他们要10马赫,我们就给他们10马赫。 “我不喜欢你这种表情。” “我只有这一种表情。” “你知道这么做得承担什么后果。” “我只知道不这么做的话,其他人的下场会是怎样。” 他是世上最快的人。 “我在哪?” “地球。” 他是40年来唯一击落三架敌机的人。 迟早有一天,军队不再需要飞行员。 我们每次的结局都一样,这次就别重蹈覆辙了。 在本酒吧冒犯女士或海军,或是把手机放在吧台上,就得请一轮酒。 “他是开隐形战斗机的。” “他确实很没存在感。” “他们叫你什么?” “鲍勃。” “我是说你的外号。” “也是鲍勃。” 我帅到不真实。 敌人不知道的是你们的极限。 “你想俯冲到多低?” “比你的底线更低。” “每项任务都有风险,这些飞行员都能接受。” “我不接受他们牺牲。” 时间是最大的敌人。 说个他的家人在葬礼上能接受的理由。 我是不当教官的料,我是战斗机驾驶员,海军飞行员。那不仅是我的工作,更是我的人生。 如果我派他参加这项任务,他可能有去无回。若不派他去,他绝不会原谅我。不管怎样,我都将永远失去他。 海军需要独行侠,那孩子需要独行侠,所以我才极力为你争取,所以你才能继续留在海军。 我得给孩子当个好榜样,不能第一次约会就带男人回家。 引擎起火时别启动。 “我从未失去过僚机。” “只要飞得足够久,就会发生那种事。” 飞行时多想就会完蛋的。 对上敌机至少还有机会存活,撞上山壁存活的机率是多少? 你觉得我替你挡那枚导弹是为了让你也被打下来陪我? “我年轻时开F-14战斗机击落过三架米格战斗机。” “但现在那老古董能不能飞起来还是个问题。” 关键不在飞机,而在飞行员。 下午好,女士们、先生们,我是你们的大救星。请系好安全带,收起小桌板,调直座椅靠背。 “别告诉我引擎坏了一个。” “那我就不说。” “谢谢你救了我的命。” “我爸也会这么做的。”
趁著興奮勁沒過,要講幾句。 堅持推遲兩年才上映,是商業考量,是信心。 或者也是,[蜘蛛俠]作為一個試圖回歸正常的訊號,一家老小、三兩成群湧向戲院。我講訊號,意思是,距離真正的,凱旋的號角勝利的歡呼,還有距離。除了營銷,本份只是看拍得如何。 疫情好似接近隧道盡頭,看到幾絲亮光了,可就怕大家在這時要撐不下去,不拖了,上吧,給大家一點點力量。嘩,好看到嚇死人。 他喚起影迷,或者只說觀眾,甚至只是看客,內心對於英雄敘事最簡單的期盼,他乘勝追擊,他破除萬險,他凱旋歸來。 為什麼我們都對Marvel免疫了?因為他們在生產線上量產,肥皂劇的本質。而我要說所有人都會被[新•壯志凌雲]打動,因為隔了36年,只此一回。 從戲外指向戲裡的不可思議,逆行的動作電影傳奇,這傳奇指的是這部戲,也說Tom Cruise這個人。 美國海軍會撥出資源和時間,訓練一班演員坐進F-18戰機,起飛,倍增到6、7G的重力加速度,各種急轉、倒插、垂直急升(當然是不知道這些動作在專業飛行中叫甚麼)。 重點是,電影工匠們想方設法縮小攝像機尺寸,得以躋身進淺窄的駕駛機艙,真實得紀錄一眾演員,已經分不清是表演還是生理上,伴隨下意識的純粹流露。 以上的種種允許,各種玩命的踴躍一試,只是為徵兵嗎?只為拍美版[長津湖]嗎?當然,都為。 可因為我被感動,我也很確定同場很多人也被深深感動。所以,還為了什麼。
我覺得,也真的是為留下一次,在電影史,在飛行史冊,在戰鬥機駕駛員教材內容裡,與輸出什麼主義、與操作、與戰鬥都暫時保持距離,只為感動和振奮的,很稀有的,絕對永恆的印記。 真的好好看,我真的好感動。 (戲飛合著收藏的修復版[舊•壯志凌雲]藍光,來張合影)
没有看第一部,大概知道剧情。
