痞子战神合集版

      黄渤是个好演员，但用好演员来形容黄渤还不足够。黄渤是个好痞子，痞子专业户。

      说他是痞子专业户，不只因为他的长相有优势，也不只因为他演得多，更重要的是，他能把扮演的每一个痞子形象都演活了。演一次痞子不难，难的是一次又一次地演，还都能演出新花样。

      黄渤这次在《痞子英雄》里演的是一个黑帮小头目，用电影里的话说是“三联会三级干部”，手底下有两个小弟。混了这么多年，终于从《疯狂的石头》里别人的小弟，成长为小领导了。终于不再总是脏兮兮的形象，开始体面起来了。从这一点上看，黄渤的痞子职业道路走的确实还挺顺。

      本来很好奇，黄渤一口青岛话，跟台湾人嗲在一起是个如何华丽的场面。看了片子知道这次他说的是普通话，虽然还是带了一点口音，但是毫无违和感。片子里有个场景，黄渤连说了好几个“这样”，听上去就是好几个“酱”。你们造嘛，这种南北合璧的腔调，我特别宣。

      目测黄渤有几句台词会火，像什么“黑社会的上班族”、“利益是一致的，但钱包是分开的呀”、“因为恐惧，所以你愤怒，因为恐惧，要不然我们下飞机？”。我不知道这些台词从其他演员的口中说出来是什么样的感觉，但是配上黄渤饱含哲理的皱纹、亦正亦邪的眼神和似笑非笑的嘴唇，一瞬间就能让全场爆笑。

      除了搞笑，黄渤在这部戏里还有很多感情戏，跟手下兄弟的感情，跟杜小晴的感情，跟吴英雄的感情。每一条线他都处理得很好，看到兄弟死在他怀里的时候我们惋惜这过命的交情从此只能珍藏，看到他和杜小晴拥抱在一起的时候我们感叹屌丝也有春天，看到他跟吴英雄道别的时候我们惆怅为什么相爱的两个人没有在一起。

      这些感情，跟黑皮在井底问候道哥母亲的感情不一样，跟耿浩孝顺师父的感情不一样，跟牛二和母牛的人兽情不一样，跟牛结实和哑女的感情也不一样。好多人都说《痞子英雄》里黄渤负责搞，赵又廷负责英雄。但仔细想想黄渤已经不是单纯负责搞了，在这部戏里，他完成了多种情感表达，这可以看做是黄渤演技精进的一个证明吧。

      另外，这部片子很美式，台湾味儿并不那么浓。联想到《艋胛》、《那些年……》、《赛德克巴莱》这些片子，你不得不对台湾片近几年的发展另眼相看。而黄渤作为一个内地演员，能够参与到台湾大制作影片的创作，靠的是什么？看我跟你分析啊：

      《疯狂的石头》里，黄渤开始接触到港台地区的人士，那个国际大盗。

      《疯狂的赛车》里，黄渤以个人身份正式接洽闯入内地的台湾帮会，还跟他们做了一场交易。

      《斗牛》一片，让黄渤身赴台湾，领取了金马奖最佳男演员的奖杯。

      终于，《痞子英雄》里面，黄渤当上了台湾黑帮的干部，所以黄渤这一步步走来，不仅仅靠精湛的演技和绝伦的运气，他是有想法的，他在下一盘很大的棋哟！既有长远规划、又有脚踏实地，黄渤不红，天理不容。

      从《疯狂的石头》中的黑皮，到《疯狂的赛车》中的耿浩，到《斗牛》中的牛二，到《杀生》中的牛结实，再到《痞子英雄》中的徐达夫。黄渤一步一个脚印，生生开创了自己国民痞子的地位。联想到年底上映的《厨子戏子痞子》，也许这将会是黄渤加冕“痞子之王”的登基之作吧。

      著名广告人大卫•奥格威写过《一个广告人的自白》，著名的戏剧理论家斯坦尼斯拉夫斯基写过《一个演员的自我修养》，著名的痞子专业户黄渤也应该写一本书了，《一个痞子专业户的成长手册》什么的，就这么愉快地决定了！

        这是一部大制作影片：片末字幕有一长串的赞助企业，数都数不过来；片中也不乏大场面，枪战、警匪、动作、犯罪这些电影标签也足以烘托得够资格这样称呼；甚至，电影的卡司也算耀眼吧，台湾的一众综艺咖担纲配角，一线小生赵又廷担纲主演，内地炙手可热的黄渤也足以拉动内地票房。这样的阵容足可称得上豪华，甚至，影片也有142分钟（大陆版）这样的片长，也可见影片制作人员寄予的厚望。不过，可惜的是，这142分钟里到底讲了一个什么样的故事呢？

