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1 ) 迷失一下又何妨
林奇的片子挑战人的智力和神经，恐惧神秘。每多看一部他的电影，对他的好感和敬佩就增加一分。他不仅是一位导演，还是画家和摄影师和音乐人。虽然他的画作和电影一样，让人有些看不懂。然而看不看得懂这不是他在乎的事，他不觉得你非得弄明白，只要观者从中找到自己情绪和感觉。的确，电影可以按照自己的方式来理解，根据自己的经验和想象，每部电影对每个人都是不同的，每一次观看也是不同听感受。
这就是林奇让我喜欢的地方。所以我不再追寻妖夜荒踪的每一个细节和谜底，每个人都会有恶梦，这只是一个男人的恶梦而已。醒来之后，发现生活仍好好地在继续，就有了醒着的庆幸。而梦是永远也不会结束的，周而复始，在我的开始就是我的结束，这个圆圈和人的生命不谋而合。
在我眼里，大卫·林奇和维姆·文德斯有了比较和共同之处。至少我发现，他们都喜欢音乐和摄影、喜欢爱德华·霍珀的画、喜欢拍高速公路、他们的原声大碟也十分出彩。他们是在世的导演中，我非常喜欢的二位，除此我还对今村昌平感兴趣，可惜他刚刚已经去世了，感谢他们留下了这么多好电影，我向这些有个性的导演深深致敬。
2 ) 通俗易懂的剧情分析～
《Lost Highway》导演意图是明显的。男主人公是个精神分裂者。金发女郎是虚拟出来的人物。是对他妻子各种复杂感情，所纠结出的一个存在。那个脸上很多粉的小老头，就是人性中阴暗、仇恨的负面存在。帅小伙－－那个汽车修理工是主人公的另一面。或者说某种程度上是男主角向往的样子。（A片里勾引少妇的都是年轻的修理工，修水管、修热水器。。。）
真实的情况比较简单：男主角发觉自己老婆在外劈腿，就干掉了西门庆和王婆（不同的是，王婆在这里是他的朋友－－那个小胡子）！回头再剁了自己老婆。然后么可能是长期工作压力积累，加上被捕之后受了刺激，要么就是先天性人格障碍。他精神彻底分裂了（之前就有病发的迹象，如时空感觉错乱、生活中出现幻觉）。都成为死囚了，难免胡思乱想。这样更加剧了病情。他就虚拟出了另一个自我，开始逃避现实！（那小子想得倒挺好，换张脸就能出狱了。指纹，牙医记录，体征、血型全不考虑了。。。）其实真实情况是这位仁兄还蹲在大牢，只不过他的灵魂已经出壳了。然后另一个人格就开始了另一种生活。“他”有自己的记忆，有自己的父母，有自己的工作，有自己的社交圈，还有自己的马子。当然他最念念不忘的还是他原本的“马子”。所以就又制造了一段浪漫的邂逅。然后渐渐把自己对妻子的一些幻想加到那女人身上。比如更性感一些，更年轻一些。
可惜的是这位仁兄的人格分裂的不够彻底。他另一半蹲大牢的自我，不时的跳出来折磨他一下。狄克先生（黑帮老大）、小胡子渐渐得都跑到
了修理工的生活中。他原本简单、平静的生活也慢慢崩溃。这应该是潜意识里男主人公的想法。现实生活中，被杀掉的狄克先生可能只是一个
有钱的成功商人。既不是黑帮老大也不是什么政要。但我既然要杀你，就要给你按个罪名！勾引我老婆的罪名显然还不够，所以你一定是一个
恶霸！我杀你是替天行道！
另一点就是：我走上犯罪道路都是因为红颜祸水。要不是那个女人，我的生活也不会这么糟糕。所以虚拟世界中那个女子是个荡妇。片子末尾还加了段金发女背叛修理工的剧情。（我得到你的肉体，但得不到你的心）丑化这两个人物，是乐手一厢情愿的想法。显然这个有点优柔寡断、矛盾的男人忽视了自身的原因。片中有个人物比较有意思，就是那个白脸的小老头。他作为人性中的“恶”始终穿插在两个人格之间。这个老头虽然是个幻想出来的人物，但却同时存在在“两位主角”的脑中。也可以看作导演对人性的一个解读。不管你的人格中存在几面，人性中的“恶”无所不在，而且都一样！所以我个人认为，促使乐手杀人的原因中，固然客观因素和压力很多。但也不能忽视他本身人格中阴暗一面的决定性作用。
好了，反正这个故事要说的就是这么个简单的道理：要注意排解生活中的压力！同抢你老婆的“恶势力”做斗争要注意方式方法。斗智斗勇不斗狠！大家共同努力创造和谐生活！（最后一条是我自己加的 囧）剧情很简单，但要挖出深度就不简单了。大卫导演显然是想通过这部片子反应人性中某种深层的东西。比如人性的懦弱：为恶懦弱，为善更懦弱。乐手不肯牺牲自己，成全别人－－为善懦弱。拿起抢痛宰奸夫淫妇犹豫了很久，还哭哭啼啼－－为恶懦弱。（当然最后还是动手了。说明同样要拿出勇气时，人做坏事还是比做好事容易一些。）还有人性的矛盾：杀了妻子之后又不愿面对，时刻想逃避。心里明明爱着，却要做让自己后悔的事情。得不到的时候宁可毁去。导演通过独特的运镜、画面的色彩、配乐很好的把这种氛围和主题带了出来。细心的观众能心领神会。
好！进入最后一个问题－－结局要不要点出来！？
导演采取的态度是让疑惑继续下去。最后一幕，乐手驾驶飞奔的汽车行驶在无尽的高速公路上，身后警笛大作。而乐手犹如化身博士般，继续玩起了变脸的游戏。片尾又回到了片头的场景。男主角没有走出自己的虚拟世界。不少观众也被带的方向感错乱，走不出导演的迷魂阵。不免让人觉得有点可惜。如果大卫希望点出来的话，最后结尾可能是这样：修理工不要急着干掉小胡子，先敲晕。正准备远走高飞的时候黑帮老大带领手下突然出现。（早就等着你们俩了）然后黑老大虏走MM（准备去SM），把修理工交给小胡子。小胡子醒了以后肯定要好好报复修理工。（问题就出在这里，你一枪崩掉就算了）结果反被修理工搞定。修理工变身兰博干掉黑老大手下，开车追踪黑老大和MM。追到沙漠里的小屋后，白老头（那个魔鬼）和黑老大同时出现。经过一番激烈冒险和搏斗后干掉BOSS！（依靠白老头的帮助，黑老大因被白老头背叛所以失算了）白老头诡异的狂笑，然后做一些BT的事情。修理工呕吐，逃离。。。去找金发女。之后可以再搞点诡异的段子。比如和金发女XX的时候发觉她脸又变成白老头之类。最后是切换回现实世界，乐手已经坐上电椅。然后是在现实和虚幻的交错中到达高潮，那个木屋起火爆炸～
好吧，我承认上面全是我在瞎YY。电影要是这么拍估计就毁掉了。。。。但我的观点很明确，应该点出来！当然以大卫◎林奇的能力，结尾完全可以搞得很精彩。
其实几年后导演自己就给了答案：《穆荷兰大道》就点出来了。穆荷兰逻辑缜密，铺垫充分，看完细细回想就能恍然大悟。现在回头看看《Lost Highway》我始终觉得还是点出来的好。不过毕竟是尝试，《Lost Highway》就当做是给《穆荷兰》的铺垫吧。
3 ) 杀人回忆
