1 ) 处处都透着一个惨字
#荡寇志# 毕竟是40年前的电影,处处都显得很糙,如放在现在肯定不能及格,但毕竟出自自己喜欢的水浒传,而且出场客串的老打星很多,勉强打了及格分。影片讲述水浒传最后二十章征伐方腊,也是小说最惨烈的一部分。但本片相比小说里的惨来说要加个“更”字,不该在征方腊时死的也都给编剧写死了(李逵、燕青、武松),总之最后就是各种惨!
2 ) 番茄醬和YY
今天去取包裹,《蕩寇志》已經寄到了。雖說是二手的,但法國人保管東西還是很有條理的,效果不錯,就是音量小,不知道什麼緣故。
這部電影名字雖然叫《蕩寇志》,跟那本“反寫水滸”的小說還是反著乾,其實仍舊按照施耐庵的調子拍的。我看《水滸》是就著金聖嘆的評點讀完的,所以招安之後的事還是後來再看電視劇才知道的。
此篇是72年《水滸傳》的續集,人馬還是同一撥,不過個人覺得反而比前篇要好看。《水滸傳》講的是“計賺玉麒麟”那一節,我一方面是可憐盧俊義,另一方面雖然喜歡看姜大衛,但也覺得作為一副群像來說,導演偏愛他太多了,硬把燕青變成了梁山第一高手有點讓人嘴角抽搐。
《蕩寇志》說的是“平方臘”,開場第一個出來的仍然是燕青,說明主線依然是他,算是和前篇呼應上了。張導拍起風花雪月的場面,我一向是當喜劇來看的,不過李師師和燕青這一段還拍得有那麼點風月(此版的李師師就算以當下的眼光來看也當得上清麗,不錯)。
燕青出場照舊是先秀才藝,風月場中第一人嘛(汗!),吹笛子的姿勢有模有樣的,果然是專門請師傅來教過(以至於後來的導演都喜歡叫他吹笛子,趙軒也吹,黃藥師也吹,羅玄也吹)。但彈琵琶就不成了,導演很乖巧地用紗遮了,再給了個遠景。
不過最有意思還是燕青脫衣服那段。觀眾還沒看見呢,外衣已經先解下了,等到要脫裡面這件時,鏡頭“咻”地就貼到人家胸口上了,頗有耐心地拍人家如果解帶,我也饒有興致地看他那一雙蔥蔥玉手如何寬衣,可惜帶解了半天,衣服領子硬是沒有“寬”出半毫來(真是好忠心的衣服啊),他就把手放下去了,彷彿是邀請身邊的女人來拉開那一道仍舊是窄窄的領口,李師師也不客氣,把手伸進了鏡頭(她的手也十分漂亮),這幾十秒鍾,鏡頭端的是紋絲不動,張導啊~~~
就在女觀眾瞪大眼睛,屏住呼息准備尖叫的當口兒,鏡頭又“咻”地轉過去看輕紗如何飛舞。大約是張導也發現史進身上的龍畫得像蟲,知道化妝師手藝不佳。我等只好吞吞口水,想像另一邊是如何的風光綺麗了。要不是此片導演是張徹,我或許真以為小乙哥能像書中所寫一樣和美人泛舟湖上呢。
接下來就是過場戲了。張徹真是有意思,皇帝寫詔書的時候不去拍幾個人的表情,牢牢地盯著那些字做什麼?不過字寫得頗有氣質,傳說張導對書法也有研究,該不會又是他執筆的吧(也是很自戀的導演啊)。
回到梁山上,眾兄弟們這回總算都有機會說上兩句台詞了(說過話的八成都要死)。我也總算有機會認出李修賢,他年輕時就長得這麼忠厚,難怪雖然相貌身手品性都是好的,卻在師傅面前一直不得寵。張徹拍出來的官多半就不是好官,他喜歡江湖兒女,肆意鮮血和生命的快活。狄龍也長得正氣,但立起眉來的時候,像《報仇》裡去踢館的時候俊朗中透著煞氣。姜大衛就更不用說了,一笑起來就有九分不乖的樣子。李修賢年輕時生得秀氣,而且是一看就是個好人的那種秀氣,混在一堆粗眉橫目的英雄中間倒像是官門裡派來無間道的。他演的是張順,“浪裡白條”啊,“白條”啊,“白”條啊(眾:你有完沒完)。不過燕青不也應該是“雪練也似的白肉”嗎,姜大衛也不白啊。
我正得意說香港水土不好,不比我江南水甜,養出來的兒女都比別人白淨。一看到方臘就抽搐了。此劇中反正就是個窩囊土匪頭子的模樣。他們說杭州三面環水,我閉上眼睛想像了一下涌金門清波門外全是水的景像——真是好小的一個城啊,難怪幾個好漢一潛進去就被盯上了,尤其是其中還有一個幾乎就是把“我是土匪”四字刻在額頭上的李逵。
