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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一部具有完整的商业元素的押井风格作品
关于影片的第一印象，巨大机器人，黑暗中的吃人怪物，大量军队和武器，特警，嗯，一部影片要“好看”需要的元素很丰富——至于让废弃物十三号穿上labor的装甲好看起来既像怪物又像机体这个设定，我只能表示囧了。
接下来废话剧情和内涵。影片中有很多蛛丝马迹让人很早就可以猜到废弃物十三号有伢子的女儿的成分，军队整备那个体育馆的时候十三号的结局已经可以猜到了，伢子女儿的唱片在体育馆里响起的时候接下来会发生什么也都想得到轮廓了。那时候就在想，押井啊，非得压得观众喘不过气么？——后来发现导演是高山文彦，押井只是监督。
总结下来，是和人狼差不多阴暗沉重的一部片子。只不过比起人狼的阴暗本片有了更多“好看”的元素，比起人狼的一直压抑着情感不释放本片光明正大地煽情了。
2 ) 成年人的《阿基拉》
本作基本上延续了第二部的压抑气氛，但是如短评所说，格局更小，关注的是军工复合体里的女教授、国家机器里的公务员和单纯地涌动着生命意志的实验品这些利维坦里的小角色和工具人。本作中如《和平保卫战》一样充满阴谋，反抗的意愿却早已被消磨干净，尽管案件水落石出，却没有一个人能够逃脱命运，人物塑造更像《人狼》，结局也充斥着无奈的宿命感。
无力感其实并不是来自对生活完全丧失把控力，而是很清楚自己能把控什么、不能把控什么，然后发现自己能把控的都是不重要的事情。
这不仅是本片的主题，也是后现代生活的全部真相。
剧情其实非常简单，说看不懂的大概率是被追求简练快切镜的叙事技巧搞复杂了。太长不读的版本是，本片就是一个去掉了青春期的焦躁和叛逆的Akira，实验品展现出来的是更加原始的求生本能与动物性，实验者也不再有明确的野心和目的，看上去只是顺从自己的职责。
由于实验的重要原料西协细胞是日方发现的（准确讲冴子的父亲），因此美军不得不拉日方入伙，冴子所在的生物研究所作为military contractor，承担了政府高层和美军合作的生物实验项目。但冴子在这个项目中掺杂了个人感情，神不知鬼不觉的把西协细胞同自己女儿的癌细胞混合，当然这里就能看出，制造怪物很可能就是军方的本意（地下实验室中的12号），毕竟实验并没因为出现了意想不到的怪物而偏离正轨，不为人所知的只是技术细节。
怪物在从美国马绍尔群岛运往日本的时候包装箱破损，并且很可能导致了飞机坠毁，逃到了东京湾。一同返回日本的冴子用特殊频率的声音吸引怪物，并用从代课的大学里偷来的营养物质喂养怪物。由于某种特殊型号的马达能发出类似的震动，因此被吸引的怪物在海边制造了多次袭击事件，二人组由此展开了调查。后面的事情大家都知道了。
故事的结局是军方决定毁掉怪物，冴子看着自己的心血和寄托被毁灭，也丧失了生存的意志。每个人的命运被决定，这一页翻过去，然后一切如常。片中取了契诃夫的《樱桃园》话剧片段，看似不经意，结合剧情看大概是要表达“不可避免的失去”这个主题。这个扣子如果不够敏感，很容易错过；有趣的是我最早知道这个作品还是靠马三爷的《十点钟开始》 。
最后以川井宪次完美的政治黑幕曲风作结，天气预报中报道的都是中国城市，不知道是否在影射着什么。
