1 ) 借一双耳朵给理想
当张学宁的鲜血像花瓣一样在地板散开,老人正用雪白的毛巾擦拭手上的血迹,就像平日里在杨老板家干完端茶送水的活。他只是杨老板的老佣人,低眉顺目,一言不发,所有的力气似乎只够伺候几圈牌局。然而何兵的神耳却从隔空传来的发报声中,听出这个老人家手最稳、经验最丰富。但这双端茶送水的手,沾染的不是张学宁的血。
谁是“重庆”?是留到最后的悬念。四个敌人已早早现身:杨老板、胖女人、秃子、花旦。但直到杨老板刺出致命一刀,说“我们五个都是重庆”,观众和张学宁一样,依然以为第五人是眼神阴狠的罗三耳。“杨老板”回头望着血泊中的张学宁,不无怜悯地说:“出卖你的人是他,我们为你报仇了。”观众和张学宁,才看到老人留在了罗三耳身上的刀。
这样的叙事手法,带着古龙小说的写意。香港导演让银幕上的国共斗争,前所未有地多了江湖的意味:革命的队伍里,第一次有了黑帮打手形象的壮汉;首长的办公室,也可以阴森地像神秘帮派的总舵;我军招募人才,也会有将人家老母当人质的手段……
据说,饰演杨老板的林威第一次说那句台词,依然带着当年演《省港旗兵》时的匪气和狠劲。然而庄文强却这样给他说戏:“作为一个资深间谍,你为的已不是一个政权,肯定是一个理想。为了一个崇高的理想,你怎么可能用那么坏的形象去做你的事业?你杀人时心里想的应是:今日吾躯归故土,他朝君体也相同。”那是香港跑马地天主教坟场的一副名联,说的是每个人终将各归尘土,不过早晚之差。于是“杨老板”的脸上,有了兔死狐悲的感伤。
让一个国军特务有“崇高的理想”,这是香港导演才敢有的离经叛道。《亮剑》里的楚云飞、《潜伏》中的李涯,虽然已被塑造成有理想的国军精英,但理想还不能“崇高”到让他们赢上一把。“重庆五人组”赢了,赢了智勇双全的张学宁,赢了听力超凡的何兵,至于影片的结局,与其说是701的复仇,倒更像是“重庆五人组”的飞蛾扑火。所以老佣人驾着一车炸药驶向机场前,整了整领带,扶了扶帽子,郑重地似乎是去接某位大人物。缓缓的车速,意味着无望的前行,当枪声响起,车默然停住,一项不可能完成的使命终于可以放下……
革命的队伍里,“理想”当然不会缺席,但是少了以往豪气冲天的口号,多了不显山不露水的复杂逻辑:比如701首脑“老鬼”郭兴中,是货真价实的香港船王之子;比如身为国军情报官女儿的沈静,“我破译的密码很多都是我爸爸编写的”。张学宁的和郭兴中的爱恋则似有还无,一切仅停留在只言片语、眼角眉间,只有她遇害后,郭的那场痛哭可作为旁证。如果深爱,那郭让她用柔情笼络何兵时,经历了怎样的纠结?她选择为何兵相亲,是否是对那份纠结的回应?这种种牺牲背后的逻辑推演,完全被简单凝练的叙事所掩盖(看着革命剧长大的我们,可以无障碍自行脑补),影片节奏因此像风一般的明快。
电影其实只向原著借了一双耳朵,其余全是另起炉灶。原著以传奇为壳,内里却是探讨特殊年代的人性问题。电影则要简单的多,你可以说它是披着谍战外衣的言情片,也可以说是它换了舞台背景的港式悬疑片,但绝不会将它混淆为“革命影片”。香港导演显然更愿意讲故事,而不愿深入讲道理的雷区。所以他们镜头里的上海似乎依然十里洋场,很难与传统意义的1949年联系起来,虽说这是寻访数位九十多岁“老上海”得来的年代记忆,但肯定经过他们理想化的剥离和重塑,否则主角们那一身粗棒针织毛衣,不会那么复古时尚小清新。
从伸手要钱的小混混,到自挖双眼以求成功的谍报英雄,小混混何兵的理想,是否也从对张学宁的爱慕和对“赢”的赌徒信仰,上升到革命者的高度?最后那个颤巍巍的敬礼,似乎给出一个明确的答案。但他放给郭兴中的曲子——意大利歌剧《诺玛》的咏叹调《圣洁的女神》却这样唱道:“……啊,平静你那热烈燃烧的心灵,啊,平息你那轻率的热情!然后,和平重归尘世,光阴飞逝不停。”