观于加拿大
壮志凌云2,一部制作精良、情节跌宕的美利坚空军征兵大电影。从表面看Top Gun小队有男有女,黑白棕黄肤色,外加印第安原住民。当特写给到“组成多元”的小队成员的时候,第一排坐着Marverick已故好友Goose的儿子,主配;第二排坐着也许是Fanboy,好像是拉丁裔;第三排在浅焦几乎模糊不清的,就是我们亲爱的没有一句台词的亚裔飞行员。
我想提醒大家我是在做推测,因为电影机智地没有详细介绍小队人员的来历和他们的族裔。他们也没有展现这次对抗的敌人到底是谁(敌人都被面具遮得严严实实)。也许有朋友可以根据飞机型号推论出壮志凌云的假想敌是谁,至少是一个“有下着雪树林”的有核国家。对于下雪这一点我想说,人是不可能在极寒条件下步行跑得像阿汤哥那么快的。感谢《猎杀风河谷》的科普,人的肺早就充血爆裂了。除了《猎杀风河谷》,我大概知道这是假的因为我住在加拿大。 不过这部电影不关心这些细节。你要想清楚你看的电影是一部顶级制作的melodrama,夸张化的戏剧。像Marverick这种顽抗军律,拿公家财产冒险的,甭管你长得多帅,怎么能混得下去呢?于是乎我们需要做的,就是享受那一段致敬原版的沙滩足球蒙太奇,在摇滚、沙滩、阿汤哥的腹肌的加持下,感受电影带来的最原初的快感。当然空战的片段都极其具有冲击力,发动机和音爆的突出使得空战高度沉浸。 皆大欢喜的结局:阿汤哥抱得美人归,与已逝好友的儿子和解,圆满完成偷袭任务。这部电影提供了美利坚军旅生活的一种图像:反叛的个体、稍有余地的体制、美人、肌肉、摩托、飞机、阳光、沙滩、事业和个人双丰收。壮志凌云之所以可以成功,便是因为他并不纯粹是一部意识形态为大的电影,事实上,他甚至将意识形态搁置不谈。他本质是一部制作优良、情节跌宕的经典好莱坞故事片。 然则搁置意识形态,必将迎来更深重的问题:原来这些士兵仅仅为战而战,为了战争的刺激而参与战争吗?这是为什么壮志凌云不是一部战争片的原因:好的战争片,或者战争片本身,必然是反战的。然则壮志凌云展示出的是一种好战好斗的青春活力,一种盲目尊崇命令(不质疑目标而质疑方式),且获得回报的军士生活。绕开战争发起的理由不谈,绕开阿汤哥父亲留下的缝有民国/日本/美国国旗的夹克不谈,这必然是每一个在剧院里为阿汤哥杀出重围而欢呼的反战人士所必须警惕的。 最后,詹妮弗康纳利是不老是吧?
首先我作为阿汤哥颜粉我先说了,很帅,大家都很帅,但其次我觉得这片很gay
非常gay,rooster和maverick第一次见面 那种在酒吧里那种,我注意到你了但我不看你的镜头,我觉得很暧昧
其次酒吧场景对标第一部调戏女老师,这一部是调戏阿汤,哇哦
然后rooster就各种和Maverick争锋相对一下,Rooster的演员比阿汤高半个头,他俩站在一起我就是觉得气氛怪怪的,以下犯上的感觉
最gay的来了,感觉这片子前半段铺垫了那么久两个人的感情,maverick坠毁的时候,rooster就是很想去救他,这时候就有个傻逼领导说:不行你不能去啊。
但是Rooster还是去救了,他之前焦急的样子,我看电影的时候已经很久没那么投入过了,“快去啊快去啊你快点去啊!”我都要急死了
然后他去救了,哇,好一个英雄救美,只不过美是阿汤,看得我心潮澎湃。这个电影最好的部分。
但我觉得这个电影我最喜欢的部分就是Rooster救完阿汤,汤在雪地里奔跑去找他,一见面不是别的,推了他一把,意思是嘿你知不知道你在做什么。天呐那种别扭又尴尬但又喜悦的感觉,那一段看得我非常幸福。然后rooster两手一摊说,那现在怎么办吧。
