你想活出怎样的人生

再过两天，宫崎骏新作《你们要怎么活？》即将在日本公映。制片人兼吉卜力社长的铃木敏夫决定采用零宣发来宣发，没有预告片，不公布故事大纲和工作人员名单，上映前唯一的信息就是去年年底公布的一张半成品海报。8月号最新一期《文艺春秋》杂志刊登了一篇铃木敏夫的访谈，杂志主编新谷学问铃木，“半成品海报上那个鸟儿到底是个什么玩意儿？”“不能说”。“故事情节和吉野源三郎的原著有关吗？”“一点关系没有。就借了个名字”，铃木说。二零一六年，宫崎骏花半年时间画了电影前二十分钟的分镜，周末前拿给铃木看，让他周一回来给个答案，能不能立项。铃木一听这名字就不行，《你们要怎么活？》。他就练习了好几遍怎么拒绝宫崎骏。对宫崎骏来说，铃木敏夫就代表舆论，他认为不能拍就不能拍。结果到了周一，铃木刚一进屋，宫崎骏就先抢话了”喝不喝咖啡？“没等铃木回答，就端来两杯，然后定定看着铃木不说话。铃木心一软，把预演的拒绝话术全忘了，反过来问了宫崎骏一句：”你确定要拍？“结果光画分镜就画了三年。铃木还把庵野秀明底下的一个年轻画师本田雄给挖来了，宫崎骏画不好的东西都交给他。从某种意义上说，铃木把那个漫画《风之谷》代表的暗黑小众版宫崎骏改造成了电影《风之谷》以来的明媚大众的宫崎骏。”你觉得什么是烦恼？“宫崎骏问铃木。还没等铃木想出答案，宫崎骏自己答道”生活就是烦恼。“ 据铃木透露，《你们要怎么活？》上演在即，宫崎骏已经又在策划下一步作品了。今年，宫崎骏83岁。铃木敏夫75岁。

很震惊怪物那个破电影一水好评，这个电影居然被人唱衰，不可思议。

去看完电影我的感觉就是这个故事值得拉片，细节都做得很好，讲的是男主妈妈在火灾里去世之后爸爸跟小姨子好上，带他搬家到乡下去住，在乡下的家里遇到的种种奇幻故事。我觉得整体结构很千与千寻，都是围绕孩子自己的想法和行动展开的，其他人只是推动剧情发展。

跟爸爸，妈妈，新妈妈，男主自己这四个人之间的发展本身没什么太大关系。男主在异世界旅行，遇到的人，遇到的事，经历的一切我觉得才是宫崎骏老师想展现给大家的。

不理解为什么会有人去纠结男主和爸爸妈妈后妈之间的关系，这些根本不是重点😂而且故事基本也没什么篇幅在写这四个人的关系，就只是简单交代了下因为这些原因男主到了乡下来住罢了……

（无任何剧透）

也许是宫崎骏想讲的太多了，所以更多的时间里看起来都是沉默。

但是，我看到的是一部从头到尾都在呼喊，一部从头到尾都在描绘死亡的电影，哪怕它披着童话与天堂的外表。

宫崎骏一定是把这部电影当做自己的遗作来做的。他在讲故事，以一个正在直面死亡的老人的身份，坐稳了姿态，用鲜艳的色彩与看似奇幻的剧情，描绘着自己的一生：具象化所见的世间百态，慨叹那些也许与如果，批判人的罪恶，还夹杂许多他人不得而知的情感。

他从未考虑过观众能否看懂，因为在这部只属于他自己的电影里，能用动画电影的叙事方式，纪念故人故事，忏悔自我，做一部只属于自己的作品，本就十分奢侈，当然也就不再追求功名。