或许,导演希望他能够离开……
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这些年银幕上的梁朝伟,忧郁阴沉越来越成了他的符号,
让人几乎忘了他曾是演过韦小宝、小鱼儿的鬼马少年。
所以小混混何兵的油腔滑调
——尽管这油腔滑调很快消失在发报声中,我们依然感到惊喜。
梁朝伟前不久刚过的五十岁生日,从年龄上讲,他已是年过半百的老艺术家
——他还是香港少有的“国家一级演员”。
看生日party上他和圈内好友的合影,
松弛、眼袋、皱纹是自不待言的关键词。
发型的改变、瘦削的面容加上日益深刻的纹路,
让他的脸型,有了往着陈宝国方向发展的趋势。
但他的表演足以抹去岁月给他的“陈宝国”,
足以拉近和周迅之间12岁的距离,
甚至因为周迅有意的沉稳和他有意的跳脱,两人竟更像是姐弟。
在合作的上一部作品《大魔术师》里,
紧身长衫、高领旗袍加上智商低下的剧本,让两人缚手缚脚,
这次各自换上了充满复古魅力的粗棒针织毛衣,
表演似乎都找到了呼吸的空间。
第一次觉得周迅好看,除了开始的“交际花”,
大V领的晚礼服,生生地被可以忽略不计的事业线打败。
(难怪李少红找她演太平公主)
她实在不是风情万种的女子,出演美艳的角色总是缺乏说服力,
——《画皮2》里她努力勾魂的眼神,着实缺少摄魄的魔力——
中性和知性的造型定位,才能表里如一地勾勒她的气质。
2 ) 你比春娇还好看。
出自于对周迅的无限信任与支持,让我走进了电影院看这部电影,然后很不痛快的流了泪,是的,这泪水非常的让人不痛快,仿佛心中憋着一口气,就是吐不出来。尤其是影片的后半段,周迅的戏份结束,突然觉得为什么时间过得这么慢,为什么还不能手刃仇人,为什么解决了敌人还是觉得心中抑郁,为什么直到字幕出现,都不肯再给出一个张学宁的镜头。
淡定,慢慢写……
梁朝伟本是一个在市井街头靠着一双灵耳讨生活的小混混,如果不遇到周迅,他可能这辈子都会这样下去,不知道他在治好眼睛看到周迅的那一刻,是什么样的感觉,他第一眼看到的是自己的妻子,却是很客气的一句“比我想象的漂亮”,可是回眸看到窗边笑靥如花的周迅,脱口的是“你比春娇还好看!”春娇是谁?春娇是在年少时偷偷欣赏过的少女,也是对于异性有悸动的美好象征。记得有人说过,谁启蒙了这个少年,他就永远记得谁。盲眼之后,何兵的世界里,对于女性的印象,也许除了母亲,就剩那个被自己偷偷欣赏过的春娇了吧……那么你比春娇还漂亮,对于何兵来说,就是世界上最大的赞美。
张学宁这个角色,一直是很压抑的状态,就如同片中梁朝伟形容的那样,“手和脚都绷得紧紧的,谁碰你就要打谁”,谁让张学宁是一个优秀的特工呢,职业素养在她身上得到了完美的体现,她何尝不想睡个安稳的觉,而不是只有生病了才能好好的在床上躺几天,她何尝不想依偎在爱人的怀抱,而不是时刻警觉周围若有似无的敌意,她何尝不想为爱人好好做一顿饭然后手牵手漫步在静谧的林中,但是她不能,因为她是张学宁,她不能保证下一刻自己还有没有命,所以她不能给任何人承诺。周迅把握敢爱敢恨的女子一直把握的非常好,可是在这电影里,她只得一点一点的把自己深埋起来,不显山露水,爱一个人也是云淡风轻的无所求状态。
