激流时代

市场很久没有出现纯商业类的纪录片了。

对此，冷眼想借用《激流时代》片头的一段话作为本文的开篇。

“是时候重新打量这个世界了，经过了漫长的三年，如今冰河解封，一切重新流动……站在价值重估的十字路口，充满疑问，渴望答案。”

2月16日，商业观察纪录片《激流时代》上线腾讯视频。

节目由《口罩猎人》、《十三邀》制作团队尤里卡工作室研创，邀请了顶尖财经记者李翔担任全片灵魂人物，切入直播带货、咖啡产业、新消费等五大时代议题，以李翔的第一视角带领观众展开探索。

《激流时代》的探索迎来了热度和口碑的双丰收。

开播第一期，一句“艺人没想明白别做直播”，让《激流时代》直接登顶微博热搜。

后续，由节目引发的“长沙为什么有那么多网红店”、“安福路居民吐槽网红街拍”的话题也在持续引发热议，接连登上微博、新浪新闻等各大榜单。

截至收官之际，《激流时代》已登顶微博综艺影响力TOP1，在豆瓣斩获8.5分。

在恭喜的同时，冷眼也在对《激流时代》充满好奇。

在全新的2023年聊商业，我们该聊些什么？

冷眼想和大家一起看看，《激流时代》是如何回答的这个问题。

如何走入“激流时代”？

作为节目的观察者，李翔要如何开启观察，走入激流涌动的商业世界？是节目面临的第一个问题。

在冷眼看来，《激流时代》回答是，不要着急走入。

《激流时代》的全片开始于格格不入的观察。

第一集，《直播浪潮》。

面前是直播间的忙碌、喧闹、呼喊以及突如其来的惊喜。

而另一侧，作为《激流时代》的主人公，采访者李翔略带尴尬。

“我查了一下，他们不是一个组合（乐队）嘛，叫飞轮海。”

相较于直接对直播的商业行为进行点评，《激流时代》保留了李翔当下最直接的反应。在那一刻，他对眼前发生的一切，最近距离的认知来源于刚刚的网络查询。

随后，正片开场，又是一场激烈争论。

在遥望科技的工作会议上，CEO谢如栋正尖锐地批评着员工，毫不留情。而李翔则身处其中，一言不发，直视着谢如栋与眼前的一切，默默观察。

短短几分钟内，《激流时代》所呈现出了距离感、陌生感显然比快速的单刀直入更直击人心。

其实对于观察类节目，冷眼始终坚持着一个观点，即一场真正的观察也一定要是一场情绪的递进。

在《激流时代》中，节目完整地呈现的这样的情绪。

突兀、不知所措，是人们站在“激流时代”突然直面“激流”时最真实的状态。

而随后的冷静旁观，则是李翔以及《激流时代》所要奠定的态度：先直接去体会冲击，再保持冷静、独立，随后走入“激流”。

在摆明了态度后，作为专业财经记者，观察者李翔专业度的效用开始显现。

我们会发现，作为商业观察类纪录片的《激流时代》远远不只是“观察”那么简单。

在冷眼看来，《激流时代》所追求的其实不是一次细致入微的观察，而是一次次在观察中的“激烈碰撞”。

第三集，节目探索长沙“新消费”。

面对近几年茶饮行业绝对的闪耀新星——茶颜悦色，对话其创始人小麦，李翔没有把重点放在对茶颜悦色发家史的了解之上，而是直击茶颜悦色经营中的“小店思维”，探讨其中的利与弊。

作为经验丰富的商业记者，李翔完美地抓住了对话的要点。

以尖锐的议题破局，以“碰撞”的姿态撬开每期嘉宾的“所思所想”。李翔为每一位嘉宾都赋予了最适合与之讨论的“商业议题”。而这也让《激流时代》成功地避免了陷入商业纪录片常有的成功学陷阱，即讲述一个又一个“不同却又类似”的商业故事。