电影里的细节多到你不仅能感受到，甚至大脑被它们填满，但是就是无法理解。因为年轻人考虑事情还是太依赖于感受与刺激，而不曾知道，生活本就是不可尝试理解的最肮脏的东西。那些重要的事，往往都在所谓美好辛酸这些表象之外，而藏在你去追求美好逃避痛苦的过程当中。就像人到中年前是无法理解诸如“活着就是活着本身”这样藏在暧昧文字背后的那些苦楚，那是时间给每一个人的鞭痕。鞭子还没抽过来，我还不懂得那阵剧痛。

“听过许多大道理，依旧过不好这一生。”——这部电影里本没有什么大道理，因为我觉得宫崎骏已经不想讲了，他对这个世界已经失望。可是他又希望世界能够有新的火苗能把希望传下去，于是两个小时的奇幻冒险大概是安排好的一场轻松的视觉盛宴。

但我所看到的剧情表象下的那些晦涩，大概终究只是在告诉人们：不论你想活出怎样的人生，刻意地寻找答案终究只是一场徒劳。因为每个人都在向死而生。没有人不惧怕死亡，所以在死神等待你的道路上，试着鼓起勇气走下去，会有好的伙伴与你同行。而最后，当你即将解脱身上的桎梏，走上人生的最后旅程，也许就会发现，生命终究是一个轮回，而我们都在这场轮回中寻找着结束轮回的方法。于是，我们活出的每一种人生，都是走出轮回的最优解。

我想活出怎样的人生？我反抗着绝望的自己而活。

看看雅虎的评分，4k+的评分，2.9分，已经相当给面子了，高赞评论也都是二三星（本人的评论默认在第1位，已隐藏）年纪大，最后一部作品，就是给观众喂答辩的理由？？？

还有评论说什么给自己的礼物，你爱给不给，放出来捞钱就是你的错！凭什么要观众花真金白银看你做出来的感动自己的玩意儿？？？

一群跪舔的，大师也有江郎才尽的一天，好聚好散不好嘛，捞钱就捞钱，别说什么情怀好吧，你们跪舔的样子自己不觉得恶心嘛？？？

作为宫崎骏监督的拥趸，我对老爷子的作品一向是给予高度评价，哪怕可能招致新海诚粉丝的攻击，也一直倔强地坚持“宫崎骏可以称得上动画电影的大师，新海诚绝对不行；他不要说难以超越宫崎骏，甚至从来就没有达到过与宫崎骏比肩的水平。”今天老爷子时隔10年的新作在日本上映，想到这大概率是他的收官之作，为了见证活着的传奇，我无论如何也要在首映日为票房做一份贡献，然而却在观影结束后失望而归：这部作品缺乏优秀动画电影的基本条件，也丢失了宫崎骏这个品牌最核心的竞争力——讲好一个故事的能力。

宫崎骏一直以来的风格是作品中透着一股悲哀的美。因为他的画面太纯净——那样鲜明的色调，那样温柔的笔触，把人带入到与日常生活迥然不同的的童话世界；他笔下主人公的心太纯净，却不得不经受这个世界带来的伤痕和刺痛——做不了人、也成不了狼的幽灵公主，为救因贪化猪的双亲而努力战胜恐惧、窘迫和胆怯的千寻，《龙猫》中每天活泼好动、却在心底深处怀着对母亲病情隐忧的两姐妹……我们被人物唤起内心最纯真的那份情感，也在故事中看到自己的挣扎、无力和悲伤，正是这份残酷的对比有着动人心魄而又让人心碎的艺术力量。

这一次的作品《你想活出怎样的人生》无疑是准备在主人公真人身上制造这种冲突——真人的纯净是没得说的，母亲的早逝造就了他敏感、恭敬、谨慎的性格；同时宫崎骏也把这个设置为了他的伤口，即无法接受母亲去世，继而无法接受接下来的新家庭、开启新生活。而这一设定直接成为了毁灭全作核心的大败笔。因为要想描绘成长、描绘人格的进化、描绘时代的发展，如果从“死亡”这个主题出发，其实比之前所有作品的难度都要大，处理这个话题必须严肃，且要有深度有重量，但这部作品显然没有做好相应的准备。