在此片中,“黑旋風”委實應該改名叫“黑煞星”的,禍全是他惹來的,也就只有梁山那麼重義氣的弟兄才不埋怨他。沒辦法,誰叫劇情需要呢,所以他要死也等等到別的弟兄都被他害死了才肯死。此人的扮演者是樊梅生,也就是在TVB的97版《天龍八部》裡演虛竹的樊少皇的老豆。那個有一雙銅鈴大眼的兒子雖然長得也是不濟,但還是幸虧了像娘,否則也就只有演演李逵張飛這樣的角色了。
水戰那一節拍得不錯,大概是在河裡全要打赤膊,把張導給勾起來了,那幾個水下的鏡頭當時不知道是怎麼完成的。反而是最開始攻城那一段拍得很馬虎,什麼“千軍萬馬”的我是從來不去和老片計較的。張徹也不擅長集團作戰,英雄麼,就得以一擋百那樣的死法。
頭一個英雄式死去的是石秀。SB的片子看多了之後,覺得王鍾GG還是蠻耐看的,笑起來別有一番滋味。這一仗是打得茄汁成河,從有衣服打到沒衣服,從小卒打到將軍,生生是力竭血盡而死的,那種才叫“視死如歸”的氣派,鏡頭也取得好,看得人血脈賁張。最後兄弟的仇也報了,不肯死在在敵人手上,反手一刀把自己了結了,殺得盡興,死得痛快,好一個拚命三郎。
中間自然少不了燕青出來插花表演他的十八翻。對手是個大光頭,我懷疑他是方臘從內蒙古找來的外援,“江南相扑第一高手”自然不是“天下相仆第一高手”的對手了,雖然此相扑非彼相扑,但一看小乙哥那一陣小風就能吹走的身材,還是無語。不過老片子就這點好,不會太誇張,姜大衛鬼拍戲少用替身的,所以別人抓住了腰帶都是往上拋,他就只能往橫裡掄,否則就算對手的演員再配合,看上去也不真了。
等張導把“七咔七咔嗆”(這就是燕青專用的配樂了,別的英雄好漢是不能用的,我都不知道張導是哪裡得來的靈感)放個夠之後。就輪到史進一乾人等死了。石秀打得決絕,全是一往無前,史進則在沉穩勇猛,陳觀泰不愧是冠軍級人馬,動作明星拍起打戲來就是方便,不用為了替身就把鏡頭切來切去的,非常流暢,死之前當然也沒忘了把衣服扒光。
孫二娘和張青這一對,反而是女人打得兇猛。誰說張導不會拍女人的,他只不過不會拍溫柔的女人而已。這個頭上始終簪著一朵紅花,曾經敞著胸脯賣人肉包子的女人是于楓演的,這女人不像井莉那麼常見到,初始只是覺得長得怪,整張臉像是被刀削過似的,後來看出別樣的風情來,像是專門凶人掠貨的那一類女人的長相,所以最後叫張順把自己放下,要與丈夫死在一處時,很是動人。不過張導拍人家死同穴沒有拍燕青寬衣那麼好耐心,張青因為是跟老婆一起死,就不好扒光了,一個鏡頭就晃過去了。
最後去捉方臘,張導的番茄醬大概不夠用了,所以方臘的人都穿紅的。
李逵煞星的使命已經完成,掄著兩把大斧砍夠了,又和人玩了一通相仆,這才死了,他自始至終有點孩子氣的,所以最後死得並不見難過,就像玩夠了,玩累了要回家一般(張導倒沒把他給扒了)。
至於張順怎麼死的,我竟然忘了(李修賢伯伯,你做不出那種慘烈的氣質,就不適合拍武打片,難怪在槍戰片裡才紅起來)。
七咔七咔嗆,捉匪首的任務,張導自然是留給小乙哥了。姜大衛這番也脫了,盤腸大戰,不過燕青就是跟其他梁山好漢不同,脫了外件還有裡件。打法還是走的輕靈一路,花架子端的是好看,跟頭翻得端的是輕巧,真有飄起來的感覺。我看他漸漸做出貧血的樣子,不由得大呼“狄大伯你怎麼還不來啊!”。
正著急著,武松果然就到了。這兩人在前一部裡莫名其妙就好得如膠似漆,此片裡又是手把手的親熱,書中並沒有這樣寫的,多數因為武松是大伯演的,如果大伯演的是林沖,這時來的就該是林沖了。
武松剛叫了一聲“小乙”(別人都叫小乙哥,就你叫得這麼親熱),一條胳膊就沒了。我忍不住感動“大伯,您就是來陪我家大叔死的吧”。