接下来就是喜闻乐见的师徒碟中谍合作环节,看得我也很美
最后他俩被另外一个hangeman(不知道拼没拼对)也救了一把,又被英雄救美了,笑死
最后他俩一起修飞机,好gay啊,本来是阿汤一个人修,结尾俩人一起修,我觉得导演想拍父子感,但是no,两个人穿着那种贴身的短袖,阳光又性感的样子,完全不父子
总之 很好看,很喜欢
(在评论区大爆脏话的I mean like 你也不看看我啥时候看的,我比你们早看俩月了,那个时候都没什么人看,我一个人自娱自乐写点有趣的点评怎么了,都说了是搞笑帖又不是真的
个人一直认为,即使是在星光熠熠、众星云集的好莱坞,阿汤哥也是一个无可替代的存在,坚韧、精悍、温和、纯真、勇气、智慧和自我控制等众多优秀特质的结合体,天选之人的精气神,你找不到另一个与之特质相似的好莱坞巨星。
初见此片,很难相信已经年近60的阿汤哥还能拥有如此的身材和面容,阿汤的眼神中永远透露着一种迷人而沉静的纯真,在这个年纪,有着极为难得的不世故气质。这些表象的背后,透露出来的是阿汤哥高度的自律和精神世界的旷达与成熟。
你一看见这个人出现在大银幕上,就仿佛真的看见了他内心的和谐,一种君子修为的圆满和温润如玉溢于言表。 阿汤哥的演技仍然精湛,在影片中,有很多很用心的表演细节。 塑造的角色,相当隐忍,甚至有时候会让人感觉到是有点弱势,每在这种时候,阿汤哥都会有不少的自我争斗与努力控制的微表情变化,实际这反而是体现了人物心理的一种成熟。但是一到了驾驶飞机的时候,又会俨然像变成了另一个人一样,大胆无畏、野性难驯、坚韧不拔、技术精湛,这种矛盾的对比,让这个角色变得更为复杂和立体。
缺乏足够而持续的人物冲突设定,让影片的魅力值下降了不少,这是一个比较明显的缺点。有些部分过于舒缓的节奏和配乐,与影片的整体氛围也有点不搭。
值得一提的是,片中的很多飞行画面和飞行动作,都是阿汤哥亲自上阵完成,作为一名动作明星,在他的身上已经无数次证明了有着常人所不具备的极优异特质。
作为一部商业大片,《壮志凌云2:独行侠》的表现算是已经不错了,但无法成为经典,在你看过之后,并没有留下印象特别深刻的人物或场景。当然,这也与这个时代的观影者观影经验越来越丰富,观影心理越来越成熟,以及大众在经历现实洗礼之后对个人英雄主义崇拜的日渐远离有关。
观影者欣赏口味和观点的变化,很多时候,恰恰是时代价值观变化的折射。
我很少对此类电影有超过300字的感想,但这部电影确实勾起了我的码字欲,要用长评好好抒发一下我的激情。
英雄
无疑电影讲述的是一个英雄人物,如果故事背景再多涉及一些民族主义的背景,那么绝对可以当作一部美国版”战狼“来观看。可是好莱坞式的主旋律片,有那么一大撮是讲人道主义精神的,这个英雄更多是为了”战友情“,为了生命本身的至高性在创造奇迹,所以英雄的情感更能与观众串联,当他背负着害死战友的内疚感时,当他为救战友儿子义无反顾牺牲自己时,当他努力让内疚感let it go时,观众经历了他所有的心路历程,这一点,拉近了英雄与观众的距离,甚至有那么一两秒中,观众会觉得自己就是英雄,就是主角。
这种”英雄“人物模式的剧本,就是好莱坞的一个标准剧本,在很多教你写剧本的书里面,经常会读到的成功案例——一个看起来”悲剧“的英雄人物,在导师的引领下,同伴的陪伴下,反派的阻挠下,寻求一个目标,完成一次冒险,从而得到自我改变或者自我救赎的故事。这个剧本毫无疑问是这样一个典型案例。所以它的好看是早就可以预见的(当然这里很多人肯定要反驳说这就是俗套)。可是在观影的过程中,我个人却依然觉得它超越了其他标准剧本的”好看“,为什么呢?
