爱乐之城

开宗明义，我不喜欢这部电影，从导演的上一部作品开始，我就不喜欢。充满了刻意的算计和讨好，好像是一个优等生对解题方法十分清楚，对批卷老师的口味非常明白，所以精心安排了整体的布局，任何可以安排高潮的地方，非常刻意的放置了迷影梗：比如对旧好莱坞的致敬，对片场制度的致敬，对传统歌舞片的致敬，对老电影院的怀旧，对老电影的回顾，对传统转场方法叠化和圆圈遮挡镜头的使用，对蒙太奇的使用，对环绕镜头和快速横摇的使用。问题是，满篇的致敬梗，不断让人出戏和跳戏，无法真正融入电影想讲述的普通的爱情故事里。

**爱情**

米娅完成最后一次试镜后，她和塞巴斯蒂安坐在天文台的长椅上。塞巴斯蒂安对她说：如果试镜成功，你就要去巴黎了。米娅对他说：我会永远爱你。塞巴斯蒂安回应道：我确信你一定会成功，这次试镜一定会成功，你要尽你所能。我会永远爱你。

这完全无法让人信服。

他们的感情从相遇到升温，到遇到波澜再到塞巴斯蒂安从她家劝她回来参加试镜，剧本层面上，已经完成了感情的破裂与弥合，不存在外部力量和环境对两个人感情的破坏和干扰。即不是双方父母阻挠两人在一起，也不是现实困境阻碍两个人感情的维系，也不是第三者的出现使得两人产生误解，感情变质了。更重要的是：两个人对梦想的追逐对两人的感情发展完全没有阻碍。你不能因为说米娅去巴黎拍戏，塞巴斯蒂安留在LA发展，两个人就预感到的感情就会破裂，无法维系。塞巴斯蒂安也不是中国人，不会因为护照和签证问题就没法去巴黎看米娅，这讲不通。剧本层面，从塞巴斯蒂安回到米娅家乡，对她进行劝说，到第二天清早，带米娅回来，感情的小波折就已经渡过去了，突然讲出我会永远爱你这句话，意味着电影前面努力营造的两个人的甜蜜情感在一个毫无信服力的理由之下如镜子般碎裂。

让我们来复盘一下吵架那场戏。首先，吵架那场戏，我很不喜欢。不断的正反打，不断的语音语调的提升，使得整个这一段在手法上很单调，在表现上很吵闹，和前面营造的一种浪漫的，轻柔的整体氛围不搭调，显得特别突兀。

米娅对塞巴斯蒂安说：你还要巡演多久？他回答：还得好久，你可以到我这里来排练。她说：哦，不行，我太紧张了，还有两周就出演了。他说：没关系，在哪里都可以排练么，我只是想要多点时间和你在一起而已。他说：你喜欢我做的音乐么？她说：挺喜欢的啊，你喜欢么？他说：挺喜欢的啊，观众也很喜欢。她反问道：是么？你什么时候在乎观众喜欢什么了？他回应道：可是观众喜欢，我能挣到钱，不是很好么，我也想成为一个更成熟的我，这样才能给你稳定的感觉。倒是你，没有观众喜欢，还能称之为演员么？

这句话击溃了米娅。

从两个人在酒吧第一次相遇，到在party上第二次相遇，米娅对塞巴斯蒂安的所有感觉都建立在后者是一个怀才不遇的热爱小众音乐的文艺青年追梦人的基础上。米娅在片场做咖啡店员是为了有更多机会试镜，参加了很多次不成功的试镜也是为了有朝一日能成为演员，就像她在片场对塞巴斯蒂安讲的：有一个姑妈，是演员，从小带她看老电影，因此她想要成为女明星。她在遇到塞巴斯蒂安之前的种种困境，在遇到塞巴斯蒂安的那一幕时，都化作自我投射，映照在塞巴斯蒂安的身上，满足了她对于自身困境和际遇的全部想象和感受。

这是一个文艺青年在落魄时，或者北漂小演员在落魄时，最容易被打动的场景。你瞧，他也是文艺青年（我们志趣相投），他弹着自己喜欢的音乐，追求自己喜欢的东西（我们充满热爱，执着追求），他被老板解雇（我们有才华，却没人赏识），另外，他还有点帅，尤其是在聚光灯下。在合适的场景遇到合适的人，米娅完成了自己孤独心灵的慰藉，找到了她认为真正爱的那个人。所有感情线的发展，都符合了LA LA Land的浪漫能给予文艺青年的最终幻想。电影院，天文台，路灯，踢踏舞，长桥，小酒馆，一切一切都为这两个人的浪漫之恋铺路。