影片前半段是爵士乐手费德在审讯室里对杀妻行为的回忆，回忆中不断寄来家里的录音带让我想到了哈内克的《隐藏的摄影机》，只是本片里的录影带里是以一个幽灵视角在呈现着费德家里的一举一动，直到最后费德杀妻的模糊影像与紧接着的审讯室画面切换交代了他为何在此。前半段的神秘主义画风倒是相当的典型，同床的妻子的脸突然变成煞白的男人的脸，这个诡异的男人不断出现在他的潜意识里，床上、宴会上、荒野里的小房子里，那座不断出现的倒放着燃烧画面的房子隐藏着费德内心最深处的恐惧和邪恶。前半段最重要的信息交代段落来自于舞会上，舞会上第一次出现了白脸怪男的真身，他让费德给自己家打电话，然后发现白脸怪男即在眼前又在自己家......这场戏里还出现了和妻子眼神肢体暧昧的风流男安迪，费德在与安迪的交谈中得知白脸怪男是迪克的朋友，而费德表示迪克已经死了，似乎也只有费德一个人知道迪克死了，回家的路上费德又质问妻子为何认识安迪这样的烂人，妻子表示她和安迪在一个叫墨客的地方认识，安迪给她介绍了工作，这一系列的信息都散发出暧昧、嫉妒和愤怒。后半段费德人格分裂后，自己变成了皮特，完全是另一个人，一个修车工，有女朋友，认识了一个叫安迪的黑帮大佬，这个安迪是一个肥胖中年人，爱上了大佬的金发妻子爱丽丝，爱丽丝与前半段的妻子一摸一样，从事着色情演员工作，在墨客认识了一个安迪的手下，这个手下就是前半段的风流安迪，并且名字也叫安迪......爱丽丝是个风骚的女人，即和安迪为伴，又和手下安迪有一腿，还与皮特打得火热。这样的人物关系与前半段有着隐秘而朦胧的联系。手下安迪头插桌角的怪异死法对于皮特来说相当具有发泄作用。爱丽丝的风骚形象和混乱关系也与前半段舞会的段落呈现出的暧昧与嫉妒气息相契合。皮特杀死手下安迪的段落，别墅里的客厅放映着爱丽丝的A片片段，而爱丽丝身穿内衣出现，一副糜烂景象。随后皮特和爱丽丝在荒野小屋外做爱，完事后皮特变回了费德，并在酒店房间里发现大佬安迪与妻子偷情，他将安迪带到小屋外，白脸怪男把一个录像视频给安迪看，视频里的安迪与费德妻子一边观看色情录像一边亲吻调情，旁边站着手下安迪，最后白脸怪男杀死了安迪，费德驾车逃脱警察追捕时又开始了人格分裂。其实故事并不复杂，就是费德发现妻子偷情而大开杀戒的故事，只不过林奇用不加说明的象征和毫无铺垫的转折让逻辑无法连贯起来，就像梦境里东一榔头西一棒让人摸不着头脑。白脸怪男在每一个重要时刻都有出现，最后甚至帮助费德杀死了安迪，他似乎就是费德内心的杀戮形象。而前半段的不曾露面的迪克应该就是后半段的大佬安迪，只不过他的形象出现了但名字却消失了……最后警方在别墅里看到的费德妻子与迪克和安迪三人的合照算是对故事彻底的开诚布公。
4 ) 一直被误解的电影史上最恐怖的电影《Lost Highway》中文《妖夜慌踪》
如果恐怖电影有全球排名，这部《Lost Highway》应该是电影史上排名第一的恐怖片。但它却因为一直没有被世人真正看懂，而被忽视。（即便这样豆瓣上截止2017年9月20日，还是有15064人评价，8.1分，这才是这部影片的最恐怖之处。）今年才写这部电影的影评，是因为今年是这部电影上映20周年。导演大卫·林奇在1997年给全球出了一道谜题，虽然看出答案的人可能都不想说出答案。但20周年之际，尝试分析一下这部神级恐怖片。
为什么说这部《Lost Highway》是恐怖电影史上的TOP1？
百度资料显示：《妖夜慌踪》是由大卫·林奇执导的“21世纪的黑色恐怖电影”，于1997年1月15日上映。
恐怖之一：上映20年几乎没人能看懂。
迄今为止，包括豆瓣在内的所有中文影评都是不正确的，包括电影的中文名称都是不恰当的或者说跑题很严重，这也算是导演大卫·林奇在电影史上创造的一个恐怖奇迹。。
恐怖之二：大多数恐怖片一看就是假的、离我们的真实生活太远、看过不久就会忘记。但《Lost Highway》构思绝妙，只有身临其境，站在罪犯的角度思考问题才能得到答案，他能将观众带入到真正的恐怖世界中，而这种恐惧如同《贞子》那一头长发一样一旦体会到，会陪会伴你一生（这种比喻有些过于抬举《贞子》，贞子太肤浅）。
：：写完全部影评之后，如果有人认为还有比这更恐怖的电影，可以拿过来共同探讨。
恐怖之三：真正的恐怖指数在电影本身，尤其是情节的复杂程度，如果想亲身体验其中的恐怖，没看过的建议先自己看一遍，再情节之中体验真正的恐怖。
这位2001年拍摄《穆赫兰道》的导演“大卫·林奇”，在1996年拍摄1997年上映的这部混乱复杂晦涩难懂（更确切的说是根本没打算让人看懂）的旷世奇作，自有他的恐怖道理。所以本着对导演大卫林奇的敬意，今年电影上映20周年之际才写此影评，由于情节过于复杂，不可能一次写完，分期慢慢谈：
电影未删节版，百度搜索《妖夜慌踪》在爱奇艺上就能付费看到。
警告：绝不是哗众取宠，未满十八岁的没有强大心理承受能力的，真不要看这部电影。不是因为影片充斥着大量成人镜头，而是因为影片对人性的揭露过于残忍。心智不成熟的，宁可去看岛国动作片，也别看这个。
但强烈建议：公、检、法、律师等法律相关行业人员认真看看这部电影，建议中国影业人士观看这部教科书级的电影。
----------以下剧透-----------------------------------------------
没
看
过
电
影
的
不
要
往
下
看
一、为什么说包括百度、豆瓣在内的目前所有关于这部电影的影评都是错误的，甚至是误导？
主流影评认为：电影后半部分，监牢中爵士乐手Fred变身成修车小子Peter，是梦境。这一观点不对，电影中没有梦境，原因
1、男主人公，在监狱看医生时说过，我不能睡觉（I can't sleep），这一点导演已经在刻意告诉观众，他不可能睡着。
2、男主在牢房中看到的所有影像时，眼睛都是睁的，多处特写镜头。导演在刻意强调这不是梦。
3、导演4年后的另一部神作《穆赫兰道 》是梦境与现实，所以很多人认为这一部也是，但是这种大师级的恐怖悬疑导演会在四年内出两部同一套路的电影么？一般人都不会这么做的，何况大卫·林奇。所以认为是梦境的影评，都是先入为主，被已有电影知识误导，要知道拍摄这部电影时还没有《穆赫兰道 》。
4、百度百科中提到：大卫·林奇声称他直到2002年才意识到促使他拍摄此片的下意识动机：他的灵感来自当年轰动一时的辛普森杀妻案。在林奇写剧本时，辛普森杀妻案的审判对他有着至关重要的影响。---说明这是一部关于真实案件的电影！
所以整部电影于情于理都与梦境无关（影片中大量细节同样可以推断出没有梦境）理清这一点才能真正有机会看懂这部电影。
【结论1】《Lost High Way》是一部关于【真实案件】的电影。
虽然电影最终是以画面形式展现给观众，但最终要表达的是导演编剧自己的思想，而不是迎合观众的思想，大卫·林奇最终要告诉我们的绝对不是梦境，而是血淋淋的恐怖现实，这才是他的风格。
而这些血淋淋的现实却TM隐藏在大量情色镜头中……
导演在这部电影总埋下太多的伏笔，尤其在爱情动作戏中。第一遍看这部电影，那些男女之间的爱情动作戏都是快进的（本人异性恋，快进只是因为嫌这些镜头墨迹，多年经验，一般的恐怖片中这些镜头都是用来吸引观众眼球，切掉不影响故事完整性）这是我犯的第一个错误：后来才发现，这些镜头是为了让观众体验恐怖的。所以想看懂这部大神级的电影，不要错过每一个镜头！