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注释：
一、安保一代的年轻人，以鸭老板为代表，喜欢将美帝塑造成一个邪神，一个无所不能、永远存在且满怀恶意的大他者，这其实过于瞧得起美帝了。也可以说是时代的烙印吧。
二、《樱桃园》剧情梗概：
该剧围绕着“樱桃园的易主与消失”这个核心，写出了贵族退出历史舞台的必然性和新兴资产阶级的兴起，《樱桃园》以细腻的笔触集中地描写了19世纪末20世纪初俄国资本主义迅速发展，贵族庄园彻底崩溃的情景。——百度百科
三、关于baker's dozen：
据说短语A baker's dozen起源于英国，大约在十四世纪。在那时，有个别的面包师昧着良心在制作面包时，偷工减料，克扣分量，以这样的方法赚顾客的钱。后来，别的面包师也纷纷效仿。人们怨声很大，以至官方专门为面包师们制订了制作面包时投料的标准。凡达不到标准的就要受到处罚。这一措施果然奏效，面包的分量增加了。
不过，在几百年前科学技术还不十分发达的情况下，手工投料制作面色很难做到个个合乎标准。而不符合官方标准的面包一经发现，面包师便会受到惩处。为了避免被罚，面包师门就在出售面包时每打多给一个，即十三个为一打。这样，也就逐渐形成了baker's dozen这一短语。——百度知道
3 ) 毕竟不是押井
早已看过漫画里面的情节，早已听闻本片让人称道的人性关怀。早已将押井的Movie2奉为神作的我，很期待本片能够带回Movie2时的激动。近两个小时中，看到的是古典的怪兽片剧情，虽然是从另一个角度演绎这个故事，尽管有对母亲的爱的诠释，亦有决死的惨绝，但是看完之后还是有一种失望的遗憾。
还是喜欢押井的政治向题材，还是习惯他突发事件而引起阴谋的套路。尽管机械人沦为配角，但是Patlabor就是Patlabor，吸引人的并不是超级萝卜系式的热血无差别混战，而是Patlabor世界中的社会问题、政治事件。是真实而不是热血。
可惜不是押井···
4 ) 爱的废弃物
略过那些矫情的托词，直接切入正题。
这是部02年的片子，故事可能会再古老一些，人物都复古得没有手机可以用，只有那偶尔
会不合时宜嘟嘟响起的BP CALL。这是80年代人形机器人动画系列剧中曾经盛极一时的其中
一个系列，也是这部已经差不多被这个快速发展的时代所淘汰掉的最后一部剧场版。
机动迷们可能并不喜欢这部片子，因为原系列中真正的主角--特车二课只是在片尾中跑
龙套似地出现，而且也表现得狼狈不堪，DOUBAN上说其实这片子不出现特车二课都可以完全
拍得完整，我百分百同意，与其说是该系列的剧场版，不如说是部纯粹的外传，或者说，
导演是借了特车二课的知名外壳讲述了一个他自己想要表达的故事。
幸好，我只是零星看了几集TV版，也错过了押井大叔的诠释，直接跳入，对于我来说，
PATLABOR完全是件可有可无的东西。
老实说，第一印象中，这个故事并不出彩，毕竟先看过了汉江怪物，虽然从年代上讲，棒子
这回又是抄袭了别人的作品，两者竟然在怪物的外设上都惊人地相似。但即便是像汉江怪物
这样当年韩国本土响当当的票房领跑者，在故事逻辑和完整性上也要比《第13号废弃物》
逊色不少。差别在于，拜科技进步所赐棒子把怪物拍成了真人电影，而这正是我喜欢这部
02年的传统意义上的动画片的最大原因----3D电脑科技弄出来的东西，永远不具备传统
动画画面上的那种美感。
片子中有两段纯炫画工的场景，远藤卓司(已经挂了？)的画设无可挑剔，无论动态还是静
