剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我说分手才能算分手
这是一部纯爱作品。
我就要和你在一起，你说分手不行，你死了也不算分手。
直到我要给你报仇，我必须成为怪物，你的男朋友不能是怪物，所以我要和你分手。
反正很直男的逻辑。
故事是确实不错的，悬疑直到影片结束才能窥到全貌，展现出了一副怪物横行、扭曲爱恋的地狱变。
早年看过这个作品，为了做个纪念吧，记录一下时间轨迹，以为记。
耶云和吉冈是男女朋友。吉冈是个盲女，为了让耶云不受自己连累，和他分手。
但吉冈被摄影师雄大惦记上了。雄大对人妻很感兴趣，他要把吉冈绑了，拍下烧死她影像的“地狱变”。
所以雄大的弟控姐姐朱里出现，和她言听计从的姘头编辑小林一起把吉冈绑了。
但是雄大太激动，一哆嗦，没拍成。
耶云的工作是一名记者，他试图找到这件事的真相，然后果然被他找到了。
耶云找到百合子成为了他的未婚妻。百合子又被雄大惦记上了。
“百合子”被烧了，雄大拍成了照片。但是整个过程被耶云写书报道，雄大进了监狱，耶云成功出道。
但实际上，耶云通过贩卖肉体给朱里，知道了事件真相。这里的朱里也是十分病态，她让耶云和杀女友的自己发生关系，然后还让耶云知道一切，让耶云遭受巨大打击。
去年冬天，他决定报复这对变态的姐弟。
百合子是雇来的，只为了吸引雄大。朱里被耶云绑架。
在创作当天，耶云将朱里代替了百合子，百合子完成任务离开。
雄大亲手烧死了姐姐，然后疯狂的创作，然后因为烧死“百合子”进了监狱。
今年冬天，耶云去祭奠吉冈。
2 ) 以彼之道，还施彼身！
对一个的完美复仇法，莫过于用敌人使用过的方法来用对付他，也就是以彼之道，还施彼身！自己曾经受过多重的伤，看着敌人经历同样的痛苦，自己就会感到有多酸爽！
随着电影剧情的进度，谜底在不断揭开，感叹男主失去女朋友的痛苦，但同时也怨恨他为了弥补自己的痛苦却将局外人（新女朋友）拉入局且白白送去性命，但电影的最后又一次反转，原来烧死的并不是 松田百合子 而是画家的姐姐，这种反转的感觉令观众看后也莫名的酸爽！既洗白了男主，也将男主复仇的对象一一惩戒！
不过其中有一个关键细节并没有交待清楚：
男主用什么方法将画家支走？
画家在走时松田百合子 明明是没用手铐固定在椅子上，但画家回来时发现不一样的场景不会怀疑吗？且警察最后询问时，他也并没提出疑问！
他是变态，但他不傻啊？！
如果这个细节导演交待清楚了，电影的完整性将进一步提高！
3 ) 快来反驳我吧。。
如果一部悬疑片本身剧情存在漏洞，那他就不配及格啊。快来反驳我吧，如果剧情没漏洞，那就是一部好电影啊
去年冬天和你分手，变态则是够变态了，然而几点实在无法解释。
被质疑最多就是姐姐为什么要告诉男主真相。
有网友说是因为她心里变态，想看男主的反应，反正也没有证据。tmd也只能这么解释了。然而片中的姐姐，并不是那种喜欢用变态恶心人来满足需求的疯癫型选手，她反而是个成功的商务人士，冷静而狡猾。作为观众，我很难相信一个能走上社会顶端的人会在这种问题上冒险，就算没有证据，就不怕男主暴起给她来几拳么。
第一次就当姐姐为了满足变态心理也就算了，离谱的是，竟然还有第二次。 无法想象，对方已经知道你是杀妻仇人（近似是）的情况下，你还能答应对方去一个荒无人烟的地方单独见面。这不是嫌命长是什么？
还有，在男主实施计划当晚，弟弟让百合子准备一下，然后出去了，回来时，看到“百合子”自己带上手铐脚镣，自己放火烧了自己？？难道不会感觉有什么不对吗？变态也不等于智障吧。。