（ 为了通过审核 ，已经将关键部位虚化）我认为这是这部电影中最恐怖的镜头，至少看懂的那一刻，我是第一次看到美女裸露镜头却是头皮发麻的。【剧透】这种恐惧相信也是男主角爵士乐手Fred在片头无法和她正常性生活的原因，不是他无能，是他恐惧。
---关键线索（坑）1 ---
想看懂这部电影，必须先了解电影的情节发生的背景。由于这个最关键线索【坑】太深，直接【剧透】关键线索（坑）：导演埋下的最重要的一条线索就是那些分散在影片中的多处闪光！
多处出现类似闪电、画面强光、内容混乱的镜头，而且每次闪光混乱之后，情节跳跃的很严重。但整部电影没有下过一滴雨，而且很多闪光都是在室内，所以可以判定这些光不是闪电。那这些闪光在暗示什么，它们意味着什么呢？
不是闪电却有闪电般的效果，那就是“电”。
还是英文原版字幕信息量大，直译过来就是：在电椅上（in the electric chair），被处以死刑（be put to death）
爵士乐手Fred（ 中文：麦费德），被判有罪，坐电椅。---说明他最终是被电死的。
将所有闪光片段拼接在一起，加上最终的审判结果，得出最重要的第二条结论
【结论2】爵士乐手Fred，死刑，最终死在电椅上，整部电影为我们呈现的就是这个死刑犯临死前刑场上的所有记忆。
所以整部电影不是梦境，是主人公，一个杀妻犯的记忆，一个坐在电椅上的死刑犯的记忆，画面情节混乱，一是犯人的记忆混乱不完整，再有就是罪犯在行刑时记忆被电椅上的高压强电流打断造成的。所以整部电影在现实世界中可能只有几分钟或几秒钟，从开头的黑暗的高速路（没有记忆）、回忆、在家中第一次出现强光闪烁画面（被电流第一次电击，记忆被打断，情节跳跃，紧接着的画面是被打得鼻子流血）、接下来不断的回忆、电击、继续回忆、电击、直到最后一次出现黑暗的高速路（记忆消失）……这也使影片的开头和结尾形成一个真正有意的环路。
这也解释了为什么电影中牢房中爵士乐手Fred变身成修车小子Peter时那么痛苦挣扎伴有内脏撕裂的镜头、修车小子Peter会在杀死皮条客Andy后鼻子会无故流血、上楼屋内强光闪烁依旧不断流鼻血、电影结尾爵士乐手Fred （中文：麦费德）会在车内强光下闪耀下同样痛苦挣扎却戛然而止，因为我们看到的一切都是他的记忆，在电击过程中的记忆，而他最终消失在电椅上，记忆消失，lost在 Highway 上……
所以如果说大卫·林奇在四年后的2001年《穆赫兰道》中描写的是一濒临死亡的死者梦境，
那么早在1997年《Lost Highway》中他让我们看到的是一个濒临死亡的死刑犯在行刑（坐电椅）期间的死亡记忆。
想体验真正恐惧的，至此可以重看一遍，在恐惧中寻找答案会更刺激！
因为真正的恐怖在案件本身，真正的恐怖源自人心。
如果这仅仅是讲一个死刑犯的记忆，那就算不上恐怖电影中的TOP1，导演居然能把这么重要的一条交代故事真实背景的线索都埋藏得这么深：打碎成多个几秒、甚至不到一秒的（闪光）片段散布在影片的各个不同场景之中，感叹神奇之外，带来的【最大疑问：导演他到底想干什么？为什么要拍得如此混乱？目的是什么？】
有一点可以肯定，导演大卫·林奇就是不想让观众那么轻易看到案件真相。
因此了解故事发生的真实背景，只是恐怖的开始，这部电影的烧脑程度远、远、远超想象
对导演影响重大的“辛普森杀妻案”，仅百度百科中一条对此案的描述就高达一万四千余字，而且至今没有定论，同理，虽然此案人物不多，但其复杂程度和《云图》有一拼，而它带给我们的恐惧也绝不会是表面上的这么简单……
↑↑↑↑↑↑---2017-9-20---↑↑↑↑↑↑
关于神秘人（恶魔）
【结论3】神秘人是一个真实存在的人；
网上目前为止的所有评论都认为神秘人是男主角（Fred 中文：麦费德）幻想或人格分裂。
但到目前为止所有网上评论都【无法推导出一个逻辑严谨的答案】，而且所有人都忽略了另外一种可能：神秘人真的是一个人的可能。
但如果这是一部真实的案件，是一个死刑犯死刑前的所有记忆，那么我们就不应该排除任何可能性。
神秘人到底是谁，有三种可能性
①男主角人格分裂出的不同人格，神秘人是男主角自己。
如《搏击俱乐部》 《 致命ID Identity》，这也是网上评论的主流。百度百科中还有大篇幅详尽的心理分析报告。
②男主角幻想出的人物，神秘人不存在。
③是一个男主角能看到的真实存在的人，神秘人是一个“人”。
但针对第①②两种可能性，网上的普遍对整部电影各种疑问的解释基础是：
人格分裂（分裂出神秘人）+幻想（出狱）+梦境
但很多问题无法解释，尤其是在爵士乐手Fred和色情片老板Dick Laurent打斗中，危难时刻，神秘人递给爵士乐手一把刀，割了色情片老板的喉，人格可以分裂，但身体在那种情况下却不可能分身给自己递刀。也更不可能是想象。
还有色情片老板Dick Laurent在被割喉后，面对爵士乐手说的是guys，这里是复数，说明他看到的是两个人。如果是人格分裂，无论患者自己怎么分裂，别人看到的只会是一个人。
还有色情片老板通过录像设备看到的也是两个人，还有一个这个电子设备下的两人特写镜头。（分裂出的人格是不会被录像设备拍摄到）
如果把这一切都用人格分裂和梦境来解释，难免有些牵强，尤其是通过影片中爵士乐手（Fred 中文：麦费德）在监狱中强调“我无法睡觉”I can‘t sleep’这一点，【可以排除梦境这一假设】，没有梦境幻想一说做支持，或者说梦境这一条件为假，网上现有的所有推论，大都为假，不成立。
这部电影的每一个镜头的逻辑严谨程度远超想象，时间空间错综复杂，同样可以得出另一条结论：
【结论4】这是一件同【辛普森杀妻案】同样复杂的【爵士乐手杀妻案】。
包括爵士乐手（Fred 中文：麦费德）在狱中、在一个封闭的牢房内变身成修车小子（peter） 、神秘人所住的小木屋是建在一片没有任何遮挡的地方、而且是离地架空的、神秘木屋内空空荡荡，先后两次被一个长镜头扫遍整个屋内。
---这些铺垫都有深刻含义，都在排除各种可能性：牢房和小木屋内都不可能藏有或从其它入口进入第二个人。所以只有一个结果，在这个死刑犯的记忆中，进入这两个空间的人，和这两个空间中之后出现的人，一定是同一个人，不可能再有其他人。至于这些记忆本身真是假（一个人的记忆有可能是不真实的），可以再找证据推断，但至少在这个死刑犯的记忆中是这个样子的。
还有更多其它细节不一一举例了，
当初在寻找答案的过程中一直抱有这样一个疑问：为什么导演大卫·林奇要拍摄这么哥支离破碎含混含混晦涩的电影？最后的答案不寒而栗---那才是真正的终极恐怖，最后谈这事。
说了这么多废话，只是希望接下来的观看这部片子的观众，只有换一种心态和角度才能有机会看懂这部片子。【心态不同你看到的内容就会不同，才不会遗漏掉很多本应该看清的细节】，这是一部Top1的恐怖片，不存在没有意义的镜头，每一个镜头都有它深刻的含义。
