电影就是电影

年纪这么大了，看到两个帅哥在影幕上打打杀杀还是会热血沸腾。本来以为这样耍酷有黑帮情节的电影是十五六岁荷尔蒙泛滥时候喜欢的内容，没有想到这个嗜好仿佛不会随年龄增加而消减。

其实一直比较喜欢韩国电影，雏菊、朋友、老男孩、怪物、那小子真帅、实尾岛...很多人说韩片很变态，比如浴室漂流，我觉得这只是个别导演哗众取宠的东西而已，电影就是电影，也要有个性不是。

韩片不像美国电影，总要有一个拯救集体、拯救家庭、拯救美国、拯救世界的英雄；也有英雄，但是更平民，更有显而易见的缺陷，更多悲剧，更重要的是自我的救赎。这些个英雄喜欢逞强，超级自尊却又极度自卑，谦虚内敛，很守规矩（无论是白道还是黑道），很讲义气，却又不知道自己所作为何，挣扎而矛盾。

现在要说一下苏志燮，当然看过《对不起，我爱你》，比起那个悲情角色，这个黑道中人+演员应该是给他量身定做的。除了喜剧，我相信他什么都能演好。而天生忧郁的长相注定了悲剧的基调，对他是幸也是不幸，还是悲剧...如果有些男人看上去是“一米阳光”，他就是一片戈壁。他在戏里是一个流氓垃圾，结果受邀要去演一个流氓，无论在现实还是在虚拟的电影里，他都是垃圾。拍电影不需要动情动武，他却动情动武，生活里需要动情动武，他却擅自“凭良心办事”；拍戏可以短暂虚幻的看到所谓光明与希望，可是这些光明和希望在现实中只能把人逼入绝境。

你信什么？这重要么？
你想摆脱一切寻找新的人生轨迹么？先面对贫穷和死亡吧。
这泥潭里的命运，狗娘养的生活...

PS一下，片中的配乐做的很不错，尤其是Ending时贯穿电影的主旋律，小号（应该是吧）在鼓点和提琴协奏中低调上扬，孤独而苦涩，可惜太短了。

黑帮头目姜培偶然遇见电影明星苏达，对表演有兴趣的姜向苏索要签名，哪知自大的苏却异常骄傲不肯痛快答应，姜的手下想要教训苏，不料被姜拦下，还上演了老大当众训诫小弟的戏码，吓得苏达和剧组的导演，演员目瞪口呆。由于打伤过两个对手演员，苏达面临没有演员愿意与他合作的窘境，电影制作陷入僵局，被逼无奈，苏邀请姜培来本色出演流氓角色，姜答应，但前提是打斗不再是花架势，一切都要来真的。精彩的故事就此展开。
姜培由于缺乏表演经验，屡屡被导演喊停，一再重复，之前嘲笑过的演员苏达反而笑话起自己不懂表演。戏中戏就在姜和苏的你追我赶，相互较量中不断向前推进着。
苏达积极的准备着最后的决战戏份，突然寄来的亲密录影带让苏达感到愤怒和惶恐，跑去质问女友到底为什么要这样对待自己，经纪人打来电话告知原来是另一黑帮团伙所为。急于筹钱的苏达找到姜培，卖掉了自己的汽车。交完赎金，歹徒并不愿意交出影带，一阵追赶，歹徒慌乱中驾车撞墙，当场身亡。姜劝苏尽快离开，毁掉录影带，而苏则质问姜他和这群威胁索财的混混有什么分别，决心报警，经纪人冲出来踩碎了所有的带子才算了事。
姜培按照狱中老大的指示，准备解决掉背叛组织的朴先生，却在最后一刻改变主意放走了朴。终日沉迷电影拍摄的姜让手下感到不安，一时的仁慈并没有得到回报，反而被朴先生算计。姜培决心解决掉朴，拒绝继续拍摄电影，引得苏达和导演大为不满。姜培手下狠狠教训了苏达，车里的姜培面无表情，冷冷的问苏，你分不清电影和现实吗。说完坐车离开。姜前去准备大开杀戒，却被朴暗算，深陷危险。侥幸被放出来的姜培踉跄的走在昏暗的公路上，背影苍凉。再次出现的姜决定恢复电影的拍摄。
一声开始后，姜和苏再次开始了追逐戏码，两个人最后来到一片泥沼，轮番挥拳，相互扭打，泥浆不仅让打斗变的困难，也模糊了两人的面容，让人分不清楚哪个是姜哪个是苏，倒下去再站起来继续开打，精疲力尽的两人打了个痛快。
电影顺利拍摄结束，苏预感姜不对劲，上前追赶，眼看姜拿着佛像将朴先生一下下砸死，直至血肉模糊。警察赶来带走了姜，姜猛然用头撞破了车窗，满脸是血，却露出了骄傲的微笑，苏却一脸错愕，眼神哀伤，画面在两位主角的神情对比中定格，渐渐变小，影片结束。

