学为了帮弟弟抢回媳妇,同时借机称霸爱琴海,不顾自己媳妇的反对,挂帅讨伐特洛伊,一走就是十年。期间,为保战事顺利,阿伽门农还把大女儿做了神的献祭。熬不住的媳妇另有了真心人。为了爱情,为了给大女儿报仇,这对地下鸳鸯出手暗杀了阿伽门农。二女儿痛不欲生,联合弟弟又杀了母亲和她的相好,完成了对复仇者的复仇。这个二女儿,就叫Electra。

 2 ) 一首诗

在大卫·柯南伯格的电影《星图》里有一首保尔·艾吕雅(Paul Éluard)诗,它适合在大庭广众人来人往中被大声念出来,世人走过,你可以笑着,可以哭着,仿佛是一只狂妄的孤独的疯子。

        在我的小学生练习簿上
        在我的课桌和树木上
        在沙上在雪上
        我写下你的名字
        
        在所有读过的书页上
        在所有空白的书页上
        石头、鲜血、白纸或灰烬
        我写下你的名字
        
        在金色的图像上
        在战士的武器上
        在国王的冠冕上
        我写下你的名字
        
        在丛林和沙漠上
        在鸟巢和灌木上
        在我童年的回声上
        我写下你的名字
        
        在夜晚的奇迹上
        在白昼的面包上
        在订婚的季节上
        我写下你的名字
        
        在我所有的蓝布片上
        在太阳发霉的池塘上
        在月亮盘旋的湖面上
        我写下你的名字
        
        在田野上在地平线上
        在飞鸟的羽翼上
        在影子的风车上
        我写下你的名字
        
        在每一缕晨曦上
        在海上在船上
        在癫狂的山峦上
        我写下你的名字
        
        在云朵的泡沫上
        在暴风雨的汗水上
        在稠密而烦腻的雨帘上
        我写下你的名字
        
        在各种闪光的形体上
        在各种色彩的钟声上
        在自然的真理上
        我写下你的名字
        
        在苏醒的小路上
        在舒展的大道上
        在沸腾的广场上
        我写下你的名字
        
        在点燃的灯上
        在熄灭的灯上
        在我连成一排的屋舍上
        我写下你的名字
        
        在镜子把我的房间
        一分为二的果实上
        在我空如贝壳的床上
        我写下你的名字
        
        在我贪吃而温驯的狗身上
        在它竖起的耳朵上
        在它笨拙的爪子上
        我写下你的名字
        
        在我门前的跳板上
        在那些熟悉的物品上
        在得到祝福的火焰上
        我写下你的名字
        
        在所有应允的身体上
        在我朋友们的额头上
        在每一只伸出的手上
        我写下你的名字
        
        在惊奇的玻璃上
        在专注的嘴唇上
        在高出沉默的地方
        我写下你的名字
        
        在我被毁坏的避难所
        在我那倒塌的灯塔上
        在我烦恼的墙垣上
        我写下你的名字
        
        在冷淡的缺席中
        在赤裸的孤寂中
        在死亡的阶梯上
        我写下你的名字
        
        在恢复的健康上
        在消失的危险上
        在没有记忆的希望中
        我写下你的名字
        
        凭借一个词的力量
        我重新开始生活
        我生来是为了认识你
        为了呼唤你的名字
        
        自由


On my school notebooks
On my desk and on the trees
On the sands of snow
I write your name

On the pages I have read
On all the white pages
Stone, blood, paper or ash
I write your name

On the images of gold
On the weapons of the warriors
On the crown of the king
I write your name

On the jungle and the desert
On the nest and on the brier
On the echo of my childhood
I write your name

On all my scarves of blue
On the moist sunlit swamps
On the living lake of moonlight
I write your name

On the fields, on the horizon
On the birds’ wings
And on the mill of shadows
I write your name

On each whiff of daybreak
On the sea, on the boats
On the demented mountaintop
I write your name

On the froth of the cloud
On the sweat of the storm
On the dense rain and the flat
I write your name

On the flickering figures
On the bells of colors
On the natural truth
I write your name

On the high paths
On the deployed routes
On the crowd-thronged square
I write your name

On the lamp which is lit
On the lamp which isn’t
On my reunited thoughts
I write your name

On a fruit cut in two
Of my mirror and my chamber
On my bed, an empty shell
I write your name

On my dog, greathearted and greedy
On his pricked-up ears
On his blundering paws
I write your name

On the latch of my door
On those familiar objects
On the torrents of a good fire
I write your name

On the harmony of the flesh
On the faces of my friends
On each outstretched hand
I write your name

On the window of surprises
On a pair of expectant lips
In a state far deeper than silence
I write your name

On my crumbled hiding-places
On my sunken lighthouses
On my walls and my ennui
I write your name

On abstraction without desire
On naked solitude
On the marches of death
I write your name

And for the want of a word
I renew my life
For I was born to know you
To name you

Liberty.