果然,燕青血戰將死,和武松先深情對視了一眼(不是我不CJ,鏡頭就是這麼給的)。張導給了慢鏡,拍他在地上翻滾掙扎,然後又推近了拍他眉頭緊鎖的痛苦模樣,張導果然是愛他(廣義的愛),知道他這樣好看,最後才依依不捨的拍他死去的側面,多麼平靜秀美。
大叔一死,張導往大伯腰間的匕首一掃,隨便交待了一下,都來不及把他扒了,就安排大伯殉情去了(狄龍大伯難得有一次可以穿著全套衣服死)——我這一說可不是YY,片中的英雄全是孤單單死的,唯一死在一起的是孫二娘夫婦,還有就是這一對。張導還怕說明得不夠,特地給了個全景,那構圖真好,大叔橫在地上,臉朝著鏡頭,神情安詳,大伯跪在大叔對面,臉對著大叔,雙眼圓睜。
一般來說這一對一死,張氏的片子就可以打“劇終”了,這一回還要讓谷峰(居然讓他演宋江,難怪把一山的弟兄都害死了)和丹波哲郎出來露一小臉,人家日本武師來中國一趟也不容易。這一撥人其實在這片子中只是露個臉,背景樣的角色,但為了保持和前篇一致,竟然全部到齊了,也不計較戲份少,真是難得(姜大衛躺在那裡,張導你也不給秦沛一個鏡頭,忒狠心了)。
宋江活捉了方臘,說“可惜折損了我一班弟兄”,就算是總結全篇了。
3 ) 肝胆九纹龙
“一表人才,不似奸佞”
--不过区区浪子,何言可及奸佞
谋击杭州,聚歼方腊,基本是从头打到尾,石秀斗闹市,史进捉太子,铁牛两斧断后,张顺力撑涌金门,武松燕青共擒方腊
斩不尽的小卒,战不罢的元帅,几场动作设计令人眼花缭乱,1V1 ,1V2,1V10,1V100,都颇有特色,放到现在看都不算过时
尤以史进那场甚是精彩,杖一根粗木,舞出虎虎生风的架势,独挡两个元帅,鏖战多时,斗杀一个,喝退一个,冷看眼前围身小军,横刀在侧,亮出胸上九纹龙肝胆,慷慨赴昆仑
4 ) 荡寇志
水浒传第二部是荡寇志,但是与于万春的著作无关,这部就是征方腊,水浒传里惨绝人寰的一段。
片头李师师弹古筝,来一段手部的特写镜头,可是你右手勾抹托像模像样,左手却纹丝不动,哪里弹得出曲子。再说道君皇帝,瘦金体也不用,而且那只手黑瘦黑瘦,也不似皇帝龙手。只有燕青的笛子还算好,至少手型对了。
接着是几段攻城戏,这已是邵氏能做到的极限,几场大战算是有声有色。
然后就是张彻拿手的套路,七位好汉一个个死得其所,石秀史进李逵都是那么壮烈,比较好玩的是那个光头相扑高手,杭铁头还真是实在,第一次和燕青扑,当然比不过,然后要马逃跑,一般都是把人质押上马,跑到敌人追不上再把人质扔下马。燕青放开人质,独自上马,敌人也不追,眼睁睁看着小乙哥跑了。第二次更搞笑,李逵拿着板斧无人能敌,光头冲上前去说:你敢和我相扑吗。李逵说:相扑我只服小乙哥一人。然后放下板斧要和光头相扑。我以为这是光头的计策,目的为了让李逵放下板斧,再招呼手下人一拥齐上,没想到实在人和李逵真的扑了起来,结果是小命玩完。
最后是武二哥独臂擒方腊,狄龙你能不能把手背到后面去呢,藏在衣服里鼓鼓囊囊的,你当观众都是瞎子吗。
5 ) 英雄本色
长河落日,残阳似血。
似乎是对悲剧、死亡、残缺的英雄更为钟爱,这一部水浒传之荡寇志,2005年一个无聊的夏日,一下午之内连看了三遍,就像对大多数邵氏武侠如数家珍一般,张家班一直是个人偏爱,盘肠血战、以一敌百,这样的镜头看过无数次,直到回眸到某一天再度重温《西安杀戮》,方感觉心中最惊艳的邵氏影人还是楚原,惊艳的假布景中,终始间荡漾着波诡云谲与无形的杀戮。
楚原仿佛是江湖电影中的夜行人,孤灯夜引,酒醒了,仍还在白云深处。张彻是莽撞的江湖客,多少像独臂刀和黑旋风,就是绿林中草莽的豪杰,永远不会像陆小凤和楚留香一般总是得到幸运和美人的眷顾,张彻电影中的人物多少有些类似于俄狄浦斯的归宿,生就是生,死就是死!