        一眼望过去，轰炸场面不少，俊男靓女不缺，一庄一谐的人物搭配，保证了故事的发展可以不缺幽默感和人物错位会带来的喜感，而且，战争、劫机等情节设置，也恍然有一定的国际视野。不过，可惜的是，组合了如此多的商业元素集合而成的成片，却并未带来应有的观影体验。错综复杂的开篇，各路人马纷纷亮相，可随着故事的展开，导演并没有给以抽丝剥茧的清楚交待，而是一直处于混杂不清的状态，甚至，最终大BOSS露面的时候，除了有一点点惊讶外，还不容易和之前的故事连贯起来，心里的问号解除了，但故事的混沌感并没有解除。

        对于片名，看之前以为是偏正结构，“痞子”是用来修饰“英雄”的，看完片子才明白，这个片名原来是并列结构，黄渤的角色虽是黑道混混，但他也是整起事件的直接参与者。作为正面人物出现的赵又廷，简直弱爆了，表情僵硬，台词生硬；二号人物黄渤倒是为影片起到了很好的补缺和调和作用，使得这部可以大量删减的大制作影片多了一丝有趣的色彩。

     对整部片子最深的印象是赵又廷那辆不管怎么撞连漆都不掉一点的白色SUV和经历了N场枪战和打斗后依然整洁的白色T恤。。。那么多场枪战啊！子弹跟不要钱一样的洒啊！英雄你的白T恤其实是防弹衣么！
   故事想讲的东西太多，结果什么都讲不好。一个个以牛气冲天的开场出现的角色，最后都会以一个莫名其妙的方式死亡，而一直处于弱势的男主连皮都没有擦破一点，只有在影片末尾时，脸上象征性的多了一点淤青。
   两个多小时的电影，导演力图制造重重迷雾，让谜底最后揭开，但是细节的处理太过粗糙和突兀，最后的解释太过生硬，我真心觉得这是一部烂片。唯一的亮点就是黄渤饰演的黑社会上班族，善良又狡诈，透露着人性的各种挣扎。不过在黄渤的小弟快死的时候，用台湾腔说出：老大，要幸福喔。。。我承认在黄渤哭的撕心裂肺时我笑场了，哎。
   总体评价：又长又烂，不值得看。

《痞子英雄》证明任何电影的口碑都具有相对性：几个看了首映的朋友曾告诫我，这玩意儿处处模仿《24小时》，言下之意并不值得一看。但这负面评价在笔者眼里倒成了进影院的源动力，你若像我一样看过完整八季《24小时》，而且是两遍，估计也会有冲动想见识下类似的故事如何演绎成台湾版。

电影？电视剧？

由于事先有了心理准备，笔者看片时多留了个心眼观察《痞子》向《24》的取经痕迹，后来发现压根多此一举，随便在片中截取几段，把主角换成美国脸孔，对白改成英文，估计就能哄骗一批粗心的观众相信这是《24》最新一季。通篇来看，两者大致在四大块基因上“沾亲带故”：一是不计代价、勇往直前、与体制划清界限的孤单英雄，周旋在黑白两道艰难取证，但一定会在体制内有秘密而可靠的自己人；二是如蛛网般错综复杂的势力关系，《24》的恐怖分子局中有局，政府各部门也会多方角力，本片则是“一次军方假演戏引发的连环血案”，掐指一算最起码有六波人马互为敌友，SIS接管警局酷似《24》的国土安全局控制CTU，高层将军策划阴谋失控也颇似《24》某位白宫高官的遭遇，至于角色的忠奸转换，叛徒的身份揭晓，幕后主使的亮相，鲍小强的剧迷们定会熟口熟面；三是频繁逆转的情节波折，卯足了劲制造悬念，《24》每集留出四段广告时间供观众目瞪口呆的回神，本片也不示弱，除了那些大段的动作场面，编剧恨不得每隔十分钟就让你拍一次大腿，当然效果优劣值得商榷。四是军事化的背景和战斗，武装直升机追逐、电脑房逃生和大厅枪战三场纯然是华语片罕见的规模。噱头方面，神经毒气？核弹头？俱往矣。本片祭出反物质大杀器，还玩了一把致敬《终结者2》的梦境末世，你《24》有枪击刀刺拷打照样生龙活虎的超级特工，我就有爆炸子弹拳脚浑不怕，最后还化身台湾蜘蛛侠迫降飞机的痞子刑警。