态方面的表现，还有大场景用色和光影的运用，都远远超出那些初期3D影片的画面效果。
光影很平衡，是我对于这片子最大的画面印象。
高山文彦和押井守的风格完全不同，他的世界更阴暗、更晦涩、更低沉、更消极、更加
令人惴惴不安。纵观全片，除了结局外几乎没有出现过什么小高潮之类的打斗场面，唯一
的那场‘偶遇怪物’也顶多只能算是走个过场罢了。影片中的东京阴雨连绵，片中角色们
各自压抑的内心和不堪回首的往事掺杂在一起，而故事本身，也老早在开始之前注定了
结局。
高山文彦注重细节的刻画。这里我又不禁想再提一下画设的事情了。人物所在的场景，其
细腻程度堪比真实世界，甚至比真实布景中的道具都要想得周到和齐全。镜头拿捏得当，
配合着营造那种肌底深处的阴郁。高山通过画面、定格画面的一瞬来表达人物的内心的
扭曲和痛苦----而不是冗长的对白和歇斯底里的暴走。
当冴子跌落地面发出那记短促而又低沉的声响时，被折磨着的太久的灵魂仿佛一瞬间找到
了解脱，配乐开始变得滂沱而气势恢宏，画面并没有做太多的停留，点到即止，这也是我
喜欢的处理方式，不宣泄主观的或是客观的情感，不要以为导演会花90分钟时间积蓄情绪
而在最后时刻暴发，没有的事，至多，给一个秦呆滞的近景，一秒而已。
这是一个没有任何旁支可以假设的故事，冴子注定了悲剧，秦、亦或是特车二课只都是
路人甲乙丙丁罢了。
这个就是绝望的定义，再多的爱也无法挽回的绝望罢了。
overmoon
09/09/20
5 ) 为了被现实放逐的人驱逐那片黑暗
《废弃物13号》通篇的主题就是“放逐”。
就像“废弃物”这个冠名一样，老刑警离婚，受伤而被家庭的幸福和支持放逐；冴子家庭破碎，被社会身份的意义放逐，到最后演变为做人的意义的放逐；秦被资源的中心放逐，也体会着壮志未酬的寂寥。
但是剧中人事实上也都有对这种放逐的抗争，但也都归于了失败。松井最后丢掉了拐杖，象征他抛弃了束缚，受伤也依然奔跑，但他最终还是没有赶到；冴子成功复活了女儿，但讽刺的是那只是成为了让她再度经历丧失的前提；秦拼尽全力去挽救，但最终还是失去。他们其实都是自己世界的英雄，但可惜，在“社会”和“正常”的世界的定义中，他们自己的世界不会被看到，他们充当的英雄不会被知道。
这种真实在名义上的“现实”中被疏离，而所谓名义上的“现实”在真正的真实面前却又如此荒唐可笑。剧中一开始飞机的噪音，街头的妓女，肮脏的城市褶皱，这些都是被疏离和放逐的真实。
其实机动警察剧场版三部曲一直有一个统一的主题，那就是讨论“现实与真实”的“真假倒错”。第一部里表面上属于秩序和效率的技术的现实，实际却埋藏着混乱和无序的真实；第二部里表面上属于现实的和平和繁荣，实际却隐藏着精心操纵和谎言编造下的丑陋和不义，而令人讽刺的是揭露这一切的，竟然是另一场精心操纵和谎言；而到了第三部作品里，这样的真假倒错不再是理性较量的争夺，而是心灵家园的伪善对于漂泊者的驱逐。
人们看似日常的生活其实都可以看作是一种对放逐的绝境的畏惧所刻意营造出来的秩序。就像祖辈传下来的樱桃园，外表有条不紊，但只要越雷池一步，自己就会变成那个无法被完整代入社会方程式的不稳定因子，那里的困境是真正的绝境，所谓神圣的那些拯救，比如家庭，比如社会，比如爱情都将瞬间缺席。在这样的死境中，所有人剩下的只有挣扎。 但令人绝望的是，这种挣扎在旁人眼中就是一种“怪物”，对于它所承载的一切，旁人无心翻译，就如同真相在现实中总也找不到容身之处一样，她们最终也伴随着哀鸣被彻底埋葬在了无边的黑暗里。