与此同时，《激流时代》的主动性也源于观察者李翔对于商业本身的冲动与好奇。

讲直播开蚌，就要跟着一起去捞蚌、开蚌。

探店新消费，就跟店员要件工作服一起去送货。

在主动参与的过程中，《激流时代》构建出了一种真正的、自然的、动态的对话。

这种对话可以在结束开蚌直播后散步回家的路灯下，也可以在一起送货的途中。

参与者完全投入，但也完全放松。

另外，让冷眼有些意想不到的是，《激流时代》在成片中特别呈现了很多李翔与制作团队在幕后展开讨论的过程。这样的片段，实际上在商业纪录片中极为少见。

就此，冷眼特别请教了《激流时代》的总导演欧大明。

“当之前的思路、或者是认知发生了变化的时候，怎么呈现这个变化，李翔和团队是怎么去解决问题的，或者是大家的思想是怎么去统一、怎么去辩论某个问题的，这本身也是大家一起去认识某个问题的一种方式。”

为什么《激流时代》可以屡屡登榜热搜，引发讨论？冷眼从欧大明导演的回答中获得了一丝线索。

“找到观众好奇的议题实现破圈”是当下纪录片制作中默认的制作思路，然而，《激流时代》迈出了更进一步：把观众的好奇带进去。

从开始观察，到与节目中每一位嘉宾的交流与互动，再到最后的制作成片，《激流时代》始终在顺应一个最真实的认知过程。

如果是尴尬的，突兀的，就大胆袒露这样的情绪。如果有全新的观点出现，就立刻展开讨论。在某种程度上，《激流时代》抓住了观察类纪录片的本质：观众从来不想看到一个有关“观察”的故事，观众想要的是“一起观察”。

形散而神聚的时代“散文”

在节目简介中，《激流时代》将自己定义为了“作者式”商业观察纪录片，即跟随商业观察者李翔的第一视角，进行记录与讲述。

而对于“作者式”的定义，冷眼有一丝好奇。

如果是“作者式”纪录片，那么《激流时代》是在用什么样的“文体”进行“写作”呢？

自问自答。对于冷眼而言，《激流时代》更接近于一篇商业时代的“散文”。

首先，是大胆的“形散”。

以第一期《直播浪潮》为例，节目用三个层次构建了内容叙事。

第一层，直播行业中毋庸置疑的巨浪。单场带货千万的头部主播及其背后的“电商公司最高楼”。他们的每一个举动，都可以轻易在行业中翻云覆雨。

第二层，异军突起的中部主播“小熊出没”、月销700万的开蚌主播海爸。在激流的时代中，他们奋力抓住机会，全力突围。

第三层，还有在杭州万象城路边，学着架灯光的新晋主播。很难说，在当下的直播红海中，他们是否还有机会赢得市场，但无论是被时代推动还是裹挟，他们依然在勇敢前行。

后续的第二集，《咖啡之围》。

节目缘起于探索商业在乡村发展中的作用，在对种植农、村支书、品牌采购端、咖啡品鉴师等产业链中一环又一环角色的观察当中，撞见了咖啡种植外围难以突破的商业桎梏。

第三集，《消费不息》。在这一集中，激流更为湍急。

小小的夫妻店，成长为了茶饮行业绝对“爆款”，而曾经“爆满”的超级文和友出湘遭遇危机。与此同时，背靠成熟的战略规划能力，柠季以迅雷不及掩耳之势，在疫情期间开设800家门店，站稳脚跟。

短短几年时间，各大新消费品牌以不同身份入场，展开搏杀。

节目中，当李翔被问及“是观点更重要还是严谨更重要”时，李翔给出了这样的回答：“凡是特别好看的，它一定省略了很多复杂性和丰富性在里面，因为它必须得是一条线才会好看，是有冲突感的，但哪有那么简单。”

