三十二

大概，在中国拍电影已经成了相当高危的产业

你可不得时刻照应着各类观众的审美口味？比

方你拍得有点过悲了，人家就觉得你是在犬儒

式卖惨；可你若拍得过于文艺，人家又拿脱离

现实来解脱你。这不“慰安妇“也成了一个不可

启齿的话题，抗议者还美其名曰地将此当作是

在为当事人考虑，你可少在这里散发同情心了

如果老人们不愿意出镜，主创们强迫了，你倒

可这般说。但显然，她们也意识到了自己这样

出来讲述可能具有的价值，事先做了应允，不

然断不可能出现《三十二》中的画面——其所

具有的记录价值，怎么讲都不为过。纪录影像

比文字叙事来得更为有力，它应该被拍下来的

时刻告诉后人历史真相，这种档案价值超越了

一切。《二十二》，我是肯定会去电影院看的

老了难，老了唱歌真的难，没比十八二十二，唱歌音过九重山。

日头出来点点红，照进妹房米海空，米海越空越好耍，只愁命短不愁穷。

一条江水去悠悠，一朵莲花水面浮，何时有心把花起？你无心无意看花浮。

门口大田四四方，半边罗豆半边秧，秧儿得插花生得扯，我长年丢弃哪一厢？

出门人笑我也笑，回家人笑我忧愁，人进大门呵呵笑，我进大门眼泪流。

你讲你难我没信，我讲我难才是真，你难你有平屋住，我难住在苦瓜棚。

天上落雨路又滑，自己跌倒自己爬，自己忧愁自己解，自流眼泪自抹干。

在《厌女：日本的女性嫌恶》中，作者上野千鹤子谈到战时强奸（以及和平时期的轮奸）除了生理欲望层面外，更是一种强化男人之间连带感的仪式：你做了！就承认你也是男人！ 强奸，这一无知可笑的暴行对男人而言就是游戏，而当默默承受了这一切残酷，独自带着伤痛度过漫长、赤贫岁月的90多岁女人缓缓地开口说出：“这世界真好，吃野东西都要留出这条命来看，人生只愁命短不愁穷”的时候，相信每一位观者都会为女人那股最原始野蛮，大地盖亚般雄厚的“任谁、任何种苦难都拧不断”的顽强生命力量沉重打动。此时，那些或是为了建立男人的自尊、自我认同、男性气概，亦或为了加入战时男性集团“不得不效仿施暴“的日本士兵的残酷游戏，便显得从未有过地狭隘、虚弱、不堪一击。尽管缄默不语，她们这一生或许都无法原谅施暴者，但她们却凭着一股谁都撼动不了的力量，继续拥抱世界和生命——至今都记得年少时与少男少女们一起学唱歌的美好情景，食不果腹却仍生下无辜的孩子，靠微薄的“政府补贴”顽强活着，尽管这个世界在我们看来对她们从未流露出一丝公平和善意。 而那个与日本男人生下的男孩，始终在镜头里哀怨这一生：从小就被人欺凌辱骂，生活艰苦吃稀饭就非常满足了，不识字什么都干不了，生病了就喝农药死了算了。他的一生注定背负“日本人”的罪名，一生都只能放牛为生。我想他一定数次怨恨过这位受尽苦难却异常强韧的母亲，尽管我万分不愿意、不忍心他这么去想。但仍我同情他的宿命，因为他的一生注定将在为上一代施暴男人赎清罪行中度过，无人倾听、理解，只有独自承受与偿还那段历史和那些男人本该自发担起的沉重。

韦绍兰老人2019年5月5日13点20分辞世，享年99岁。若有来生，希望奶奶可以免受一切苦难，好好看世界🙏

在那个时期，韦绍兰是十分不幸的。但在那群有不幸遭遇的妇女中，她又有些许的幸运。她较早逃出那个牢狱般的地方，她的婆婆和邻居也很理解她的遭遇，不会对她恶语相向，并且不断开解她。丈夫经过开导也能接受她和肚里的“别人”的孩子。不过丈夫早早离世对她又是一个打击，还有孩子被后来旁人的别样看待，因为“特殊身份”不能成家等问题。虽然遭遇众多不幸，老人家依然对生活充满乐观，她说这个世界红红火火的，我要留着这条命来看。韦绍兰现在唯一的生活来源就是低保，一个月90块钱，每3个月到镇上去领一次。她吃的最多的就是白菜，她说因为白菜便宜。说到苦，她说没有人会比她更苦，以前总是砍柴割草来卖，眼泪都是往心里流的。老人家常常自言自语，其中有 天上下雨路又滑， 自己跌倒自己爬。 自己忧愁自己解， 自流眼泪自抹干。 这几句话应该是当地的俗语，但是用到老人身上又是那么贴切。从她的嘴里念出来，仿佛在说她自己的一生。

大家如果想要帮助其他受过伤害的幸存者，可以看下这贴又一位“慰安妇”制度受害者老人去世，目前幸存者仅存14位！鹅们可以通过这样的方式...

