印象中的《小城故事》，不是一部电影，而是邓丽金婉转歌喉中哼唱出的一首小曲。这小曲像雨后的一股清泉悄然流入我生命的轨迹，明澈见底，时见落红。我爱听她，也爱唱她，唱到动情处，还常常忘形。 谁曾想，哼唱多年的老歌背后，居然有一部电影。誰曾想，寂寞时光静静流转，这电影还有缘让我遇上。是偶然？是注定？已然无从说清。 《小城故事》的小城是宁静僻远的小城，《小城故事》里的故事是简单的故事。宁静僻远的小城里发生的简单感人的故事，像一幅素淡的水墨画，描摹出真善纯美，散发着古韵芬芳。 故事是从囚犯陈文雄假释回家开始的。文雄为了给被虐待的姐姐出气，把有外遇的姐夫打成伤残，被控入狱。在狱中文雄结识了因替朋友作担保被牵连入狱的赖老（赖金水），赖老教他手艺，也同时教他做人。出狱后的文雄怕与姐夫不和，又不愿拖累姐姐，跑到小城里投奔赖老。在赖老家中，文雄遇到善良美丽的哑女阿秀和淘气可爱的孩子小吉。赖家温暖的亲情让文雄决心一直留在小城里，用心学习雕刻手艺。 然而小城也并不安宁，艺品店小老板老是纠缠阿秀，赖老的徒弟阿旺不肯安心做手艺，抛下妻子儿女一心只想到台北发财。文雄的前女友林月华到赖家找文雄引起了赖老的猜疑，小吉偷阿公的钱去打弹子吃香肠还让赖老误认为文雄是小偷。在一次庙会上，文雄气不过打伤了前来挑衅的小老板，被迫离开赖家回到原来居住的小镇。 月华的父亲欣赏文雄骨气，决定出资给他上大学，以便学成后和女儿结婚。文雄婉言谢绝了林父，经过牢狱的磨练，他已经认识依靠自己的踏实勤奋学得一技术之长是一件非常有意义的事情，做一个手艺人并不是意味着低贱和没出息。在上大学和学雕刻的抉择中，他选择做一个木匠。 当陈文雄专心做他的木匠的时候，狱中同伴流氓郭金发到赖老家赖吃赖住，并企图强暴阿秀。在危机时刻，小杰找文雄回去赶走了郭金发。最后文雄与阿秀终成眷属，一起过着勤劳俭朴的幸福生活。 《小城故事》看似简单的故事情节，却客观反映了上世纪70年代末80年代初台湾普通民众面临的生活困境和人生抉择，投射出当时工商业高速发展下台湾社会的许多现实问题。更难能可贵的是，面对困境与挫折,创作者并没有消极怨世和悲观失望，而是表现出儒家文化自有安贫乐道和积极乐观，使整部电影既充满了青春励志气息，又弥漫着中华传统美德的馨香。 笔者认为，善于以个体家庭矛盾表现群体社会生活是影片的最大成功之处。通观全片，我们会发现整部电影主要涉及了五个家庭：赖家，陈文雄家，林月华家，阿旺家，小老板家。其中赖家，陈文雄家，阿旺家都是问题家庭。而这些家庭问题并不是孤立的存在的，问题家庭与问题家庭之间，问题家庭与非问题家庭之间，都有着千丝万缕的联系。 赖家是影片中问题最多的一个家庭：女婿酗酒早亡，女儿残缺，父亲因厚道反被人所累入狱。令人迷惑的是：这个家庭的一家之主赖金水又恰恰是一个恪守传统道德，不重名利的好人。这一充满戏剧性的情节无疑是当时台湾工商业迅速发展下的义利矛盾的一个缩影，而恪守信义的赖金水所面对的种种困境更是传统美德在物欲横流的现实社会中举步维艰的现实投影。 再看看赖家以外的两个问题家庭。文雄家由外遇问题引发了家庭暴力（姐夫殴打姐姐），最后又不得不以暴力方式（文雄打伤姐夫）解决。而阿旺家遇到的则是家庭收入较低而家庭负担（子女过多）过重的问题。繁重的家庭负担和不公平的分配引发了阿旺对原有工作的厌倦，直接导致了他上台北赚钱的实际行动。而他的出走，则直接影响了妻子儿女的基本生活。