但哪怕是这样的困境，可能也有爱。在世界的角落里，会有人真正阅读了整个故事，而不仅仅是所谓“怪物”的篇章，就算无法撼动这个“真假倒错”的世界的秩序，但至少他也能在心里为你永远拉住那双手，驱逐那片黑暗。
6 ) 《机动警察剧场版3》——所谓山寨，未必是坏
实际上这座的素质并不算很坏。中间两个警察被追逐的场景，和最后labor对战废弃物的决断，都很有张力。一般来说这个系列的剧场版推进速度比较缓慢，看点都是来自于一点点揭开的危机，最后的化解一般都是水到渠成的：比喻的话，有点类似于老汤的汤头。初看起来是慢吞吞的，但是随着时间和妙手，真正的美味的发散出来的时刻，之前的前兆往往是不那么动人的。
但是这代并非如此。虽然基本上整体风格还是非常尊重押井守的风格，但是实际上的处理其实更接近于传统的剧场电影的风格。开篇点出危机的潜伏，然后中篇一段有张力的场面，然后开始开始化解危机，一直到末段危机的结束。
于是乎，虽然表达和修饰非常尊重原作，但是实际上已经并前两代的做法。以执行上说效果不算是很差，以整体而言其实也算得上是诚意作品，唯一的问题其实只是背上背着一个押井守，于是显得面子上不那么好看了。
作为一般的观众而言，我个人其实对类似这种片子还有一些好感。押井守之流的导演功力太深，一切都流转圆润不留痕迹；反倒是换做其他人来试图照着路子做，有些被高深公里隐藏起来的细节就更容易看到一些：这个故事怎么讲，节奏如何推进，进度如何控制，氛围如何运用，甚至那几个非常押井守风格的镜头怎么个使用法，两相对比，都能得出很多有趣的结论。
总而言之，如果单拉出来，这部的质量其实不算太坏；但是作为机动警察时隔九年的重新出山之作，而且押井守完全没有参与，这部作品的某些负面印象其实是在出生前就已经注定了的。
再隔上十年，大概这些负面印象也淡了些，这部作品其实素质还算不错的。
不知道是看之前的主观想法还是看之后的客观观感，总之是觉得这部和押井完全无关的作品确实带有押井的风格。黑色，冷感，难道是川井宪次起的作用？
两位男主的性格塑造得都很好，尤其是久住这个中年男人的形象很丰富（他和后藤在一起的时候最好玩），久住和秦之间的关系既是搭档，又是两代人，视角不同，因此在探案过程中产生了很多有意思的互动，也体现了中年人内心的复杂和矛盾。主要的悬疑和动作线推进，一是通过追查一个个的犯罪线索，找到它们之间的联系并将之构成逻辑链，从而推出犯罪者[和背后的势力（不止一层）]及其心理动机并予以解决[没办法全部解决，只解决了最低层的吃人兽，而且解决方式很讽刺，是由于各层之间的矛盾，编剧对各层的倾向也很明显]，二是男主秦与岬的关系发展[二和一在高潮处动作、感情交汇]。故事节奏推进更加流畅，没有押井守1、2部那么多的对话，加了一些生活流的场面让人感觉很真实，镜头和表演处理得非常自然含蓄，色调高级灰，丝毫没有炫技和做作感。
没有押井守的机动警察观赏性竟然更强
Patlabor第一次以非Patlabor为主角，但无时无刻不在向世人质疑人类存在的意义。
完结篇是个意外单纯的故事，没有哲理也没有阴谋，只是个怪物大战机器人的传统故事。二科打了酱油，南云不知去向，两个侦探其实也是打酱油的，谁也不算主角。勉强说主角应该是名为废弃的怪物吧，决战场地也在废弃的体育场内。记住了这废弃之物的只有怪物之母了吧？
