突然出现的野味hunter,居然抢手到对手餐厅的老板要三顾茅庐,bug一样的神仙角色设定。
丹后,一开始是个骗女主说会聘请她的不择手段人设,人品明显有问题的人,到最后变成了谢谢老板拯救当年的我的报恩温情人物??
老板这么不择手段,对高层人的菜品和酒水,和普通人的菜品酒水的品质完全不一样,这事最后解决了??搞个莫名其妙的人过来把餐厅弄的人全走光,落魄之后被丹后救,然后三顾茅庐找传说hunter,事情就完了??一切为了剧情而剧情。
祥平也是,你丫知道是你自己误放了过敏食材,你隐瞒到现在,剧开始的时候还一脸正义盎然,觉得男主是不可原谅的罪犯??听说番外篇的表现也挺渣男,没看的下去,不清楚。
前女友前几集都表现的很好,很可靠。最后几集突然恨起了主角店,最后洗白成只是为了上司做事,其实不是很恨男主的店,那你高跟鞋踩坏录音机啥意思???
实习小姐姐,父母只因为选了法国那家店就被政府贬去偏僻地方。先不说这个贬职不合理,然后又不是父母死了,小姐姐非要恨男主恨成这样,还藏心里不说,最后又突然原谅男主。你一开始就好好说不行吗,有必要吗???
京野对女主的喜欢也没必要,突然一下喜欢,突然爆发一下告白了,女主到最后没给答应,京野也不再提了。别谈情说爱了,你倒是先算算清楚还有多少债没还啊?????然后你以前在巴黎开2星店,要看不同客户喜好这种事情不是基础常识吗??怎么要去男主师傅那修炼一下才知道??
女主也是,一开始差点被对手餐厅骗,突然拿出那么多钱赎京野。现实中你试试看,刚赎完京野人就跑了才是世间常情。
男主沟通困难症。你觉得人家不够努力,你好好说会死吗???徒弟做个菜,就给个死鱼脸说难吃,又不给建议。徒弟用的刀错了,只打击人,不告诉人家原因。那集全集人都被强行陪着男主一起智降,或者说情商降,有个人告诉徒弟不就行了吗??不过有人告诉了徒弟就不会想去答应对手餐厅做间谍了,全员都是为了剧情的工具人。
男女主互称大叔大妈,有点打情骂俏的小意思(编剧安排的),也觉得十分没必要。
相泽老婆消失那么多年究竟是干啥去了??一声不吭抛弃女儿那么多年,突然跑来日本找女儿,还一副爱女儿的要死的样子??这不就是个为了让相泽能安心熬夜研究菜谱的工具人嘛。
祥平女友,放针的事情就这么轻易的被原谅了。爸爸是政客但说话像智障一样。
甜品妹,人设也挺惹人烦,演技也估计是里面最差的一个了吧,不知道为什么,看着就烦。
总结一下,这个剧的演技,制作,场景,音乐等我给5分,但是剧情真的很无语,一切为剧情服务,都是工具人。
剧情方面,这么好的演员,制作条件明明可以挖掘一些深层的东西,
比如说各个厨师喜欢的口味不一样(偏酸偏甜等)是怎么调节口味开发料理的,
比如说进货好肉是很难的怎么找到的(现实哪有什么传说hunter),
服务怎么做到最好,
跟客人之间的矛盾怎么解决,
跟厨师,员工之间的矛盾怎么解决,
等等。
我不是说我要看纪录片,我的意思是剧情里可以有以上这些现实一点的东西。
东京大饭店的model是东京一家三星店,我朋友去吃了,说有很多奇奇怪怪的食材,味道没有令人惊艳(就是很一般)。我有空也会预约一下,目前需要排队1-2个月,不抱期望吧就当是打个卡尝尝看了。
综上所述,这部剧可以看作是一部打了餐厅名号,花了巨额制作费的大型餐厅广告。。。。。
新年快乐!
2019的最后一天追完了《东京大饭店》,这是我去年最喜欢的料理剧,完结篇里 GRAND MAISON TOKYO 也终于拿到三星!(不算剧透吧……
我整理了全剧中出现的各种料理,当作完结撒花的纪念,也是一份值得收藏的厨房笔记,文末还有我给你准备的开年礼物。
2020,祝你 Bon Appetit !!