李翔最终选择了“严谨”，而《激流时代》也尊重了严谨，尊重了商业世界的“复杂”。

我们会发现，《激流时代》里并没有设置任何一位可以“代表行业”的主人公，去单独讲他那“一条线”的故事。相反，节目在尽可能地关照商业世界中每一位参与者的故事。

巧合的是，这样的设计反而赋予了《激流时代》一种极强的流动感。

换句话说，在某种程度上，它向我们呈现出了商业世界的本质：它可以给任何人机会，但也千变万化，让人一刻都不敢停息。在浪潮真正袭来之前，你永远无法预知你将会处于什么样的位置，你不知道你会成为谁，更猜不到谁会替代你。

《激流时代》的每一位参与者都在自己的轨道中奋勇前行，但也互相影响，环环相扣。

“形散”然后是“神聚”。

于浅层，是《激流时代》的每一集都在尝试用商业运作的普遍逻辑去解密各个行业“激流”背后不变的真理。

第一集，面对直播突围，行业洗牌，李翔提到了商业世界的普遍定理“创新者窘境”。

第四集《宇宙中心》，对于安福路的商业变迁，李翔思考了“商业化”与“本地化”的议题。

最新一集《穿越周期》，从李翔吃了十几年的老饭馆出发，到剧场经营，再到老牌车企奥迪，李翔在各行各业的交界处摸索“基业常青”、“行业周期”的奥秘。

每一期，《激流时代》都在从一个个企业和个体出发，试图编织出行业的全貌，再用商业世界贯穿始终的定理重新审视回看，让观众们顿时有了“窥一斑而知全豹”的豁然开朗。

而当观众再略加思索便会发现，此时湍急的激流也不过是商业历史中循环往复的一瞬。

于是，刚刚悟得真理的满足与“沧海之一粟”的渺小产生激烈碰撞，《激流时代》构建出了一种商业纪录片独特的爽感。

然而，更深一层，《激流时代》真正吸引人的，是它在尝试摸索时代背后，个体的选择与情感。

第三集《消费不息》的结尾是冷眼最钟爱的片段。

在记录了一整期新消费企业的激烈角逐后，导演组却选择将镜头落在了一家餐吧中的球赛之上。

球赛结束，李翔于街边漫步，背景音延续了球赛转播中庆祝胜利时的解说：阿根廷诗人博尔赫斯曾经说过，任何命运，无论多么复杂漫长，实际上只反映于一个瞬间，那就是人们彻底醒悟，自己究竟是谁的那一刻。

极具诗意的一幕让我们得以窥见《激流时代》隐藏在深层的价值选择。

所谓“激流时代”归根到底，是由每个个体所创造出的“浪花”。商业的故事最终讲的一定是“人”的选择。

《激流时代》完美贯彻了开篇的题眼：沙漠里不长虚弱的草，大海里没有无名之辈。

或是做主动的推动行业浪潮的先行者，又或是被行业的热浪所裹挟、甚至不知所措。

在其中正抉择着的人们才是让商业激流永恒流动的“灵魂”。《激流时代》是开年以来，很让冷眼动容的一档节目。

甚至在撰写本期文章时，冷眼也在客观分析的字里行间流露了很多情感。

在与《激流时代》创作团队交流时，制片人刘东啸的一句话十分打动冷眼：我们既在浪中，又是造浪的人。

纪录片的创作亦是如此，对于创作者们来说，真的创作永远不是只想着如何去纪录“浪”，而是要尝试走到“浪”里去，并一同成为“造浪的人”。

第一集虽然讲的是直播，前面类似花絮的问题探讨几乎适用于所有内容生产行业。 *比如剖析一个领域的四个层面： 想探讨什么问题？ 个体命运—底层主播有没有明天； 行业状况—中部主播崛起能带来什么改变； 深度规则—头部主播能否被复刻； 商业文明—电商伴生的信任重建能为中国人带来什么。 以怎样的路径开展观察？ 纵向观察路径：底部主播（怎么样才能做）——中部主播（怎么样才能做好）——头部主播（怎么样才能登顶）； 横向观察路径：观察样本不限于主播，而是围绕主播上下游的行业全生态。 *比如在面临观众对直播产业不感兴趣的现实背景下，如何抽离出某一种人性或更世俗的东西方便大家理解，正所谓讲产业其实还是讲的是时代的故事。 *比如商业报道中，严谨更重要还是自己的见解观点更重要？“凡是特别好看的，一定省略了很多丰富性和复杂性。一条线才会好看，具有冲突感”