-------------------2017-09-21----------------------------
情节这么混乱，第一感觉是导演在炫技，像《记忆碎片》那样，但当了解背景后，才明白导演的高明
如果整部电影是一个死刑犯的死前记忆，那么在临死前他的记忆必定是杂乱无章的、不断跳跃的、不遵守时间线的；因为是记忆，时间线的跨度也会非常大。所以整部电影乱，不是导演有意让它乱，而是死刑犯死前的记忆混乱（再次体会大卫·林奇的恐怖）
了解了以上这点，那么就能看到导演（或者说是整个案件）为我们布下的另一个【坑】：
【结论5】整部电影的开始只是犯人临死前所有记忆的开始，而不是他所在的真实世界中这个故事的开始。（？那开始又在哪里）
因为我们习惯了按先后次序思考问题，所以这个【坑】可能会让很多人疯掉。
再有如果整部影片都是关于记忆的，而我们都知道记忆可以变形扭曲现实，【记忆中的画面未必都是现实中的画面】，记忆中的画面不完全真实。
例如：在修车小子Peter失手误杀了皮条客Andy后，看到的相片画面
而第二次在影片结尾时，四个警察看到的是（开始以为四个警察这一幕是现实，不是罪犯的记忆，但最后还是觉得这场景也是罪犯的记忆，更能说得通。这里先放下以后再寻找答案）
同一张照片，两次记忆是矛盾的，一定是一个记忆是真，一个是假。所以
【结论6】影片中“不是”所有画面在现实中都是真实存在的。（？哪些是真实的，哪些是虚幻的）
而且当看到录像带妻子报警后，【警探问爵士乐手Fred是否有摄影机时】，他回答NO，他妻子回答他憎恨摄像机（Fred hates them），
爵士乐手Fred，接下来说了两句意味深长的话，英语信息量更大。
中文：我喜欢保存自己的记忆
英文：i like to remember things my own way
大意应该是：我喜欢按自己的方式记忆/回忆事情（remember 有“记住”还有“回想起”的意思）这里应是双关语。
How I remembered them ……Not necessarily the way they happened.
大意应该是：我记住（回想起）那些事情，不一定是（没有必要、不必要）是它们发生过的那种方式。似乎在说，他是以另外一种方式记忆事情（实事）。事情是真实的（实事），但只是Fred用他自己的另外一种方式记忆，没有必要（像摄像机那样）按照事情真正发生的真实方式（先后顺序）去记录。
这里的中文字幕“我脑海里记忆的不见得是实事”似乎有偏差。这句话和上一句连在一起，有点莫名其妙。（？有英文高手可以继续探讨）
所以我的理解是，Fred想表达他用他自己的另外一种方式记忆（而不是用摄像机，摄像机的记忆方式是那种实实在在发生的每个细节），Fred是在用自己的方式记忆，就是整部电影的记忆方式。
如果Fred用他自己的方式记忆所有情节，所以肯定会有某些情节和现实真实发生的情节不一致，甚至是完全扭曲变形的，但【一定】都有他自己的道理。比如那张Dick、Andy、Renee、Alice四人照片，最后变成三人照片，就是按 爵士乐手Fred 自己的方式记忆的（？为什么会这么记忆，是什么造成的这两次不同记忆）。
由于这些记忆片段过于混乱，不同的空间和不同的时间线交织在一起，真实的记忆和虚幻的记忆交织在一起，犹如一团乱麻。所以要捋出头绪，就要先分清楚不同的空间：
想跳出导演布下的这么多的【坑】，分析出真正案情，就要先清楚：这部电影像《盗梦空间》一样存在【多个不同空间世界和时间线】，这一点很重要。（但它却比《盗》早了十几年）
【空间①】犯人死亡前的世界（犯人的死亡空间）：坐在电椅上的那个行刑世界；
【空间①】是整部电影所处的、我们看不见的背景空间。我们看到的死刑犯的所有记忆，但需要时刻知道这些影片中的记忆画面真正所处的现实世界是在【空间①】中。很多疑问，是需要跳出罪犯的记忆，返回到他所处的现实空间中，才能得到答案。
【空间②】犯人的记忆世界（记忆空间）：爵士乐手Fred的所有记忆；
【空间③】犯人所处的现实世界（犯人的生存）：爵士乐手Fred生存的那个现实世界；
有了以上三个空间，就可以把那些，【空间②】中的所有记忆分成两部分
不能确定是真是假的、或者确定不存在的、扭曲的、幻想记忆画面都放在【空间①】中；
能推断出那些确定发生过的、在犯人的真实世界中真实存在的记忆，都放在【空间③】中；
【空间④】当然还有更恐怖的隐藏空间，这里不展开，最后再说。
划分出空间，剩下的就是捋顺时间先后顺序。但由于这些记忆的时间跨度很长，又混乱，想捋顺出时间线，更麻烦一些，对应【三个空间】先划三条对应【时间线】
【时间线①】犯人临死前坐在电椅上回忆所有情节的物理时间，可能是几秒钟、几分钟、肯定是比电影展现给我们的时间短，这条时间线至关重要，虽然目前看似多此一举，后面的深度分析会用到这条线。
【时间线②】犯人所有记忆的时间跨度。
每个记忆片段都有对应的现实世界中的时间，这些时间虽然混乱，如拼图，可以拼出一个跨度为几年的时间线。
【时间线③】犯人所处的现实世界的物理时间线。
【时间线③】犯人所在的真实世界，饱含案件发生的真正顺序
通过【犯人的记忆世界】捋顺出【犯人所处的现实世界】的真实时间线，是搞清案件的关键
下面就是把影片所有记忆片段，按这些【空间】重新排序整理出正确的【时间线】。
-----------根据死刑犯记忆的案件分析------------------
介于关于案件中犯人记忆的复杂混乱和导演有意布下的很多干扰判断的陷阱，只能暂时抛开所有无法解答的问题，只寻找可以确定的，条件为真的情节，来逐步还原案件真相
案件的【结论7】：Peter和Fred是同一人，杀妻犯。这个杀妻犯拥有两个不同人格，【单纯无知的修车小子Peter人格】和【有杀气的、内心充满恐惧自己却可能不知道的“因爱成恨”的爵士乐手Fred人格】（所以最后被抓进监狱判刑的也是爵士乐手人格） 。
确定片中的两个关键人物，爵士乐手Fred （文中：麦费德）和修车小子peter之间的关系，至关重要
证据
片中二人有两次变身，①在牢房中，爵士乐手Fred 变身为修车小子peter；②小木屋前修车小子peter变身为爵士乐手Fred 。而且两次变身周围都没有其它男人在场的条件，所以可以肯定他们两人是同一人形成的人格分裂；
小木屋前修车小子peter变身为爵士乐手Fred 的直接原因是，是女主角在和他爱情动作之后对他说的“你y永远得不到我”，修车小子peter和女主角一起杀完人、happy了之后，得到的却是这句话，而且紧接着的记忆情节是将色情片老板Dick Laurent杀死 。所以可以初步推断出修车小子peter的人格分裂是源于他对女主角的心灰意冷（或者是恐惧），看清了真相，因爱成恨，由一个单纯无知的修车小子变成一个看透一切（无法真正得到眼前这女人）因爱成恨充满杀气的爵士乐手。
