剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 对非原著党来说不友好的改编
2011版的呼啸山庄看了真的很压抑，几乎以沉默的气氛贯穿始终，色调灰绿，天空阴暗，人物的轮廓也比较贴近普通的乡野面孔。几乎没有连续爆发性的台词。情节与情节之间用荒野的植物，动物，天气，牲畜的动态来衔接。所以没有任何浮夸戏剧性的地方，旁观者角度切入感比较强。当然，这是相对于上帝视角的读者而言。对于从未接触过这个故事的人来说，这一版改编绝对不友好。
印象最深的两个镜头
1 凯瑟琳帮希斯克利夫舔舐背上的伤口，男主的处理如果不单单是落泪，而是改换成其他微小的动作（手部动作如攥紧拳头（自行脑补））会不会更显得含蓄和披露更多语言难以表达的感情（在这里我觉得至少有羞耻，仇恨，爱慕，自卑等等）
2 希斯克利夫亲吻林顿的妹妹。这里的处理完全弱化了女配的作用好不（这一版只在男女主角身上用心），男主没一句多的话表达复仇的意思（自行代入原著独白），反而像是为了单纯刺激窗边的凯瑟琳。那个微笑我真的没有怎么看懂，或者说没有体现出人物深沉性格。
2 ) 他比我自己更像我
<一>
少年Cathy蜷缩在炉火边，低头啜泣，她向佣人Nelly诉说了她已经答应Edgar的求婚，但自己内心十分痛苦，她祈求Nelly为她保守一个秘密——
Nelly:"Why you are so unhappy?"
Cathy:"Here and here (Cathy指了指自己的头和心).
Wherever soul lives, I feel I'm wrong.
If only Hindley didn't treat Heathcliff so low,
I wouldn't even think of marrying Edgar.
But now it would be degrade to marry Heathcliff.
And he will never know how much I love him.
Not because he's a good-looking man,
Because he's more like me than I am."
躲在角落的Heathcilff偷听到了这段对话，悄悄地溜出房间，在大雨夜，没有告别，离开了Cathy。
<二>
时隔多年，成年Heathcliff衣锦归来。只为再次见到Cathy。
片中，导演将他们这次见面安排在花园里，片中唯一色彩明亮艳丽的地方。已经身为人妻的Cathy出现在逆光中，微笑不语。手拿镜头恍惚间露出Heathcilff的背影。背景声是Heathcliff紧张、激动的急促的喘息声。没有台词。
两人进屋落座后，Cathy低头不语，Heathcilff转过头望着她——
"My plan was, to see you in face,
get revenge on Hindley
and then kill myself.
But I've changed my mind
I'll never leave you ever again.
My life has been better since I last heard your voice.
I kept going only for you."
这段深情告白，让Cathy动容，但是已无法改变。
Heathcliff的二次离开，让Cathy最终一病不起。
似乎所有的悲剧爱情，都是在错误的时间、错误的地点遇到了对的人。而这“对的人”，也因为种种客观，变成了“错误的人”。
似乎所有的大爱，都要不免俗套地败倒在最狭隘的事情上，让人扼腕。
后记：
切勿遵循原著来观赏此片。
请务必以超高清来观赏此片。