整部纪录片分四集

一快一静一新一老

把近些年的商业新生态诠释得特别到位

1、对遥望科技的谢总印象很深刻，他的商业格局正在知行合一，李翔老师对谢总开会的发火总结为“上升期CEO现象”哈哈哈哈，对谢总的办公室评价为到处都是广告位（笑死哈哈）期待谢总商业板块实现成功！

激流时代策划方案

2、作为浅咖啡爱好者，对于云南咖啡，云南瑰夏确实走出来了，全过大部分的精品咖啡小店也在推，包括星巴克臻选也有，但对比国外阿拉比卡豆，任何产品都需要时间沉淀品质和影响力，因为工作关系知道国家前两年有在补贴云南咖啡产业，是件任重道远的事，国外的咖啡早就是期货的代名词，所有的问题都是稳定品质的基础（在深圳喝过自称云南瑰夏的不同档次的风味，有被笑道）

3、最喜欢的就是文斌了，他有股劲又很有智慧，我好像看到因那句“在座三位的性格都不是做麦当劳的料”在心里翻的白眼，哈哈哈哈哈文总是可以自我迭代的人，感性buff叠那么高，在繁厚的理性基础上学习优化，超级文和友未来可期。这集里不同认知和心智的人体现得最为淋漓尽致！还有文总随口说的那句“乱搞乱发财”哈哈哈又不小心充分地总结了自己

4、全国都在模仿安福路的成功，但只有安福路自己知道这里的魅力是在于社区文化本身，网红是风，像风像雨又像雾！（希望我60岁也能如此优雅洋气，而不是20多岁穿个拖鞋到处跑）