当张学宁如同猎犬一般考核着审视着沈静的时候,她心中一定是矛盾的甚至是有敌意的,可是当沈静通过了自己的甄别,可以作为何兵的依靠与之相伴一生时,我不知道她心中高兴和失落哪个成分要大一些?张学宁跟何兵说的是,沈静照顾你。不是沈静爱你,也不是你爱沈静,更没有问你是否爱上了沈静,而是一句淡淡的沈静照顾你。典型的张学宁的做派,从不罗嗦,一字一句掷地有声。
事实上在不知不觉之间,她已经被何兵吸引了,何兵的才华、何兵的幽默、何兵的认真、何兵的通达,她看在心里,喜在眉梢,嘴角不经意间翘起,为何兵而骄傲,那是心爱的人取得成绩时,不由自主的自豪,当何兵第一次圆满完成任务开心的抱着她旋转,她怎么会不愿意被他抱,只是她不确定可以被他抱多久。身为行走在刀尖的特工,她能给何兵什么呢?稳定的家,平淡的生活?什么都不能给,那么就把他托付到一个值得信任的、工作性质相对不那么危险的的人手里吧,看着他们好,自己可能也会好,是的,也许。何兵心里也是这么想的吧,也许自己顺了张学宁的意,安定美满的生活下去,她就放心了开心了吧。
两个人都在为对方考虑,都在揣测着对方的想法,都在执拗的给对方自己以为的美满生活。新婚之夜,何兵拥着张学宁说“好朋友来闹新房”,好朋友,呵呵,闹新房,呵呵。呵呵。呵呵。
其实张学宁和何兵两个人都是很明事理的人,他们的聪明之处就在于不去纠缠一段没有未来的感情,与其将来面对生离死别,还不如把情愫都埋藏在心底,一句“平安回来”,说出了所有的惦念和不舍,带给我的震撼,不比相拥而泣不忍别离要小。但这同时也是可悲之处,还有什么比相爱而不得更可悲,明明爱的人近在咫尺,可是却不能牵起彼此的手,来一个彻彻底底的爱人之间的拥抱。
何兵与张学宁的感情线是调动我情绪的主要因素,但是真正让我悲痛无比的是郭兴中处理张学宁遗物时,捧着张学宁的照片终于失控嚎哭的段落,这是我情绪累计的最高点。
郭兴中和张学宁之间的关系,是复杂而又陌生的,是上下级,是战友,当他们是富商和交际花的关系时,他苦追她多年,最后换来一个吻和一把刀。当他们是上下级关系时,他们之间谈话干脆利落,从不拖泥带水,不掺杂个人情感。郭兴中接受新的任务,要去接近某位大人物的女儿,再次上演当年追求张学宁的戏码,只是女主角换了。当年郭兴中追求张学宁,何尝不是接受了什么什么任务呢?任务是真,这感情是不是真?张学宁晋级老鬼,问郭兴中能否终止任务,郭兴中一愣,继而回答说,“你不会的。”
是的,你不会的,你也是战士,你不会做任何不利于701的事情,你也不会把个人情感代入到工作中,你像一台机器一样身心高负荷的运转,从来不肯停下脚步面对自己的感情,听听自己的心声。所以不管你多么的介意这个任务,不管你多么的在乎我,你都不会让我有任何的停止。这是任务,是我们自己的选择。
如果我是郭兴中,我肯定也会爱上张学宁,无论是妖媚风韵的她,还是干练果敢的她,都是那么鲜明那么生动,假戏真做也好,自始至终都是真爱也罢,都不能开花结果,唯一的释放就是那个复杂的吻,就是张学宁离开时候郭兴中终于失控放肆的流了一次泪。
这两个男人,一个肩负使命必须丢掉过去开始一段并不情愿的人生,一个已有家眷只能以朋友的身份把她封存在记忆深处,他们都对张学宁有感情,却都不能光明正大的和她发展这段感情,做她的爱人。
人人都在压抑自己的感情,人人都认为这世界上有比感情还要重要的东西,人人都把自己放在最后考虑。压抑,无限制的压抑,因为在彼此的价值观中,都有更重要的事情要做。
这部电影我给五星,音乐配的非常非常好,有波涛雄壮的震撼也有细水长流的婉转,而演员的造型可谓惊艳,尤其是周迅每次出场都让人眼前一亮,气质和穿着高度契合,服装和道具每件都值得考究,画面整体有一种老旧的色调但是丝毫不显得沉闷。推荐影院观看,尤其是音效好的影院。