另外说个不太重要的，男主钱哪里来的，他原先只是一个普通编辑，后来辞了工作，做了那么多研究，还能给一大笔钱百合子吗？当然这个不属于剧情逻辑，电影说有，那就是有吧。
4 ) 无题
虽说类型可以大致说明是怎样的电影，但超出类型的部分，或者说不局限于类型的部分，更是有趣呢。
姐姐是真正原发的怪物，在过早的时候经历了不该经历的伤害，但也打开了不可以打开的秘窗，从此再也回不去正常的社会中。不必以通常的标准去评判她的行为，无论是在第一次谋杀中体会到的快意，还是对弟弟过深的感情，无论是轻而易举毫无障碍的防火，还是对待性和自己的态度，都不必从道德角度去评价她。她的行为几乎只剩下伤害和报复，不仅指向他人，同时也指向自己。
虽然很早就料到这一切都是主角的计划，但是没想到主角并不是在受到伤害后也变成怪物，甚至欺骗百合子的感情和生命。（大概是我恶意过盛，联想到最近看到的人25岁大脑才具备理解一些事情的物质基础的事，感觉主角和小黑本中二月的做法就是成年人和少年人的区别。）有过危险的倾向（跟踪女友），在门边见识了另一个世界之后，清醒地选择把自己变成怪物，并且持续地认识到自己是一个怪物的事实。可还是无法摆脱人类的情感，报复后抽搐的微笑和流下的泪，对自己终究是回不去了的，惆怅。所以才说，去年冬天与你分手，彻底地，亲手，斩断了，自己和世界的联系。
相比之下摄影师与其说是怪物更像是野兽，凭着本能活着。无论是对人的好恶，还是恰到好处的残忍和不忍，以及对于自己也成为“客体”——故事中的对象，所展露出的美感也毫不在意，只是单纯地欣赏这些极端地美感罢了。
百合子和编辑，像是两种不同的没有自我。明明有能力生活好，但是冷眼旁观感到无趣，在她的世界中没有自我的参与。看似生活得很好，但是从很多年前就无法让自己离开另一个人一点点，其实并没有把自己的世界当成自己的。
5 ) 作为商业悬疑片来看确实不错，但我有话说。。。
影片确实不错，从电影的表现与故事的展开，再到抽丝剥茧几经反转而言确实构思巧妙。 但是。。。。。。重点来了，但是就逻辑而言的BUG实在是令人发指
耶云的未婚妻百合子未死，雄大的姐姐朱里死了，难道这不是天大的BUG吗？ *警方难道都不需要验尸的吗？DNA比对受害人都省略了？
耶云那么神通广大，想帮人（百合子）做一个新身份就做出来了？
朱里消失了，就没有人发现？她可是跨国投资人，不跟其他人发生关系？
就影片中的BUG而言，正序第一幕雄大帮百合子带上了手铐，解密时雄大出去前没有帮百合子带上手铐的片段，更匪夷所思的是，雄大回来看到有人带着手铐被烧烤（雄大的姐姐朱里在被烧），难道雄大认为是百合子自己带上手铐坐到椅子上，然后自己把自己点了？还兴奋的拿起相机拍起来，难道自己都不觉得奇怪吗？
再者，那本中园（假名：耶云）写的白皮书堂而皇之的送到监狱里雄大的手上，不能作为证据吗？
再往前推，小林（编辑大叔）帮助雄大，朱里姐弟时候捅他们的刀上就算指纹你处理干净了，难道就刚好没有人或者电子探头看你小林去过他们家？
太多了，只把一刷能回忆起来的BUG罗列。。。。。。
总结：虽然从种种配合度极高的雄大，朱里，小林的行为中，看到了一处好戏，看似逻辑缜密，实则完全经不起推敲，但凡三人中有一人不高度配合中园的调查，中园就不可能完成反杀，复仇，甚至找到真相。从现实逻辑来说就不可能有这样的事情发生，并不是说小说就可以把所有事情归纳为就刚刚好这样子了，完全违反人类的正常行为规律，一个人完全违反我认了，所有人都违反看似的巧合违反正常行为规律就是万分之一的概率都没有，几乎不可能发生。