安福路房价

区别于许知远的传统书生气，李翔老师身上的现代书生气，更有开放姿态呀，不像记者挖掘嘉宾，他更像一个看官，许老师很多时候像个作者哈哈

很久没有写过什么观后了。尤记得，还是在2019年，喜欢看完一些书，一些综艺，然后写点什么。甚至一个很小的动作，也想写一段长长的文字，来表达内心的感受。 可能那时候还在做着教培的工作，每天讲啊讲，静下来的时候，总想梳理一下内心的东西。好像是生活的另一个寄托。 现在，鲜有这样的时刻。总觉得没什么好说的，说来说去，都在说一个命题，五花八门，殊途同归。也觉得多说无益。相信着一些类似于行动才是灵魂的话。 最近看了一个综艺，却又激起了我的一些表达欲。想说说这个综艺，很大一部分原因在于我觉得它的好。 它的名字叫《激流时代》，是一个商业类的综艺。主持人是李翔。 李翔是何许人也？ 李翔本是记者出身，历任《财经天下》周刊的主编、《时尚先生》执行主编以及《经济观察报》主笔等职，报道过马云、王石、柳传志等诸多知名企业家。 看这档综艺让我有一种当初看《十三邀》的畅快感，但又有一些不同。好像更符合我现在的心境。 一些和我交集不太深的人，看我的朋友圈会觉得我是一个很文艺的人。其实我也不知道我是不是一个文艺的人。我对文艺和自己都缺乏足够的了解。但我知道自己喜欢看一些艺术类的东西，同时也喜欢一些商业类的创新。 我觉得文艺再怎么大众化，也是小众的。商业的存在，让一些东西真正走向大众化，走向人群。所以我觉得商业是有魅力的，当然它背后有很多把人工具化的存在，这是不可避免的，因为商业在乎效率，效率是它的生命力体现。 说说这档综艺。这档综艺一共有五期。分别是直播浪潮，咖啡之围，消费不息，宇宙中心，穿越周期。 看完后内心有些私心，希望它更长一些，能多做几期。但可能因为各种客观和主观的原因，它只做了五期。希望它有第二季吧。但一定程度上我也喜欢它只有五期，就像李翔身上的一种采访的气质: 克制。 这五期节目分别说了现在社会上的五种商业现象。 第一期 直播浪潮。它讲了直播现在的一些形态。大家都知道，现在直播电商非常火，里面也有很多钱在流动。镜头进入这一行业，探索了很多直播背后的逻辑和运作机制。小小的一块屏幕，背后有着许多的博弈，也有很多心酸。直播拼什么？拼流量，拼价格，拼效率。一群人的狂欢，一个人的孤独。我不太喜欢这个行业。可能很多人都不喜欢，只是因为生活，因为钱。 第二期 咖啡之围。 它讲了云南这个咖啡产地的故事。云南出产的咖啡，由于市场的竞争，无法再走之前的大众咖啡的老路，所以在尝试走精品咖啡的路线。但要打破之前那条走了很久的道路，问题和挑战很多，但前途或许是光明的。我不是咖啡爱好者，偶尔会喝点。我应该属于效率型的喝者。因为我觉得喝咖啡，是喝一种苦味，至于有多好喝，我不在乎。所以美式就ok。 第三期 消费不息。它讲了现在比较火的几个新消费品牌，例如文和友，还有几个奶茶品牌。速度非常快，流量也很迅猛。新消费和人的生活息息相关，巨大的需求背后，死掉的品牌也很多。怎么做好新消费品牌，视频里强调了产品背后的供应链，以及标准化的运作方式。怎么又好又快。 第四期 宇宙中心 它讲了上海的一条马路，一条神奇的马路，名叫武康路。那条路上，人人都拿着相机。路上有打扮时尚的潮男潮女，有梧桐落叶，有咖啡店和书店，有戏剧店。节目探讨了商业和社区的融合的问题。现在也有很多的社区店，我会喜欢去坐坐。社区店给人一种亲和力，没有商业那么追求效率和利润。但武康路我觉得已经不是这样了。我偶尔也会去那走走，拍拍照，或去多抓鱼买几本书。人少的时候，走在那条马路上确实很有感觉，像李白走在南京路上的感觉。 第五期 穿越周期。 它讲了商业一个永恒的命题，即如何活得长久。中国的很多公司都很年轻，大部分都在50年以内，大部分也都死在5年内。周期是一个很重要的概念，周期里，更重要的一个概念是拐点。如果知道拐点，生活会明朗很多。但往往很多事没有明确的拐点。比如，你知道你这一生能赚多少钱吗？你知道你这一生会经历多少痛苦和幸福吗？以及你知道你这一生将以什么方式在什么时候死吗？所以穿越周期很难。别人的道理也只能通过自己的脚步踩出来。或许在这样的一个境遇下，只能明白有时候好不一定能带来钱，流量也不一定等于影响力，才能保持足够的专注，才能活下去，慢慢地，看见光明。 这就是这五期的节目。若你也有兴趣，不妨一看。有人说李翔的这个节目挖的不够深，拍的有些花哨，镜头切换太多。我倒觉得它区别于传统的访谈节目，更多的动起来，深入到一线，提出一些问题，然后等待回答。至于谁来回答，只有观者自知。就像最后一期节目里李翔的一个沉思。

由腾讯视频出品的全新作者式商业观察节目《激流时代》于2023年2月16日上线。《激流时代》选取五大全民高度关注、正在发生巨大变化的时代命题，顶级商业记者李翔带着个人的好奇与公众的疑问，观察个人与组织的商业智慧，以商业为切口记录时代的变化。