最后,想说,造物者弄瞎了何兵的眼睛,却意外的给了他一双灵耳,这耳朵为他带来了张学宁,是张学宁让何兵感知到世界的美好,看到了这世界的模样,可是造物弄人,他突然再也看不到她了,那么这眼睛再也不重要了。没有张学宁的世界,何兵要眼睛做什么?他只要记得,她比春娇还好看,就行了。
3 ) 如果我是编剧,周迅就是重庆,重庆就是老鬼
如果我是编剧,一定这么拍。
开头当周迅还不是老鬼的时候她是知道王学兵是老鬼的,所以她是真的想要杀死老鬼,只是她不知道小昌并不是直接由她领导的,而是直接接受老鬼的命令。她满心以为她真的干掉了老鬼,所以当她回到中国见到老鬼还是王学兵的时候才会如此惊讶,这惊讶不是她发现王学兵是老鬼,而是王学兵没有死。这个事件将会是整个事件的最大伏笔。
引出的后面一个小包袱是小昌的死,王学兵刚刚把小昌在调查“重庆”的事情透露给周迅不久,小昌就中了埋伏死掉了。
在老鬼派了周迅去找罗三耳的时候,一盘很大的棋就开始了。
周迅知道老鬼是会想法设法一定要把”重庆“找出来的,所以她选定了梁朝伟作为最关键的棋子,罗三耳作为重要的一个垫背。这就解释了她第一次见到罗三耳和梁朝伟的时候完全忽略组织安排的目标任务,直奔梁朝伟而去。在把梁朝伟领回基地的路上,她做的梦回想起了王学兵的假死,这是暗示她想要故技重施的决心。
之后的一切都是周迅一个人的连环计了。她和梁朝伟和王学兵都产生了若有若无的感情纠葛,扰乱了701内两大核心人物的判断力。为梁朝伟做复明手术是为了让他多一门感官从而减弱他的听力。而梁朝伟听到的“重庆已被发现”其实根本没有错,只是制造了这样一种设计好的致命失误来彻底摧毁梁朝伟的信心。当701最重要的耳朵已经没有了信心,在如此短的时间内701几乎已经无力回天,而重庆的任务就可以水到渠成了。周迅的死是借用了王学兵的死,故技重施来掩人耳目,尸体暗度陈仓而本人金蝉脱壳,而在最后周迅借尸还魂演绎一出王者归来。罗三耳是使701相信这一事实的关键人物,因为王学兵在上海和周迅相互通讯的时候也看到了罗三耳在吧台,这样周迅的被发现就更加合情合理了,所以无论如何他必须死。
使周迅没有想到的是梁朝伟弄瞎双眼放手一搏上演了屌丝的逆袭,也知道了周迅的终极身份。
在故事的最后五个”小重庆“在任务失败后无论如何都会自杀来保护真正的”重庆“。而王学兵根据梁朝伟再度失明后用心找到的信息找到了身份为”重庆“的周迅,周迅将一切和盘托出,故事结束。
以上完全是我自己假想的剧情,并无他意,只是觉得这种安排更加具有悬念。
个人爱好,不喜还请见谅。
4 ) 被风声甩了不知几条街去
某年陪着爸爸去电影院看风声,出乎意料的精彩,于是今年听风者一上映,立马定了电影票。
电影甫一开始,故作神秘激昂的音乐扫过一排排的电报工作者时,我就隐隐有了不妙的预感,感觉这音乐这氛围这镜头推进从底子里透出一股假大空的气味。后来的两个小时,证明了电影的基调果然从此开始,就如同歌一样,前奏好听,后面不一定好听。前奏不好听,后面一定不好听。
周迅找到梁朝伟那一段戏还不错。但当梁来到山中的神秘训练基地,镜头的切换,配合众人的探究惶恐的表情,迅哥儿脸上一直流露的“我就知道此君不凡”的微笑和梁故作深沉的严肃表情,五天的培训一晃而过。作为外行的我,是没有看明白看透彻这培训的高尖端性质,反而觉得有些儿戏,特别是后面为了表示梁的听力如何之好,让他一个人发现了120个电台更让我觉得梁俨然成为了小学作文中的那个别人家的孩子小明。
我耐不住要吼一句,那一排排的电报工作者都是吃干饭的?感情国家的钱就这么浪费在这些废物身上?