变身成为爵士乐手前，有一个修车小子痛苦挣扎的特写，和变身站起来之后那冷峻充满杀气的眼神
而且【在犯人所处的现实世界中】时间线上，先存在的是修车小子Peter后有的爵士乐手Fred。所以【在犯人记忆世界中】修车小子Peter出现在监牢中，是【在犯人所处的现实世界中】先发生的事情；但修车小子Peter在监牢那个时间不是整个案件的起始点，因为在修车小子Peter出狱后，很多人一直在问他进监狱之前发生的事情，这个修车小子却记不得了，说明修车小子Peter进监狱前还有重大事情发生过。
案件的【结论8】：这个杀妻犯，一生进过两次监狱，第一次是1991年以修车小子Peter人格入狱，第二次是1996年以杀妻犯爵士乐手Fred人格入狱的，并最终判以极刑。
监牢里犯人由爵士乐手Fred变成修车小子Peter后（？这段情节是真是假），但接下来的信息非常重要，警察看着资料说，Peter是24岁（这也是爵士乐手的年龄）。
又说修车小子Peter五年前因为偷车被捕。画面上还显示了Peter的生日，1972年4月21日，19岁，
1972+19=1991，修车小子Peter1991年被捕过，因为是当时的五年前被捕，所以当时爵士乐手Fred被抓捕并判死刑的时间就是1991年+5年=1996年（正是电影拍摄期间）所以从时间上看导演就是在拍摄当时正在发生的事情。
这个画面总共出现3秒钟，观众想看清红色区域的信息，个人认为几乎不可能（ 把线索埋得这么深，再次证明 导演大卫·林奇是有意让人轻易看不懂）这是看懂整部影片的第二条关键信息。这个杀妻犯关于整个案件的所有记忆，时间跨度在五年以上。
案件的【结论9】：这个人格分裂的死刑犯，在他所在的现实世界里，人们看到的（在别人眼中的）真实形象，是修车小子Peter。
证据
所有犯人记忆中，爵士乐手没有照片，只有出现修车小子Peter本人的照片两次，上面监狱里的作为犯人信息的修车小子Peter这次，和两名警探跟踪Peter时的一次
案件的【结论10】：修车小子Peter丧失了部分记忆，（1991年）出狱前的记忆。
这个杀妻死刑犯分裂出的两个不同性格的人，都有一个共同点：他们都丧失了同样的一部分或几部分记忆，饱含1991年第一次入狱前丧失的记忆。（？什么记忆）（？什么原因丧失记忆）
证据
单纯无知的修车小子Peter，从监狱放出来之后可以看出他有一部分记忆是消失的，他不记得被抓进监狱前做过什么事，那么他在木屋前分裂成爵士乐手Fred性格之后，那段丧失的恐怖记忆，同样是丧失的。就是说：如果修车小子和爵士乐手是同一个人，修车小子在人格分裂前丧失的记忆，人格分裂后同样想不起来。（这两者之间的联系一直被忽略，几乎是最后才推理出的，而这一点非常重要，它解释了为什么整部电影情节这么乱，等以后的很多问题）
这条结论，也同时解释了为什么影片结尾爵士乐手Fred杀了色情片老板Dick Laurent，而在影片的一开始，有人在对讲机中说“Dick Laurent is dead”，他不是惊讶，而是却一脸茫然。还有影片开始爵士乐手Fred第一次和皮条客Andy交流时，谈到Dick Laurent时，
皮条客Andy很惊奇，质问Fred：“I didn't think you knew Dick（我认为你不认识Dick Laurent）”
而Fred的回答分别是
“I don't / 我不知道(Dick是否已经死了）”
“我不认识他（Dick）”
爵士乐手Fred这时说话的话，只有两种可能
1、说的是假话，想隐藏他认识Dick laurentd 实事。（如果是这种可能，推理不下去）
2、说的是实话，这时爵士乐手Fred真不认识Dick。这种情况只有在一种情况下是成立的，即在【空间①】中（死刑犯的记忆中），虽然在罪犯的现实中世界中Dick已经被他割喉了，但在死刑犯临死前的当时的记忆中，他不记得Dick laurent这个人，也不记得他曾经把Dick割喉了！（爵士乐手Fred和修车小子Peter都丧失了部分记忆，都有一些无法想起的记忆）
也解释了为什么直到影片最后才是（回想起，记忆起）爵士乐手Fred杀色情片老板Dick Laurent的情节，说明 爵士乐手Fred临死前，他终于想起这件事了。
这部电影的神奇（恐怖）之处就是：真相被一段段的亦真亦假的记忆碎片层层包裹，每得到一个答案，就会带来新疑问，而这些新疑问的答案就藏在这个杀妻死刑犯的记忆中，所以解答新疑问的唯一办法就是将这个死刑犯临死前的所有记忆印在自己的记忆中，再在这些已经成为自己记忆的记忆中寻找答案，寻找答案的过程就变成反复搜索自己记忆的过程，而这些记忆是一个死刑犯坐在电椅上的记忆。想不出答案，只有一遍遍的想，当一遍遍的回忆所有杀人作案细节过程及原因时，控制不好自己就会进入角色，让自己成为那个杀人犯，而那些记忆会把这个人格分裂的死刑犯面临的所有恐惧全部加在自己身上。他的失忆、他的人格分裂、包括他和妻子不能正常夫妻生活，这些由恐惧带来的创伤，在他的记忆中都能找到答案，但在他记忆中找到答案的那一刻，产生的恐惧与他坐在电椅上面临死亡的恐惧叠加在一起，会瞬间感同身受如电流般击穿心脏蔓延到浑身每一个角落每一根汗毛。尤其是是半夜一个人躺在床上去搜索记忆时，而且是所有记忆都已印在脑海中想忘已经忘不掉的情况下，带来的真是毛骨悚然的感受。共有六七个环节，在想通的那一刻，瞬间从头麻到脚、心脏同时咯噔咯噔地剧烈收缩、不敢继续想下去（找到故事背景是发生在“电椅上”这一点就是其一，而且只是第一个环节）。但心中太多的疑问却确驱使自己不断的在这个死刑犯的记忆中寻找最终答案。
从未有一部电影让我几天连续失眠、并且想找心理医生，这是实事。所以这真是一部超级恐怖片，未成年的别看。
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案件的【结论11】色情片老板 Dick Laurent 的女友 Alice 和爵士乐手Fred的妻子是同一人。
证据
①反证法：如果修车小子Peter和爵士乐手Fred是同一人，24岁就因杀妻入狱判极刑。一个人不太可能在现实生活中几年内（18岁-24岁间）找到两个长相完全一样的女人，并上床。
②皮条客被杀时家中的那张照片，在修车小子Peter眼中是两人，而在结尾四位警探（旁人的）眼中是一个人。
③（推理）人格分裂的精神病患者，记忆是有偏差的。不同人格的眼中世界是不一样的
④神秘人给出的提示，在木屋内，Fred问神秘人
Fred Madison: Where's Alice?
佛瑞德·麦迪逊：爱丽丝在哪儿？
Mystery Man: Alice who? Her name is Renee. If she's told you her name is Alice, she's lying.