文雄和阿旺的家庭问题，真实地反映了当时台湾普通民众的生活困境，很容易引起观众同感与共鸣。 仔细分析,我们又会发现:另外两个非问题家庭(艺品店老板家和林家) 其实是问题家庭的鲜明对比或参照物。 与赖家和阿旺家形成鲜明对比的是艺品店老板家。从阿旺的口中我们知道，之前艺品店周老板和赖家做的是一样的手艺，而且技术水平并比赖金水高。但后来周家将精力从手艺转向经营，靠低买进高卖出发了家，还建起了大楼。在阿旺看来，师傅（赖金水）辛苦了一辈子还是穷光蛋，钱都被艺品店老板赚走了。面对这样的不公，阿旺选择的是离开家乡到台北去，寻找新的出路。而赖老却继续坚持，在他看来，周老板做的生意，他做的是手艺。生意人讲的是利，看重的是赚钱。手艺人讲的是艺，看重的是产品质量。 文雄家的参照物是林月华家。文雄与月华是青梅竹马的恋人。但像林家这样以医务为生的小康之家会不会选择陈文雄这样的穷小子做女婿，显然是一个很现实的问题。面对这样一个问题，林父表示了支持，林母表示了反对。问题最后以文雄的人生选择得到解决。 出现在电影中的五个家庭是台湾市民阶层的一个高度概括。赖金水家，陈文雄家和阿旺家都算是手艺人家，靠诚实劳动谋生。林月华家是中医世家，靠特殊技能养家。小老板家是工商业主，靠贱买贵卖来牟利。按财富拥有量来划分，小老板家是市民阶层的上层，林月华家是中层，赖家、陈家和阿旺家是底层。显然，其中赖家、陈家和阿旺家是代表了台湾大多数普通民众。他们的生活就是台湾底层平民生活的真实写照。通观全片，这三个家庭的欢喜悲愁是整部电影的主旋律，而对林家和小老板家的描述往往只是启到了烘云托月的作用。以平视的角度描写大众生活，又能以积极健康的心态引导大众生活，这正是《小城故事》成功的关键。影片导演李行作为台湾乡土电影大师，“健康写实”是其最显著的风格，透过《小城故事》，我们可以窥见一斑。当然在李行更为著名的电影《汪洋中的一条船》和《原乡人》中，这一风格有着极致的发挥，关于这两部电影，前人述备矣，这里不再多谈。 家庭是社会的细胞，《小城故事》看似简单的故事下所包含的纷繁复杂的家庭问题何尝不是今天经济起飞的中国内地老百姓所要面对的问题。而影片中所提倡的真善勤俭又何尝不是今天中国内地老百姓解决问题的法宝。而这些传统在一段时间内（包括现在）是被人忽视甚至遭人质疑的。这是值得我们深思的问题，也是中国电影面对教化与娱乐两大功用冲突时应该深思的问题。 最后想说，影片主人公陈文雄选择成为一名木匠也值得我们深思。反思最近几年中国内地出现的各大热潮，有出国热，有超女热，有公务员热，唯独没有挖煤热，挑粪热，垦荒热和雷锋热。电视广告中大肆高呼减肥瘦身，丰乳提臀，延缓衰老的产品络绎不绝，唯独净化心灵的产品少之又少。归根掘底，这是一种不劳而获，少劳多获，一劳永逸的思想在主宰我们的社会风气，前提是否定诚实劳动，提倡投机享乐的。中国可以没有一群为出国而出国的“假洋鬼子”，可以没有一伙群魔乱舞，嗲声嗲气的少男少女，可以没有一片尸位素餐，装腔作势的人民“公仆”，但绝不能少了种地的，缝衣的，盖房的，扫厕所挑粪的，不能少了真正的劳动者。70年代末的台湾电影大师让“主人公做了木匠，娶了哑巴老婆”的《小城故事》成为当时台湾的主流电影，而我们当代的内地电影大师们却一直在《十面埋伏》，《无极》这些所谓的“武侠”大片中迷途不返，这是电影的悲哀，还是整个时代的悲哀。