当梁的技能学会以后,故事开始转向文艺片的模式,长长的野草,漂亮的姑娘,邂逅以及心底的红玫瑰和身边的白玫瑰。
梁结婚的时候,坐在我不远处的一个男人低声说,那时候国家真好啊,房子不愁,老婆不愁,他妈的一个瞎子还是公务员编制咧。
迅哥儿死的时候,观众们倒很是震动了一把。五把尖刀插在身上想想都疼。但是梁把自己眼睛毁掉了以后,雨水中的血虽然让人不忍视,但却有些对其疯狂的不解:首先他其实是个小流氓,能从思想上为国家牺牲的这么彻底?其次,他对周迅的感情来的莫名其妙,仅仅是因为她发现了他的才华然后把他的一辈子葬送在这个神秘的基地?
当然,作为一个小学作文,主人公小明的牺牲是必须的。就如同片子的最后,梁对他的老婆说:“听,风的声音……”这当儿,坐我边上的小姑娘起身收拾东西:我靠,还点题。
点题……题……
这个题,让我想起了风声。哎,好片儿果然可遇不可求啊。
5 ) 听风者,故事不错,演技很赞,硬伤太多。总结如下:
无线电技术方面的硬伤:
1. 众所周知,发报只可能在一个频率上以极短的时间,快速把电报发出去,然后迅速关机防止敌方无线电测向暴露目标。可是,影片中120个电台咋那么多频率难道都在24小时不间断广播,等着安全机关来找?这不贻笑大方嘛!
2. 无线电监听中心,监听天线竟然不是放在室外的高处,而且就在室内拉根天线,难道不知道钢筋水泥的建筑物、山脉对无线电有屏蔽作用影响监听效果?
3. 无线电发报时候,只有两个音,根本无法听出是谁拍的电报,当然那个胖女子故意发错几个码当然是能够听出来是同一个报务人员发报,但是,这又无形当中暴露了这个报务人员。
4. 最后在搜侦无线电台的时候,不是在预先设定的敌方报务员可能出现的城区,而是车子在山里开,严重的违背了无线电测向工作原理。而且,搜索电台的时候光靠梁一个人,一车,没有信息汇总中心,他们是如何靠一辆车子来进行数点定位的?
其实,在无线电技术方面的硬伤还有不少,大家有机会自己再找吧。国产电影《永不消失的电波》拍的就很好,特别技术部分很真实,很严谨。都是经过仔细的考证的。
服装方面
1.服装相当的华丽,周迅出场的时候,相当惊艳,不过,仔细看看吧,这不是40年代末期50年代初期的风格。这是美国黑帮片里面20-30年代芝加哥的风格。差远了,大家有机会可以去“LIFE photo archive hosted by Google”,瞧瞧当时的民国范儿。本片当中是美国范儿更重一点。
2.另外,周迅梁朝伟王学兵等人的衣服,款式,与当时实际情况相去甚远,虽然好看,但是是一个败笔。
3.解放军的衣服,士兵的还像,军官,大家注意了,在机场讲话的那个军官穿的衣服是两个兜的,我们知道,解放军当时的衣服,军官一律四个兜。
4.范晓萱雨中打了把自动伞找梁朝伟,那个时代有自动伞吗?而且,尼龙的自动伞,也太先进了吧?弄把油布伞还像那么回事儿。
5.最后吴家丽身穿比较紧身的套装出现在捐赠飞机的现场,突然掏出把手枪。我的天,竟然是一把M1911,那么紧身的套装这么大一只手枪,她是怎么藏起来的?道具给吴家丽穿个大衣还靠谱点儿,或者直接给她弄个PPK也凑合,这BUG太大了!