 3 ) 柯南伯格在嘎納的采访

原文链接http://www.critikat.com/actualite-cine/entretien/david-cronenberg.html 星图里好莱坞式地域里,最大的罪孽似乎是家庭联系的毁坏:父母像毁灭者,孩子像成人,乱伦....关于家庭和好莱坞的关系您有什么观点? 好莱坞可以被看做一个家庭,奇特,难相处,但它是一个团体,在其中人人都彼此认识。每个好莱坞人都懂它的游戏规则并且彼此与之维系。这是一个正常家庭的宏观情况,或者说一个正常地机能不良的家庭。当然这是个难以相处的家庭,特别是对孩子来说。在电影里看到benji所遭受的我们可以察觉到这点。他屈服于无休止的成功的压力,屈服于野心,绝望,获胜的诱惑,以及那种无论在哪都能被体察到但在好莱坞总是被过度曝光的情感。我很了解那些成功的或未成功的人们的自我调节方式。一般来说,我们是不会总想着那些调节方式的,但在电影产业里实在是逃不开这些东西。所有人都遭受着巨大的压力。 另外你用了段挺惊人的情节,关于未长大的成人和成人化的孩子 实际上成人只是有大人的外表,但其是他们并未长大。比如julianne moore在采访上说,她把她的角色考虑为一个孩子,一个从未长大的孩子。另外我也不认为孩子们已长大成人,benji是演员,他知道怎么演一个成人。随着情节发展,我们可以看到他渐渐丢掉他的那个邪恶残忍无情的保护壳。 和编剧Bruce Wagner的合作是怎样的? bruce1991年出版了他的第一本小说force majeure,写的是关于一个好莱坞的加长车司机。在某种意义上就是robert pattinson演的那个角色:梦想成为演员或导演,但以当司机为生。我觉得他的小说很棒。我们开始成为喷油。有那么几年我们一直找机会合作,主要是为电视剧。但从没成过。Bruce十五年前写了星图的剧本,十多年前我读了它,很喜欢。 是关于好莱坞/巴比伦这个永恒主题地涉猎使你动心的吗? 你知道,我并不反对好莱坞。我并没有觉得非要攻击它不可。有人喜欢做关于电影的电影,或写关于写作的小说。这不是我。我是怎么都写不出这样的剧本来的。和我相反的是,bruce工作生活并成长于好莱坞。我没能看到他所看到的但我能明白。好歹我也和好莱坞调了四十年的情,也有大把奇特经历,刚好和电影里讲的差不多。我们的合作很亲密,产生了一段彼此相连的深刻感情。bruce在写剧本的时候,为了修改,我们一直不停地打电话联系,讨论人物角色等。甚至到拍摄时,我们也没有停止关于人物,对话地修改。有好多就是在拍摄期间修改的。 这项长期工作是怎么样做到如此具有冲击力地描绘好莱坞,既具有现代性又有即时性? julianne moore在八年前就接受邀请了。当我再一次找她的时候,她又说好。但我们应当给角色做一些调整,至少年龄应当更大——在我看来这是更好了。得益于我和bruce的工作方式,调整没花什么功夫就完成了。原剧本像有机体一样的恒定转变(constantes transformations organiques),这是一例。在好莱坞,超过五十岁的演员所遭受的压力是巨大的。而julianne的职业生涯简直令人难以置信:她52岁了却一直都没停止过拍摄。而她知道许多和她同龄的女演员,基本上可说,已经不存在了。超过一定年纪,好莱坞就对她们没兴趣了。这是很残酷的。在电影里她超过五十岁这个事实加重了这个残酷性。我们看到这个角色本身是沉浸在绝望中的,得不到电影角色她感觉就好像不再存在。这太恐怖了。你一直活着,但对于好莱坞来说,你已经死了。 电影也很直白的涉及到整形手术和畸变。 我曾经和那些想整容的女人们聊过天,每次我都说“别做!”。 你可能觉得奇怪,但我真的是很反对整形手术。结果可见:他们不再是人类。这真是可悲又绝望。我不懂这种想要否认衰老的意愿。我觉得衰老这件事蕴含某种美感。我就是证据,不是么?(笑)(ps 长那么好看的老头站着说话不腰疼的卖萌)我坚信应当接受人体的现实。而抗争,需要我们与之抗争的,应当是人类的本质( l’essence de l’être humain)。我们出生,转变,衰老:这是现实。艺术,宗教帮我们逃离这个现实。我不相信这个。我觉得“接受”包含美感。只需要看看julianne moore….. 你是否觉得十到十五年来好莱坞明星系统下对青春的狂热崇拜有所改变?青少年明星们之间的竞争带来的暴力实在是够新鲜的..... 我不知道。对青春的幻想一直存在。我们从基因上就被设置去探索青春——我是指达尔文,进化。当我们找性伴侣,总是看中年轻以及有繁殖能力的人。当然西方文化不能代表全部。比如,在我的国家加拿大,一定年龄的妇女感受事物的方式也与欧洲人不同。我可能夸张了但一样年龄的欧洲女人总是穿的很优雅,她们很强大,她们有性生活…..在北美,她们只购物。 片头和片尾一副天真的样子,像婴儿房里天花板上的星空图。这是讽刺吗? 星图(star=明星=星星)是卖给那些从堪萨斯来好莱坞的观光客们的。上面写着玛丽莲梦露的房子在哪儿,詹姆士迪恩住哪…..设计得就很孩子气。这表现了那种对好莱坞十分天真幼稚的看法。电影里的角色们都很天真,他们都还是孩子。但对他们来说已经没有希望。以我的的观点,已经没有。我不相信灵魂的死后残存。死后我们消失,我们被毁灭(annihilés)。这并不代表在现实生活里没有希望。但对于角色来说,没有希望。希望观众将会接受这一点。 最后说说你在写的书吧…. 已经完成并且会在法国Gallimard会出版,很棒的出版社。关于故事内容我什么都不能说,除了,会有一个人物是法国人并且故事有一部分发生在巴黎。不过还是等着读它吧....