其实，三年前的《痞子英雄》电视剧已有不少《24》的舶来元素，且本土化的相当成功，毕竟东西方的军政公检机构在很多方面的运作不乏共通之处，在影视中可以用雷同的桥段铺陈情节和悬念。但同样的手法可以为电视剧提供灵光一现，却未必能成为电影的锦囊妙计，原因在于两者最大的分水岭：篇幅。多股势力的明争暗斗可以通过20多集剧集的容量娓娓道来，但要塞进两个半小时的电影，又要面面俱到，就难上加难，何况打斗戏在电影中要占去更多的比例，若缺乏极强的剧情编织能力，结果就是眼下这个样子。其实本片在塑造人物方面做的并不差，每组人马的立场，角色的身份和性格，互相算计、结盟、火并的前因后果都做了交代，连小角色都令人印象深刻，但为了赶时间，圆结局，剧本并不太关心他们的一致性，黑道小弟临死“一秒变小清新“就是一例。影片有不少多余对白，SIS探员阐明行动组性质，杨颖回溯武器阴谋，“将军”电话道出计划失败的疑问，大反派将来龙去脉和盘托出的大段独白，对当事人来说都无必要，完全可以通过更微妙的电影视觉手段来展示（参照《24》是如何处理的），但无奈时间紧迫，只能选择这种“故意说给观众听”的省力办法。

什么才是好动作？

前面说过，本片的动作规模大有执华语片牛耳之势，年初看《逆战》惊觉港片火爆潮流回归，谁知不出半年就被台湾这上天入地的阵仗比了下去。但笔者在看《痞子》火力全开时，并没有《逆战》那份手心捏汗、心提到嗓子眼的紧张，反而有一种隔岸观火、事不关已的看秀心态，仿佛那不是生死一线的搏杀，只是一场用足了烟火和子弹的大型视觉表演。普通动作片中的大场面只要花钱就能堆出，但也只能供人看个热闹，优秀的动作片能将观众召唤进剧情，与主角同步心跳，为其受挫揪心，为其胜利鼓舞，大量的资金支持固然不可少，更不可或缺的是主创的匠心独具。

好的动作场面有起伏，有层次，有内在节奏，甚至会担当一部分叙事功能，绝不是生硬的堆砌破坏和搏斗。为什么《终结者2》的动作桥段叫人百看不厌，而《终结者3》却叫人抱怨审美疲劳？试比较，《终结者2》中康纳第一次躲过金属人追杀：游戏厅中两位终结者同时寻人开始，康纳受警告后逃跑，突遇T-800的错愕，两位机器人以枪械和拳脚搏斗，停车场中徒步追赶摩托车，两位终结者各自驾车摆脱路障，康纳第二次遭遇金属人，卡车与摩托车追逐中穿插T-800赶来救援，卡车损毁而金属人不死，T-800开枪攻击卡车，T-800飞下公路与卡车比拼，T-800惊险超越卡车救出康纳，T-800开枪击毁卡车，最后金属人浴火走出变身——这整个过程充满奇观、悬念和一流的节奏掌控，还兼交代了康纳的性格，两位机器人的战斗技能和风格，令人目不暇接。而《终结者3》开篇不久也有一场大规模追车，但完全可以用“大车追逐，毁掉车辆和建筑无数”来概括，对刻画人物更是毫无建树。这就是一流天才导演卡梅隆和二流工匠导演莫斯托的区别。

《痞子英雄》在动作方面就像一部缩小版的《终结者3》，火力不可谓不强大，爆炸不可谓不炫目，角色不可谓不死硬，武器细节也不可谓不专业，但几乎每一场都缺乏一点层层递进的心理节奏。最佳反面教材是码头的武装直升机遭遇战，疲于奔命的追逐被处理的没有一点起伏，枪弹始终如一的密集，主角毫无悬念不会中弹，也没有使出任何小聪明给飞机制造点麻烦，追与逃、强与弱的局面纹丝不变，本可以调剂一警一匪化学反应的机会也被白白浪费，即使作为防弹、防撞、防火箭的汽车广告，也未免太冗长了点。出场后笔者翻看了一些观众填写的观影表，很多人认为高潮处的飞机迫降最引人，我深表认同：它有悬念——劫机电影有一定套路，但观众猜不到它会用哪一种；它有笑料——中年工程师实在是冷面笑匠，黄渤也时不时幽上一默；它有奇观——飞机爆炸失控，撞击大楼，赵又廷的高空“蹦极”；它是多线叙事——赵又廷搏斗恐怖分子与驾驶室并行推进，而黄渤穿梭在两者间；他还有叙事作用——双雄的情义得到发展，反派的动机得以阐明。总之，动作，灾难，谐趣，以及若隐若现的基情在此共冶一炉，总算让影片一扫前面两小时的颓势，有了个较出色的收局。若说不足，就是赵又廷对付三个反派都用肉搏，实在看得乏力，虽然动作设计不差，但我认为都不如黄渤暴打黑帮杀手那一段来的酣畅淋漓，打斗再精彩，还是要有情绪依托才耐看嘛。