衣服缺乏考证,总想卖弄点民国范儿文艺范儿,可是总是缺那么点意思。我想,这个电影的前一部服装就很值得本片借鉴。《风声》当中对服装的考证做到了非常细致,厚重的棉布,厚重的呢料,连很少见到的汪伪军海军的军服都做到了一摸一样。从这点上来说,《听风者》做的就较为粗糙了。细致华丽当中总是缺了那么点意思。没有《风声》当中,那种厚重的历史感。香港很多电影导演都有这个毛病。
其他,还有一些bug比如
1. 捐献飞机的仪式的场景,啊!太牛逼了,太销魂了,这不是我们国家飞机的捐献仪式。这是洛克希德.马丁公司F22首机下线仪式搬到了中国的50年代,大门一拉开,后面就是飞机。好看,就是太不中国了。台下本应该山呼海啸一般的“打到美帝国主义!“的口号被摇晃的小国旗所替代。竟然缺少了群众们拉的横幅。我只能说,这个导演忽悠点香港观众还成,忽悠大陆观众,差点火候……..
2. 张雪宁烈士的追悼会,竟然没有党旗覆盖。可能她到死都因为历史上说不清的问题,没有被追认为党员。哦,当然,也许她是无党派人士。竟然还有蜡烛,还好还好,没有上香。只有鞠躬,没有口号。忒冷清了。令我感到实在荒谬的是竟然就拖门口烧了。哇!出乎我的意料十万八千里之外。这是哪一出?我们当时对待烈士安葬是有要求的,即使不写出名字也有墓碑,而草草的就一块小碑淹没于荒草当中,搞不好就一脚踩烈士墓碑上,这也太能编了吧?烈士的墓地必然会成为这种单位教育单位新进人员的基地,这样搞行吗?我军即使在战争年代对烈士遗体、坟墓的处理都是有一定的要求的,我不知道这个导演是否了解过?
3. 本片最大的问题还不是这些。最大的滑稽在于,五个潜伏的特务已经被发现了,被跟踪了,还竟然让他们带着枪,带着一车子炸药进入军队首长和社会各界进步人士捐献飞机的现场。还让他们掏枪搅乱大会,还让他们开着炸药车冲向停机坪,当然还有个神枪手战士及时出现一枪制止了敌特与飞机同归于尽的企图。荒唐,太荒唐了。我看这个王学兵扮演的局长恐怕是不想活了,弄出这种状况李克农、罗瑞卿、周恩来这几位本系统的领导不以玩忽职守罪拿了他脑袋才怪!
时间仓促,就写了这么多,不过呢,本片就故事性来说,还是不错的一部电影。演员也很不错,猪脚配角都是有实力的演员。就是导演实在对其中细节过于疏忽,为影片减了不少分儿。
我倒是觉得呢,本片的导演在拍电影之前应该去看看类似于《永不消失的电波》、《波斯猫行动》、《蓝盾保险箱》,电视剧就是柳云龙那啥的三部、当然看看前一部《风声》也是必不可少的。功课要做足,细节要周到。演什么像什么,不光是对演员的要求,也是对影片制作团队中各个部门的要求。
末了,本不想讲,但是,还是要提一下,最近两年香港电影、香港导演的水平下降的很厉害,其中道具的历史考证是香港电影的一贯硬伤,到现在都没有变。
6 ) 一不小心吻的是局长还捅了他
影片一开始张学宁的任务是护送一个教授回北京,我以为类似于以往看的谍战片,整个故事就是围绕着护送这个教授回京而展开,然而并非如此。其实,现在想想这一段对故事的主线并没有多大的意义,那为何要多此一举。很多谍战片都会穿插着爱情线,这部影片的开头这段我认为是为张学宁和郭兴中在本片中隐隐约约、似是而非的爱情线做铺垫。
张学宁完成任务回到侦查局便被叫去见局长,我当时不解为何要在张学宁的视角给这位初次露面的局长的背影一个长镜头,直到他转过身,呃~这不是上次完成任务被张学宁狠狠地亲了还狠狠地被张学宁的同伴捅了的她的追求者吗?两人见面没有多说什么,交代了任务后张学宁说了句再见便走了。我以为张学宁是觉得尴尬才匆忙离开,等她出来她长舒了一口气,我想她吻郭兴中时说的话是认真的,只是这么一来,郭兴中以前对她的追求是否是真的就不确定了。