第一期是直播带货主题，拍摄于2022年“双十一”前后。“正好是在解封前夕，是大家普遍感受到压力特别大的时候。”李翔说。

当下世界充满不确定性，互联网呈现出信息爆炸但意义匮乏的现象。《激流时代》希望从商业文明的角度，记录急速变化的时代。在定档预告片中，中国第一代民营企业家冯仑在与李翔讨论社会巨变时说“80年代是精神自由、精神解放，90年代是身心都解放”；遥望科技CEO谢如栋不希望直播间里都是“短跑的钱”，而在云南种咖啡的人太多导致赚不到钱……与生活息息相关的经济问题被反复提及。在时代的激流中该何去何从，或许是当下每个人需要思考的问题。

商业角度观察生活之变，五大领域记录时代激流

市场上以企业家访谈为主要形式的商业主题节目并不罕见，制作团队希望找到一些不一样的视角。据节目制片人刘东啸介绍，自2022年8月份起，团队便开始频繁接触商业领域的“大佬”，最终因为与李翔在认知上的合拍，决定合作一把——回到商业本身，呈现商业世界的机理。

“我们并不希望在某个案例上走得特别深，而是想去呈现倾向性的东西。”刘东啸说。正如第一集选取了头部主播、腰部主播及直播新人3个群体，“我们当然可以把一个人拍得很深，但不想去做这个，还是希望通过结构的方式拎起来。有底层、中部和头部，真实的商业世界是什么样的，这是我们想做的。”团队也曾想过把每集拆成3个15分钟的短片，每条只关注一个人物，但最终决定还是要“回归长篇”。“还是要通过结构看到不同层面的水位差异，以及他们在之中所处位置的挣扎，这是结构的力量，也是片子里最难的部分。”

总导演欧大明直言，团队并不是研究商业领域的团队，“我们所立足的出发点就是大众的层面，我们的问题也是大众抱持的问题，当然这个‘大众’也是有同样认知水平的一个群体。李翔在‘专业’和‘大众’之间起的正是一个疏通和桥梁的作用。”

在李翔看来，这首先是“专业”细分程度之辩，“我们自己作商业报道时甚至也提出来过，是不是要有一个记者专门跑阿里巴巴，还有一个专门跑腾讯。”他称之为“知识的诅咒”。在《激流时代》，“每个领域看下去都是一个可以无限深挖的话题”。做到哪个程度？从哪里切入？“是用户或观众比较关心的话题，又没有上升到特别精深、会把很多人排除在外，或认为‘跟我没关系’的这种程度。”

大到宏观市场的变革，小到买菜方式的进步，商业变化涉及到我们生活的方方面面，但很少有人能说出商业影响生活的变化在哪里。《激流时代》深入直播、云南咖啡、新消费等五大行业领域，以李翔的个人视角展开对当代商业文明的探索。节目涉及全民直播带货浪潮中成交量动辄“上亿”背后的商业逻辑，有“多到不赚钱”的云南咖啡自救历程，有身处“宇宙中心”安福路的网红体验，还包含长沙新经济消费发展的幕后观察和品牌穿越百年周期的抗风险启示录……通过极具代表性的商业符号，李翔和他的《激流时代》希望带观众认清商业的底层逻辑，以新角度、新见解讲述新故事、新细节，看见身边的商业情报。

顶级商业记者加盟，大时代下的商业众生相

作为《激流时代》灵魂人物的李翔是财经圈内公认最顶尖的记者、商业作家，他曾担任《经济观察报》《第一财经周刊》主笔，也是得到《详谈》丛书的作者，他的商业知识服务类内容产品《李翔商业内参》一度刷爆朋友圈。

而在《激流时代》里，李翔不希望展现大企业家的成功学模板，而是以更接地气、与实际生活更具关联度的形式，深入观察大时代商业变化中的众生百态。正如他在片中分享的管理学大师德鲁克所言——“更享受抽离的视角，来观察人类的行为”，节目中的李翔作为“旁观者”观察时代变化，让观众既看到浪潮中行业领袖的思考，也看到激流中成功个体的经验和普通人的挣扎。