虽万千人吾往矣!
莽苍苍大雪,浩荡荡雄关,方才是兄弟的埋骨之所。男人能如斯的死,也成所谓死得其所。当年一部水浒,颇爱看的就是征方腊一笔,撇开金圣叹的贯华堂才子书不谈,征方腊一节写的极是奇绝,待到张彻导演将其演绎为英雄本色式的侠义片,观者这才喟然,原来喋血双雄及后来的古惑仔,原来也是张彻武侠片所延伸的吉光片羽。
回溯大陆之新老水浒,征方腊一节不免一笔带过,若是对此篇有爱好者,不妨一观张彻之荡寇志,片头燕青夜会李师师一笔带过,忽然间刀光剑影,省去了讲古之言,看不见扬子江畔春燕衔泥,却只有苏州城下盘肠血战。张老的镜头语言何尝有拖沓的生离死别,开篇便是多少天罡地煞、死在乱军阵中。这才方有燕青、李逵、石秀诸人,潜入苏州城里,连番血战之情节。
6 ) 死亡群像
我想写写荡寇志的死亡群像,不是因为梁山好汉们死的多么悲情壮烈,而是因为他们的死法各有各的cult,和十三太保的车裂独角戏不一样,荡寇志的里面主角的死法算是平分秋色吧。我没看过张彻后来拍的上海滩十三太保,大概看过那个之后也可以写写里面的死亡群像,据说那部片子和陈可辛的十月围城很像,想必比这部cult片更加热血。
最好看的当然是史进,那段打戏非常经典,美中不足的是邵氏的美工没把史进的纹身画好,我个人感觉美工参考的是陈洪绶的水浒叶子里面的纹身,但那个纹身作为版画的平面作品是合格的,画到陈观泰的好身材上就没什么存在感,不够动态,不够虎虎生风。
浪里白条张顺在钱塘门站着死了,站着死大概是张老湿比较喜爱的梗吧。
石秀,李逵都拍的不错,李逵戏份吃紧,如果打方腊不死就要等到打完方腊了,为了剧情还是死了好。
武松那段也不错,至少让狄龙也玩了一次独臂刀的梗,美中不足是武松追方腊的戏码删减过多,小说里面更带感一些。当然很快燕青也挂了。
扈十娘和王英挂的比较诡异,大概是看书总觉得扈十娘是宋江送给王英的,潜意识里面觉得这夫妻两感情不怎么样的关系,不应该手拉手死在一起。
电影开头那一段的感觉很好,李师师虽然没有姜大卫貌美但也还蛮有说服力的,宋徽宗居然是张扬演的,开头那段打光,布景都做的蛮好看,但我总觉得梁山好汉就这么齐心合力接受招安去打方腊本身简直难以置信,大概时间限制好汉内部是不能有矛盾的。
诸如此类的情节很多,虽说张彻的电影不能细心琢磨,但太过粗糙的剧情很难不引人反感。
就电影本身而言,节奏感,配乐,打斗,演员什么当然还不错,但是文本挖掘上面比较差,水浒传打方腊有这么多可挖掘的题材,最后却又一次变成了邵氏cult武侠片,宋江一句“可惜这损我一班兄弟”就完了。
燕青自杀小分队,先是石秀跟石宝拼掉半条命被围住自尽而亡,然后史进为了抓方天定被围殴而死,紧接着张青孙二娘夫妇中埋伏寡不敌众捐躯,李逵为了争取涌金门开门时间以一敌百战死,张顺开涌金门而死,燕青追杀方腊伤重而死,全程消失最后突然骑马赶来的武松一来就被砍掉左手,然后单臂擒方腊后坚挺而死
每个好汉出场都很有型。死的时候pose都很带感。
看到武二郎骑马飞奔而至,张老师的首本名句顿时涌上心头:“我就是来陪他一起死!”