但问题出现了？米娅究竟爱的是什么？

她爱的是塞巴斯蒂安，还是塞巴斯蒂安追逐梦想的样子，还是塞巴斯蒂安怀才不遇拒绝向现实低头，追逐梦想的样子？

米娅读了两年大学，放弃了，来到这里6年时间，不断的试镜，但基本没有收获。面试官对她爱答不理，同样参与试镜的女孩子个个漂亮，甚至可能也比她有更好的演技，那支撑她这么多年坚持留在这里的，只能被理解为是梦想。她遇到塞巴斯蒂安，看到了另一个自己，怀才不遇，现实不顺，同样坚持。人在困境时，往往想要借助外界的力量来支撑自己的信念，因此，塞巴斯蒂安的追逐梦想，成为了米娅对自己梦想坚持的信念来源。她遇到的所有困境，所有挫折，都可以用这个人偶来寄托和慰藉，告诉自己，梦还在，还值得追逐，还可能成功。

塞巴斯蒂安的困境和努力，而不是塞巴斯蒂安对米娅的爱，构成了米娅对塞巴斯蒂安的感情的大部分的基础（肯定不是全部，因为肯定也有男女单纯的爱恋）。

这种困境和努力，以及塞巴斯蒂安对米娅不遗余力的支持，对她所谓才华的相信，仿佛信徒对上帝祷告时，获得的神启和神迹。这种神启或神迹，这种塞巴斯蒂安对米娅的支持以及他自己自身的境遇，构成了一个安全壁垒，使得米娅在这个壁垒里可以安心的做自己，做那个单纯的，追逐梦想的自己。这种温暖的包围，安全的小屋，会让人忘记现实的困难，让人误把创作激情当做创作才华，就像米娅被塞巴斯蒂安劝说开始写剧本那样。

两人吵架时，塞巴斯蒂安对米娅说：你只不过是在我落魄时，见到我喜欢我，能够使得你自我感觉良好罢了。我不同意这句话。米娅对塞巴斯蒂安的感情，绝非自我感觉良好这么简单。她实际上是把他当做一个更坚定的自己，一个更执着的自己。这种感情，与其说是因为男生的特质而喜欢，不如说是因为更爱自己而喜欢。她热爱自己，爱着那个不断追逐梦想的自己胜过爱那个爱着自己的塞巴斯蒂安。本质上，她是因为对自己梦想的不坚定，现实不断的打击而逼迫她寻找一个精神寄托。塞巴斯蒂安适时地出现了，他的那种落魄的形象，不屈不挠的斗争，都满足了她的自我安慰。换一个场景，换一个男人，只要能满足这个条件，她还是会动情，喜欢上的。这样的感情维系，如同普通人对超级英雄的喜欢，本质上是自我的放大，而不是两个灵魂的平等交流。

塞巴斯蒂安的看似招安，实际上是想成为一个更成熟的自己，在为现实妥协的同时，更好的支持米娅的梦想。人们常说，爱情里，两个人相互扶持，相互鼓励，不是为了自己，而是心甘情愿的为了对方，那个爱的人，而成为更好的自己。塞巴斯蒂安从头到尾都在鼓励她，支持她，这种鼓励与支持是无条件的，甚至为了她暂时妥协，这是为了爱情而做出的牺牲。反观米娅，从头到尾没有对塞巴斯蒂安有同样程度的支持，而是在自己的内心中固执的构建她想要塞巴斯蒂安成为的那个追逐太阳的夸父形象，那个追逐梦想头破血流却初心不改的形象。我从米娅的感情中，看不到真正的爱。

**梦想**

米娅的梦想究竟是什么？

从她在咖啡店，看到女明星走进来的一幕开始，电影实际上已经告诉我们，米娅的梦想，并非对艺术的追逐，而是对世俗意义成功的渴望。因此，她才会因为塞巴斯蒂安的那句话而崩溃。

“如果观众不喜欢，那算什么演员？”

音乐可以独立观众而存在，因为音乐本身是面向自己的，是内省的，你得首先打动自己，让自己的灵魂愉悦，才能感染别人。因此，当米娅在live house看到那一幕，才会产生不适感，掉头走掉。

让我们仔细看看那一幕。暗场里只有塞巴斯蒂安弹钢琴，人声响起，米娅看得还是挺入戏的。突然，灯光亮起，艳舞女郎上台，人群开始热闹起来，米娅有点不适，但还能接受。中段，塞巴斯蒂安开始弹电子音乐，EDM，特别是表情和状态都挺享受，这个时候米娅开始对周围的观众产生不适感，退出人群。

让她走掉的不是塞巴斯蒂安的世俗意义上的成功，而是他弹着当初在party上认为严肃音乐家不齿的电子音乐，居然还乐在其中，不以为耻反以为荣。精神偶像崩塌了，借用陈佩斯朱时茂的小品，“原来你个浓眉大眼的，也叛变革命了”。偶像的崩塌，让她产生自我怀疑，而塞巴斯蒂安的那句话，更是雪上加霜。