🗼東京大飯店料理圖鑑
1/10
🗼GRAND MAISON TOKYO 的第一版菜单:
2/10
💐劲敌餐厅 GAKU 的登场作品:
3/10
🦌鹿肉!野味料理の對決:
4/10
🌰蒙布朗的四种进化:
5/10
🍆日本茄子可以有多少种做法:
6/10
🐟日系法餐的最强海鲜料理:
7/10
🍳米其林餐厅的日常员工餐:
8/10
🥩木村拓哉的厨房研发作品:
9/10
🍵最终话!GAKU的终极菜单对决:
10/10
⭐️米其林三星!东京大饭店摘星料理:
「最好的盛宴」(最上の饗宴)栏目由为「GRAND MAISON TOKYO」提供食谱的 Quintessence 的岸田周三主厨和为「gaku」提供食谱的 INUA 的主厨 Thomas Frebel 来介绍在各集中登场的菜品以及它们背后的故事。
//www.tbs.co.jp/grandmaisontokyo/cuisine/
练手翻译,水平有限,请勿转载
Quintessence 冷制茄子鸡肝 (原名presse茄子,presse:法语原意挤压,在食材上加盖和重物压着,将滋味牢牢锁在食材中得到凝练滋味的一种烹饪方式)
第二集的菜以秋茄为主题。 剧里的故事从秋说到冬,一边想如何用秋茄做出好吃的菜,就有了这道菜。
茄子有春、秋两季,春茄的特点是表皮柔软、水分充足并且肉质滑嫩,秋茄则表皮相对硬,肉质紧实,受热后也不会散形。 我便想要活用秋茄的这一特点,做出唯有秋茄才能完成的菜品。只有蔬菜不足以成菜,用珍珠鸡鸡肝以及做成煎饼一样薄脆的可可(没有甜味的巧克力),把茄子和鸡肝像三明治一样叠起来。这种组合是从南美菜「mole」得到的启发。 「mole」同样也用到了可可,原本是一道炖菜,我要用它来做冷菜试试看。 出于做熟后冷制的需要,将均匀切成14毫米厚的茄子片用橄榄油翻炒,用雪利酒醋和数种调味料腌渍,和珍珠鸡鸡肝一起压层。春茄是做不成这种薄层的,只有真正的秋茄才能做到。
最后,考虑还有什么欠缺时,因为水分可能不够,加入了沙拉菜,想要增加整体的香味,就烤了比纸还薄的茄子薄片。这样一来「冷制茄子鸡肝」就完成了。
虽然「冷制茄子鸡肝」今年没有出现在菜单上,但去年是在我店里实际出过的,堪称招牌的一道得意之作。
下一集传送门:第3集 烤鹿肉佐法式清汤 、鹿肉塔塔(鞑靼鹿肉)
某天我问精力充沛的互联网高管古大师,看没看《东京大饭店》。大师说最近忙坏了,但剧还是看了,她现在忙得只能追三个剧,toma的新剧,时效警察和《东京大饭店》。
接着她还补充了一句:“因为很励志,所以才看的!”
《东京大饭店》真是励志!每一集都如此热血。故事讲的是木村拓哉扮演的名厨尾花夏树,在法国经营餐厅,拿下了米其林二星。而一次为日法政界交流宴会做菜时,混入了过敏食材,致使一位政要食物过敏送医院了,会议也黄了。尾花夏树从此名誉扫地,成为“日本之耻”。
若干年后尾花夏树遇到了一位努力了30年的欧巴桑女chef,为她对于美食的热情所打动,遂和她一起回东京,以打造一家米其林三星法餐厅为目标奋斗。但前路充满坎坷和困难,两人一边找回昔日的小伙伴,一边尝试新菜单,朝着目标迈进。
《东京大饭店》很热血,每一集都有激动人心的泪点。泪点在于一群人为了自己喜好的事物,为了自己认准的目标不计一切去努力。这一点就很燃啊。你看看现实世界里人,都在为了钱蝇营狗苟,梦想和爱好是多么奢侈呀,能在影视剧中看到一脸褶子的木村大叔和欧巴桑,还在梦想而努力,连房子都抵押了,怎么能不激动呢?