《幽灵公主》的结局，是以人和森林双方都意识到了“争斗不休只会带来仇恨、痛苦和伤害”，进而跨越了影片中的困境，实现了成长；《千与千寻》的结局，是千寻在苦难中磨练出勇敢坚强的心性，救出了父母，也拯救了白龙，回到了现实世界，以这种方式跨越人物的命运困境，实现成长；《龙猫》的结局，是两姐妹的母亲病情好转，童趣的天使龙猫仿佛是听到了孩子心底最诚挚的祈愿，为这个家庭带来了好运，温馨地达成了happy ending……而《你想活出怎样的人生呢》？真人是如何走出母亲死于轰炸机火海这件事的呢？是因为他在奇幻世界见到了年轻时的麻麻，麻麻说自己其实是噼里啪啦地狱火神！以后烧死就烧死吧！根本不怕！

朋友们！这是什么鬼处理方式！而且真人对此的反应竟然是：啊那我就释怀了，那我就回去跟继母好好过日子了。我摔啊！孩子你脑袋清醒一点！你真的这下就可以放心让你母亲去迎接她火中升天的命运吗！

试问以这样的发展，主人公自身真的实现任何成长了吗。不仅没有，而且还会让观众感觉相当不适。我们之所以一开始能够共情真人的悲伤，是因为有感于战争的残忍和人命的脆弱。至亲死于战争事故有别于一般性死亡给人带来的悲痛，因为我们会忍不住想，我们的至爱之人在临死前是多么地恐惧、无助和痛苦，他们离开得是多么没有尊严。我们会痛恨自己没能保护他们、没能照顾他们周全，一遍又一遍地咒骂自己的弱小和不孝。所以当我们看到真人在奔向医院时的恐慌、在母亲去世后的麻木、在梦中的呼喊和泪水，都能有切肤之痛。结果到后半段你告诉我他母亲自己就能玩火操控火？这真的会让人觉得在前半段流的眼泪都喂了狗，而且那些真正死于战火的人也受到极大侮辱。

类似的道理，真人在新家庭中的内心挣扎本来会是一个很好的故事点。这种年少时涉及原生家庭人伦关系的心理体验细致入微，且带有深刻而复杂的阵痛。如若仔细剖析，当为上好佳作。结果也被简单化处理了：首先，真人不接受继母是一件再正常不过的事情。谁能接受自己失去了独一无二的母亲，却发现对父亲来说，妻子这个身份并不是独一无二的？尤其是幼年的孩子，怀着对父母最恒常最忠诚的爱，完全无法理解成年人“我以前只爱你，可现在你不在了，我要爱别人了”的婚姻现实。这也是为什么真人反复强调“她是我父亲喜欢的人” “她不是我母亲”“是我父亲喜欢她”，而避免提及自己是否喜欢夏子小姐。因为说白了，真人其实内心就是对夏子小姐感到抗拒的，也不愿意接受夏子小姐所说的“以后我就是你的新妈妈了”，因为他知道母亲是不可替换的，那个诞下自己的女人离开以后，世上再不可能有谁像那样全心全意地对自己好了。夏子小姐所有的客套和礼貌，所有的关心和照顾，既是为了扮演父亲的好妻子，也是为了尽对逝者的责任，但都不是自发的舐犊之情。真人对母亲的怀念、对新家庭生活的排斥，与父亲和继母对新家庭的期待和喜悦相悖。真人清楚地感知到这一点，所以他的内心撕扯而痛苦。他既想要逃离，不和家里的大人（包括佣人婆婆）有过多的交流；又想要向大人表达自己的不满，吸引他们的注意——他砸破自己的头，任大人们急得团团转。这些都是真实而细腻的情感。重组家庭的两代人要建立真正的联系，通常只有在长时间的相处和了解之后才有可能。双方的距离从来不曾拉近的情况也不在少数。但真人在奇幻世界中，为把夏子小姐哄回到现实世界，情急乱叫妈，一声声地叫得我一愣一愣的：这就跟媳妇为讨婆婆欢心叫“妈”是一个性质，其实心里还是把婆婆和自家的妈分得门儿清的。真人唤夏子小姐母亲，但其实内心的距离并没有跟她贴近到情同母子的分上，而是带着一丝卑微的讨好。这让人不仅感觉不到真人从家庭的伤痕中成长了，反而像是向成人的世界妥协了（夏子小姐不回去这个家估计也没有他的位置）。