  电影就是电影，这标题就是就是电影主题。只是没想到导演是用黑帮老大和演员的各自生活来强调生活与艺术的差别。
  导演是从开始的偏向电影然后再回归到生活，从中强调出艺术来源生活但高于生活，而生活只会更加惨烈。所以电影始终是浪漫主义的，而生活是容不下任何浪漫的现实主义。
  一个演员无法摆脱电影里的脾气，把电影带入现实，总是目中无人且火气大得狠，而阿加西也因为喜欢电影而拍摄电影，想把那种自己的浪漫主义带入现实而犯下不该范的错失。
  如果，阿加西不是一个喜欢电影的人，就不会放掉证人，最后根本也就不需要用命来挽回自己的过失，也不会浪漫的在最后一台“摄像机”下去完成他最后一部电影。

  就我看来，这部戏的姜志焕纯粹是陪衬，是为了衬托阿加西，你看打也打不赢，气势也抢不赢，甚至唯一的演戏貌似也比不上，完全是为了一个对手戏而存在，而导演也花太多笔墨在阿加西的身上，但是他的文戏又少的可怜，大多是剧情和肢体表现，所以，把电影就是电影这个主题放在2个人身上都表现不够，反倒不如女配角对于电影态度的举重若轻和那个经纪人的比电影精彩的内鬼事件出彩。

  但是，光看阿加西上半身和忧郁倒八眉，我想也够了。难得一回归就上大屏幕。

  

是，很多人说小苏没什么突破，
和我第一次在《对不起，我爱你》里面的大叔看起来，没什么差别。
这也许也正是小苏演起这个黑帮游刃有余的原因

孤独而敏感，强悍硬朗的外表下藏着那么柔软的一颗心。
是柔软，不是脆弱
能看到他心底的人，会像对待天真单纯的孩子一样怜惜他，爱护他，心疼他……
可是，终将不会走进他————他的心门不为任何人而开。

尽管几乎要横穿大上海；
尽管天山电影院老旧的简直就是80年代的大礼堂，
看的时候一直被前面的人挡住视线，导致从头到尾歪着脖子看完了这部片子
但这是我心心念念的《电影就是电影》……
很金基德。完美的叙事，平静地讲述，却看得人心潮澎湃

苏志燮那销魂的眼神啊~
怪不得那女人会说：亲吻你是因为那样你就不会痛了，就再也没有人伤害你了……
看一眼小苏，就想死在他那忧郁的眼神里

有偶像迈克开宗明义在前，不但让我文字中的成语变身脱缰野马泛滥无度，更醍醐灌顶，浇得眼睛雪亮，天下银幕同志再无处藏身，哪怕再多可有可无的女配角，哪怕再阳刚硬朗的故事主线，忽然间都变成了欲盖弥彰此地无银的障眼法。

可怜片中的两位女性，一个是见不得光的炮友，还几次三番遭羞辱质疑；另一个虽然好一点，有苏志燮几番冲动爱欲难抑抬高她的戏份，但最终也不过类似珍珠港中的女主角，用肉体实现了两位惺惺相惜的男主的精神交媾，罢了。