而且,做的菜看上去又那么好吃呀。第四集里,GRAND' MAISON的菜单出炉,几道菜只是轻描淡写的一撇,镜头也就几秒钟,可看着就觉得惊艳。
GRAND' MAISON提出的理念是用日本本地食材来做法餐,而不用进口的奢华昂贵的食材。区别在哪儿呢?进口食材的特性,chef都太熟悉了,很容易就想到如何去设计菜品,而且进口食材是无数家餐厅大量尝试淘汰后优胜劣汰的商品,质量自然好,怎么做都好吃。
而本地食材,就意味着要花大量的时间和精力去熟悉食材特性,去研发菜单,甚至最终烹调过程中也要花费人工去对食材做处理,以求美味的极致。
第三集中的鹿肉比拼,就是显而易见的例子。拿得到好食材,能用最好的鹿里脊配上牛肝菌,做出来菜就是霁月风光;而食材不理想,比如拿到的是鹿腿肉,就要小心翼翼剔除筋膜,在用低温持续烤以实现外焦里嫩多汁的口感,一不小心还容易烤焦。为了配汤汁,还要找来鹿血以过滤清汤内的肉末,提升鹿的野味。这样的功夫菜,实在是,太麻烦了。
但厨师的能力,也就体现于此。现成饭谁不会做呢?
木村拓哉在剧里的角色尾花夏树,是一个黑面煞神,高傲,独裁,说话惹人讨厌,从不称赞别人,又暴力,不拿好脸给厨房里的其他伙伴。当然他也知道伙伴们的重要。 只是在后厨这样一个雄性角力的地盘,权级明显,若不强势又独裁,怎么能镇得住那些员工。而且,他只是情感都藏在心里。不过这些都是戏剧情节设计,我更感兴趣的是,为啥木村拓哉那么会做菜?而且做菜又做得那么帅。
看木村做菜,是一种享受,他连撒盐的动作,都是带着帅的,难怪有弹幕会说,这是织田信长在做菜啊。真的,下厨的男人才是真男人。没法说每一个chef都是一个做菜的荷尔蒙,但现在换上了木村大神的脸,那一定是魅力爆棚,纵是无情也动人啊。
他有时候又很暖,也有些天然,默默为队友的小女孩做便当,做了两个星期,却搞不清楚火影忍者是少年漫画。
有弹幕说木村扮演的尾花夏树就是日本版谢霆锋?我想说真不是,不是能做菜的就叫厨师,厨师还是很需要专业度的,就像剧中的尾花夏树也不只是帅,他做出来的菜,光视频看看,听他说说,不用吃也觉得高级和专业。
什么是专业?专业就是剧里甜点姑娘设计了一款栗子蒙布朗,被木村否决,姑娘不服气,木村立刻有条有序地逐一说出修改意见——利口酒的味太重,又太甜,太少女了,如果是自己开店卖甜品没问题,而这是要作为套餐的结尾,是要兼顾整个套菜来做压轴的。
同志们啊!修改意见是很重要的,能提出清晰在理又可执行的修改意见,就是好甲方。木村就是好甲方爸爸。
专业的例子有许多,又比如,他回到日本,开始考虑用日本的调味料做菜。他几乎把能找到的所有日本调料都试了一遍,一一去尝去记味道,而在此之前,当他在法国时,也能熟悉运用两三百种法国调料和食材。
这就是所谓的“在地化”呀,当国际知名餐厅开到某个地区,当然要考虑融入该地区的食材和调料做菜,毕竟面对的客人基本是当地。这一点日本做得很好,我曾在东京一家米其林法餐吃饭,外籍厨师设计的每一道菜几乎都能见到日本的食材和调料,比如酱油等,但也不会觉得这不是法餐,而且也好吃。
另一点木村扮演角色所面对的思考,是复杂调味和食材本味之间的选择,选哪个似乎都不能说错。就好比鱼香茄子,该强调的是鱼香,还是茄子味?如果在四川,该强调的自然是鱼香标准不标准,那若是在日本,可能就要强调茄子好不好吃了。
当然还有奢华食材和本地食材之间的选择。在法国,人们习惯了奢华的高级食材,高级食材才能匹配高级餐厅的高价格,而厨师要做的,就是给高级食材做出高级复杂而丰富的味道。但在日本,就像第二集木村用了松露,可日本家庭主妇都吃惯了松露了,松露高级是高级,但也司空见惯,不会有什么惊喜。 而且,日本人注重食材的本味,简单点说,就是广东人说的“鸡有鸡味菜有菜味”,所以,剧中就会费尽心思和心血去为一块鹿肉配上具有野性风味的汤汁,为一款栗子蒙布朗甜点,去努力激发栗子的香和滋味。
木村在剧中的角色能传递出这些,且设计的每款菜又技艺高超,显然是有高人指点,那躲在木村角色之后的原型,究竟是谁呢?