我认为一大半原因可以寻源到阿汤哥本尊,一个”英雄“一样的演员。你很难想象一个60岁的老头儿,依然保持着40岁的面容和30岁的身体以及20岁的神态和心态。我当然不清楚阿汤哥为了维持这些,究竟花了多少医美和健身房的钱,也不知道如今的科技能把他在荧幕上P得多符合观众的期待。至少我知道的是,很多的危险动作他都亲自上阵完成,且他确实至今几十年如一日地保持着自己的身材。光是这些,已经足够让他成为大众的偶像,甚至是很多人心目中的”英雄“了。更让人艳羡的是女主角,52岁的詹尼佛康纳利,从十几岁开始就美,如今还依旧那么迷人,真让人感叹”岁月不败美人“。这些老戏骨好像真的就在用他们自己”英雄“般的存在方式为大众创造着一种奇迹,一种跟岁月、生活抗争的奇迹!
奇迹
说到奇迹,电影讲述的也是一个好似不可能完成的任务,虽然在观影过程中,已经完全能猜到结局,可是这种类型的影片本身就是即便知道结果,也吸引你观看过程的。本来需要4分钟的任务,在2分30秒就奇迹般完成了;本来只能到9的事情,英雄硬是能做到10。人类太喜欢奇迹了,暂且不谈那种超越常人的,猎奇式的奇迹,比如20天不睡觉,30天不吃饭。在正常范围内,通过探究个人极限,达到常人难以到达程度的那种奇迹,才显得更加迷人。好像是那个徒手攀登高峰得男人,还有一辈子生活在船上的1900。
可是,我们爱的只是那个被创造的奇迹吗?抑或那个创造奇迹的英雄吗?不是的,我们真正迷恋的,是那个过程,是英雄在创造奇迹之前,之中和之后的全过程。因为英雄在成为英雄之前,是每一个平凡如你我的人,我们迷恋一次次重温他们成为英雄的那个过程,因为我们迷恋在那个过程中,他们对抗平庸所做的所有抗争,以及当他们创造了奇迹时,那种前所未有的成就感。追根究底,我们每个人心底都幻想成为一个英雄。
可是,到此为止,你我依旧如此平凡,平凡的在周中某一个中午,带上一杯可乐,买一桶爆米花,走进一间影院,观看一部电影。还好,这120分钟并没有白白逝去,它让你我又一次体验了成为英雄,创造奇迹的快感。如果幸运,也许它可以是一剂探寻我们自身”英雄基因“的肾上腺素;如果不能,它依旧是我们平庸路上的一根针,偶尔扎破一下包裹着我们的那些个彩色的舒适泡泡,然后几天之后,甚至几小时后,等那些泡泡重新包裹起来,我们就又可以在平庸的路上飘起来啦!
感觉碟中谍系列对老当益壮阿汤哥影响不小呀,结构挺类似。(不可能完成的)任务简约不简单,文戏,幽默元素比想象中多。在碟中谍玩极限觉得还不过瘾,在壮志凌云2里又真自己玩起了开飞机。算是战机类型电影工业一个天花板。角色关系和第一部连结紧密,没看过或忘记第一部刚开始比较难代入,影片打各种情怀牌和自我致敬联动。好莱坞商业类型片模式打磨平衡的大爽片。
#Cannes2022 第四场。请一定要在IMAX大银幕上看这部片!一定要在IMAX上看!壮阔的空战+飞行场面爽爆,是一部在各方面都完美升级的电影,且“传承”亦成为这一集的主题。第一部中Goose的离开成为了这一部的戏核,并由此衍生出老一辈空军人与新一代之间精神的承继、空军飞行员执行任务与家人之间的挂怀、Pete与Goose的儿子之间如父如子的情感、他们在完成任务时的互相守护。在高原、冰雪、蓝天下的广阔画面,将自然美景与战事的激烈尽收眼底,整部电影的叙事结构和色调也非常复古。
服了,俗套情节也可以拍得这么精彩。
好莱坞黄金时代的回光返照。
60岁依然六块腹肌在沙滩上和年轻男孩打球毫无违和感,or临退休依然专业技术第一没有后人超越,说不清这两项哪一样更容易成为中年男人的porn。Mark一下270度银幕初体验。
带走呼吸36年
Typical劇情,Typical帥氣,Typical熱血,Typical煽情,Typical好看。
看评论讲是美国战狼有笑到,竟也是无法反驳,剧情确实,由他们咋说就咋说吧哈哈。但是阿汤这样子几十年如一日的银幕巨星真是太宝贵了,他很帅,而且也知道自己怎样最帅,并严格要求自己保持这么帅,很是佩服。而且我也可以get到Miles Teller的帅,就是当下好莱坞最流行的丑帅嘛!哈哈哈😄
用2022年的技术拍出了一部属于90年代的电影。
虽然对第一部无感,但这绝对是给全球所有主旋律/征兵广告商业大片设立的一个标杆,即便是执行任务环节有点跳戏碟中谍,但丝毫不尴尬,也丝毫不掩饰温柔又豪情的底色,阿汤哥带领全剧组做到了视听与情怀上的本垒打。国内影人一定要好好看、好好学,把这些小九九琢磨出味道来了,献礼片也就不那么难看了。
阿汤哥60了还得从女友家阁楼窗户逃跑……
MD又被漂亮国装到了!秒秒都是荷尔蒙!这才是no time to die!