主要是购买《三十二》和《二十二》制作方设计的小徽章，一个22元，可用于帮助老奶奶们。

买了2个徽章，制作很好

如题。 首先说一下接触这个片子的背景。最近《信仰主题影像邀请展》在厦门展映，今天晚上放映的是这一部以及朱禺之导演（本次邀请展的发起人之一和艺术总监）的《迷》和《如是我闻》。 片子主线就是让韦绍兰老奶奶讲述她当年的遭遇以及逃离后的家庭生活，记录一下现在的生活状态，并对未来生活的看法有所涉及（其实占的比重不算小）；在这同时（片子中段之后）加入她儿子罗善学爷爷（这么称呼多少有点辈分混乱不过凑合一下吧）的故事，通过几个片段简单建立他的人生图景，亦对其关于未来的看法有关照（这部分后文会展开一下）。 其实，单看这个脚本构思就可以八九不离十的判断这又是一个中规中矩讲述某个特定题材的一般故事，在这一类片子中，虽然不幸的人们各有各的不幸，但是在这种题材的笼罩下，都只是一个脸谱化人物形象的许多个区分度很低的分身而已，简单一句话，就是都是一个套路。（当然我在这里仅仅是表达自己对于这种塑造的不满，并没有任何对于这些主人公的不敬和冒犯）在之后的交流环节，朱导也告知郭柯导演是电视台里的人。 本来这种片子毫无新意也无可厚非，毕竟很多人都是这么拍，对于公众教育或者其他类似目的也可以满足要求，但我之所以对本片评价很低——尽管打分上没有体现出来——是因为导演浪费或者说糟蹋了一个绝好的素材。片中的两位主人公，是世界上唯一一对公开身份的慰安妇及其受虐期间怀上的混血儿的母子。不同的身份导致不同的人生境遇，不同的社会待遇导致不同的三观。对于母亲来说，受尽凌辱逃回村子后，尽管丈夫一开始没有接纳，但并没有受到更多身边人的排斥，特别是得到婆婆极力维护与抚慰，所面对的更要紧的是贫困的生活（以至于女儿夭折），在她的回忆里，生活几乎从来没有好转过；对于儿子来说，特殊的身份注定了他在这片被日军侵占过数月的土地上永远背负“日本人”的称呼，先后谈过六个女朋友，即使女方同意也无法得到女方家庭的认可，三四十年只能看牛过日，他所期望的不过是能“有稀饭喝”，所焦虑的是自己晚年没有人可以给自己“倒口水”。母亲按时去镇上领低保，谈到未来的日子笑得很开心，认为现在生活红红火火，积极乐观的心态想必感染了很多观众；儿子则依旧得过且过，对于之后困难更大的人生，一瓶农药万事皆休。这样的人生经历和对立的观念态度在同类题材中是不可多得的珍贵素材，然而在导演平庸的设计中没有得到很好的表达，甚至于没有得到足够的重视，就连母子之间对于彼此的看法都丝毫没有涉及。此外，逻辑上的矛盾也表明了导演只是按照一般套路来对待拍摄对象。片中大量的空镜表现主人公生活的困顿、艰辛以及孤寂，并剪入了老奶奶“三个月九十块低保”的一段话，然而又在高潮部分展现老人阳光的一面说出“现在生活好了我还想活下去”这种合乎要求的宣言，让人难以理解导演对于主人公到底是怎么样的态度和理解。（真想说，变好的社会生活跟她现在以及未来的人生有什么关系） 听说导演后来拍的《二十二》国际上很受关注，也是中国唯一一部同题材拿到龙标的片子（这宣传文案难道不是广电总局赤裸裸的自黑和打脸？），打算众筹上院线。看了预告，首先预告片就做的很一般，其次从预告里传达的信息看，正片也是完全的套路，只不过采访对象更多了而已。 最后说一句，之所以评分没有很惨，是因为我手头有个迟迟没有继续的人物纪录片，多多少少能从这部里借鉴一点东西罢了。

我不知道为什么流眼泪，悲伤得难以自抑。 从头到尾没有煽情，最崩溃的是看到老奶奶一个背影，一张桌，一把凳，一盘菜，一个碗，一扇门。 一个人看旭日东升。一个人看落日西斜。 “上学的时候，我去抓青蛙，有几个同学要我的钓竿，我不给，他们就说我是日本人。我被骂了一辈子，坏了一辈子。”

“但是只要有一碗稀饭吃，我就要举双手了。”

“世界多好，我还没想过死。这个世界红红火火的，我要留着这条命来看。”

“天上下雨地又滑，自己跌倒自己爬。自己忧愁自己解，自流眼泪自抹干。”