我是怎么发现尾花夏树背后原型的呢?当我看到新店试营业时,我总觉得新店的装修似成相识,一想我去过呀,不就是南青山餐厅INUA么?
对,从对比图中可以发现,剧中餐厅GRAND' MAISON,应该就是照着INUA来设计的。有同样风格的开放式厨房,餐区的风格也类似,灰白的墙面加上白色的餐桌椅等等。当然区别还是有的,剧中GRAND' MAISON的餐区在二楼,而一楼是等候区。INUA的话除了餐区,似乎还有个甜品区域。
INUA的chef叫Thomas Frebel,这个人曾是Noma的研发主厨。Noma可是丹麦那家数次获得全世界排名第一的餐厅啊,全世界各地的厨师争着抢着要去Noma做学徒,学上一两年后回到自己的祖国开餐厅,基本都能捞到一两颗米其林星星。而这个Thomas Frebel可不是一般的学徒,而是帮Noma的主厨René Redzepi开发新菜单的,他在Noma整整做了十年。
前些年,Noma在日本、澳洲、墨西哥做快闪店时,Thomas Frebel都是打头阵的,而2015年,Noma的快闪店开到东京,Thomas Frebel还忙着上山入海地找食材,就此种下了爱上日本的种子,三年后,他就决定去日本开店,理由呢?也是日本的食材实在太棒了,冲绳的香蕉、利尻岛的昆布、北海道的章鱼等等,他都喜欢,都想放进菜单,而最后呈现出的菜品,自然也是让人赏心悦目。
看了这些菜,会不会觉得眼熟?有一种似曾相识的感觉?对,电视剧中gaku的菜品,就是由Thomas Frebel设计的。比如这些:
那这样看来,Thomas Frebel应该是gaku的料理监督,为剧中该店的菜肴出品做设计。那他显然不是木村扮演的尾花夏树。所以,真正原型究竟是谁呢?
剧中尾花夏树一心要在东京开米其林三星的法餐厅,这让我我想起了现实中,以日本chef的身份,经营法餐厅并且拿下米其林三星的传奇主厨,他的名字就是岸田周三。我查了下片末字幕,果然,岸田周三也是料理监督之一,为木村的角色设计菜品。
岸田周三真是日本餐饮界传奇人物。他年纪其实不大,1974年出生的,当然,照片上看更年轻。他的Quintessence于2006年开业,一年后就拿下了米其林三星,当时他就33岁,成为最年轻的米其林三星主厨。
他十二岁时就立下了做厨师的愿望,把“我要做一个料理人”写进小学毕业文章里。19岁从名古屋厨师学校毕业后,立刻去了伊势志摩的温泉酒店LA MER的法餐厅学厨。LA MER的法餐厅可以说是当时日本最好的法餐厅,我之前写过一篇在下一个假期到来之前,先给自己种点草中详细介绍过这家餐厅的招牌法餐。
之后又在东京各家餐厅工作学习了数年,岸田周三在26岁时带着他攒下的30万日元,去法国进修了。一开始是在巴黎的一家小酒馆,日本人做事认真,岸田周三最初总觉得日本厨师的技术比法国的高许多,直到他去了当时米其林一星餐厅Astrance,遇到了Pascal Barbot,他才意识到法国料理的精髓。
他说Pascal Barbot是那种会考虑每一天蔬菜和鱼等各种食材会有细微的差异,比如在水分和质量上,他会去琢磨在当天的料理时,如何去弥补这些差异的人。对于当时的岸田周三来说,完整和精确是厨师的专业要求,而Pascal Barbot教会他的是在这些专业要求之上还有更高的世界。
可想而知,剧中尾花夏树对于烹饪所传递出的专业和极致,诸多理念也都是来自于岸田周三。比如在生活中遇到了花草,都会尝一下拍照记录,随时随地记录素材,比如在采集食材时,比如茄子,也会留意食材周边的其他野草,因为同一片土地生长出来的物种风味接近。当然,还有那些技艺精湛又美轮美奂的菜品。
剧中尾花夏树对于鹿肉的加工处理方法,以低温长时间烘烤,就是岸田周三的招牌绝技,这是一种利用火的余热让火候慢慢到位的技巧,会花费更多时间在烹调料理上。另外,Quintessence也是以套餐宴客,没有单点,这也和剧中的GRAND' MAISON一样。
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剧里面对手餐厅南青山gaku是现实中存在的,区别是,它并不是一家法餐厅。