第一次参与商业类纪录片的录制，李翔主要有三个想法：一是出于从文字到视频如何转换的内容表达方式的好奇；二是对于制作团队作为“中国最好商业纪录片团队”的认可；三是希望视频作为一种更加大众化的媒介形式，让更多人理解商业世界的运转方式，这也是作为一个商业作家的兴奋点所在。

在欧大明看来，由李翔的角度进入，是借助了他对商业领域的观察能力，同时也意味着片子无法提供一个标准和样本。制作团队最重要的任务是“保留或呈现对话之中的含金量，或探索的过程和所得”。在他的理解中，李翔作为记者，倾听对话、吸收信息的能力是团队最为看重的，所以“我们更注重节目中李翔和人物的交流感，以及这种交流感带给观众的感受”。

片中，李翔非常真诚地传递了自己的感受。比如走进直播行业头部公司遥望科技的直播间，阵仗之大令他震动。“很长时间我都很关心一些公司的动态，直播带货当然是知道的，但真正去接触，最直接看到的就是现场搭建越来越复杂，成本越来越高，内容策划的需求越来越强。包括贾乃亮也讲，其实直播带货里面用了一些综艺手法，确实还蛮吃惊的。”

大海里没有无名之辈，呈现立体多元的世界

在这个信息爆炸的时代，各类信息如海浪般涌入人类生活，随浪跟风者比比皆是。在不确定性的世界，如何找到自己的位置与价值，是每个人迫切的需求。节目透过商业视角观察生活之变，最终传递出一种精神价值——拥抱变化，永远怀揣希望，拥有向前的力量。正如节目口号“大海里没有无名之辈”所传递的，人人都可以通过努力在商业巨变中创造价值、收获价值。

这句口号来自声音碎片乐队一首叫做《致我的迷茫兄弟》的歌，“沙漠里不长虚弱的草，大海里没有无名之辈”。起初刘东啸在李翔的朋友圈看到这样一句话，随即放到策划文案里，获得了一致的喜爱。欧大明觉得很难用语言来表达它真正的意涵，但“生活也好，商业世界也好，在当下这个激浪滔天的时代，每个人都不容易。这句话有种悲凉的勇敢、孤独的生命力的感觉。”刘东啸认为，团队的创作偏好在于“即便是一个商业观察节目，也想夹带一些私货，就是我们对人的理解，对人的欲望或某种精神层面的表现”。

《激流时代》由腾讯视频尤里卡工作室研创、企鹅影视制作。该工作室最为观众熟知的节目便是由许知远领衔的《十三邀》，此外还有被简称为“青工所”的《青年理工工作者生活研究所》。在“智识生活”的大标签下，团队想在文化、科学、商业等多品类作延展与探索，这也是做《激流时代》最初的动机。

作为腾讯视频纪录片涉足商业文明选题的开端，《激流时代》的推出不仅展现出腾讯视频纪录片丰富“智识生活”品类、持续产出高附加值纪录片的决心，也让观众更清晰地认知所处的时代，更有温度地理解当下商业文明的变迁。

每个人的生活都是一场战争，只不过你不知道他在经历一场什么样的战争。在这个“激流时代”里，每个人的心态都有所不同，他们各有梦想与雄心，又各自承受失败。“真实世界是非常粗糙的，很丰富。”李翔说，这部纪录片希望能够把一个更加真实、立体、多元的世界努力呈现出来，以增加大家更多的同理心。

2月16日起，《激流时代》于每周四18点上线腾讯视频。透过客观理性的商业视角，观众得以跟随顶级商业记者李翔一起，为变化的生活增加一项解释参考。

最近，腾讯视频新上线了一档商业观察纪录片《激流时代》。据说是由《十三邀》的主创团队制作出品。节目的Slogan——“沙漠里不长虚荣的草，大海里没有无名之辈”——透出与《十三邀》一脉相承的文化精英气息。