影片大量使用了手拿镜头进行人物近景拍摄，飘忽不定，但很有韵味。
在场景的切换中，多数使用了大地景观的拍摄，停留数秒，没有任何修饰，风景迷人。
同时，影片保留了自然原声，风声、雨声、动物声、喘息声、跑步声等等，甚少配乐，片尾曲让人耳前一亮。
值得收藏。
3 ) 《呼啸山庄》
只是这种文学改编其实是把双刃剑，因为有“呼啸山庄”的题目，扩大受众是明显的利好，但大家必定拿来与原著于自己内心的印记比较，这种比较向来难有电影的胜利，同时作为一部作者电影，因为有了原著倾向性的读解，必然带来影片的固定思维，这样也损失掉了部分电影更丰富的外延。
所以我更愿意将这部影片看做仅仅是安德里亚·阿诺德 Andrea Arnold一篇半本书的影像化读后感，并非一个命题作文，非常好的满足了一部分读者对原著的投射。
4 ) 我如磐石
从原著的叙事上说，此书并不是一本容易影像化的书。它的情节很通俗，但线索却很复杂。又用第三人回忆的角度，把故事的时间线拉开。艾米莉·勃朗特的确是最才情的那一个，也是最孤独的那一个。她在纸上创造出的世界如此之奇特，以至于当它还原成具体的形象时，怎么看都不是那么回事了。那些人、那个地方甚至那个时代都对，可他们都不是艾米莉·勃朗特的。只要一个词就能成为他们的死结：wuthering。
wuthering。你用什么样的声音读它？它是一个怎样的世界？至少在原著中，这两个山庄之间，仿佛阴间和阳世的区别。画眉山庄的人，那些“林顿”们甚至无法在呼啸山庄里呼吸和生存，如同一到此地就被隔绝了阳光和生机。这不是简单的场景转换。和去年福永的《简·爱》一样，阿诺德并非“抛弃原著”，而是在冒着“面目全非”的危险，尝试着去回答那个最麻烦的问题——wuthering是这样的。
它很冷。水，雾，泥，山峦和田野，没有温度。然后它很湿。雨，无处不在的水滴，从来没有干过的沼泽地。荒芜之中，唯有风，确实在“呼啸”。此地不需要音乐，它们被风吹走了。于是，随着最“写实”的手提摄影机，镜头呈现出了最古老的情感：孤独。即使坐在炉火边，也要抱起膝来，为了孤寒彻骨。
在这样的孤寒中生长出来的人，才是艾米莉·勃朗特的人。孤寒使他们乖戾、古怪、随行而为，用任何可能的方式去寻找支撑他们生存在冷和湿当中的力量。他们的心灵和情感，也就像被风扭曲的树木一般，纠结缠绕，至死不休。他们不是来自丰满的俗世或香热的红尘，而是来自一个没有温度的地方。在那里，人们日夜只听得见一种声音，就是wuthering。
这是艾米莉·勃朗特的密码。当阿诺德解开它的时候，一切忽然都不再做作或奇特。甚至连希思克利夫的黑人身份都是自然而然的。我完全没有拿他去和奥利弗或费因斯相比较，因为没有比较的基础。当镜头的风格化强大到自身便可以成全一个世界，已经不需要演员用他们的“像”与“不像”去说服观众了。这也是第一次，“呼啸”的农场和精致的画眉山庄被彻底分开了——不是符号化的贫富差别，而是气质上的天壤之别：一个是粗砺荒村，另一个是温润田园。后者属于现实，而前者属于艾米莉。当凯茜选择后者的时候，她顺从的是人类的本性和社会的法则：从寒冷走向温暖，从孤独走向人群乃至走向婚姻，走向一个温文尔雅的绅士丈夫。可是，她的灵魂始终被孤寒所统治，那是她的根和土壤。她自己也预见到了这种选择的结局：走向林顿所代表的“正常世界”实际意味着放弃自我——即放弃“作为我自己本身”的希思克利夫。当对真实自我的掩藏无以为继，这两种力量公开对峙的时候，就是她的精神被撕裂并最终毁灭的时刻。