看了第一集中木村在青山gaku吃的那几道菜颇为眼熟,看了下6月份在东京某餐厅吃饭时拍的照片后恍然大悟,原来青山gaku就是inua呀
位于千代田区的inua餐厅是由前世界第一的餐厅noma的R&D负责人ThomasFrebel创立的。
所以严格意义上来讲inua算是一家新北欧风格的餐厅,而不是法餐。
保险起见特别注意了一下片尾的“鸣谢”栏,果不其然啊。
另一个有趣的梗是,红框左边的那个人叫做“岸田周三”的男人正是剧里所说东京唯一由日本人做主厨拿下米其林三星的法餐厅Quintessence的主理人。
据说片中木村做的几道菜都是出自他的手笔。
根据昨天日本方面更新的2020米其林榜单,这部剧可以算得上是预言剧了。
协助南青山gaku的餐厅INUA正式宣布活的米其林二星,恭喜gaku~
另一边协助木村一方的Quintessence蝉联3星,戏里戏外大家都是棒棒哒~
东京大饭店第九回出现的佐藤葡萄酒舍以及这瓶brise 2013都是虚构的
不过剧后的字幕里出现了GRACE WINE的名字
网站引导到了【中央葡萄酒株式会社】
看了一下官网这瓶酒目前嫌疑最大
《东京大饭店》的第三集里有个猎鹿人,让我想到今年夏天的一点小插曲。
9月初和小林武史先生的团队做了reborn art fes的tour,去了日本东北地区。
RAF类似濑户内艺术节,隔年举行一届,目的在于用艺术音乐和美食振兴经历了2011年大地震和海啸的东北地区。今年的RAF分七个大区域,每一个区域都由单独的著名策展人以不同的主题策划,包括草间弥生在内的艺术家们提供现有作品。
其中有一个区域的策展概念,是以一个实际存在的人为核心。
他姓小野寺,是一位猎鹿人。
小野寺先生给我们讲了讲他的经历。成为了我在这次旅程中最难忘的故事之一。
2011年的东北震灾之前,他是一个普通的猎人,原则上只为温饱狩猎,一年猎杀的鹿大概1,2头。
原本石卷的山林里的鹿都栖息在海拔较高的地区,每一年春去秋来,落叶乔木的枯叶会成为微生物的养分,再滋养花草,继而变成鹿的饵食。但日本在战后植树造林大量种植杉树,大自然的循环逐渐发生改变,落叶乔木减少,腐烂的树叶数量无法积累出足够的厚度来为微生物和虫子提供养分,渐渐导致鹿的饵食减少,不得不从高山朝人的聚居地区下迁。加上震灾之后东北的人口大量减少,越来越多的鹿下山繁殖,有的地区甚至鹿多于人,普通居民开车时撞向突然冲到马路上的鹿而发生车祸惨剧。为了减少惨剧,保全自然生态,石卷的政府开始把鹿定为“害兽”。
于是就出现了赏金猎人。政府每年向他们支付酬金,由他们来狩猎鹿群。目前石卷一年的鹿的处分规定超过1000头。
小野寺先生就这样从一个普通的猎人变成了赏金猎人。
拿人钱财替人消灾,从一年只用狩猎一两头鹿变成一年需要狩猎上百头。 在狩猎的过程中,他越来越感觉内心的折磨。
原因是鹿的“死而无用”。
因为人们不擅处理鹿肉,一般狩猎后的鹿肉腥味太大,贩卖鹿肉也需要卫生许可。所以长期以来,大部分的鹿只是在被狩猎,杀死之后,横尸山林。 所以后来小野寺先生开始思考怎么处理鹿肉,就像《东京大饭店》的猎鹿人那样,他最终到达的方式是,用最完美的手法处理鹿肉,然后带着敬意去品尝美食。 一开始小野寺先生处理鹿肉,分给周围的邻居,但仍然无法和猎杀的鹿成正比,于是他想到了东京的有名料理人们和他们的餐厅。
2011年震灾发生的时候,有许多料理人每个周末从东京开车前往石卷,为当地灾民制作新鲜的料理。小野寺先生说,料理人们夜里开车来石卷,凌晨四五点开始准备第二天的食材,中午又马上得返回东京,“不知道为什么他们能对我们付出这么多,对我们这么好,也不知道该怎么报答他们。” 能处理出美味的鹿肉的时候,小野寺先生报答料理人的时刻也就到来了。 一传十,十传百。小野寺先生经手处理的鹿肉的美味,开始在东京料理界传开了(就像《东京大饭店》里的那样),不少有名的料理店开始定期向他进货。
在2017年,第一届RAF的时候,组委会和小野寺先生一起正式成立了FERMENTO这个鹿肉解体设施。
RAF这个区域里的第一站,就是摄影师在本弥生跟拍小野寺先生的狩猎过程的写真作品展。