庄奴与《小城故事》电影歌曲

　　近些年来，我马不停蹄的跑，不断的跑，往哪里跑？往内地跑。为什么往内地跑？内地是我生长的地方 （庄奴1921年出生在北平） ，人老啦，落叶归根，我不往内地跑，往哪里跑。

　　跑是跑，跑的地方不多，一来时间不允许，二来身体不允许；在台湾，仍有烦琐的事摆脱不掉，不可能出来太久，再者十多年前轻度中风，右腿总是不给劲儿，因此想跑，跑不动，也就不能跑的太远。

　　在内地去的最多的地方，河北、四川、福建等省份；探亲、开会、采风、写歌、旅游……。每到一处，总会听到有人在唱《小城故事》，每到一处，总会听到有人在说《小城故事》就是我们这里，我们这里就是可爱的小城。

　　可总有人也在问，“庄奴先生，小城？小城究竟在哪里？”

　　说到小城，可从两方面讲，银幕上的小城，也就是电影中的小城，并没有明确地指出在哪里；而银幕下的小城，在电影《小城故事》中，主要的拍摄地是台湾嘉义县一个叫三义的小乡村。

台湾三义木雕老街

　　1978年拍《小城故事》的时候，我在台湾中部，犁山过去，接近大禹岭，在一0八K附近，地名松泉岗，海拔2300公尺的山上有两甲苹果园，已经营近十年。本人是园主，也是园丁。经常往来于台北、台中、犁山、大禹岭之间。“黄莲树下弹琴，苦中作乐。”其乐不足为外人道。某一天，正在果园和工人们进行劳作。

　　突然收到一封台北市转来的信，台北市转到永和市，永和市转到台中市，台中市转到梨山的山上，那是导演李行先生寄来的，要我到台中一家饭店会面。

　　李行先生是台湾影坛四大导演之一，在半个世纪中拍了50多部电影，曾四度登上“金马奖”最佳导演奖，可谓是大师级的人物。

　　在饭店，见到成龙的太太林凤娇，她是《小城故事》的女主角，留着小平头的钟镇涛，阿B是男主角。

　　“林凤娇，我给你介绍，这位是庄奴先生。”导演李行热心地指着我。

　　“您甭介绍啦，我同庄奴先生认识，比您还早呢！” 林凤娇说。

　　阿B在一旁，天真的笑。林凤娇递给我一泡小红水果，场面十分温馨。

　　之前为电影写歌，不下数十部，从来都是没有到过现场就为电影写了歌词。这次《小城故事》受邀到现场，还是头一遭。但在现场，看不到歌词要的资料；场景，嗅不出歌词需要的味道；一声“开拍拉”听不见歌的声音；台中行，空跑了一趟。

　　《小城故事》中的小城，实际上就是普通的农村乡镇，换个方式讲，或许就是今天的社区。想想看，一个传统的农村、乡镇，及现在的社区，是平衡的、安宁的、祥和的；然而，也必然会有些事故发生。其实小城，在我心里是遍及台湾各地的，那些古老的街道，湾湾的小河，静静的山岗，有孤寂的诗趣，也令人感到温馨。

　　所以，歌词一落笔，就写出了：“小城故事多，充满喜和乐，若是你到小城来，收获特别多。”

　　《小城故事》是电影的片名，用电影片名做歌词的头一句，还是头一回。

　　农村乡镇，有山有水，富有自然美，富有人情味：

看似一幅画 听像一首歌 人生境界真善美 这里已包括

　　想都不用想，下笔，水到渠成。再往下写：

谈的谈，说的说 小城故事真不错 请你的朋友一起来 小城来做客

　　至此歌词已然结束。就这么平淡，也就这么短。

　　三段歌词，AAB；A段22个字，A段22个字、B段26个字，合起来，不过70个字，70个字的歌，容易学，容易记。

　　歌词写好，寄给了导演李行先生。有位演员电话中告诉我，《小城故事》歌词，在李导演手中，左一遍，右一遍，翻来覆去一遍又一遍，不知看了几遍，最后，一字未动，交给了作曲汤尼。

　　这是李行先生的习惯，他不但对戏中的演员要求很高，对服装、化妆、灯光、布景、大小道具、声效……样样认真。电影中的主题歌，不用说，李行更是推敲的不得了，总想找出一点毛病来，或者挑出来台词一个字要求你改一改。

　　录音室拷贝了一盒《小城故事》的带子送到家里来。

　　“好，就是好！不亏是高手”。汤尼谱出的旋律，使《小城故事》益发的亲切、温馨、感人。住在小城中的小市民，听到了自己的心声，能不感动？

　　试片的那天，一位影剧界的朋友对李行说：“你看，庄奴先生已然在影片中替你打广告啦！”，李行问：“这话怎么解释？”