 4 ) 迷离错乱的好莱坞星空

  好莱坞虽然还不足百岁,却已足够在星光大道的上千巴掌印之外,积蓄着太多让追梦者迷乱的灵魂。譬如在杜比剧院对面那座作为第一届奥斯卡颁奖现场的罗斯福酒店里,就有很多住客声称“曾见过玛丽莲.梦露的灵魂”,而她成名前的第一套商业广告,确实就在这里的泳池拍摄。幸好,这些“撞鬼”经历大多还算香艳浪漫,不至像山下洛杉矶Down town那个倒霉的蓝可儿。
 
 与大卫.林奇也曾惊艳戛纳电影节的《穆赫兰道》相似,当《星图 》中来自佛罗里达的少女阿加莎(米娅·华希科沃斯卡饰)踏上礼车司机(罗伯特·帕丁森饰)的后座时,也如同《穆赫兰道》里追梦者贝蒂(娜奥米·沃茨饰)看见Hollywood几个大字时一样,她们开始进入并触碰着这个奇异甚至阴暗的灵魂世界。

  71岁的大卫.柯南伯格非常对得起马丁.斯科塞斯赐予他的嘉奖,“介于超现实主义者路易斯·布努埃尔和理性主义者弗兰西斯·培根之间的艺术家”。他继续着所有作品里弥漫的那种神秘主义气息,在地理上确凿的贝弗利山、星光大道之中,渗透出似乎不属于这个星球的捉摸不透情绪,这些情绪,连带超现代的建筑、氛围空灵的配乐和精致冷峻的镜头,将裹挟故事里的角色加冕上一层诡异的光晕。

  其实,总投资不到1300万美元却云集诸多明星的此片,也在摄制外景地上做了些漂亮诡计。全片绝大部分在摄制成本低很多的多伦多完成,只有5天时间在洛杉矶取景。为此,柯南伯格选择在夏季拍摄,因为那时多伦多的棕榈树看上去很像洛杉矶,而那些唯有多伦多才有的超现代风格医院和私宅,更适应《星图》中的灵魂栖息。非常意外的是,尽管在洛杉矶拍摄的5天极为关键,这竟然是柯南伯格拍摄生涯中第一次在美国取景。