在本女士如此描述小野寺先生的狩猎过程,“只用了一枪,一枪毙命。我没想到能在这么远的距离能做到如此准的狩猎,更觉得时间短暂,只能拼命地按快门...我们朝着倒下的鹿奔过去,一头鹿倒在在山谷茂密的森林之中,胸前被鲜艳的红色染出一条清晰的线。小野寺先生静静地站在鹿的身旁,过了一会,他走到一旁,用刀切下一枝山椒树枝,放在鹿身上的血线之上。凭吊生命的结束,感谢,并向它许下承诺。” 落叶腐烂成泥,滋养微生物,花草,再变成鹿的食物。最后赏金猎人切开鹿的肚子,我们能看到胃和肠里面隐隐透出的青草色。
这就是循环,Reborn。
最后还有一段小野寺先生本人的话。
他说,“自然界没有任何无用之物”。
最后祝大家追剧愉快~
《东京大饭店》真的还不错,料理监修居功至伟。
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weibo/豆瓣 @核桃子
ins @____haku____
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开门迎客,会遇到各式各样的人。一家店,就是一个窗口,遇见一些人,也让别人认识自己。如果说,被误解是表达者的宿命,那么,不轻慢地质疑或许也应当是观看者的本分。
人像图书馆有一次来了几位访客,估摸着应该是周末来逛创意园的,走着走着就逛到了店里。是一位男士带着两位姑娘,探门发现这里有影展,便挪了进来看看,我们的工作人员听到有动静就起身迎了出去。当时展厅正在展出的是中画幅的胶片人像作品,两位姑娘觉得照片拍得生动漂亮,叹为观止,一旁的男士故作聪明地开始介绍,诸如这种照片应该是怎样怎样拍出来的之类。在场的工作人员起初并未出声,只静静听着,但出于作品被随意解释得一头雾水,终于还是上前纠正并重新介绍了起来。这时,一旁的男士显然按耐不住了,应该是抖出了平生所学的所有摄影知识开始对俩女生说教了起来,为了卖弄和显摆自己很懂摄影还时不时夹杂着一通专业术语,屡次打断工作人员的话语,最后竟傲慢地反问道:「你们这个照片不是用胶卷拍的么,现在一卷胶卷也就几十块钱,为什么你们拍摄一套人像要两千多?」「这位客人,那你去米其林三星餐厅用餐,人家用的也都是最寻常的平凡食材啊,你怎么不问他们为什么收这么贵的天价?」工作人员的这一席话让男士有点儿懵了,轻轻嘀咕了几句,赶忙带着人离开了。
这只是日常营业中的一段小插曲,却让我对于「不理解」有过很深的触动。直到最近看了一部我非常喜欢的日剧《东京大饭店》,算是意外地为我解开了之前一直萦绕在心中的不少郁结。
依旧是一个天才笼络一堆帮手组成完美团队创造奇迹的励志故事。木村拓哉饰演的尾花夏树本是备受瞩目的大神级厨师,却因三年前的意外事故一时间成为众矢之的,落魄逃走,餐厅随之倒闭,鸟兽散的团队成员人生倾覆、各处挣扎。整部剧也是一部浸淫在热血之中的创业故事,很多个片段都让我看到了自己团队的影子,极容易产生代入感,并在心里暗自对号入座了起来。事实上,我们阅读煲片追剧,以为看的是故事里的人,实则还不都是在看自己。第一集中,沦为「日本之耻」的尾花遇到了怀揣料理梦想的伦子小姐,她只身来到法国一家米其林餐厅应聘,一心想要精进厨艺完成自己摘星的梦。当伦子吃到尾花做的料理时,感动到不禁落泪,于是两人决定回日本合伙开餐厅——「我们一起打造世界第一的法式高级餐厅吧!我一定会帮你摘得米其林星!」当一个人拥有所热爱之事的时候,整个人都是发光体。这总让我想起,最初创业时我去见林老师的场景,我想开店,林老师想拍照,也是这么一拍即合。当确定了奋斗目标,接下去就是有钱出钱、有力出力,但仅凭两个人的力量是完全不够的,于是一方面努力说服原先的伙伴们重新加入,另一方面也开始物色有潜力的新人。团队成型过程中经历的那些挫折也令我感同身受,比如当新学徒芹田因感到自己被冷落而心灰意冷,身为经理人的京野会在下班后主动找他聊聊,请他吃饭,这多么像我们公司里老王的角色啊!察觉到新人员工的小情绪,以朋友的身份和他们聊天谈心,甚至邀请到家里吃饭,恐怕只有真正走心的老板才会做到这般如此了吧。因此,是卓越的才华和对料理的执着使这些人最终走到了一起,最好的团队集结了!或许并不是每个怀抱梦想的人都足够幸运能拥有一支理想团队,而当一个人奋斗的世界,最后形成一帮人跟你一起奋斗的世界,你会发现,生命是多么美好!