俨然动画版的汉江怪物，可是视角却又不尽相同。机动警察成为客串式的配角，押井守式的冷峻疏离，在结尾完成了一出由怪物本身来辐射社会的个人式悲剧。
特车二课全程打酱油的机动警察，没有押井守的机动警察，虽然风格上还在承袭押井守的风格，但叙事上竟然和曹保平如此相似——高度紧张悬疑的事件背后是一个令人心碎的情感故事，就连最后的体育场围捕的荒诞浪漫也和曹sir的趣味如出一辙
这难道不是J.J. Abrams的Cloverfield前传吗？机器相继被机器人和恐怖份子威胁后又被怪兽威胁。没有有押井守参与的剧场第三作，也并非以特车二课为主视角，但巴比伦计划（三期了）的背景依稀可见，剧本的商业度非常出色，某种跳跃性场景的叙述手法让节奏变得更加殷实。
本作基本上延续了第二部的压抑气氛，但是如短评所说，格局更小，关注的是军工复合体里的女教授、国家机器里的公务员和单纯地涌动着生命意志的实验品这些利维坦里的小角色和工具人。虽如第二部一样充满阴谋，反抗的意愿却早已被消磨干净，尽管案件水落石出，却没有一个人能够逃脱命运，人物塑造更像《人狼》，结局也充斥着无力的宿命感。
爸爸死了，老公死了，女儿也死了，捏了个异形当女儿，“女儿”和自己都死了，真是个死全家的悲惨故事……………………但是这个绝大部分剧情都是原创的片到底为啥要叫机动警察剧场版3啊？！
实际上是非常严谨缜密的日式侦探故事，经典的双人警探组合，以及正如鸟越干雄所说的，“如果要加入怪兽的话，其他的部分一定要如真实般呈现，否则故事就无法成立”。
虽然监督已不是押井守，不过还是有很强的押井守风格的。机动警察在这里彻底沦为配角最后的半小时才出场，片中的怪物是汉江怪物里的原型。岬冴子是一位年轻的女科学家同样也是一位悲伤的母亲，为了“复活”自己的女儿不惜采用了禁忌的技术，然而试验的失败让“女儿”成了只有吃人本能的怪物。深刻 精致
虽然和系列关系不大但片子本身其实还不错，不过高山文彦的水准应该还可以更高吧…有几处不是很理想，一是无所谓的零碎镜头太多，搞得很闷，节奏又紧凑不起来；二是对人物的塑造上有欠缺，久住还算不错，秦也勉强可以，但冴子非常僵硬，她和秦的相遇更是刻意得不行，纯粹就是一个为了戏份而存在的角色…
这次机动警察成为客串式的配角，没有了押井守式的冷峻疏离，融入了更多的商业元素。在结尾由怪物来影射出在社会整体中的个人悲剧。--短评《机动警察：废弃物13号》『Tab』
特车二课完全成了路人甲
HIFI毁一生 换疯人院版 一老一小俩刑警 仿佛七宗罪 稍微关怀了一下残障人士 一个故事用不同视角 二科又来背锅 真.shooting plan 川井宪次愉快地写了很多阴风兮兮的调子 母性脱离了理性也是病
这个系列的配乐相当强大，中间工厂里怪物追逐的场面气氛营造十分棒，一些静态的画面也美轮美奂，但是除去这些，无聊的地方实在太多，要是能够保持一贯的流畅与紧凑那会好很多....
一部怪物片，是我喜欢的类型。废弃物13号，众人眼中的怪物和废弃物，却是一位身为母亲的宝贝和寄托。。
相比押井守的前两部，这一部的“问题点”以有形的怪物出现，这让电影在操作性相对于前两作而言容易掌控了许多，但故事并没有展现出复杂性与矛盾相互作用拉扯的张力，笔直一条路因而变得无趣。川井宪次的音乐还是厉害，让电影没有丢失掉这是机动警察系列的感觉，悲剧的结局过于任性，但还算是有点味道。
原来是02年的老片。情节一般，细节尤其在感情戏份上很用心。