所以，艾米莉·勃朗特选择了孤寒。她在自己的世界里活着，一生都没有离开。这就是为何当这个故事被讲成爱情故事时，无论如何演绎都有意犹未尽之感。因为在这俗套的“EX逆袭悲剧”之下，还有一场“一个人的战争”。她上过寄宿学校，和姐姐去过布鲁塞尔学法语，但最后还是归家索居。她一定很清楚，从wuthering中成长起来的灵魂在漫长的压力之下，早已化为磐石。它有着终身都不可能被磨平的棱角。像那个可以蔑视死亡、掘开坟墓的情人，永远游荡在常人和常情之外。它只留恋凌厉风中的寒意，而无求于与现世的和解。甚之，直到结尾，“平静土地下的长眠者”仍然“有着不平静的睡眠”。
阿诺德的结尾也止于第一代。但是，在荒原上游荡的希思克利夫是人或鬼、是生或死没有分别。除了只有在女性的视野里才能成立的无限细节：风中的拂发、玻璃上的雨水、窗边的飞蛾、主角的脱衣。。。还有那场很“现代”的恋尸戏。wuthering从头到尾压迫着我们的耳朵。待民谣响起，绷了两小时的张力才微微松解：原来，那已是传奇。
5 ) 最爱的一版
我以为我看过所有版本的呼啸山庄的电影，不料看了豆瓣才发现除了常规1939黑白版和1992朱丽叶·比诺什和拉尔夫·费因斯版之外，还有2009、2004、1998、1985等若干，于是不由的为自己的伪脑残程度感到羞愧................... 每个人对于呼啸山庄的理解不尽相同，所期待拍出的电影自然也不一样。这个版本的呼啸山庄的卖点在于美和细腻，我想和导演是女性的关系密不可分。每个场景都像是Constable的画作，疏离的天色和灰暗的布满充满耐力的植物的丘陵，Bronte姐妹的荒原情节在电影里表现的淋漓尽致。同样的故事，讲故事的方法可以有很多。和以往版本的平铺直叙不同，这部呼啸山庄几乎是以纯Heathcliff的视角拍的。故事从他被带到呼啸山庄开始，很多镜头从他肩后拍向前方，感受到的是他感受到的世界，听到的是他听到是话——嗅到的Catherine的长发，被Henry击倒时看到的天空，那些昆虫和泥土和雨滴和风的呼啸...........不需要很多的对白，观众已被带入这份情境。约克很土的口音被完全的保留了，而从口音的变化又何尝不能侧面反映出低劣的文明和教育的熏陶。影片中老Ershaw说，“All I want from you is to be a good Christian.”他们从来不是，而在任何的未来也不会是。呼啸山庄的爱情从来不是在道德标准中生长的花朵，而是原始的，激烈的，和一切自然现象一样美一样壮丽一样可以给予力量一样可以摧毁一切。正如新版的电影海报上写的，“Love is the force of nature.” 没有一句话比它能更好的形容这个新版了。 一些些遗憾：Catherine在要嫁给Linton之前说的那段话只拍了她讲喜欢Linton的那段而没拍她说她觉得自己和Heathcliff更为适合的那段，男演员是非洲裔的，Heathcliff幻觉觉得Catherine来找他让他不得安宁的那段拍的没有很好........但只能说有得必有失吧。为了保持从头到尾保持单人视角，为了整体寂静而充满张力的氛围，为了能有效结束这部电影.......即使这样我最后还是默默的在电影院里泪奔了啊。不过挺多人不喜欢的，有人早离场，坐我后面的人对这片子的评价也不高。平心而论，即使在文艺慢片儿中这部电影的节奏都慢惨了，部分改动也未必人人能接受。喜欢不喜欢这个问题见仁见智，即使看了我的影评大受鼓动很想一看，也请慎入啊！！！！
6 ) 呼啸山庄
前面可以一直跳。那段cathy纠结那段很动人。后来heathcliff回来见cathy，七彩玻璃光打在cathy脸上，充满房间。额，我猜我知道结局了。As years passed, everything changed.好吧，我猜错了。不过这电影拍得渣了点，没头没尾的，切。楠竹全程没多少台词，表情，内心戏，可看着也没多好啊。女主很漂亮，假若她好好地和她的丈夫在一起，这一切还会发生吗？
只是基本了解了，呵呵，原来如此。就这样了。