空口无凭，你看最后一幕苏志燮道别，和她不过点头泛泛，倒带慢放也看不出眉目间有难舍缠绵，和姜志焕的却大不相同，片尾血淋淋的微笑，意味深长到怎么诠释都不算过度。

男人不坏，女人不爱，五分帅气，三分仗义，两分痞，出场伊始，型男黑道小头目的吸引力就不可低估。而暴力倾向的大明星姜志焕也不是软柿子，只是有钱能使鬼推磨，迫于窘境，他不得不向瞧不起的小混混求助，

因缘际会，不打不相识，一个“强攻强受”的故事由此展开。

一场加一场的打戏，拳拳到肉，请观众欣赏真枪实弹的痛感。作为一个不爱暴力的女性，我只好欺骗感官，将这一切全当作性感型男泥浆摔跤看，不想一念成谶，片尾真见泥浆摔跤，血水泥汤，认不出谁是谁，不见性感，只有让人坐立不安的湿漉漉和脏兮兮。

能在拳脚相加中获得快感的，也只有男人。

大明星姜志焕，对苏志燮感情复杂，一会儿鄙夷，一会儿钦佩，一会儿迷惘……但归根结底是抗拒，矫情点说，就是抗拒内心萌生的对同性的不可遏制的激情，大概唯此，才能解释他孩子气的别扭和乖戾。相较而言，倒是苏志燮玩酷到底，时刻摆出玩世不恭没有底线的姿态，兵来将挡，见招拆招，随时可以出柜。

起初摸不清片子的路数，还真以为一场跨越阶级阻碍的爱恋能够终成眷属，到中途看到苏志燮为了证明自己不是垃圾，妇人之仁，放了一脸奸猾的朴社长，悲剧已势不可当。

一个是聚光灯下的大明星，一个是恶贯满盈的小混混，终究殊途难同归，阳关道，独木桥，一种相思只能分成两处怨情。

这时候判断，爱的多点的那个人更惨痛。因为他在乎对方的看法，因为他想要为对方改变自己，但偏离了自己人生既定的轨道，只有死路一条，哪怕只是片刻的心意徘徊，也再难回到起点。