塞巴斯蒂安在日常生活中，不断鼓励她，让她不要在乎观众看什么。问题是，音乐是内化的，是由内而外散发魅力的，你必须先愉悦自己才有可能愉悦观众。而表演不同，或者直截了当的说：当明星不同。没有观众喜欢你，没有人爱慕你，你自认为再好的表演也是空中楼阁，镜中水月。因此，她才会在小剧场里因为听到观众对她的评价而崩溃，放弃，逃回家里。

塞巴斯蒂安的那句话，击溃了她内心中，潜意识里真正的梦想赖以生存的全部基础，动摇了她一切行为的意义。她追逐的是世俗意义上的成功，而却在现实世界中渴求一个精神层面上的成功。这两者之间是撕裂的，矛盾的。

当她五年后成功了，成为了明星，走进原先自己任职的咖啡馆，同样的镜头语言告诉我们，她成为了别人眼中，嘴里的那个女明星。转头的一瞬间，她的笑容得意而满足。镜头再来到最终一场戏的酒吧里，她看到塞巴斯蒂安，满眼都是他们两个人如果一帆风顺，全世界为你们让路的蒙太奇。说实话，这段是非常恶心的。

这仿佛是一个家庭幸福又体面的中年妇女，看到小鲜肉，心中暗暗意淫：我真正爱的是那个才华横溢的追梦青年，而坐在我身旁的，给为带来幸福，体面，富足家庭的这个男人，只不过是我世俗中的老公，而非我精神世界的爱人。

这构成了这部电影最大的讽刺。米娅从来都没有真正爱过艺术，也没有真正爱过塞巴斯蒂安。她想要的，从头到尾，都是世俗意义的成功，只不过她用所谓精神层面的追求来满足自己贪婪的内心，掩盖和欺骗真正的自己。最后的蒙太奇，构成了最大的讽刺，因为，真正阻碍你获得蒙太奇里面两个人甜甜蜜蜜，全世界为你们疯狂的，是你自己。没有人阻碍你们在一起，没有人阻碍你获得成功，甚至没有第三者插足。当你功成名就之后，还要满足自己年轻时的缺憾，想要获得爱情的认可，这不是贪心贪婪是什么？路是自己选的，家庭是自己建立的，老公是自己嫁的，偏偏搂着老公还意淫着所谓轰轰烈烈的爱情，真是太贪心了。

回到当初米娅和男友吃饭，她一个小演员，费尽心思通过寻找有钱有地位的男友，试图跨入那个阶层，听着他们聊生意，聊五星级生态会所，已经暗暗告诉我们，米娅全部的心思，都只是想要成为那个阶层的一员，成为众人爱慕的明星而已。她的梦与塞巴斯蒂安的梦想相比，值得尊重，却不敢苟同。

**成功**

米娅究竟是如何成功的？

这真是一个谜题。我无法说服自己相信一个6年来不断试镜，却始终被面试官打断的追梦女孩，如何突然获得了一次非常胡闹的面试机会，从此就平步青云，扶摇直上。我只能解释为，这是在暗讽好莱坞的明星来的就是如此容易，如此随机。一个看似不靠谱的机会，就成就了一个明星。

艾玛斯通的演技绝对是非常出色的，尤其是在电影中第一次试镜时，当她被别人打断时，那种微表情的变化，极其精确到位。那问题就来了，既然演员的表面如此出色，面试官全完全无法get到，那究竟是演员表演的不够好，还是说本身面试就是很随机，甚至有潜规则的。

当米娅在小剧场演出后，在后台听到观众对她演技的反馈时，我迷惑了。电影中观众是对米娅的演技完全不认可的，这种不认可，不承认，一方面与米娅6年来不断试镜却从未有过什么真正的表演机会的事实是吻合的，但从另一方面，更加说明后来的试镜机会来的如此没有根基了。既然大家都不认可你的水平，为何会给你机会？如果从艾玛斯通的表演维度看，又更加奇怪了。既然你本身的表演如此出色，为什么大家对你的表演如此不认可？这中间产生的认知偏差，是怎么让米娅突然就成功的呢？

最后的试镜更是胡闹。电影没有剧本，参考表演者自身演绎而进行创作。米娅就讲了一个烂俗的鸡汤故事，偏偏这样就获得了成功。在这里，我只能理解为，这是导演的自我表述了。本身有才华，却不被欣赏和理解。最终还是通过一个俗烂的鸡汤故事，打动了制作人，获得了机会，取得了成功。这简直是对好莱坞的莫大讽刺啊！我并非因为才华而获得认可，仅仅是因为符合你们的套路和需要，就能获得认可，这本身难道不是对好莱坞的明星体制，IP炒作的讽刺么？

如果在小剧场里，安排台下观众对米娅表演的认可的戏，或者最后试镜的机会给出一个令人信服的交待，我是能够承认米娅是因为怀才不遇，努力奋斗，却没有放弃，最终千里马遇到伯乐，获得成功的故事的。但这些都没有，她的成功来的如此随意。一个不靠谱的试镜，一个五年后，成功便唾手可得了。那这种轻易的成功和两个人当初的感情对比起来看，更显示出，他们两个人的感情只是米娅成功道路上的点缀。在需要的时刻（成了角儿，带着丈夫来酒吧）随时可以拿出来过个瘾（最后的蒙太奇），这种感情对塞巴斯蒂安不公平，对观众来说太轻浮了。