张学宁,去完成她人生中最后一次任务之前,郭兴中说他下个任务去接近一个女人。张学宁半开玩笑说出类似:我现在是你的上线了,我可以叫停你的任务。郭兴中笑笑说“你不会”,两人相视一笑,张学宁离开了。这也许就是他们俩人的无奈,如果张学宁最后没有牺牲,郭兴中会不会像以前那样告诉她:不管我是什么身份,我爱你的心是真。当郭兴中在烧毁张学宁的档案时,看着张学宁的旧照片,哭了。
说起张学宁的牺牲,我认为是她的大意,但也许是因为她不想打草惊蛇,不管怎样,突然冒出来的罗三耳是她没有料到的变数,最终要了她的命。
比想象差了一截···
国产剧里面来说还是不错的~~~
周迅惯常饰演的都是敢爱敢恨的女子,此番的角色却是相反,都是憋在心里,这让周迅很难适应。于是在每次开拍前,周迅都会酣畅淋漓的大哭一场,她说"她不能哭,所以我替她哭出来"。__想起「李米的猜想」里面她有几次哭戏之后都要到远离剧组的地方释放、回神才能正常生活。她是用生命演戏的女人
还不错。最大的问题是没有一个明显的高潮。
givenchy Italiana
我感觉前面还是不错的,后面的剧情有点乱啊,感情戏份重了点,和风声比还是逊色了点。
敢情,这就是谍战版《画皮》。
年度最佳华语电影!国共谍战首次香港制造,主旋律的声音降到最低;解放初依然洋场做派的上海,让斗争少了黑白分明的乏味。第一次觉得周迅好看,再一次惊叹梁朝伟的演技。不需华丽的动作和诡谲的剧情,让整个影院窒息的魔力,尽在眼角眉间
眼不见为净,后半程的“风”好过前半程的“听”,声音的放大与Casta Diva为衬的平行蒙太奇有点儿哗众取宠,一边“唱红”一边“打黑”,果真应了那句“我是重庆”!梁朝伟很久没演这类非严肃角色了,不过他演的不是密码破译员,他演的是墨镜王。
不错
暗算本身就不是什么你死我活红旗飘飘的革命谍战小说,何必要求电影变成这个调调呢。第一次觉得电影改编得没有失去原著的感觉,超级喜欢的说~~~而且配乐也好完美~~~(⊙v⊙) 周迅好帅,梁朝伟好萌~~(⊙v⊙)
四个字:将将就就
隐忍
还是没忍住,凌晨跑来看了首映。之前看海报的时候就想到了"风声"。周迅演的真的很不错,同是谍战片,感觉这个片不是很饱满。怪怪的,可能是故事本身的原因。不过总的来说我觉得还是非常值得一看的。
是个关于我党情报人员协力抓捕“重庆”的故事。没高潮应该是故意,最后的平行蒙太奇把梁朝伟的角色捧成一个儒侠,运筹帷幄决胜千里,再配合无名墓碑,都是说的幕后英雄。片子结尾带出些伤感和文艺气,不属于那种紧张抓人的谍战片。这版阿兵有痞气,讲的是角色的成长,难得主旋律的背景这么不红不正,
别的不谈,小周的表演还是可圈可点,说不上极致却也相当不凡,与平时的她表演层次很不一样,另类的精致。配乐很好,陈光荣此次让我惊艳。
重庆=。=
伟仔最后躲在眼罩后面哭真让人难受— —!!!
很失望。剧本硬伤:1、女主角在高潮戏前O了,2、大高潮男主角缺席。前三分之二虽不够紧致,总算还有微妙感情戏和惹人疼爱的周公子,后面戏剧张力完全垮掉,故事走偏。结尾,俯首甘为主流意识形态的孺子牛,我就不说啥了,让一个复明的瞎子自残,把它作情绪高潮……我不痛快。
其实是三星半,主要是后半截的故事节奏忽然拖慢了。不过,平心而论,这种题材能拍成这样,大家都不容易。