神秘人：谁是艾丽丝？她的名字是Renee。如果她告诉你她的名字是艾丽丝，她就在撒谎。
在误杀皮条客Andy后，看着照片问色情片老板的女朋友Alice，这两个人都是你吗？
Alice只着照片中的Alice说，这个是我。
神秘人说了，她的名字是Renee，如果她说她是Alice，那么她是在说谎，
而Alice这时说她是Alice，就是说，Alice真正的身份不是Alice而是Renee。
⑤指甲，误杀皮条客Andy时，Alice的黑色指甲。影片开始爵士乐手Fred和妻子happy时，她的妻子Renee也是黑指甲。（注意进度条上的时间）
⑥后面还有其它证据，到时再说。
这张照片中的三个人都被杀，他们在爵士乐手Fred记忆中的死亡顺序：
①爵士乐手妻子Renee②皮条客Andy③色情片老板 Dick Laurent 。
案件的【结论12】这三人在罪犯现实中的死亡顺序是：①色情片老板 Dick Laurent ②皮条客Andy③爵士乐手妻子Renee。这条线索同样被大卫·林奇埋藏得非常深。
证据
如果【结论9】色情片老板 Dick Laurent 的女友 Alice 和爵士乐手Fred的妻子是同一人，成立，那么
①皮条客Andy和色情片老板 Dick Laurent死亡时，爵士乐手妻子Renee都在场，说明爵士乐手妻子Renee是最后一个被杀的。
②在爵士乐手Fred和皮条客Andy第一次见面时，当皮条客Andy提到色情片老板 Dick Laurent时，在爵士乐手Fred问Andy，Dick Laurent不是已经死了么？而Andy却十分震惊，反问Fred“我认为你不认识Dick”、“你怎么知道他死了”并很确定的说“他（Dick Laurent）不可能死”，并再次反问，“谁告诉你他死了”。
说明色情片老板 Dick Laurent 死的时候，皮条客Andy还没死，而且他一直不知道Dick已经死了。
③影片的一开始就是Dick Laurent is dead。
④当然这几个证据，还不是很严谨，后面在进一步分析神秘人时还有更充分的证据。
⑤从死刑犯的角度，先回忆起最后杀的人，最后回忆起第一个杀的人，也是说得通的。（再次证明死刑犯坐电椅的结论没有问题）
案件的【结论13】：神秘人（恶魔）就是爵士乐手的妻子Renee/Alice。
证据
①影片第一次出现神秘人形象，就是在他的妻子连上看到的。
打开灯，神秘人消失。
②第一次和神秘人对话，神秘人说我在你的屋里。 当Fred问神秘人你怎么在我屋里时，神秘人回答是你邀请我的。
Fred Madison: I don't think so. Where was it you think we met?
佛瑞德·麦迪逊：我不这样认为。我们在什么地方见过呢？
Mystery Man: At your house. Don't you remember?
神秘人：在你的屋里，你不记得了吗？
Fred Madison: [angrily into the phone] How did you get inside my house?
佛瑞德·麦迪逊：[在电话里怒气冲冲]你怎么会在我屋子里？
Mystery Man: You invited me. It is not my custom to go where I am not wanted.
神秘人：是你邀请我的。我没有习惯未被邀请就到人家的屋里去。
爵士乐手Fred同妻子结婚，也是“邀请她（神秘人）进到自己家”。
③神秘人是色情片老板Dick Laurent的朋友，
根据【结论11】色情片老板 Dick Laurent 的女友 Alice 和爵士乐手Fred的妻子是同一人。爵士乐手Fred老婆也是Dick的朋友。
④ 杀死皮条客Andy后，修车小子Peter和色情片老板女友Alice第一次进木屋，屋内没有人
Alice在扶着门口说，我们得等。注意下面这个镜头，Alice似乎是屋子的主人（而且是一身黑）。、
两人happy完之后，Alice一丝不挂的走进屋内
修车小子Peter人格分裂成爵士乐手Fred，紧接着神秘人出现在木屋门口，
Alice消失不见（木屋是悬空的，旷野中，周围没有建筑），屋内也没有Alice。只有一身黑的神秘人
根据【结论3】神秘人是一个真实存在的人，那么他只可能是Alice。
至此得到整个案件的【推论1】：在这个人格分裂的死刑犯的记忆中，妻子就是神秘人（恶魔）。觉得他的妻子就是个恶魔，见色情片老板 Dick Laurent和妻子有染，潜伏在旅馆外伺机杀死Dick。与妻子合谋杀死皮条客Andy谋财害命。他杀人都因为与妻子与别人有染，而他自己又无法满足妻子，无法真正得到妻子，最终残忍杀死妻子分尸。
第一次以为找到答案，当然很快发现【推论1】是错的……【错的】……因为还有一些情节说不通
-----2017-9-23-----
【推论1】是错的，首先是多处有特写的手枪，小木屋前，放在车中座位上的手枪（？为什么要给这个特写）答案在色情片老板Dick之死的那条时间线中……
先根据罪犯的记忆，还原他的现实世界中【色情片老板Dick被杀经过】
爵士乐手Fred，进入lost Highway旅馆，26号房间，他的妻子正和色情片老板Dick上床。爵士乐手Fred走进25号房间，看到妻子开车走以后【拿起放在床头柜上的枪】，敲门冲进26号房，痛打Dick，将他塞入车后备箱中……这一切神秘人在屋内窗口凝望。【这是第二次让我在那一瞬间浑身发麻的镜头】
案件的【结论14】爵士乐手Fred不是因为嫉妒妻子背后和色情片老板Dick有染才预谋杀的Dick，而是爵士乐手和妻子同谋杀的Dick。和杀皮条客Andy一样，是他的妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）布的局。
证据
①前面已经证明过Renee/Alice/神秘人（恶魔）这三个人是一个人，那么在色情片老板被杀案中，屋中静静观望的就是爵士乐手Fred的妻子
②放在25号房间屋内的手枪，那很可能是事先放在那里的。因为爵士乐手Fred/修车小子Peter没有枪。应该是他的妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）提前给他准备好的枪。
所以，推翻【推论1】，得出【推论2】爵士乐手和妻子预谋杀死了色情片老板Eddy/Dick。
但是就在那么一瞬间，脑海中闪现一关键画面，发现这个推论也不对，【再一次毛骨悚然】，得到下一个结论
案件的【结论15】爵士乐手和妻子同谋杀色情片老板Dick，而真正杀Dick的人是爵士乐手的妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）。
Renee/Alice/神秘人（恶魔）看到爵士乐手Fred把色情片老板Dick塞进车的后备箱中后，开车跟随着他们，当看到爵士乐手被按到在地，底商一把刀，并且最终是开枪打死色情片老板Dick。
证据
①最后开枪的是Renee/Alice/神秘人（恶魔）
②色情片老板脖子挨刀后还能一直说话，说明不是致命伤。
至此，
【结论16】这个死刑犯，曾经被我们认为是变态杀人恶魔，在色情片老板Eddy/Dick被杀案和皮条客Andy被杀这两件杀人案中，都是在他的妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）安排下和他妻子一起作案，而且他只是误杀了皮条客Andy一人。
为什么多次在得到结论的那一刹那都是毛骨悚然浑身发麻呢？因为整个社会冤枉他了，更因为这是他坐在电椅上临死前的记忆。
一个失去记忆的神经分裂患者，至少在美国，色情片老板Eddy/Dick被杀案和皮条客Andy被杀这两件杀人案中，爵士乐手Fred事不会被判死刑的。
至此该差不多结束了吧【推论3】，最后爵士乐手Fred，在妻子的安排下先后参与了色情片老板Eddy/Dick被杀案和皮条客Andy被杀案，最后精神分裂杀死妻子。---这个推论也有问题。
还有很多问题没有解决，无法解释
爵士乐手Fred那么冷静的参与了色情片老板Eddy/Dick被杀案，最后还详细听妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）给他的安排，他怎么可能就失忆了呢？
时间还没有完全对上，色情片老板Eddy/Dick第一个被杀时爵士乐手Fred那么冷静，怎么第二次作案就变得那么年幼无知单纯可怜了呢？
色情片老板Eddy/Dick是什么时间被杀的？
爵士乐手Fred的妻子Renee/Alice/神秘人（恶魔）什么时间被杀的？
爵士乐手Fred为什么在监牢中看到燃烧的小木屋和神秘人（恶魔）？
修车小子在刚认识Alice时，怎么也能看到妻子爵士乐手Fred的妻子Renee被分尸的情景？
录像带谁录的？
燃烧爆炸的小木屋是什么意思？
还有他的妻子怎么被杀的，即便前两个案件爵士乐手Fred不是主谋，杀妻案总该是主谋吧？但如果他还是无辜的呢？
为什么要有如此混乱顺序的记忆、人物间的混乱穿插，这些都还没有推理出正确的答案。
恐怖还没有结束，这部电影中，还有没被解开的线索和隐藏的空间。
整部电影，犯人的所有记忆片段，杂乱的时间、空间，就像是组成魔方的各个小方块，可以不断的旋转组合出令人意想不到的画面和结果。而恐怖的真相就隐藏在其中……
目前为止，时间线上的各个结还没有完全打开。还有疑问没有解开，还有真相被掩盖。
再??