如果这部电影，潜意识想讲述的，是一个平庸的女孩子费尽心思嫁入豪门，成为女明星，但在追梦路上遇到一个单纯的文艺男青年，产生了一段露水情缘的故事，仿佛这一切就可以讲通了。

**天文台和最后的蒙太奇**

我实在不觉得最后的蒙太奇有什么惊艳的，更多的是干扰，是一种画蛇添足，除非它就是我认为的导演的潜意识里的对米娅的讽刺。只有这一层面的蒙太奇，我才能认可它的价值和意义。

如果最后的意淫越华丽，越浪漫，越令人迷醉，也就反衬处当初的米娅对塞巴斯蒂安的感情多么虚伪，多么空洞。

如果导演并没有这么一层意思，那这段戏完全是废戏。只需要米娅到达小塞酒吧的门口，穿过酒吧看到台上的塞巴斯蒂安，四目相对，塞巴斯蒂安有点惊慌失措，酝酿许久在钢琴上弹出《繁星之城》的前四个音符，那这个故事就闭环了，圆满了，再多久会显得多余，非电影了。

另外，天文台一场戏我也不喜欢。突然升起进入星空，从简单的文本层面来说，是没问题的。繁星之城，两个人的感情升华，浪漫，唯美，世界在我身边，群星为我们而舞动。但问题是，升起的很不自然，突然出现的星空和剪影让整个段落变成了迪斯尼的卡通片，而不是好莱坞的歌舞片。电影的诗意，最好体现在细微的地方，仅仅是把普通生活拔高一点点，突出一点点，抽象一点点，千万不能多，更不能全面改换。如同《雨中曲》里，绕着街头的路灯跳舞，只是画龙点睛的一笔，让诗意在生活中，在寻常的景致里，超拔出那一点灵性即可。脱离了现实的诗意，却配合这样一个很俗套的爱情故事，会显得形式和内容之间产生了脱节。我甚至觉得，星空乱舞那段还不如两个人刚到天文台，处于画面左侧时的嬉闹更美。

**表演和技术**

表面方面，高司令不过不失，这种文艺青年的路子，对他来说毫无难度，量身定做，只是正常输出而已。艾玛斯通的表演确实值得肯定，非常出色，想到大陆她这个年龄段的那些女明星，在演技上的差距，真是天渊之别。

《繁星之城》在电影的中后段，用的太多，太频繁。主题音乐不能滥用，你得配合你的场景和想表达的意义使用。《繁星之城》里讲，所有的星星为你闪耀，实际上是一种浪漫的爱情表现，以及对爱人的无限肯定与赞美。音乐又透出一种不被认可的追梦人，互相慰藉时的带着忧伤的甜蜜的感觉。两个人感情好，来段繁星之城，两个人闹矛盾，来段繁星之城，两个人多年后相遇，又来段繁星之城。感觉有点抓着一首好听的旋律不停的使用，生怕你记不住的感觉。

歌舞表演，我只喜欢米娅在公寓里那一段。开场的舞蹈有点跳戏。在还未给我建立起任何情感坐标，世界基础时，就突然加入一段舞蹈，让我有点措手不及。米娅在公寓里的那一段，镜头的运动和场景的转移很流畅，很显功夫，展示了导演对电影技术的掌握。四个姑娘对好莱坞经典舞蹈的戏仿和致敬，配合歌曲及歌词，也能很好的表现追梦少女们的热情和魅力。米娅和塞巴斯蒂安在party后的那一段踢踏舞，不能说不好，只是两个人毕竟不是专业的舞蹈演员，踢踏舞的很多动作，同步性和细节没有表现的特别好。当然，我也不是对演员吹毛求疵，我认为他们其实表现的已经很好了。只是这种功能性的段落，一是在致敬雨中曲的时候，没有更好的通过编舞和动作给出舞蹈中蕴藏的活力，和两个人的互相挤兑的感觉；二是两个人跳舞时大多数段落分的太开，缺乏眼神之间的交汇和互相cue时产生的火花。其他的歌舞段落，说实话没什么印象了，只记得高司令的钢琴确实弹的很赞。