故而：当作商业悬疑片来看，吃个爆米花看完，大家赞赏电影的逻辑，巧合，表现形式，演技无可挑剔。作为一个悬疑片爱好者来说，还是不够过瘾。就好像是导演，编剧，演员共同秀了一波悬疑剧的教科书般的所有要素，确实感觉食之无味，确实欠缺了一点真实感。
本人不是网络喷子，以上仅是本人一点个人观点，欢迎指正，讨论。
6 ) 烧仓房还是烧露水情人
从前，有个孤高倨傲的画师叫良秀，他宣称“只有亲眼得见的，才画得出来”。
于是，为了画出一幅生动完美的地狱画，他在人间也作了一回恶魔的选择。
芥川龙之介写下《地狱变》这篇小说时，肯定不会想到有人真的引用它来成魔。
但在电影[去年冬天与你分手]里，斋藤工饰演的摄影师就真的是个以此作“座右铭”的病态家伙。
为了拍出足以摄人心魄的摄影作品，他几次将喜欢的女人置于火灾中，再拍下她们临死前的挣扎。
他可以冲着火光和其中逐渐凋零的女人大喊“大火才是最美的啊！”
让人想起一把火烧掉金阁寺的僧侣少年，喏喏地说“我嫉妒它的美。”
大火，和它带来的毁灭欲，成了日本这些作家笔下永恒常新的一个意象，饱含着对火的崇拜，对悲剧的推崇，对毁灭的高昂。
古欧洲曾一度盛行用火来毁灭主流社会不允许的异类，所以，他们烧死女巫，将黑猫投入火中。
但在遥远的岛国日本，作家们笔下的火却常常无关异类，而是对美的毁灭。
1950年的7月，就有一把火异常著名。
京都的夏日很是闷热，那是凌晨2点50分，空气刚刚凉快了些，就被黑色的滚滚浓烟包围了个透。
有着500多年历史的国宝建筑金阁寺，连同其中的诸多艺术珍品，在这个晚上，全都付之一炬。
而犯人是那个有着口吃毛病、腼腆而敏感的寺院小僧人林养贤。
他说：“我嫉妒它的美，我想以英雄般的气魄，轰轰烈烈地死去。”
6年后，三岛由纪夫以此故事为原型，写下了他生涯的最高杰作《金阁寺》。
三岛在其中借小僧人的口吻惊呼：
金阁啊！倘使你是人世间无与伦比的美，那么请告诉我，你为什么这样美，为什么必须美？
小僧人在完美如金阁寺面前，永远是一个丑陋而羸弱的少年。
从小，父亲的一句“世上没有什么比金阁寺更美的了”在他心里扎了根，所以，他用一种近乎疯狂的激情和孤独，深深迷恋着金阁。
战争期间，他幻想自己可以同金阁一起死于轰炸；战后，仍屹立不倒的金阁让他体味到了一种永恒的美。
只是，在他的生活和命运里，对美的追寻却在日渐崩塌：经历朋友的引诱、美好鹤川的死、母亲的世俗，他自身的欲望等等。
崇高的事物日渐崩塌，于是，带着对金阁美丽坚固的嫉妒和愤懑，他亲手点燃了它。
[去年冬天与你分手]里的摄影师，以一种病态的执着，追寻着抓拍到美丽女人在火中的绝望。
他用芥川龙之介的《地狱变》为自己作辩护：只是像良秀那样追求艺术的完美。
良秀奉命给大公作画地狱图景的屏风，为此，他眼看着自己的独女被烧死，而将此种暴烈的景观绘于画上。
一辆槟榔毛车，被火焰和黑烟包围，地狱的狂风吹起的车帘里，是一位满身绫罗的宫女。
在火焰中，她披散着黑色长发，扭歪了雪白的脖子，神情痛苦万分，耳旁似听到凄厉的疾叫。
所有看到这幅画的人，都会被它极致的苦难和暴烈所感染，但很少有人想到，这背后，真的有一个为此被烧死的少女。
良秀对火、对毁灭的迷恋，在芥川龙之介的笔下，是“皱瘪的脸上，一种不能形容的光辉”。
而芥川自身对火的意象的迷恋，也通过良秀这个极致的人物身上，达到了高潮。
他在《某傻子的一生》中写，“哪怕用生命去换，他也想要那架空线上正迸裂的紫色火花。”
《信徒之死》里，他在小说结尾，让一场大火在一夜间几乎将长崎化作焦土。
三岛说：美的东西，对我来说，是怨敌。美的东西里都是危险的气质。