  编剧Bruce Wagner虽然是一位职业小说家,却照着柯南伯格的风格,贡献了一个彻底原创的剧本。由于这样一个家庭故事置身好莱坞并围绕浮华的名流文化,时不时飘出的明星名字和行为八卦,也就能惹得观众哄堂大笑,并将影片表层意涵导向一种讽刺的指向坐标上。

  故事里相对戏份较大些的主角阿加莎,并不是到好莱坞追梦的少女,相反她是回归一个拒绝她的家庭。因为儿时,绝非正常儿童的她,一把火少了近亲结婚的父母豪宅,也因此才被送至佛罗里达独自长大。如今,她的父亲桑福德(约翰·库萨克饰)已经是一位依靠心灵鸡汤式的成功学畅销书大红特红的作家,并兼任一些好莱坞名流的精神治疗师,但那些心灵脆弱的女星一味相信那个遥远的喇嘛时,他却清晰那个地方从不免费(Not free, but expensive),至少在亚马逊的产品上很贵;母亲维斯(奥莉维亚·威廉姆斯饰)则会经常情绪崩溃,躲在浴缸里嚎哭,并把一门心思都砸在那个因主演《坏蛋小保姆》而早早成名的13岁儿子本杰(伊万·伯德饰)身上。本杰已经被好莱坞养尊处优的生活惯坏了,按部就班的去重症病房看望他的小粉丝,却根本分不清也不关心他们究竟患何种绝症,直至被死去孩子的幽灵困扰。柯南伯格建立了一个有着巨大漂亮院落和高科技家具的问题家庭,相信没有观众真想过上这样奢华却可怕的日子。

  另一边受困扰的,是一个阴阳两隔的明星家庭。桑福德的理疗客人哈瓦娜(朱丽安·摩尔饰)是个好久没接戏的演员,桌上搁着一尊某年的奥斯卡最佳女配角奖。而她那曾经真正大牌的明星母亲克莱莉斯(莎拉·加顿饰),则是困扰这所房子的又一个幽灵。女星哈瓦娜邂逅并雇佣了问题少女阿加莎,起初的愉悦和顺利,渐次被纠缠于两个家庭的幽灵力量干涉,并引至毁灭深渊。

  神秘主义的意象,在毁灭到来前愈发加强,提供着可供观众多维度解读的多条出路。这么一来,从表层的讽刺好莱坞生活,到深层一些的心里问题机制,《星图》也就建立起一套奇妙而又语焉不详的能指和所指符号系统。当然,柯南伯格以好莱坞为样本,塑形精神分析维度的方法以及背后相应的叙事策略,注定还是远不及大卫.林奇的心理惊悚杰作《穆赫兰道》,但又为迷离错乱的好莱坞星空添上漂亮的一笔幻彩。

 5 ) 电影《星图》影评

    这部影片有两条线,是关于对待乱伦违背道德底线关系的两种(三种)截然不同的态度。姐弟恋的心理咨询师一家人,极力的隐藏,怕声誉受损,活的生不如死;过气的女明星,为了名气过度的夸耀自己的过去(母女乱伦),凸显与众不同,却一直活在母亲的阴影下。

     我看到的主线是姐弟恋的一家人。。他们害怕女儿回来,是因为女儿看到了母亲的日记,知道她的父母其实是兄妹。他们家差不多都是公众人物,父亲是个心理学家预言家,喜欢把自己的所有一切公开化,包括家里房子的照片之类,以显示自己很"清白",其实他做的所有一些公开行为都是为了隐藏自己乱伦生子的罪孽。他觉的他们家是受到诅咒的,女儿的回来就代表一切都可能真相大白。而这家母亲所表现出来的慌乱神经质,却是父亲镇定自若的假象外表下 真正的内心了。。那么多年他都暗中监视着女儿的一举一动,生活在恐惧中