另外还有个问题。很多旋转镜头和快速横摇镜头，焦都没有跟上，看imax时眼睛很难受。开场舞小伙跳到厢式货车那段，后面的很多段落里，跟焦都好像有问题。

整部电影使用了太多的tricky，太多的致敬，仿佛是对好莱坞的那些人讲：你瞧，我多懂你们。对你们的历史，你们的经典，如数家珍，悉数奉上。我都这样了，你还不拍个手，叫声好？我不能分辨这是导演的本意还是导演的热爱。但事实上是，这样的安排在好莱坞人眼中看来，是很懂事很聪明的选择。好莱坞急需要造星，造神，年轻有很有技术，更关键是更懂得话语权和话术的达米安，对好莱坞这样一个奉行美国价值观和造梦原则的机构来说，是再好不过的人选了。无论是机缘巧合，还是有意所致，今年的奥斯卡，好莱坞肯定会对达米安大加赞赏，如同是朝廷对宋江招安，毕竟，谁都喜欢懂事又会做事儿的人不是。

想不通，这样一部埋汰文艺青年尤其是文艺女青年的电影，还真有人看得稀里哗啦的。请问各位妹纸，你们真的看懂了么？对比男主角剧中的男主塞巴斯蒂安，剧中很多的细节都透露出这俩人根本不是一路人，尤其女主米娅，就是个大写的绿茶啊！

1.开场，男女主角在拥堵路上的偶遇。男主开的是一辆美产老爷敞篷车，车载的音响还是磁带，男主不停地在倒带。而女主开的是一辆日产丰田。通过开什么车这个细节，编剧想透露的信息是男主是一个具有强烈浪漫主义情怀的文艺青年，而女主则是一位实用主义者。注意，在很多美国电影中，开日本车，尤其是满大街的那种便宜货，是被誉为不具有“美国精神”的败类，象征着只求实用而不讲情怀和立场。所以，在后面的一场戏中，米娅让塞巴帮她去泊车处拿车钥匙，有个细节就是塞巴说“好多丰田钥匙，不知道哪个是你的。”与之相比，塞巴开的敞篷车则是独一无二的，同时也象征着塞巴的性格：保守、坚持、情怀。所以仅通过汽车这个细节，编剧就向观众释放一个信息，男主和女主不是一路人，一个是梦想家，而另一个是实用主义者。

2.说道女主的实用主义，片中还有一个细节。就是当女主第一次试镜失败回到出租屋的时候，大家看到这是一个合租屋。选择合租的目的只有一个，就是便宜，因为女主没名也没钱。但请大家注意，同样没钱没名的男主塞巴，却是一个人居住。什么样的人即便手头拮据也要一个人住？很多人不是因为不合群，而是因为他们看重空间的独立性，这是内心执着的一种外化表现。而女主则不同，她非但跟人合租，而且还在没有跟室友打招呼的情况下借穿了她的蓝色礼服，就是四个女生去party路上跳舞穿的那件。相比之下，塞巴连一把别人送他、具有意义的木椅都不让人轻易坐，最后还供在自己的酒吧里。这里也体现出了两个人性格和价值取向的迥然。

3.还有一个细节，就是当米娅勾搭塞巴的时候，其实米娅是有男朋友的。就是那个有个土豪哥哥空降一起陪吃饭的格雷，最后米娅为了和塞巴看电影撇下一桌子人跑了。明明有个高富帅的男朋友，还跑去勾搭塞巴这样的男文青，只能奉上一个字——作。其实现实中，很多女的在年轻的时候都喜欢作。觉得身边的男朋友条件也还好，但就是无趣、没共同语言。于是，当突然出现一个魅力满满的文艺青年或大叔的时候，就立马春心爆棚，感觉自己不作一把爱情不够浓烈，青春太过苍白。但这样的女生爱的并不是这个人，而是她们未曾经历过的一种体验罢了。说白了，米娅是觉得塞巴这样的男生有趣，没试过，于是那种强烈的新鲜感和占有欲支配者着她要和塞巴来一把！可怜的塞巴。。。

4.塞巴起床，听见米娅和妈妈打电话，说塞巴目前还没有稳定收入之类巴拉巴拉。我在这不禁要问，确信米娅不是故意让塞巴听到的？因为效果很好，受到刺激的塞巴傻傻地去加入原本不想加入的乐队。为了赚钱，为了稳定的收入，为了让未来的丈母娘放心。哦，可怜的塞巴……然而，真当乐队的演出获得成功，在台上的塞巴引得一群迷妹狂呼的时候，台下的米娅却黯然神伤。为啥？或是因为米娅觉得塞巴如果先自己成功，两人都是穷逼的平等关系就被打破，所以米娅才会因为不自信而带来的不确定感去伤心。终于，米娅找了个“没时间陪我”的理由和塞巴大闹一场。人家有时间的时候你嫌人家没钱。人家去赚钱，你又嫌人家没时间。请问这不是作是啥？临走还不忘给人扣了个“你忘了你的梦想嘛”的大帽子。

5.最后，在塞巴的极力劝说下，米娅才抓住了最后的机会，飞往巴黎。五年后，米娅功成名就，生活中再没有一丝塞巴的影子，俨然过着豪门贵妇的生活。而在塞巴的生活中，米娅却一直存在。包括当初米娅给他设计的酒吧logo，包括每天路过的街角墙上米娅的巨幅海报，包括看见台下的米娅，于无言中弹起那首两人相遇时的旋律……而此刻的米娅，在曲终后，起身对老公说“我们走吧。”赶紧走，走得越快越好。