担任主持人的是商业作家李翔。5集节目，聚焦当下最热门的直播浪潮、咖啡之围、新消费品牌、安福路“宇宙中心”和经济周期等现象与话题，制作团队试图通过观察与访谈，重估价值，获取答案。影像里呈现的，可以形容为热气升腾，也可以概括为光怪陆离，但无论是哪种角度，都无法否认：这正是一个“激流时代”。

面对直播带货主播、云南的咖啡种植者、新兴消费品牌创始人、安福路上的居民与店主，李翔展现的不是咄咄逼人的审视或诘问，而是略微带些社恐的、似乎是努力在尝试融入对方语境的学习者姿态。

印象尤为深刻的是第一集“直播浪潮”，由演艺明星转型为头部带货主播的贾乃亮，接连拿出几款梳子、杯子之类的“福利品”让李翔猜价格。饶是在得到APP上开设过《李翔商业内参》系列课程、出版过《详谈》系列商业访谈书籍的李翔，仍然是每样都猜错——他都猜贵了。早已成为头部主播的贾乃亮对直播间里的这一套已非常老练，一分钱包邮级别的套路激不起他表露更多的情绪或表情。得知答案后，李翔露出了尴尬的微笑——看着知识分子在价格伎俩前的露怯或者说落败，真是有点不落忍。

可能李翔和制作团队也深知，这档节目的创作者与访谈者，与当下最活跃的入局者们，不管是认知还是气质必然会存在着差异，观点的碰撞和氛围的违和是难免的。这倒可以触发节目效果，也能促动人们去讨论——毕竟，激流时代里，每个人都是亲历者。

在第一集节目的最后，李翔引用了德鲁克的话为自己在这档节目中的角色做了一个定位：

旁观者。

德鲁克被誉为现代管理大师，著有多部商业经典著作。他还写过一本自传，开头记录了自己在经历了一场热闹异常的大型派对后感到自己并不属于那一群人。在14岁生日前的一个星期，他发现自己成为了一个旁观者。“更享受抽离的视角，来观察人类的行为”。这本自传就叫《旁观者》，英文原名可能更浪漫一些——《Adventures of a Bystander》。

旁观者。似乎也是这档节目的宣言，是节目Slogan 的简化版定位。

身为商业记者，李翔之前是在文字的舒适区里表达，如今尝试通过每集将近一个小时的视频表达，在短视频流行的年代，这么做需要耐心，也需要有足够的自信。但，观察、理解、总结，是知识分子的惯常状态。不过是换了个载体——这又何尝不是一种入局？

在知识付费刚刚兴起时，李翔其实已躬身入局，从生产访谈产品到生产课程产品，已经完成了一波从旁观者到入局者的转变。入局者未必迷，旁观者无所谓清。

就像节目的这句Slogan——“沙漠里不长虚荣的草，大海里没有无名之辈”—— 似乎说了些什么深刻的道理，但又让人无法在短时间内参透。带着意犹未尽，展开思想的神游——想清楚了，就下场入局，不想投身于此，还继续享受旁观者的抽离。

在《激流时代》后几集节目中，李翔面对访谈对象，似乎找到了更为放松的表达方式。在第四集“宇宙中心”中，李翔在开了30年夫妻店的理发店里洗头，与电影《爱情神话》主角“老白”的原型在安福路上散步，在咖啡馆门口喝酒，也与轮胎店老板一同举杯。

德鲁克说，希望自己的《旁观者》能呈现社会的图像，捕捉并传达一代人难以想象的那种精髓、韵味与感觉。

的确，浪奔浪涌，总会激发人们的灵感，想要竭力捕捉并留存时代的图景。就像《激流时代》，旁观者们在动用他们的感官和头脑，试着为大众讲述激流时代里正在发生什么。

而大众，只要拥有一部智能手机，开通网络，即可享受物流的便利，体验消费的创新，链接世界各个角落，甚至颠覆原先的自己——激流时代里，谁还不在其中呢？