另外一条线就弱掉了。过气的女演员,只是一味的追逐母亲的影子和光辉,编造假的童年经历,还让心理学家用催眠术让她本人也相信那些假象,好更快的适应角色。。我想可能童年她也确实发生过什么不好的事情(火灾之类)。但那不是重点,重点是她把这些痛苦当做嚼头,来抬高自己的身价。。没有灵魂的人,当大家都在担心她的心理状况建议她不要拍母亲的电影时,她却坚持要拍,她看到的是商机。她最怕的不是什么恐怖的女同童年,她怕的是母亲的嘲笑。她看到了比自己年轻美丽的母亲在嘲笑她。是嫉妒心,她活在母亲的阴影下,她嫉妒年轻漂亮的母亲,这也是她为什么会雇佣脸部烧伤的姐姐,母亲是被火烧死的,她看到姐姐时,就像看到了被毁容过的母亲,那么难看。“她的脸部烧伤了”“她也来自*****(应该是她母亲住过的地方)”这是她要聘请她当她的私人助理时的第一句话。这也是为什么她会抢姐姐男朋友的原因。“我比她漂亮吗?我皮肤比她好吗?你更喜欢我是吗?”她问那个司机。其实她想超越的是自己的母亲。她想让脑海中母亲的嘲笑声消失。

    其中把一切串联起来,看到最多真相的应该是姐姐吧。她是那个捅破谎言的人,看到了女明星生活中的真实面,看到了父母爱情的真相。她是最坦白的,却也是所有不坦白的人最害怕的。从小看到了母亲的日记,知道了本不该她知道的事情。她的父母以前也一定真心相爱过,我想那本日记一定是记录了母亲同父亲结婚前的爱情和恐惧的。年纪小小的姐姐没有选择的全部接受了母亲的思想,她看到了当初母亲的恐惧,所以她害怕的出现了幻觉看到了别的小孩子,同时她也从母亲的日记中看到了消除恐惧的办法“每当我带上戒指,读出那段誓言的时候,他们就消失了”姐姐说。。这一定也是当年母亲选择和父亲在一起的原因吧,因为那个时候他们彼此相爱,他们真正结婚带上戒指的时候所有的诽谤恐惧都消失了。姐姐其实是没有姐弟恋倾向的,她只是根据童年经历照着母亲日记上所写去设法让自己不怕而已,包括最后她和弟弟一起带上戒指吞下安眠药的时候也是这样。。。真正变得畸形的是他们父母后来的婚姻,是他们父母的爱情经过时间现实的洗礼变质了而已。多年受到演艺圈的影响,什么都处于公众化的状态下,看着女儿和儿子带上戒指重复他们当年的承诺,他们害怕了,害怕被人知道了,害怕从高高的荣誉楼梯上跌下去了,当初结束恐惧的办法成了如今开启恐惧的钥匙。。当初克服了一切阻拦在一起的力量在追逐金钱名利的过程中什么都没有了。被烧伤的姐姐就像是他们当初爱情的化体,脆弱神经质又见不得光,却依旧相信爱情相信希望。而儿子则是在他们畸形家庭下溺爱的产物,稚气未脱却没有生气。。但他还是相信姐姐的,后来他去找姐姐时去的是过气演员家。他没有告诉过父亲姐姐去找过他,他跟姐姐提起父亲的时候用的是“那个老家伙”来形容。其实儿子在这个剧中的存在就像是一个法官,虽然所有人都说年幼的姐姐是神经病,但是真实生活在这个家庭中的他确是相信姐姐的,他知道真正的神经病是他们的父母。而他跟姐姐 都是一样的无辜却又平白无故背上了父母的感情债的孩子。
剧中姐弟两一直重复着一句话,(什么什么自由的,内容忘记了),那应该是母亲日记里她和父亲的誓言吧。两个孩子的自由是不同的,感觉像是见证了他们父母爱情婚姻的两个阶段一样(猜想)。姐姐的自由,她觉得只有爱情才可以给予,她觉得父母的爱情很伟大,她把它说给第一次见面并有点好感的司机,她并不像父母一样的藏匿这段往事,相反却是想让全世界知道,想让全世界认可。。就像她在剧中一直追寻的。。而她的烧伤则是她追寻爱情婚姻时的阻碍(就像她父亲和母亲的爱情,血缘是阻碍,阻碍他们不能在一起);而弟弟的自由却是死亡,他渴望死亡。他在朋友家里玩枪,虽然他说子弹都取出来了,但是前三抢却是对着自己开的。他去医院看快死掉的病人,对她说出了那段誓言,并因为她死掉了自己却没有履行诺言而自责。。其中当他问经纪人那个病人得的是什么病时,经纪人说她得的也不知道是什么病反正是血液方面的。这也许是儿子那么重视她的原因吧,每天混迹在娱乐圈,吸毒私生活糜烂,他也一定担心着自己会得艾滋病或者其他一些血液上的疾病,被知道被报道出来。(这就像他父母后半段的婚姻,担心惶恐影藏血缘为他们带来的罪孽,只有死亡才是解脱。)而剧末他们兄妹两选择的戴上戒指说出誓言然后永远的睡去,也都满足了姐弟两人各自的自由,姐姐的爱情婚姻,弟弟的永远睡去。