所以，米娅喜欢塞巴，是因为在她人生最低谷的时候，遇见了一个和自己命运相似却又充满趣味的男人。
塞巴爱上米娅，则是因为同样的命运中，遇到了一个能够理解自己梦想的女人。只是，塞巴从没想过，其实米娅从一开始就没有喜欢过爵士乐。
塞巴单纯地以为遇到了真爱。其实自己只是一个在特定时间、特定地点，被一个人需要的人而已。

文青们，都醒醒吧！尤其是男文青们，还不赶紧找份有稳定收入的工作赚钱。瞅瞅那些唱民谣的，最后有几个过得好的~~再见！

生于河北燕郊的农村女孩小燕唱歌跑调舞技拙劣，但是为了追求自己的明星梦高中未读完就辍学前往北影趴活儿。为了节省房租只能住在沙河的群租屋，每天早晨坐一个小时的公交到北影。期间为了补贴家用，下午在附近的沙县小吃做服务员，晚间在后海卖气球。2010年冬，在卖气球时被神秘歌声所吸引，由此结识了在后海酒吧走穴的北漂歌手奋强。

奋强毕业于大城市铁岭的莲花沟音乐专修学校二人转专业，致力于组建民间艺术团，复兴二人转。奈何生不逢时，追求梦想之路磨难重重，穷困潦倒，只能在酒吧驻唱爆款恶俗民谣《董小姐》以求生存。某日，出于对靡靡之音的厌恶，对二人转的坚持，以及对残忍现实的控诉，他一时激动，唱起了著名民间艺术家尼古拉斯赵四老师的传统曲目《一男泡四女》。由于歌曲与小清新氛围的混搭失败，奋强被炒了鱿鱼，但是美妙的歌声成功吸引了气球女孩小燕的注意，二人由此结识。

在被奋强普及了二人转的艺术价值之后，小燕逐渐爱上了这项民间艺术；两个人也冲破重重阻碍确定了关系，在在追逐梦想的路上彼此鼓励。很快，奋强的事业取得了进展，同村发小小鹏邀请他组建艺术团。虽然两个人在对艺术的理解上有偏差——奋强追求纯粹的二人转而小鹏希望将二人转与重金属结合，他们的合作还是迸发了火花，成立了新兴乡村重金属乐队“二手菊花”，并成功产出了第一支群众喜闻乐见的爆款新二人转单曲《只泡一个好》。然而小燕对这支乐队这首歌嗤之以鼻，认为菊花并没有体现出二人转的乡土之美；而奋强则认为小燕不希望自己成功，并且思想极端太清真。二人之间就此生了嫌隙。

与此同时，国际著名张姓导演为筹拍新电影《榴莲树之恋》全国海选女主角。由于该片将在榴莲产地三亚取景，小燕在面试时载歌载舞地以二人转风格讲述了“我姑妈在三亚花三万买了个天价榴莲但是她托我再给她捎一个”的故事，并成功感动导演落泪获得此角色。在小燕前往三亚之际，出于对三亚娱乐业的（不）信任，奋强决定与小燕分手，支持她追求自己由外而内的突围事业，追求自己的梦想。临别之时，奋强不忘提醒小燕：好消息是，现在东北人都在三亚炒房，你去了那儿仍然还能听到地道的二人转。

五年之后，2016年冬，已经走遍各地红毯的女星小燕跟着在三亚某盛宴结识的王姓富豪回到北京，出席新电影《白肚人》的首映。无奈车堵在三环，只能下车步行，误入北太平庄附近的一个地下二人转剧场并与奋强重逢。原来，五年之间，拜了著名民间艺术家山本老师为师的奋强已经成立了自己的二人转艺术团，事业已小有起色。多年之后重逢，小燕已经跟老王生了娃，奋强做了小老板，四目相对之中奋强又唱起了赵四老师的《一男泡四女 》。在蜜汁歌声里，小燕发现自己原来真的喜欢听二人转，但是又舍不得这么多年自己吃香喝辣泡人被泡的人生，于是匆匆地说了一句，爱过，然后各奔东西，共同建设社会主义了。这一年，奋强在唱二人转，小燕在走毯，老王在包外围：但愿他们都有光明的前途。

10 Jan 2017

故事发生在当代的北京。

两个人的相聚，缘于梦想，缘于爱情，缘于命运。

石艾玛在南锣鼓巷的一家咖啡店打工。她二十出头，不漂亮，却颇有点儿特色。厚厚的嘴唇，大大的眼睛，直径14.2的美瞳闪烁着祖母绿光辉。她是家乡的时尚达人，拥有“铁岭小舒淇”的美誉。