电影，就是电影；男人，就是男人。真做假时人人开心，假做真来，就难免有人受累。

这，就是他头撞破玻璃，露出那个血淋淋的微笑时候的想法吧？

因为今天要早起，昨晚本打算不看《电影就是电影》的。
可是看了几分钟就一发不可收拾了，一直看到结束。
我很想给这部电影打5星，但是不知道为什么，总觉得这电影缺了点什么，所以只打了4星。
演员
昨天得知了姜志焕&苏志燮共同因为这部电影的演出，夺得了青龙奖最佳新人男演员奖，再次祝贺。
貌似这个奖很少出双黄蛋的，有此可见该片两位角色都表现的颇为不错。
在豆瓣和MTIME上大致看了下影评，发现好多人都是冲着苏志燮去看得。
《对不起，我爱你》我一直没有看，不过该片的口碑很好，苏志燮的人气也很旺盛。
苏志燮的戏路好像属于悲情戏这一方面，演出的角色大都命运坎坷。
这部电影是苏志燮退伍后真正意义上接拍的第一部国内长篇电影，相信他的影迷们都很期待。
而我算是冲着姜志焕看得吧，当年因为《加油！金顺》认识了这个大器晚成的演员。
演技虽然不甚精湛，但是凭借着外貌&气质，还是博得一大群MM的欢欣。
他的戏大都属于有点偏向于喜剧一方面，比如《快刀洪吉童》。
姜志焕和苏志燮在电视圈里面，绝对算得上一线红人，但是在电影界，他们的确都是新人。
在《电影就是电影》中，苏志燮的角色十分讨好，属于观众们会很喜欢的角色。
一个亦正亦邪的黑帮老大，具备一帮黑帮电影里面老大的全部特点，而且还长得很帅，
眼神又是那么透漏点忧郁，电死一堆小女生鸟。
而且导演在电影中，也明显的倾向于这个人物，对这个人物的刻画更有力一点。
其实单凭苏志燮几个帅气的动作，忧郁的眼神，相信这个电影的票房就应该有保证了。
我个人虽然更喜欢姜志焕，但是在这部电影上，我的确更被苏志燮的魅力所折服。
姜志焕饰演的是一个演员，有着自己的个性，有着属于演员的骄傲。
电影里，姜志焕明显地处于男二号的位置，不知道算不算导演的偏心。
不论从打斗上，性格上，处事上完全都逊色于苏志燮，
他就好像一片大大的绿叶衬托着苏志燮这朵红花。
姜志焕的演技感觉有明显的进步，对人物的把握上，是不逊于苏志燮的。
不过，观众们往往不太喜欢姜志焕饰演的这个角色的，毛病太多：自私，自恋，自大。
但是，这个人物却更真实，更像一个活生生的人，性格丰满。
而苏志燮的那个角色，还是太电影化了，太像我们脑海中的黑帮老大了。
姜志焕的角色倾向于了生活，而苏志燮的角色倾向于了电影。
这又是一部男人的电影，女性角色退居到了二线。
相比2个女角色，我更喜欢姜志焕那个角色的女朋友的长相:-P；
而那个女演员，不太喜欢她，或许是因为她的这个角色，或许是她的长相。
导演
看之前，我一直以为是金基德的电影。但是我越看越觉得不对劲儿，这片太不金基德了。
后来一查才知道，这是金基德编剧的电影，导演是他的爱将张勋，怪不得有些商业。
作为一名新人导演，能拍成这个水平，已经相当不错了，值得称赞，期待他的新作。
顺便，我还是非常期待金基德的新电影啊，
我最喜欢的电影就是金大导演的《春去春又来》啊！
剧作结构
编剧既然是金基德，水准肯定差不了，虽然剧情全部被我猜中:-D。
影片才用了套层的结构，也就是戏中戏，同时展现了戏中与戏外两个时空。
但是该片的戏中主要是动作戏，不过在动作中也嵌入了角色的一些冲突。
套层的结构使得影片一直游离于两个时空，也照应了“电影就是电影”这个主题，
也让观众们产生有关生活与电影的思考，究竟什么是电影，什么才是生活。
影片还有另外两个时空的区分，一个是苏志燮的生活，一个是姜志焕的生活。
影片中两个人的时空大都是平行交错进行，一个是演员，一个是黑帮老大。
观众们在如此对比强烈的两种生活中，也发掘到了他们的相似与不同。
观众们会发现其实演员与黑帮老大之间又有什么差别呢？
影片杀青前的最后一场打斗戏非常精彩，会有人以为这已经是全片的高潮，已经完结了。
但是影片的最后才是真正的BOSS，一个大大的血淋淋的高潮！这里就不剧透鸟:-D
我尤其喜欢影片的结尾，当姜志焕和苏志燮的镜头都凝固后，
两个人的头像一左一右，然后画面慢慢拉远，变黑。
最终，他们竟然只是在电影院的屏幕上，然后影片结束。
我们发现，其实这依然只是电影而已。
配乐
这部电影的配乐是我十分喜欢！
有点西部片的感觉，很有男性的力度。
等着电驴上啥时候放出这电影的OST，:-D。
服装
戏中的主角们的服装很有意思。
刚出场时，姜志焕的衣服，裤子和鞋子是全白色的；
而苏志燮则是全黑色的，二个角色形成了反差，一黑一白，对比强烈，相得益彰。
这也是代表了两个人的身份的不同。
随着剧情的推进，到了后面，姜志焕的衣服也几乎至少保有一件白色的装束，
要么是白色的马甲，要么是白色的T恤，白色的衬衣。
主题
上学一来，一直听过一句话，艺术是来源于生活，而高于生活。
但是，电影与生活，这对解不开的结，终究不同。
电影往往比我们的通常下的生活丰富多彩许多，充满了戏剧性。
可是，从每天的新闻中，我们发现，原来还是我们的生活更加惨烈与绚烂，
我们的生活远比电影丰富得多。
影片的片尾也告诉了我们：
电影就是电影，也就是电影，终究不是生活。