5 ) 乱伦冲动——男人的恐惧根源
其实把故事主线和云里雾里的艺术形式分开看，就不会觉得晦涩难懂。最简单的解释是这样的：
一个男人叫Peter，他和一个叫Alice的女人好上了，这个女人是涉黑涉黄团伙老大Dick Laurent的情人。Peter和Alice都知道，两人的关系一旦暴露就会遭致杀身之祸，所以他们决定先下手为强，把Dick Laurent干掉。目标达成了，Dick被彻底除掉后，Peter改名为Fred，化身一名萨克斯演奏者，Alice改名为Renne，化身一位良家妇女，两人以夫妻身份开始新生活，但是对过去经历的阴影和恐惧还是时不时影响着目前的生活。Peter对Alice没有100%的信任，觉得她依然品行不端，搞不好又一次红杏出墙，会联合更强大的黑势力把自己搞垮。Alice生活在Peter的恐惧中，为Peter的恐惧而恐惧，她意识到无论自己再怎么改变都无法让Peter对她产生信任，日子过得如履薄冰。
乱伦冲动——我觉得这就是大卫林奇的永恒课题，他总克制不住地爱上权威的女人，渴望得到她们，又害怕被权威发现杀掉，有着深深地被阉割恐惧😱，可以说是很典型的俄狄浦斯期冲突。他的恐惧、他的主题应该也是大部分男性的根源性恐惧吧。唯一解决途径只有一个，那就是：Dick Laurent已死。
6 ) 梦：影像的主观性
《妖夜慌踪》(Lost Highway)拍摄于1997年，并非大卫·林奇(David Lynch)影片序列中具有巨大受众基础的作品，但它却在结构、黑色性、梦境和影像的主观表达方面延续了林奇的风格，也形成了作者性的有力呈现。
1. 结构
从结构来讲，《妖夜慌踪》并没有遵循传统的因果线性模式，比如关于蕾妮(Renee)曾经的性工作的展开就分为两部分，一是在现实层当中，蕾妮提到一个叫“墨客”的地方，但除此之外我们一无所知，对于男主角弗雷德(Fred)与蕾妮的情绪表现也无法揣度。二是在后来的梦境当中呈现的，直接提到蕾妮拍摄色情录像一事，此时观众才能回过头将蕾妮的经历与家门口录像带的相关性产生联系。
《妖夜慌踪》采用了梦幻复调叙事模式，从梦境表现形式上，应是有交代的非直接导入。首先，在弗雷德变成皮特(Pete)的那一晚之前，他看上去头痛欲裂，并经历了一阵剧烈的晃动。但接下来的镜头却是第二天一早狱卒的巡视，此时已经进入梦境，但由于两段影像在时间上的线性关系，观众并不能直接得知梦境开始的时间。
在电影的时间线中，有一个时间点产生了回环意味。开头时，男主在门前听到门铃传来一个声音：“Dick Laurent is dead（迪克罗死了）。”这句话后来又在影片中出现了两次，较明显的一次是在影片最末尾，弗雷德停车在家门口，对着门铃说“迪克罗死了”，这一结尾与开头形成一个呼应，以两个不同的机位，甚至是不同的视角来完成这种嫁接，类似于《低俗小说》中开头和末尾情侣劫匪打劫餐厅的安排。还有一次是较为隐秘的呈现：与安迪(Andy)在派对上的对话中，弗雷德说：“迪克罗死了，不是吗？”这一信息抛出以后，安迪表示迷惑。在安迪的视角中，迪克罗的死在对话之后，而在弗雷德的视角中，迪克罗的死在对话之前。这一时间上的悖论可能代表林奇的两种主张，一是主观心理世界的外化，情节的逻辑为情绪表达让位，混乱的世界正是弗雷德生活的本源；二是门铃外的声音作为声音资料与录影带所代表的影像资料共同形成一类事物——作为人的延伸，真实性被始终信任，但在林奇导演看来却存疑的事物。这里我们将在第四部分展开说明。
2. 梦境
本文认为片中对于梦境的暗示有两种方式，一种是靠展现形式的特殊化，比如摄影的虚焦、有迷幻感的音乐以及镜头的摇晃来实现；另一种是内容上的暗示，比如弗雷德所在的现实中特定元素的介入。特别的是，对于梦境的暗示似乎是依靠梦的即将破碎而实现的。有两个较为明显的例子。
第一，艾迪(Eddy)第一次威胁皮特时，皮特的面部特写逐渐虚焦并响起刺耳的伴奏，暗示着梦境的弱化，弗雷德即将醒来。第二，艾迪给弗雷德打电话时，称“有一个人想见你”，接着将电话转交给了一旁的神秘男子，此处弗雷德的精神阴暗面固态复萌。
本文认为弗雷德在派对上遇到的神秘男子是他本人的另一种人格。比起一个有变态窥视欲的他者，神秘男子更是来源于自我的梦魇。笔者在片中找到的依据是晚上夫妻二人在床上时，蕾妮的脸突然在一瞬间变成了神秘男子的脸，而彼时录像带尚未引起弗雷德的疑心，神秘男子也没有在派对上与他首次相逢，因此观众的所见并非对事件的直接叙述，而是情绪化过程的视觉呈现。
试用弗洛伊德创伤理论进行解读，在睡梦之中，压抑性本能和欲望的力量减小，无意识内容也会嵌入意识领域而被感知。而此处梦的堡垒已经受到了现实的入侵。神秘男子说，在东方犯罪的人会秘密地被刽子手一枪打入后脑勺，不知道自己死期将至。这种未知的恐惧深深影响了皮特的心理，既代表艾迪可能随时发现自己与爱丽丝(Alice)的奸情，也象征着现实中自己即将面临电椅死刑的困境。
除此之外，还有一处梦境的表现形式。爱丽丝与弗雷德密谋私奔时，她说了一段很长的指示，教他如何摆平安迪。其表现形式非常类似《千与千寻》当中，白龙给千寻如何混入神怪世界的指示。白龙将手指放在千寻额头，她该走的每一步都被印在脑海当中。而《妖夜慌踪》中，这种对话也不像真实的，而更像脑子里胡乱形成的想法，在梦境中比在现实中更常见。
3. 黑色性
《妖夜慌踪》有很强的黑色性的呈现，片头时以行车视角快速运动的高速路，后来又在电影中反复出现，除了高速上的刺眼标志线之外别无他物，没有物体能够提供一个视线支点，但速度感的不稳定性加剧了电影暴力、性感、仇恨交织的叙事支点。
弗雷德的性焦虑几乎贯穿整部电影。在梦境段落，杀掉安迪后，皮特一脸迷茫地反复问爱丽丝“我们该怎么做”，体现了皮特的被动状态。这种状态置换到弗雷德与蕾妮的关系当中，就成为了一种长期的关系模式。蕾妮的美丽与风流，她与前雇主的暧昧关系，以及她曾经色情演员的工作，都加剧了弗雷德对于性表现的不安全感和对于妻子的不信任感。