对不起，我不是专业的嘛

在笔者看来，《痞子英雄》最大的亮点是敢于自嘲的精神，编导知道赵又廷演戏面无表情，就让黄渤说出“他脸部肌肉有毛病”的台词，他们清楚情节头绪纷杂，就给黄渤安排一个扳手指数“几派人马”的镜头。导演蔡岳勋此前混迹电视圈，有《流星花园》，《白色巨塔》等知名作品，首次执导大制作电影，像极了片中被迫上阵开飞机的半调子工程师，心知拍的不尽人意，所以借后者之口表达个歉意：对不起，拍电视剧我很专业，可拍电影，我不是专业的嘛，不满意尽请多多包涵。

虽然电影本身差强人意，但综观时下影视圈，拍了人人唾骂的烂片却依然毫无自知之明的电影人不在少数，能放低姿态者寥寥无几。冲着蔡导这诚恳的态度，如果有《痞子英雄2》，我还是会支持。

文/方聿南

蔡岳勋导演的大名对内地观众并不如近年来风头正劲的钮承泽导演或魏德圣导演，但对于很多观众来说，他的作品却是耳熟能详，从早期的《流星花园》到《战神》、《白色巨塔》直到卖座剧集《痞子英雄》，蔡导以偶像剧起家，经过数十载苦心耕耘，终于从小银幕走到了大屏幕，2012年，带来了成本高达7600万人民币的大手笔制作《痞子英雄》电影版。
2012年6月5日晚上7点，电影《痞子英雄》梦想校园行在武汉大学人文馆上演，运动鞋、牛仔裤、上身黑色衬衫的蔡导一身休闲装上场，尽管已是内地宣传的最后一站了，蔡导本人还是略显紧张。现场等候多时的同学们却相当热情，唱起当年红极一时的《流行花园》主题曲《陪你去看流星雨》，现场怀旧气氛浓烈。
主持人一开场就问蔡导小时候的梦想是什么，蔡导回答说小时候想当天文学家，甚至可以在天台上看星星看一夜，主持人立刻打趣说，所以你后来就拍了《流星花园》吗？引起现场哄笑一片。
正式问答前，导演先为同学们带来了19分钟的电影剪辑版给同学们提前尝鲜，虽然痞子从帅哥周渝民换成了和帅八竿子打不着的黄渤，但据现场观感来看，两人的新鲜配对依旧相当出彩，黄渤的搞笑风格让影片“笑果“不断。
随后的提问五花八门，同学们相当放得开，问题从电影到八卦门路广泛，蔡导按兵不动，兵来将挡、水来土掩。下面是一些问题的集锦：
1、魏德圣导演目前在华语电影圈饱受赞誉，蔡导本人的偶像剧虽然影响甚广，所受的关注却要少得多，蔡导本人会不会因为评论界对文艺电影的偏袒而心有不公？
蔡导回答说自己更关注于华语电影的传播生态，华语电影的发展需要文艺电影与商业电影的平衡发展，而“家里总需要一个人出去赚钱”，商业电影带来的利润收入会反过来提升文艺电影的发展。对于评论界的偏袒，蔡导更是笑言说也许等他老了，大家大概就会注意到他了吧！
2、动作片一向是香港电影的强项，蔡导的作品作为台湾动作片有什么特色呢？
蔡导直言自己的所拍摄的电影《痞子英雄》更偏向于美式动作片，强调快节奏、大场面与爆炸性场面。蔡导随后补充认为通过模仿来了解美国大片的技术原理和商业包装对华语电影发展有重要的作用，因为现在华语电影的很多想象无法实现都是因为受限于技术层面的发展，蔡导本人的动作电影亦有意于致力于华语影视产业结构体的未来发展。
3、现场一位同学提到，大陆这一代人很多都是看蔡导的偶像剧长大的，蔡导的作品对这一代人的成长影响重大。甚至可媲美于台湾80年代的罗大佑。
蔡导则谦逊的标示只是希望通过电影能向观众传达美好的讯息，把好的态度展现给大家。更是举道明寺的例子来证明：一个这么帅、这么有爱的人难道不美好吗？不过蔡导的玩笑却遭遇了周渝民粉丝的反驳，大呼花泽类更帅。蔡导也借此强调善良的重要性，希望于同学们能作出好的决定和判断，珍惜人生、善用时间，记住生活中“每一刻都是最重要的”。对
4、校园微电影与资金困境，
蔡导鼓励热衷电影的同学们不要困于资金，如何在现有的条件下把事情做得更好才是最重要的，蔡导强调自己并不是一开始就是一个风光的导演，而是从音乐片、电视剧一步步走来的。当年大热的《流星花园》的拍摄时候却是导演人生最低谷、最贫穷、最落魄的时候，那时妻子怀孕花光了所以的积蓄，自己的股票大跌。但就是这8万块的投资支票让他走出了困境。
5、信念
蔡导说有两样东西支持她走过了这些困境。一是对电影产业的信念本身，相信会有更好的技术、更大的市场；其二则是来自自己太太的支持，蔡岳勋初做导演，由父亲推荐，却连续被两家单位辞退，还连累父亲一起被炒掉，太太嫁给他时台湾媒体都觉得她疯了，而家人的支持让他坚持了下来。或许世界上根本不存在梦想这一回事，重要的是要坚持下来。
6、有关自己
现场有同学问蔡导有没有考虑像九把刀那样，拍一个关于自己的电影。不过蔡导坦言自己年轻时代非常荒唐，到处交女朋友。随着时间的流逝，那些遗憾却都慢慢沉淀了下来。或许是颇有感触，蔡导现场还劝告男同学们不要像自己当年那样，因为那些荒唐的日子都会成为心中黑暗的负担和不舒服的回忆。蔡导坦言自己没有九把刀那样浪漫和值得回味的过去，也拍不出来《那些年》那样的电影。但如果要拍，他更愿意拍关于他父亲的电影，父亲作为导演的人生更像是一个台湾电影的故事。
7、关于《痞子英雄》
对于自己的作品《痞子英雄》，蔡导认为在一个二分化的世界里，只有通过比较才能发现另一个世界的存在。痞子和英雄是两个对立又互补的存在，每个人身上其实都存在着这两种矛盾个性。每个人都有勇敢、单纯的一面，也有风流、逃避的一面，一个人既可以成为英雄也能做痞子，自我冲突的这一面只能由自己来决定。