武松能和燕青死在一起,估计天底下也就张百万一家了。
一直觉得水浒传就是古人的b级片,血腥暴力,大肌肉男,各种江湖混名和神功,简直太适合张彻了。之前看张彻访谈说到他对水浒传的理解,特别正点,水浒传就该这么拍!
虽然名字叫荡寇志,其实和余万春写的《荡寇志》不是一回事,这个主要是写征方腊的,而且着重在杭州之战,邓元觉(不是和尚了)、石宝、厉天闰、司行方四个元帅全部登场,也算是热热闹闹了。
武二郎和燕小乙明明是征方腊后难得善终的两位啊,张导你不能为了CP大业就生生把人家拍壮烈了呀……
别人叫他小乙哥,你叫他小乙。
服,真真服了,同人大大可能都不敢这么写。一仗征方腊,燕小乙和武松几乎全程没什么对手戏,却也要在结尾双双赴死,而且死前还相视一笑,那缠绵劲儿比片里那对真正共赴黄泉的夫妻还要动人。别人都喊小乙哥,便就狄龙的武松喊着一声小乙,又是断臂又是死;所以说同台戏少怕什么,导演私心起来谁都比不过。P.S.拍得有那么点群英会的意思,但张彻本子的糙,真的是,英勇都要成坑爹了。
#1080p#狄龙姜大卫又㕛叒叕秀恩爱了,又㕛叒叕殉情(雾)了!原著里武松和燕青关系有这么亲密无间嘛~武二哥莫不是长了千里眼顺风耳,连千里之外燕小乙有难都能及时策马赶到拔刀相助,可惜刚下马就被断臂了,算是遥相呼应新独臂刀吧,最后又战死在了一块儿,完全把原著魔改了一通,啧啧
与原著相比改编不少。一如既往的一个接一个的死亡,却不知为何都如此迷人,让人一遍一遍地重温。石秀的剖腹,史进的临别一语,张顺的魂归涌金门,李逵最后如孩童般的一扑……看张彻我总是不爱深究细节,就只想一次次地感受那些死亡带来的震撼。
尼玛张胖子居然让李逵燕青武松全领了盒饭!
本片是张彻导演【水浒传】下集,主要讲述了梁山好汉征方腊的故事,张彻继续发挥张家班男儿好汉的特色,阳刚味道逼人来,形象突出盘肠大战,死伤枕籍;每个英雄之死,都令人难忘悲壮。
分不清是武侠片还是战争片。
好壮烈,好惨烈。。。。全片从头杀到尾。这阵容真豪华!基本当年邵氏的精英全来了,冲着阵容真是不枉梁山好汉威命也!!!张彻导演对原著好汉们结尾改动真大。。。。。。
一个好男子,从生到死,应该有事情是能被记住的,比如赤膊血淋淋地大杀四方。我觉得这是剧中人和导演的想法。
张彻拍水浒后征方腊的故事简直就是一场"阳刚美学"的暴力意淫,梁山108好汉够他挑着捡着杀掉了,该死的不该死的都是他用摄像机一翻玩味后的大逃杀。姜大卫-浪子燕青,眉一颦,嘴角一翘,李修贤-浪里白条张顺,看起来神似李小龙,樊少皇的爸爸樊梅生-李逵,还有打酱油的狄龙-武松。还行+
荡寇志,英豪之死写就的手札;虽然改动较大,但是每一位的死法,较之原著更为悲壮;谷峰老师的黑宋三,自带城府
每个主人公的形象都是如此饱满生动。
敢情这荡的是方腊之寇。女追男隔层纱,想看看哥哥一身好花绣。给了李修贤颇多戏份,真的跳过水关,帅气逼人。借武松之身狄龙断去一臂,与小乙哥契克契克恰,而荡气回肠反而是孙二娘夫妇。两场相扑设计别致。小乙别怕,铁牛来啦,黑旋风这无条件效忠哥哥的义士战死是一种美,被兄弟毒死是一种叹