如上所述，真人所面对的问题主要是心理上的问题，但他在奇幻世界上山下海、时空交错着穿来穿去、和青鸟大叔做的那些梦扯的那些皮、和鸬鹚与小精灵的奇遇、和太爷爷的哲学对话，对于他解决自己面对的问题一点帮助、一点关系都没有。宫崎骏之前的作品大多把人物的内心斗争给具象化了，以奇幻冒险的形式表现出来，这也一直是他老人家丰富想象力的体现。但《你想活出怎样的人生呢》就是为了奇幻冒险而奇幻冒险，尽可能地在里面塞宫崎骏式元素，但是对于故事的推进、主题的发展毫无贡献，可以说全是废笔。描写死亡主题的，同是动画电影的《寻梦环游记》《心灵奇旅》《萤火虫之墓》等都比本片有高度；同样写家庭伦理伤痛的作品中，虽然这是个乍看很狗血的主题，是枝裕和导演的影片就一向处理得非常精彩，包括北野武的《菊次郎的夏天》、黎巴嫩名电影《何以为家》等也都利用这样的主题留下了引人深思的故事。所以并非是说选题本身不好，而是老爷子这次在故事构成、展开和挖掘上没有展现大师的风范和水平。（不过这可能也和老爷子自己的人生经历有关系，他经历二战的童年并不幸福，因此对战争、童真、少年少女的成长、爱、人与自然的关系等有很深的思考和感悟。但宫崎骏的母亲虽然身体不好，还是很幸运地一直陪伴宫崎骏长大成人，甚至是到了宫崎骏40代的时候才离世。宫崎骏本人其实没有经历过幼时痛失至亲这种悲剧，对如何跨越“死亡”和“家庭变故”这个事情的解构有些浮于表面。）

另外，宫崎骏作品中通常都有一个“引导者”身份的存在，如《幽灵公主》中的阿西达卡，《千与千寻》的白龙，《龙猫》中的龙猫……它们代表真和善的力量，并和主角相互救赎。《你想活出怎样的人生呢》中最接近这个角色的是青鸟大叔，但是他又蠢又坏又菜，前期挑衅真人的行为不明所以，后期相爱相杀感情莫名升温让人看不懂，中间有几段你来我回的无意义争吵还一度成为尿点（宫崎骏电影会有尿点也是我不曾想象的）。

久石让的音乐这次也表现疲力，没有出现和剧情相得益彰的神来之笔。《天空之城》神曲荡气回肠、百听不厌；《幽灵公主》原声带让人心生悲怆、难忍眼泪……《你想活出怎样的人生呢》全剧终后，我竟然一个有印象的音乐片段都想不起。

标题定得也很迷惑，感觉这是宫崎骏最文不扣题的一次。影片的最后，真人一家准备回到东京，剧情就此戛然而止。各位看官认为真人的生活将会有什么本质的变化吗，可以猜测真人接下来将“活出怎样的人生”吗，恐怕大家都是一脸懵逼吧。真人的未来如何，仿佛还笼罩在一片愁云惨淡中。也就是说影片最开头提出的这个问题，最后也没问答就草草结束了。“你想活出怎样的人生呢”，不能说是和影片内容紧密联系，只能说是完全无关。我在写这篇影评时甚至都需要数次返回条目去看它到底叫什么名字来着。