接下来就是打怪升级的摘星之旅。没有极致的热情和付出,是拿不到米其林三星的,尾花会为了一道料理通宵达旦苦思冥想,他说:「不拼上全部,是做不出好料理的。如果一个人不能让自己的家人和工作伙伴感到幸福,又怎么能让客人们感到幸福呢?」还有一处细节非常打动我,祥平在离开工作的酒店前,把用过的厨房收拾得干干净净并对着空无一人的厨房深深鞠躬说了一句「谢谢」,说明他是发自内心热爱法餐的。看到这一幕,我莫名想起林老师也是如此,每次拍摄完毕他总要把影棚整理得干干净净,所以他也是发自内心热爱着摄影的。之后,世界五十强餐厅的评选开幕在即,芹田因收了竞争对手的钱为其提供餐厅内部情报,即便拿到了菜谱和做法,依旧没能做出完美的料理。「要是有人能模仿的话,就尽管来试试吧。不光是这道菜,我们店里的料理没有一道是别人能轻易模仿得出来的。」尾花语重心长地对芹田说,「我们所从事的工作可没那么简单,喜欢模仿别人的餐厅确实遍地都是,但要想摘得三星,就必须凭自己去创造美味。你究竟想要成为什么样的厨师,你自己决定。」任何一个行业总是有人创造,有人跟随,而你在所有行动中的表达决定了你究竟想要成为什么样的人。
剧中对于金钱和手艺的探讨同样发人深省。竞争对手gaku餐厅的老板江藤和主厨丹后有一段谈话:「或许你认为决定料理质量的是主厨的手艺,可我却不这么觉得,我认为,决定料理质量的是花费在一盘菜上的金钱。」他认为只要肯花钱,用最好的食材,雇最棒的厨师,就能制作出顶级的菜品。这多么像当下我们所处的这个资本至上的商业时代啊!当你看到商家把产品弄得越肤浅越轻薄却越能赚钱;看到大量推销廉价物品薄利多销就能赚它个钵满盆满;听见对面财大气粗的男人叫嚣着流量至上把钱给我砸下去……你是否也会动摇继而顺从了,你是否还会琢磨琢磨自己的脚踩在哪里,你是否还会感到自己虽然狗屁但起码血还是热的?也许你会说,市场和现状就是如此,可是别忘了,任何一个行业里做出的不公正的、不善良的、丑陋的和没有品质的事情中都有我们每个人的劳绩。这是一首商业的挽歌,在一片虚假繁荣的狂欢之后,却没有丝毫真实的温度。
当东京大饭店成功摘星后,他们并没有想着要扩张,更没有就此懈怠对料理的追求,而是回到了更平凡的热爱之中,他们相信自己做的事情具有鼓舞人心的力量。人生不止有前进,玩大富翁的时候先到达终点的也不一定就是赢家,有的时候,停在原地反而会有收获,更重要的是,要如何度过当下这一刻。正如伦子所言,「坚持做理所应当的事,才是最为困难的吧。」故事的最后,尾花默默无闻地经营起了师傅的街角小料理店,因为他曾对师傅说过:「别把餐厅关了,你的常客还在等着你呢。」或许,我羡慕的并不是励志剧里的那些成功,而是有一群天真、努力、专注的人在一起,做好一件事,真让人羡慕啊!
2020年的开年困难重重,每一个团队都很难,可能很多人坚持不到最后了。但我想告诉我的小伙伴们:我们不会永远年轻,永远热泪盈眶,却依然应该对一个更美好的世界怀有初心和热血。
胡说!东京唯一日本人任主厨的三星餐厅明明是天海佑希的店!