石艾玛来自铁岭。

她看着二人转长大，从小接受艺术熏陶。打会懂事起，就仰慕那些在舞台上唱唱跳跳的人。高中毕业后，石艾玛决定不念书了，她要去北京。

“你去北京做什么？”别人问。

“我要当演员，”石艾玛坚定地说，“要成为中国最好的女演员。”

因此是南锣鼓巷，石艾玛背着行李直接来了这里，南锣鼓巷旁边就是中国表演的最高学府，中央戏剧学院。

很可惜，石艾玛不知道中戏本科校区搬去了昌平。

操你妈的中戏，石艾玛用纯正的铁岭腔在心里骂了一百遍。从此，每天下班后，她坐地铁到北京电影学院门口蹲点，祈求能混个群众演员。

要感谢命运。如果没有这段经历，石艾玛便遇不到高司令了。

高司令是来自陕西的民谣歌手。跟石艾玛一样，高中毕业后，他便不念书了，背着一把吉他来了北京，立志做歌手。

一开始，高司令在后海酒吧里唱歌。老板让他唱《南山南》和《董小姐》，一晚唱一百次，八十块钱。高司令不，他有品位，他喜欢赵雷。那时候，赵雷没有上电视，不红。客人们没听过，一曲唱罢，纷纷离场走人，边走边骂，唱的什么鸡巴鬼玩意儿。

于是高司令就被老板炒了鱿鱼。

于是高司令只能去地铁卖唱了。

于是在繁忙的北京地铁上，石艾玛遇到了高司令。

石艾玛记得。那天，在拥挤的8号线上，她遇到了高司令。高司令的嗓子深沉而忧郁，手中的吉他更是勾起她丝丝乡愁，宛如童年听到的弹棉花声响。他唱的歌儿，石艾玛没有听过，恍惚记得里头有温柔、自由、小城之类的字眼。够了，那一幕，足以让她永生不忘。

插入歌舞场景一、地铁乘客在高司令吟唱的《成都》一曲感染下，纷纷把手机插入兜里，抬头，眉眼紧缩，双口微张，目中淌出热泪，把脸上的粉底冲出一条条沟壑。如果没见过这类画面，可以参考湖南卫视《我是歌手》节目，如下图：

“你好。”石艾玛听得如痴如醉，忍不住走上前去，跟高司令打招呼。

高司令看着眼前的姑娘，个头不高，穿一件假貂，口音是东北大碴子味儿，不过好在胸够大，于是回道：“你好。”

“愿意一起去喝一杯吗？”石艾玛用了在南锣鼓巷学来的搭讪方法。

“好。”高司令拨了拨前额的头发，淡淡地说。

于是两人来到鼓楼，在饱尝炒肝、卤煮、豆汁儿的美味后，买了一瓶牛栏山二锅头，走在街上，一边喝，一边开心地谈天说地。

“来点儿音乐吧。”石艾玛建议。她掏出手机，按下功放，《一人我饮酒醉》的旋律顿时响彻天地。

插入歌舞场景二：鼓楼的行人开始起舞，动作整齐划一。街道的中央站着石艾玛和高司令，伴随着音乐的节奏，尬舞。石艾玛作出下蹲姿势，胸膛随着音乐上下抖动，宛如抽搐。高司令紧贴着石艾玛的背脊，腰肢一扭一扭，嘴里还叼着一根中南海。此刻的他们，就是夜店里的舞蹈国王和皇后，如下图：

尬舞结束，两人紧紧拥抱在一起。

爱情悄悄萌芽，在一个pm2.5高达800的冬夜里。高司令和石艾玛脸对着脸，只隔了二十公分，却看不清彼此的五官。没关系，这样显得更加美。

“你喜欢民谣吗？”高司令问。

“不喜欢。”石艾玛回。

高司令怒了。他牵着石艾玛，转身走进了鼓楼一家民谣酒吧。他要了两杯假朗姆可乐，两人边喝边聊，耳边飘荡着外地民谣歌手的悠扬歌声。

“世人不喜欢民谣，是因为他们根本不了解民谣。民谣是最纯粹最干净的音乐，它唱出了人们的梦想和心声……要用心聆听，否则你根本无法发现里头的故事……”

“我的梦想，”高司令愁眉不展地说，“就是开一家民谣酒吧！”

石艾玛似懂非懂。没关系，她只要看着高司令沧桑严肃的脸，就足够了。正在这时，有人拍了拍高司令的肩。

“嗨。”

石艾玛看那人。头发往后梳得油光水滑，脖子上戴一条粗粗的金链子，虽是晚上，脸上却架着墨镜，一看就是大哥派头。

“……好啊，哥们儿。”高司令磨磨蹭蹭地站起来，跟他握手。

“你还在做民谣？”

“嗯。”

“别搞那些瞎鸡吧鬼玩意儿了，”大哥说，“跟我喊麦去吧，我们那儿缺人，一个月底薪给你开六千，还有观众打赏，咱俩对半分！”