　　朋友对李行说：“庄奴先生的歌词写道：请你的朋友一起来，小城来作客。小城在哪里？小城在电影院，想到小城作客，先要买张电影票，然后才能走进小城。”导演李行，恍然大悟。

　　《小城故事》首映的前两天，李行先生寄来四张电影票，“欢迎阖家观赏。”没两天，李行先生又来了一通“催驾”的电话：“庄奴，你看了没有？好轰动！《小城故事》叫座，《小城故事》的歌居功甚伟，谢啦！”

　　在内地，好多地方没放过《小城故事》影片，可这首歌照样十分流行，受到喜爱，传唱不己，因为《小城故事》的歌曲温馨。

　　在一九七九年第十六届金马奖颁奖典礼上，《小城故事》更是获得最佳剧情片奖，最佳原著剧本奖，最佳女主角奖等多项大奖，而男主角钟镇涛亦在台湾一炮走红。至于邓丽君小姐演唱的《小城故事》，更是传遍了华人世界，成了她的招牌歌曲之一。

庄奴与邓丽君只见过一次面

　　庄奴与邓丽君的故事，似乎总是从他的填词作品——《甜蜜蜜》、《小城故事》等歌曲说起。庄奴先生生前曾说，“一说邓丽君，马上会出现一个形象，圆圆的脸，笑容很甜，歌声很甜，人非常敬业，所以我不能乱写。再一看旋律，mi so la mi，‘甜蜜蜜’出来了。

　　‘你笑得甜蜜蜜’，像什么？‘好像花儿开在春风里’，一气呵成，五分钟不到。

　　人都说庄奴是大师，在我来说，北京有句俗话，瞎猫碰见死耗子。”

　　庄奴说写流行歌词有技巧可循，如顶针、重复，但“流行”走的时候，留也留不住。《甜蜜蜜》1979年发行，传唱至今。

　　邓丽君演唱的歌曲中，有近八成是庄奴作词。有人说，没有庄奴就没有邓丽君，而庄奴说，“没有邓丽君就没有我庄奴，是她把我的歌唱红的，所以我很感激她。那个时空有邓丽君、庄奴、古月（左宏元），这个时空没有。”

　　邓丽君曾经和庄奴通信，落款“小丽”。庄奴说，她是千万人的邓丽君，是庄奴一个人的“小丽”。但说起来，其实两人没怎么见过面。庄奴曾在采访中称，当年作词都是由公司来找他约稿，邓丽君则忙于各地演出，他与邓丽君其实只见过一次面，“

　　在台湾，别人说多大的歌星都见不着庄奴，说庄奴架子很大。其实我一点架子都没有，每天都要写词，今天这个歌星请我吃饭，明天那个歌星请我跳舞、喝咖啡，我跟他们老混在一起，怎么会出好歌？我是和时间赛跑的人，不是和歌星吃饭的人。”

李行钟镇涛回首《小城故事》

　　金马影展回顾重映电影《小城故事》，导演李行说：“我很想把以此片得金马影后的阿娇(林凤娇)邀来，但她因婚后不想再面对媒体婉拒了。”男主角钟镇涛(阿B)则专程到台情义力挺。

李烈(左起)、李行、钟镇涛、陈坤厚出席金马影片《小城故事》回顾展

　　30年前拍的《小城故事》改变了许多人命运，导演李行说：“当年一开始定的男主角是秦汉，但他执意要去夏威夷拍片，我在阿B的干爹推荐下大力启用阿B，他来台湾第一件事，就被我拉去把一头长发剃成三分小平头，把他从时髦的香港青年变成台湾小镇青年。”

　　《小城故事》中演哑女的林凤娇赢得1979年金马影后，李行说：“拍这部片时阿娇还没和成龙谈恋爱，之后我再找她演《原乡人》，成龙正好来台拍《龙少爷》时两人订情。阿娇演《原乡人》演得卖力用心，却没得金马奖肯定，让她灰心，决定结婚退出影坛。”

　　钟镇涛(阿B)说：“拍《小城故事》时，阿娇已是大明星，但人很随和亲切，我华语说得不好，她教我说，对戏时也尽量忍着不笑，后来我们再合作另一部片，她已经和成龙谈恋爱，某天拍一场她从楼梯上摔下来的戏，现场突然来了十几位‘成家班’的兄弟，后来我才知道那是成龙要他们来保护阿娇的。近年我和阿娇偶尔在成龙的聚会上碰面，她把房祖名教得很懂事又有礼貌，真的了不起。”