标准的好莱坞三段式结构,标准的美国征兵宣传片,标准的发达电影工业打造出的流水线产品,但竟然已经是2022年院线最佳了:)
阿汤哥,六十岁,还能演,还这么帅。世界上还有什么不可能做到的事情吗?
阿汤在片里片外掌控了一切,结果他成了这个片的最大负资产。有他在一切其他人物都成了摆设,但他自己衰老的体态容颜早已镇不住场子。导演水平太差,文戏全是水词儿,情绪魅力、剧情张力和荷尔蒙感荡然无存,连沙滩上打橄榄球的造型都拗得不能再土鳖。影片结尾忽然转型成了偷飞机搞笑片,颇得《反斗神鹰》精髓。出了影院,回想这高潮部分执行的是啥任务:轰炸固定目标早就是无人机的活儿了,为什么要让六十岁的老头开着几千万美金的战斗机去玩儿,偷来的闲置F-14不但油箱是满的,在通讯雷达全无的盲飞情况下居然能稳稳得找到大海中游弋的航母。最后,顶尖精英万里挑一的海军飞行员学校非得找一个戴金丝边眼镜的后座火控去顶直冲云霄的压力么?就不怕镜片压碎在眼睛里?怀念四十年前托尼斯科特的基情荷尔蒙张力,那位最被忽视的好莱坞商业电影大师。
情节非常俗套,开头酒吧那场戏那种充满toxic masculinity的气氛让我非常不适。但是讲作战方法讲得非常清晰,尤其是和《信条》最后比起来,讲得太易懂了,很好。整场电影下来感觉像是去游乐园坐了一个小时的过山车,很紧张很刺激。真想看看幕后花絮,看看是怎么拍的。候选团队里塞了一亚男一亚女,却一个镜头都懒得给,让人心酸。
美式主旋律电影🎦,观影人群也是一样的中年男人和学校组织来看的学生们。如果你觉得独行侠>战狼2,那么一些事出了问题
感觉在看吴京开飞机..
4.5滿載對80年代情懷的美好致敬,同時也是阿湯哥電影職人精神的極致展現,全片幾乎都在紅眼眶度過,好在昨天有重看一遍,情感完全高度共鳴,所有小細節都好感動,這幾年消費80年代情懷最成功的一部,方基墨抱病回歸客串無敵感謝,片尾緬懷東尼史考特更是感動萬分。《捍衛戰士:獨行俠》是一部會讓在天之靈的東尼史考特驕傲的續集,也是阿湯哥從影多年英雄形象的迴光返照,以電影人到不能再電影人的極限消費情懷,角色刻畫同時還飽滿動人,雖然說後面的情節也是有點異想天開,但是以服務角色為前提的異想天開,開頭重重舉起,結尾輕輕放下,30多年的愧疚與遺憾都在這場任務化解了,老兵終有被淘汰的一天,但是在這一天到來前,他仍會在前線翱翔天際,獨行俠精神將會從耳順之年重新出發,直到他再也飛不動的一天。永遠的獨行俠,永遠的湯姆克魯斯
电影用一种非常老套、通俗但又格外燃且易懂的方式,完成的是一个人跨越35年的成长和沉淀。无论当年的意气风发,如今的志在千里,无论父辈与子辈的和解与承接,还是那些烂俗的爱情桥段…你可能会挑出这部电影的毛病,但你却不能否认它让人看得屏气凝神;全片散发的那份经典好莱坞的范儿、以及它煽情却绝不滥情的做法,绝对称得上是近几年最好的美国主旋律电影。