“我再想想。”高司令半推半就坐下。

“想好了回话！”大哥甩甩头发，走了。桌面上留下一大摊油渍。

晚上，高司令带着石艾玛回到天通苑的地下室。一个月550，押一付一的那种。

“刚才那人是谁？”石艾玛偎依在高司令怀里，低声问。

“以前一起在酒吧唱歌的，”高司令说，“现在转行了，在直播软件上喊麦。”

“他人挺好，还给你介绍活儿。”

“不说了。你的梦想是什么？”

“我最近在排个相声，”听到“梦想”二字，石艾玛祖母绿颜色的眼睛亮起了光辉，“单口相声。我特擅长这个，能边转手绢儿边讲笑话，讲两个钟头不带落！我想好了，就在秀水街前头去演，那边人多，肯定有人会发现我的！”

高司令看着石艾玛脸上孩子般的天真兴奋，他，决定要对这个女人负责。

第二天，高司令找到了大哥，告诉他，自己愿意喊麦。

“想通了就好！明天，我先带你去香河那边的酒吧喊两场，练练手，然后，再跟软件签约！”

插入歌舞场景三、酒吧里人头攒攒，大家拼命摆动着脖子，状若癫痫。主持人一声大喊，下面，让我们欢迎，MC司令！热辣的电子音乐瞬间充斥了整间屋子。高司令张口，“曾经傲视天下号令雄师有百万……”，复杂的歌词如流水般倾泻而出，掷地有声。一曲唱罢，观众为之癫狂。如下图：

MC司令红了。从那以后，保定、廊坊、邢台、衡水到处跑，连葫芦屯的酒吧都对其发出邀约。高司令终于过上了稳定的日子，但由于外出巡演，和石艾玛聚少离多，和自己的民谣梦也渐行渐远，两人的关系，慢慢产生了裂痕。

“我还不是为了你，才天天唱这些破鸡吧东西的！”

“你不是为了我，你是为了你自己！”

“这不是你要买的？”高司令指着沙发上那件四万六千块买回来的貂，说。

石艾玛站起身来，想了想，还是走过去，抓起貂皮大衣：“明天我要在秀水门口的地下通道里演单口相声，你不来，仔细削你！”

说罢，石艾玛夺门而去。

高司令最后没去。因为他忘了，自己有一个在水煮蛋家上的喊麦直播。等他直播完，匆匆跑到秀水门口时，石艾玛的单口相声已经演完了。

演出搞砸了。高司令知道，他看到石艾玛第一眼时就知道了。她号啕大哭，脸上的妆花得像个抽象派画家手里的调色盘。

石艾玛泣不成声：“城管把老娘的貂给收走了！”

“赶明儿再给你买一件……不，三件！”高司令跑上去拉住她的胳膊。

“都完了，一切都完了！”石艾玛甩开高司令的手，“我要回铁岭去！我要回铁岭去了！”

说完，石艾玛转身冲进了雾霾里，高司令连她的背影都看不到。

第二天，高司令突然接到一个电话。

“您好，我是伤心凉粉剧团的工作人员，请问您能帮我们联系到石艾玛小姐吗？”

“啥事儿？”

“我们剧院的头牌大明星肾疼先生，看到了石小姐的演出，非常欣赏，想跟她合作哩！但我们一直打不通她的电话，能帮个忙不？”

“马上哎您！”

高司令飞到铁岭，历经千辛万苦，终于找到心灰意冷的石艾玛，在他的鼓励下，石艾玛重返北京，顺利通过了伤心凉粉剧团的面试。

“我们在哪儿？”

“在北京。”

“不，不是那个——我是说，我们——”

“我们并不重要，重要的是，珍惜你的梦想。”高司令劝石艾玛说。

“我永远爱你。”

“我也是。”

两人紧紧相拥。

五年后。石艾玛已经是人尽皆知的大明星。切了巨大的双眼皮，打了美白针，垫了山根，削了颧骨，再加上原本就有的厚唇，极具混血风情。前不久，刚拍了一部电视剧，《自赏不孤芳》，人气爆棚。而且还钓到了金龟婿，某红三代地产老板，已经送了她巨大的鸽子蛋，不日便要完婚。

功名成就的石艾玛，漫步在北京街头，想起了过去种种，这时，一阵悠扬的民谣传入了她的耳朵。

她转头一看，是一间新开的酒吧，里头唱歌的人……

石艾玛不由自主地走了进去。啊，没错，是他，他，竟然一点都没变！

“谢谢大家来我酒吧的开业礼，下面，我将给大家带来一首——”

突然，高司令的话音打住了。他看到，台下有个女子在望着他。那是——

两人四目交接，约有半分钟之久，之后，彼此露出了微笑。

恭喜你实现了自己的梦想。石艾玛百感交集，眼中情不自禁地流出泪来。

这骚逼娘儿们是谁？

高司令看着石艾玛，半天没回过神来。