同时，蕾妮的职业与人格也体现了黑色电影中常见的厌女情结。这种情结伴随着弗雷德潜意识的性焦虑浮现。片中多处能够看出他对婚姻中主动地位的渴望。首先，在爱丽丝初入色情行业的脱衣戏中，男性趣味的压迫和场域内性别比例的失调都体现出一种男权崇拜。弗雷德的替代者皮特与爱丽丝和解，其根本也是潜意识中理想自我对性能力的自信感外化为相对于女性的优势地位。
黑色气质也通过电影中的环境呈现，比如在首次出现弗雷德工作的场所时，弗雷德以一种极其忘我的态度演奏着刺耳的萨克斯音乐，打在他脸上的强光不断闪烁。强光在一些语境下象征一种不安全感，此处也间接暗示了弗雷德在社会与家庭关系中的困境。
从电影语言上看，《妖夜慌踪》使用了较大角度的仰角和俯角镜头。首先，在两位警察离开弗雷德与蕾妮的家时，弯曲敞开式楼梯上的四人形成了一个极为强势的俯视镜头(图1），这种类似上帝视角的视觉体验具有很强的主宰性，似乎录像带的始作俑者早就得知了警察的光临并在某处窥视着他们，营造了新一维度的恐怖感。其次，在弗雷德入狱后，因头痛而到监狱的医务室就医时，运用了一个巨大的仰视镜头，此时医生对弗雷德进行摆布的动势被强烈地放大，弗雷德的弱势与被动再次被强化。
4. 影像
大卫·林奇在接受采访时说：“某种程度上，记忆甚至比现实更为真实。”事实上林奇通过这部电影向我们展示了他自己针对影像概念的观点，体现了强烈的作者性。
林奇对于影像概念的理解，在电影当中有一个题眼，或许也是影片中为数不多直接展示价值取向的台词之一。弗雷德在提及自己对录像的厌恶时称，“我回忆事情的方式，不一定是它们真正发生的方式”。(How I remembered them, not necessarily the way they happened.)
我们习惯于相信摄影机拍摄下的东西的真实，而大卫·林奇似乎提出了一个哲学命题：在作为摄影机产物的电影中质疑摄影机长久以来被赋予的地位。正如苏珊·桑塔格在《影像世界》一文中所表达的：“新的无信仰时代加强了对影像的效忠。原本已不再相信以影像的形式来理解现实，现在却相信把现实理解为即是影像。[1]”正如同勒内·马格利特(Rene Magritte)的《这不是一支烟斗》，就探讨了人们倾向于事先接纳影像为现实这一困境。影像事实上改变了我们对于真实的理解。
电影中有一个明显特征，就是神秘男子的视角与摄影形式是重叠的，所谓的神秘男子所看到的景象大部分都依靠黑白像素呈现，这也正是录像带的媒介特征。尽管我们熟知让-吕克·戈达尔的名言：电影是每秒24格的真相，但电影作为媒介本身却是建立在欺骗之上的，它始终是幻像。
由此，我们能够发现，《妖夜慌踪》运用非连续性的时空秩序，诡谲的视觉传达以及混乱的元素安排，形成了对于影像“忠于现实”本职的怀疑和叛逆，以元电影的方式传达了梦境的荒诞感和作者观。
[1] [美]苏珊·桑塔格. 论摄影[M]. 上海. 上海译文出版社. 2019. 第237页.
大卫·林奇晦涩难懂程度排第二的电影(比《内陆帝国》低一个层级)。配乐全是重金属和摇滚大神(Marilyn Manson,Rammstein等)作品，林奇把梦境、臆想与现实混乱交叠，融合暴力、凶杀、色情等元素，制造出诡异迷幻的观感，首尾连接的封闭环状结构更加大了解读难度。不过本片还是不如《穆赫兰道》（8.8/10）
性、暴力、金钱，永恒的主题，比较起来还是昆汀拍得好。林奇兄就这点能耐，每部都差不多，故弄玄虚。
梦境、现实、臆想的交杂，宗教、色情录像带的混入，精湛的配乐，多么一片生机勃勃的景象。
看个电影话费了好多脑细胞😂不过确实烧脑
看的脑袋疼，为自己的智商捉急
4.5 有魄力的投资商可以找林奇来拍一版西游记
闭着眼睛一条路走到黑～成功秘诀：典型的野路子＋不讲理＋一黑到底～
乱..片中的变态是我见过的长得最变态的变态
每个人心中都有一个恶魔，这是部神秘、极端的林奇主义式风格的黑色电影。
我不是我，我是你，我是他；我不是你，我不是他，我就是我；我到底是谁？高级，高智商碾压；有些观众挑电影，有些电影挑观众，大卫.林奇就很挑，他就是能把观众变成“睁眼瞎”，看到了所有画面，却看不清故事，不知道虚实、真假的逻辑边界在哪里。其实，为什么非要纠结看不看懂呢，去感受，去感受难以言表的氛围不是很好吗。
大卫林奇就跟大麻一样调戏智商玩，他是非常非常会用光的导演，音乐无敌了，除了他和蔡明亮，所有自说自话故弄玄虚的导演都不喜欢，他们有他们方式，别较真，较真也较不明白
晦涩令人发狂，简单来说，可能是太高深，我看不懂，😂
我的智商不够用啊
维修工因一手出色的修车技术深得黑社会老大器重，这时，他发现老大的女人竟然和他的妻子长得一摸一样，只是头发颜色不一样。老大的女人主动勾引了维修工，两人携款潜逃。当他们来到荒漠公路时，维修工与女子疯狂做爱，之后他又变回了乐手
适合脑子好使的人 但是真的很好看 烧脑
包括双峰在内，林奇的大作基本上撸完。发现，那些敢于剑走偏锋，在大众眼里小众，在小众眼中又没有太特立独行的导演其实都有自己叙事的三板斧。原来总结了库斯图里卡和洪尚秀，这次可以明确林奇的“套路”了：现实和梦境的抽象分离和亦趋亦同，性爱和凶杀的二元交叉和原始兽性。镜头和色彩的乖张暴戾和迷幻迷离。
云里雾里看完胃疼觉得自己也要神经分裂列了其实没有必要搞的那么迷幻，不就是梦境分析+精神分裂吗！ps大卫林奇很喜欢那种奇怪的发型，从橡皮头到lost highway~再到他本人
一部电影如果不能让观众在走出电影院之前就完全看懂，那它一定在叙事上犯了重大的技术性错误，当一部电影需要观影后的解读才能让观众看明白，那编剧和导演一定是不称职的。
导演端上来一份干锅手撕鸡 然后对观众说：嗨，要拼回一只整鸡才好吃
“你永远也得不到我”。好像是第一次感受大银幕的大卫林奇，惊悚且神秘，荒诞又诡谲。你甚至还不知道狄克是谁，狄克却已经死了。林奇说，他想要的绝对不是混乱，而是神秘。