最后的最后，让我最生气最无语最想吐槽的是：谁能告诉我那一堆彩色鹦鹉是干什么用的！它们在影片里的角色真的莫名其妙到了一个境界，除了贡献一堆鸟屎，以及它们的大王表演了一些迷之闪现以外，这群东西有什么存在的理由完全让我想不通。宫崎骏一向在人物塑造上很有笔力，这次以鹦鹉为首，那七个婆婆、真人的母亲、夏子小姐、真人的父亲、太爷爷……这些形象都没有立起来，用在人物上的笔墨不精炼、不高级。

总而言之，在去电影院之前，我非常担心老爷子就此退休；在去电影院之后，觉得接受老爷子退休毫无压力（悲）。十年磨一剑如果就磨出这样的作品，那还是可以不要继续再磨了。《你想活出怎样的人生呢》无疑消费了人们对宫崎骏电影的情怀，也让我们更容易接受宫崎骏时代的终结。这样的落幕方式，总归是有一些让人唏嘘的遗憾。

故事背景：

少年在太平洋战争中由于火灾失去了母亲，之后随父亲和后母搬到了乡下。父亲在乡下有一个颇具规模的工厂，制造飞机外壳，剧中结尾他们又搬回了东京。

宫崎骏出生于1941年，家人经营航空部品，是一个拥有数千人的企业，生活富裕，太平洋战争爆发后搬到了乡下，几年之后又搬回了东京，这些与剧情相吻合，可以说少年是老爷子对自己儿时的回忆。

「君たちはどう生きるか」是1937年吉野源三郎的小说，没有读过，不知道它对老爷子有怎样的影响，想必是他很喜欢的一本书籍，就像坂本龙一把他最喜欢的《还能再看到多少次满月》当作自传书名的那种感觉。

人物：

剧中少年是把少年时期的宫崎骏相重叠。

青鹭是现实与意识之间穿梭的使者。

额头有同样伤疤的青年是地底世界的少年分身。

himi是后母的姐姐，也是少年母亲的身份。

气泡泡是一个个等待重生的生命。

曾曾祖父是现在的宫崎骏。

剧中其他人物的脸和过去动画里的人物很相像，应该也有集大成之意。

隐喻：

寻找后母从地板进入的世界是由鹦鹉统治的地底世界，最后大鹦鹉带着kimi去见曾祖父的地方是天上世界。

垂死老鸟的台词没有太听清楚，但是感觉很重要，可以多留意一下。

塔楼里的门可以进入到任何一个世界，himi问他你是现在回去还是继续救后母，迎合题目你想要怎样的活着。

13个积木代表宫崎骏13部电影作品。

曾祖父想要少年做他的接班人，因为他们有血缘关系，但是少年没有，大概是意喻宫崎骏的儿子做不了宫崎骏的接班人。

曾祖父构筑的塔楼在瞬间崩塌，象征着宫崎骏的世界即将终结。

剧中的隐喻很多，有很多私人意象，但是都能从宫崎骏的人生里找到答案，所以这部片子颇有集大成之意，既是宫崎骏对自己人生的回溯，也是希望把他动画世界中的美好延续到这个苟且的现实世界中吧。

不一定正确，纯直观感受和分析，还有一些细节没太理清楚，需要再多看几遍。

🎬宫崎骏新作「你想活出怎样的人生」。听起来很像冗长无聊的说教片但事实完全相反，所以我还是比较喜欢另一个译名「男孩与苍鹭」。

影片前半段情节比较简单，一个战争中丧母的少年带有苍悲凉底色的成长变迁史。后半段随着男孩寻找继母进入异世界的主线慢慢开始变得意识流，出现大量亦神亦人亦动物的角色，在各种时空和梦境的虚实之间穿梭，充满隐喻和宫崎骏对孙子寄托的期望——我的所有人生经验和思想结晶都在这里了（13块纯白的石头代表13部执导的电影），去建立一个纯白的，自由的，没有恶意（包括反战的）美丽世界吧。