所以，毁灭它。用火。
点燃火柴/在火光中/我想起了海面上的浓雾/那个值得让我用生命去保卫的祖国/是否存在？
寺山修司在名为《逃亡一代Keystone》的短诗中，这样质问道。
以短诗诗人身份出道的寺山，在一开始的诗歌中，就很喜欢用火的意象。
即使是写一首童谣，也有这样“小小的虞美人花/在燃烧/快看快看/我造成了火灾呢”的趣味遥想。
更别提在他后来的电影中，一次次出现的火光了。
1971年的处女作[抛掉书本上街去]，里面的年轻人在街头焚毁星条旗，音乐是典型的和式摇滚。
焚烧的旗帜裂开去，后面的景观是在荒野做爱的男女、在街角嗑药的嬉皮、在街头狂喊的青年。
让人想起战后，美国对日本的占领和管制，寺山幼年成长在占领区，母亲常年辗转在美军基地。
让人想起六、七十年代，青年一代轰轰烈烈的从“反安保”斗争到青年学运。
街头攒动的人群里，个个是年轻的学生面孔，他们常常冲在最前面，和警察对峙。
将手头可及的石头、棍棒，甚至是燃烧瓶，全都丢向对方，将警备车推倒，放火点燃。
在制造的混乱里，在冲突里，在包围里，在火海里，此刻有着一种无与伦比的革命的激情和快感。
这是独属于六、七十年代，青年理想主义者的神话。
但火光，最终带来的并不是变革，而是无止境的怀疑和虚无感。
就像是[抛掉书本上街去]里那架从来不曾起飞，而最终焚毁的人力飞机。
即使满怀希望、试验多次，最后也不过是在紫色天空下被付之一炬的既定命运。
那一代的青年，以及那一代的理想主义，也在火光里，走向了相同的归宿。
到了[死者田园祭]里，寺山通过作家之口，心心念念的都是回到童年，给象征家庭的母亲点上一把火。
这是寺山对家这个概念的矛盾出口，逃离这个家，以及这个国(东方文化里，家国同源同构)。
火没有带来毁灭，只有虚无。
村上春树在80年代写下《烧仓房》，又是另一代青年物语。
80年代，日本泡沫经济高峰，从老一辈到年轻人，皆富得流油，甚至快要将海外的夏威夷岛整个买下。
用《烧仓房》里的话来说：“人人都是盖茨比，那么多年轻的富人，做什么的不知道，反正就是有钱。”
他们开外国车，住独立的别墅，在旅行中搭上陌生的女子，一起飞叶子、party，每两个月烧一次仓房。
“浇上汽油，扔上擦燃的火柴，看它忽地起火，这就完事了，烧完15分钟都花不上。”
然后，到末了，你才明白，他们所谓的烧仓房癖好，其实，是烧死露水情人。
物质上富有了，精神上的幻灭感徒生。
日本文化里，对火是有崇拜情结的。
中国古代民间素有拜火的传统，传到了日本，他们也有了从古至今传承几百年的火祭(ひまつり)节日。
而且，日本人信奉的神道教也有拜火/渡火的一个传统，综合下来，就有了一年两次的火祭。
而其中又以7月15日(关西地方是8月15日)前后的一次较为隆重。
不同地区的火祭，形式并不一样，但一般而言，当天都会有捆成大大小小火把样式的稻草被点燃。
人们或同戴着面具的祭祀表演者，一起在火旁起舞；或一边向火神祈祷，一边赤脚走过火炭路。
从远古时代起，日本文化里对火的态度，就是既崇拜又恐惧。
明历时代，一场空前的大火，曾迅速席卷过整个江户，持续两天的大火烧毁了江户城2／3的区域，以及1／3的人口。
此后的日本历史上，仍有多次这样席卷整个城市的大火。
这些火的灾难给人们深层心理带来的恐惧，一直根植在了他们的文化里，延续到了现在。
火对他们来说，既是要崇拜的对象，又是强大的毁灭神，这是毋庸置疑的。
而火带来的毁灭欲和幻灭感，也就成了日本作家们孜孜探求的一个意象和主题。
让美丽的灵魂，殉难在美丽的烈火里；让燃烧的火焰，映射出痛苦挣扎的众生罪魂。