最后结尾。。如果把这部剧比作一个关于对待伦理态度游戏的话,每个人在剧中都扮演着不同的角色。那么总结下来是 姐弟恋的父亲母亲是选择藏匿的一方,为了声誉。。过气女演员是选择公之于众的一方,为了人气。。他们两者之间的连线是姐姐,是唯一一个知道真像说真话的人,为了自由。。儿子则是被蒙在鼓里却可以自由判断的法官,为了一出生便被剥夺的自由。

 6 ) MAPS TO THE STARS

电影里几乎所有角色都有心理疾病或精神疾病。罪孽的根源在于不被这个世界认可的兄妹乱伦。兄妹乱伦的产物完美地继承了父亲与母亲身上乱伦的因子,第二代的姐弟乱伦开始了。姐姐纵火,喂弟弟吃安眠药,结果是姐姐被送进精神病院,弟弟被送进医院,顺便烧死了个性虐女儿的女演员。 最喜欢Havana得知竞争对手死了儿子后,兴奋地拉着不明所以的Agatha摇摆那段,倦怠的脸上满是失而复得的欣喜,她说,This is little Micah, a little miracle. We are fire, and he is water, say goodbye. 感恩于一个溺死的小孩,使她得到了梦寐以求的表演机会,为此欢快舞蹈。人们不会为你的死而悲痛欲绝,那些关注你死亡的人,只是将目光锁定在关于你的死,他们能够从中间接获得多少利益。纵情欢歌,讽刺得可以。只是问题是,我一直以为,电影里的两个金发小男孩是同一个人,溺死了一个,直到另一个被弟弟掐死,才幡然醒悟…… 一开始还有一段米娅的小秀,转来转去biubiubiu,看起来好可爱是怎么回事……喜欢米娅,虽然一开始看她的电影,总觉得她长得有点奇怪,但是越看越好看,有一种拒人于千里之外的淡漠气质。超喜欢她的《斯托克》。 胡渣父亲虽然功利自私,但是真的好帅…… 弟弟一群狐朋狗友信口开河那一段虽然让人反感,但是其实可能有些小爽吧,那个年纪的孩子,遇到自己看不顺眼的人好像都是用这种方法发泄自己的不爽。只是这群未成年,抱着愤世嫉俗的态度冷眼仇视那些比自己耀眼的人,不知天高地厚瞎扯一通,最讨厌这种目中无人的小孩子,不谙世事,却又自以为是。 电影中多次出现的幻象,有时还挺令人惊悚的,尤其是背景音乐,与外界隔绝般的断了信号的沙沙声,浓雾中生怕抓到一只冰冷的手的关于未知的恐惧,还有背后突然蹿出的冷风。

 短评

冷而癫狂。故事看似惊世骇俗其实平庸,但腔调实在荒诞又迷人。几乎要爱上五方了。

9分钟前
  • 凉水
  • 还行

看得难受又生气,搁在心里默品了几天没弄明白怎么回事儿,大概因为它阴郁、扭曲又诡异,然后还告诉你现实就这么丑陋,而你尴尬得简直不想直视。尴尬,对,就是尴尬。摩尔姨过于逼真的演技更加重了这尴尬。Pattinson 好像开始慢慢有演技了,会用微表情演戏了。哼,你们叫他嫩牛五方我也爱他。

13分钟前
  • 匡轶歌
  • 还行

摩尔大满贯!!!!!