现场提问环节热烈，不少同学甚至举起雨伞、气球以吸引导演和主持人的注意力，导演及宣传团队也非常慷慨地为每位提问题的同学送出了纪念礼品。会后，不少同学上台与导演合影留念，蔡导都一一满足了心愿。
以前了解蔡岳勋导演都是通过《康熙来了》，蔡导和剧组一起去宣传电视剧和电影，不过看康熙的时候注意力全被赵又廷和周渝民这一票帅哥吸引走了，见面会现场时只有导演一人，貌似比较有利于导演发挥魅力。虽然没有赵又廷帅，不过44岁的导演本人看上去相当年轻，回答问题时真诚谦和，对轻狂往事也不避讳，现场还幸福地分享了四个孩子的幸福家庭，但是在谈到电影时，却能感觉到导演本人对电影产业极大的热情。近年来，台湾电影风生水起，与大陆电影烧钱烧一大堆却拍不出好看的电影正好相反，台湾导演通常经济紧张，夹着裤腰带拍片子，却拍出了叫好又叫座的电影。蔡岳勋导演不是特例，台湾导演似乎整体上要踏实不浮躁一些，所以魏德圣导演能苦心拍摄《赛德克•巴莱》。大陆也有这样的导演和这样的优秀作品，去年的《钢的琴》同样获得了很好的口碑。但不同的是，《赛德克•巴莱》获得的社会关注和支持却是电影《钢的琴》所不具备的。台湾社会的宽容度与个人的踏实与理性主义情怀是大陆望尘莫及的，而从中受益的，也绝不仅仅是台湾电影产业而已。

尼玛还能在坑爹一点吗？
150分钟就尼玛看了一部鬼扯到无极限的鸟片子？？？
告诉我这种烂片怎么能评分上6的》？？？
尼玛微机室里面藏那么多煤气罐你是要干嘛？？
每个反角杀人时候都喜欢给你上政治思想课吗？
那个做的和女人自慰器一样的东西
前后两次爆炸威力差别这么大？？
第一次炸毁了一座钢筋混凝土房屋
第二次只在 一个飞机上爆出一个洞
飞机爆炸 破了个洞原来可以继续飞行
原来肉身可以再几千米的高空气流里面对白自如？？
能让人看到60分钟就退场的电影还真不多
除了baby的脸外还有什么可看的
还有人评4星的 瞎了咩？？？