让暴烈的火承载一种失落，一种毁灭之美。
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作者/卷卷毛
文章首发于微信公众号「破词儿」
真是不到最后十分钟，完全没法想象事件全部真相！故事已经够曲折了，导演的处理手法又很好，应该是岩田刚典第一次主役电影作品，表现非常出色，斋藤工、北村一辉也不差。无论是主题、剪辑、配乐、摄影都非常出色，很成熟的一部商业犯罪片，值得推荐。
当你想死的时候就去自杀募集网站，没准帮人杀个人假死还能获得一大笔钱和新身份哦！科科
典型的日系纯爱加复仇电影，悬念翻转好猜也不好猜，章回体叙述最终揭晓谜底，斋藤工演表态，北村一辉演人渣，完全没问题。《杀死比尔》里说“复仇不是一条路，而是一座森林，就像在森林里容易迷路，忘记自己从哪儿进来的”，男主角从准备复仇开始，已经有了变成怪兽，以及必死的觉悟，嗯，剧透了。
变态杀手对决变态杀手及论变态杀手的人格魅力。最后自白的那位同志，你不是在那年冬天变成怪物的，其实早就怪物了，要不人家咋会吓到从老家搬到东京呢？
摄影师的姐姐真厉害，和电影里的三个男主都上了床。
乱序设置很棒，悬疑感很强，一直延续到最后，被最后大段多余的自白毁掉了，剧本是好的，恶人好人反转，男主演技被其他几位吊打！
3.5 虽然拍的不行，但剧本不比《告白》之流差，可以说已是日本近年来“四处发狠”式悬疑作品的天花板了，叙事的章法足以操纵观众。真想倒带回6.9那天早上八点，买上海电影节这场的票；或者拿《友罪》＋《空中轮胎》＋《食女》换这场，那三个雷加起来都没这个强。
三个变态有点多了吧。。。
其实还可以，感觉男主是里面演得最普通的，但也算合格。剧本算不上意外，但是节奏还挺好的，一下就看完了。所以在日本拍电影，当你需要一个变态艺术家，你就去找斋藤工是这样吗？
好看。乱序章节体的讲述方式和真相本身密切相关，情节的反转出人意料又在情理之中。一开始被标题欺骗，最后点题时方知其蕴含的深意与悲伤。
只有怪物可以战胜怪物，看完的时候想到甘肃那个跳楼的女生，她只是选择了无奈之下最干净的办法
同样是讲燃烧，日本人着眼家庭伦理，韩国人聚焦社会问题。但也只有霓虹人擅长，把这么变态的故事，最后拍成了纯爱。为了爱，一切人物动机都能理解。当你告别时，他将为你复仇，化身怪物。
片名是偶像片，海报是烂片，看完算意外惊喜片。
瞒天过海、借刀杀人、以逸待劳、借尸还魂、偷梁换柱、暗度陈仓、欲擒故纵、金蝉脱壳，最后还有一招美人计...这用的都是咱老祖宗留下的东西啊，要写好一个悬疑犯罪小说，熟读三十六计就行了。
1.事情巧合与人物行为都说得通，文本非常厉害，每个“坏人”都得到了相应的结局；2.“去年冬天，我决定同你分手”、“我中途假戏真做了”、“你是真心在爱着她吧”、“你才是怪物，诗歌疯了的怪物”。
沉迷于过去的真相，就如同沉溺于黑暗中的蝴蝶；追寻着艺术的极致，同时也追赶着地狱中的业火。《白夜行》里滋生出的黑暗，慢慢长成了一幅绝美的《地狱变》，兼具东野圭吾的扭曲人格和芥川的厌世主义，只是不适合将其影像化。“看她的雪肤花容，在火中焦烂，满头青丝，化成一蓬火炬，在空中飞扬。”
悬疑大毛病没有，就是部分需要些巧合，不够完美。感觉岩田刚典换个装束换个角度换个打光就像变了个人似的，很神奇。看到最后还是斋藤工的角色最惨。
最大的bug就是姐姐非要告诉炮友自己杀了他前女友，凭什么啊？！
对于这个故事，我就是，不相信，这局步得那叫一个漏洞百出呀！
被姐姐小时候闪现的画面吓到了