14分钟前
  • 猫妖娆
  • 力荐

Lindsay Lohan

17分钟前
  • 陀螺凡达可
  • 推荐

大卫·柯南伯格估计是喜欢的人会很喜欢,不喜欢的人会一直不喜欢那种导演。他的片子从来不曾低于水准。新片《星图》少不了三十多年如一日的神经质、神秘感、幻象,歇斯底里和冷漠讽刺,好莱坞潜规则管窥,影后朱丽安·摩尔太拼,3P又后入。演得最好的还是米娅·华希科沃斯卡、伊万·伯德这对小神经。

20分钟前
  • 内陆飞鱼
  • 推荐

这片子巨无聊好吗?陈词滥调凑在一起,虐一下就觉得自己艺术了啊?不过每个演员都很出色,是一部演员的电影。

22分钟前
  • 陈凭轩
  • 还行

米娅+摩尔这个组合简直丧心病狂,求两人别再用那种小资伪忧伤的脸装演技了,又假又作

23分钟前
  • 兮称
  • 很差

用这个奇葩的一家四口来影射好莱坞,就像一个功能失调的家庭,充满各种丑陋和匪夷所思,在追逐名利的游戏规则之下,每个人都努力的扮演着自己的角色,然后在扮演中迷失自我,大人不再像大人,孩子也不再像孩子,就像男人娶了女人,而他们却是亲兄妹,一切都乱了,只是表面上依旧很光鲜正常。★★★

26分钟前
  • 亵渎电影
  • 还行

53岁朱莉摩尔的角色倒是有一点像gloriaswanson演日落大道

27分钟前
  • 十万
  • 推荐

好莱坞本来够恶心了,你还在这添堵。

30分钟前
  • bird
  • 很差

导演中有一路是神经病却装得好像正常人,有一路是正常人却偏要肖想自己是神经病以此来掩饰自己的苍白空洞。柯南伯格曾经在两路的分岔口,然后毅然选择了第二路。从这个角度看,他跟帕金森确实天生拍档。try toooooo hard.摩尔阿姨的演技倒是被这无聊蛋疼的本子衬得越发光芒流溢

32分钟前
  • 小斑
  • 较差

嫩牛五方司机专业户。mia神经少女专业户。摩尔拧巴神经质大妈专业户!一看到约翰库萨克就觉得是变态专业户。这么多专业户加上奇葩导演出品的,果然奇葩!既然是讽刺好莱坞,摩尔就抱着大满贯奖杯讽刺好莱坞吧XDDD

34分钟前
  • Dita
  • 还行

2014戛纳最佳女演员。话说最后特效真的太屎,但是幻觉和批判还是不错的。

36分钟前
  • 茶杯里的猫。
  • 还行

不知是否真的对好莱坞有深入骨髓却无法言说的恨,才让几位演员这么卖力地诠释深陷名利痛苦泥潭的灵魂,看似荒谬的情节和句句讽刺的台词,却让我不寒而栗。剧作很大胆啊,作为一个多线叙事的片子它竟然前半小时人物之间没有任何联系,任由柯南伯格弄他的恶趣味。。五方再次拿下年度车震大奖!

41分钟前
  • 米粒
  • 推荐

跟着柯南伯格混,五方震了两位三大影后满贯的演员,果然胯下出逼格~

46分钟前
  • zzy花岗岩
  • 还行

欣赏不了柯南伯格的短焦镜头,电视电影质感。剧情俗套(尤其是幻觉啥的,最后那特效是逗逼吗)刻意的重口拙劣。唯一看点是朱利安摩尔的演技。

48分钟前
  • 弗朗索瓦张。
  • 较差

论乱伦基因在资本主义名流造星体制内引发精神缺陷的几率及可能性。杀婴屠狗鬼魂自焚,柯南伯格继续用波澜不惊的电影语言讲了一个恐怖日常故事,收放自如

49分钟前
  • kylegun
  • 力荐

真是成也摩尔,败也摩尔。这片子就成全了朱丽安摩尔一个人,她的一颦一笑一举一动,就是她这么多年各类角色的一个沉淀。亦真亦假的好莱坞被纰漏的一文不值,所有自私肤浅,无知物质,成全了一个“女魔头”,铸造了好莱坞这个”鬼府淫都“。

54分钟前
  • 饮歌
  • 还行

柯南伯格的黑色幽默与将乱伦进行到底的疯狂:这才是真正的starcrossed。其实这片挺惊喜的,尤其和“两天一夜”连着看。奥斯卡影后都被摩尔阿姨完爆至渣了,结果小金人居然又没戏...

55分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 推荐

好莱坞没有人民艺术家

60分钟前
  • 哪吒男
  • 推荐

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