和以往的吉卜力作品相比比较难懂，风格感觉最接近「千与千寻」。片中也出现了几个疑似千与千寻的元素，汤婆婆，纸片，神隠し，无脸男和死人的世界等等。

最后，虽然宫老经常被调侃，说完封山后又总出新作，但是这一次我感觉是真的告别了。

来看宫老新电影了😭👍😭👍😭👍😭👍😭👍😭👍

（以下想到什么说什么）

首先就是觉得两个小时多点儿真的看的很爽，画面上来说全程没有任何光学污染就是纯纯赛璐璐护眼版色彩就已经很爽了。故事上来说也一点点渐入佳境水到渠成完整的一串看的很爽。

很多长电影看到一半觉得累大多是因为情报塞得太多没有中途休息的机会，而且节奏把控得不好剧情高潮拖得太久。但是宫老总是把中间的承接部分做的很漂亮，故事开头节奏就慢下来，让观众进入到故事里面去之后，中间再慢慢加速，然后爽快利落地收尾。like，听起来很简单但是我感觉不是所有的导演都愿意把最想要描述的剧情高潮用轻快的节奏一笔带过爽利地结束。

整部电影因为没有任何的宣发（而且我也没看过原作）所以对我来说一切都靠猜，客观来讲其实和一贯的宫老电影相比较故事性弱了一些/哲学性更强了一些/片段更散乱了一些，我猜大众风评不一定会一边倒地觉得很好看，但个人很喜欢……！😭👍😭👍😭👍😭👍虽然是很简单的“生命是很有重量的，且生命放大到生物链小到一个家庭，都能形成一个自圆其说首尾相接的环”这种老生常谈（我感觉是在说这个哈），但是宫老从来不把电影做得很有说教意味，观众只是跟着他的想象力一点一点听他娓娓道来而已。

看的过程中其实有很多即视感，个人觉得一言以蔽之故事就是和洋折衷的爱丽丝梦游仙境，夹杂了可爱版幽灵公主/现代穿越版哈尔的移动城堡/精简版千与千寻/少儿版起风了，中间有一段像在看赛璐璐版小小梦魇挺爽的，还有这个火焰真的做的比元素城的3d好看多了，2d打败一切！！！！（暴言）

片尾曲果然是米奇律师，哥们自己作词作曲演唱全包，哥们真是牛啊。

片尾的staff名单里看到宫崎吾朗在制作那一栏里，还是为他感到高兴的，希望他在做自己想做的事情了捏…！

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以下有细节剧透：

男主一点一点在外表上褪去着装的设定，从整齐地穿好衣服到包上绑带，到创可贴被海水冲走，到只剩下一件简单的白背心——很明显地给故事划分了章节，我自己还蛮喜欢这种形式的，但是真的挺爱丽丝梦游仙境的哈哈哈哈哈。

本篇虽然主人公终于没有飞了，但是苍鹭啊鹦鹉啊之类的动物一直在片里到处乱飞，感觉宫崎骏就还是挺喜欢闹腾的hh

比起刀剑我更喜欢弓箭😭，永爱宫老对弓箭射击战斗场景的处理，幽灵公主里也是，这部也是。

很喜欢片里对母亲的诠释，个人觉得是很强有力且不失温柔的，不知道其他人会怎么看。

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总之就是很喜欢，我当自来水（虽然他老人家也不是很需要自来水），好看！

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观察了一下身边人的反应，比较褒贬不一哈哈哈！

个人是觉得好看的，但宫老这次的确不像以前那样去做“大家都能看的，轻松的，商业化的电影”，而是更晦涩，更以他自己的世界为中心为重。

因为我喜欢宫老的电影，更喜欢他这个导演，所以我会觉得，他这个年纪拿出这样一部作品，非常好，我很敬佩，也看的很爽。

——但可能这部电影并不会是老少咸宜的爆款电影。

大概是这么个感觉！