百度了下，这导演果然删了好多，天啊，还自由发挥那么多，简直是不忍直视啊。完全把原著搞到面目全非啊。你这导演，还好意思拍。醉死了。你这不是拍名著而是毁了吧
作天作地之处在于，这个片子不需要用时间证明它的伟大，“我觉得好看”就行了。
一部作者性极强的电影，风格十分大胆，骨子却非常忠实原著，书中黑暗和野蛮的元素被很好的还原。电影在布景、服装、道具等方面非常精致，但却不像是一部古装片了，摄影和导演风格太现代了，古典和现实主义之间有种诡异的撕裂感。好电影就应该如此，细节上制作精良，骨子里融入主创们的世界观。★★★★
这是我豆瓣记录上所看过的第600部电影，是我最喜欢的英文小说之一，女演员Kaya也是我爱的美女……昨日我看得泪流满面，因为我止不住地打哈欠……一个如此有激情的故事，居然能拍得跟白开水一样，我只能说这真的只是一部York小清新式风光大闷片儿
改编可以，但不能改得面目全非，这完全是再创作啊。而且黑人男主设定的Heathcliff，手持摄像，那镜头晃得，故事闷得要死人了，看的时候心中不停地呼喊Oh my lady gaga, What the f...., You must be kidding me...没看过原著的可以看看，起码不会大跌眼镜。
我的天哪真的好喜欢！摄影，摄影，摄影！导演把自己的情绪和能量全部写进了每个镜头，完全打破传统的名著改编英片，太喜欢了！且不说希斯克里夫是黑人演员来出演这一点就有多大胆了，每一段狂风大作的镜头都在宣泄作品中深入骨髓的愤怒啊！凯西的演员很美
名著改编的作者最大风格化，镜头的虚实调换灵动有力，运用手持特写自如，空镜头与层次丰富的声音设计，亦可打动人心。大胆的颠覆，意料之外，别出心裁。
注定毁誉参半的神改编！从未见过如此真实细腻而又浪漫到动魄惊心的荒原景色。完全略去第二代的故事，情节、对白、配乐，甚至演员的表演都简化至极。就像剥去一切规矩礼教的文明外衣，只余下最赤裸原始的生命，最狂暴野蛮的爱欲。
基本上，我不大在乎改编啊不忠于原著啊神马的。但是这部不行！！！
劲！难怪哥会激赏。
这位女导我始终是爱不起来啊，EFFY太失望了，还是少年恋霸气，唯一好玩的就是大风吹和小动物，奸尸也，导演每次都重口。
真。的。不。好。看。
Andrea Arnold真是太会用主观镜头了，对人物心态情绪的刻画丝丝入扣，动人心魄。尽管各个人物形象都与原著相聚甚远，但组合一体却深得小说精髓，阴冷疯狂的氛围被充分发挥。这是风格化而有新意的翻拍。
太难看了。连风光片都算不上。
没有抵抗力o(╯□╰)o
空镜头太多，形式高于内容。长长的两个钟头只交代第一代的故事，还把房客戏给砍了。演员表演得过于现代，进不了情绪。除了大胆地把希刺设定为黑人外，导演的颠覆还表现在全然弱化凯西对耐利的坦白、本该风雨交加夜的互诉衷肠变成了大白天草草几句对白……这是个借了WH名称的现代故事。
“我回家了，我的爱人，冷酷的希斯克利夫，你让我魂萦梦牵，你是我唯一的主人。” ps摄影很美，男女猪脚的气质十分现代这不太贴合
所有之前的版本，都没有像安德里亚·阿诺德那样把旷野中的风，塑造成为一个如此饱满的角色，它所代表的不安、压抑和粗暴的爱，使这部电影，超凡脱俗。多年之后，当希斯克里夫和凯瑟琳在苹果树下重逢，凯瑟琳嘴角那稍纵即逝的一小下牵动，也足以将你击溃。
love will never end till death tears us apart....【作为颜控，真心对黑人版希斯克厉夫接受无能〒▽〒 ....
大胆且野心十足的作品。作品里充满着各种打破传统认知的东西，包括黑人男主角（威廉惠勒版可是劳伦斯奥列佛）。拍摄上并没有使用常规拍摄英伦名著的方法，手持摄影、自然光，以及很多第一人称的视角。注定毁誉参半，不过虐的精髓还是延续下来了。马背上主观镜头嗅着女主角的发香，带你回到那个时代。
残忍的爱