看之前我严重怀疑找铃木京香干嘛,那张老脸,结果一集过,看着留起空气流海的木村,我仿佛回到了20年前,傲,狂,但尼玛就是才华逼人,气死反派,演员的气质可以变的成熟,但木村不行,这些年他演大叔都迷失了,以至于我们只能在电影里榨干那种感觉,可这次久违的感觉又出来了,不懂的,看看大神当年打冰球开赛车开飞机,你就明白啥叫型男酷了。个人预测年度前三日剧锁定,主题歌也牛,铁定明年红白了。
大神一出来我就打五星了,大神好帅啊啊啊啊啊啊啊!!
这傢伙简直就是品质的保证,这次又是这样,相信又是一部精彩的剧集。看看在我之前的剧评那一个个不可一世的狂态,好像木村是你家小辈儿似的,真是不怕闪了舌头啊。还有RECIPE (レシピ) 山下達郎真好听
友情提示,这部剧的大女主是泽村叔,京香姐姐是男二,以及泽村和木村的法语真是好啊,大人的奋斗青春怎么跑偏到大叔的爱了我也是措手不及(这两只现实中就是n年好友了所以怎么演也不违和,不过真的差6岁吗?
卡司灿烂,群像生动,非常俗套的美食+励志(并无啰嗦恋爱戏,点到为止好评),但叙事节奏快而稳,本是不抱期待惨淡放弃姿态,然莫名上头非想一口气看完不可!每个人的性格缺陷明明白白,结合剧情推进又发展变化得颇为自然,编剧功不可没,已经很久没有这样让我产生“燃”感的日剧了。再度发挥日剧最强功能——将完美人生鸡汤灌注到匠人职业道德中去,真·干一行爱一行,将行业内情科普得透彻明白,同时不忘宣化民族精神(用日式常见食材做法餐),真乃又红又专了。
有一股,日剧黄金时期剧那种古老而好看的感觉,最后山下达郎音乐一起,莫名感动~以及大神还是大神,挺好的~以及,食物看上去都很贵地好吃。。。
全都是套路和土味设定,竟然不是烂片,可见是真的香
只有你值得我无条件打五星,木村拓哉。以及,不论何时你都那么帅。
五星占坑,终于可以看木村拓哉做菜了。TBS法国拍摄诚意满满,整个グラメteam都很合拍,男主性格有特点,女主铃木京香有气场,泽村的CP感也强,色调打光都不错,主题歌也配得好,最近几年拓哉剧里我最喜欢的本子。还可以学做菜,唯一缺点就是晚上看这个很不利于减肥😜
看了第一集女主的设定就猜导演应该不是男的,一查果然不是。故事上漏洞其实很多,但是我觉得这个剧最闪光的地方是,肯定了一个未婚未育、死心眼努力了三十年无果、已经被分类为欧巴桑看似人生要走向暗淡的女性,在中年的末尾还可以猛追梦想,并且漂亮地追到。这多好。
木村总是能把很多完全极端的特征集合在一个人身上。你可以看到这个人物的勇敢,也能看到脆弱,可以看到被锤炼的世故,但相伴的一定有那双至纯至净的眼神。他很少年,一个自幼出道,在娱乐圈混迹几十年,拖家带口的大叔,却始终没有丧失少年感。何其珍贵。还有就是专注力,无论现实生活,还是他在荧幕上展现出的种种职业人生,都满满的魅力与光彩,帅气至极!看着他认真的做一件事,眼睛里散发出孩子般的热情与山海不可移的坚毅,实实在在打动人心。不论他在做多么微小的事,都会有伟大的感觉。最爱❤️拓哉💋
这么陈词滥调的设定竟然还挺好看。思来想去,日剧的精妙节奏、木村装逼中总会隐隐透出的逗逼体质、燃爆的料理制作过程,再加上一点编剧的小巧思,生生把戏给盘活了。
追完打卡:【2019年度最佳日剧】!节奏踩得稳+卡司群戏可+超一流的美食。整部剧就像回归日剧黄金时代般的工整好看,哪怕各个层面都在“预期内”,偶尔会有点陈词滥调,但还是令人不由自主地痴迷其中。最终话的几个情节点实在太感动了。
这个剧最棒的地方就是把那些你几乎可以完全预见的情节写得极其具有粘性,主角、配角、美食之间构建起了具有温度的联系,而整个故事也一改那种传统日剧天才拯救一切的套路,让主角和所有人都互相改变,突出了团队而非个人,好看!
真是好多地方看到泪崩,尤其山下达郎的片尾曲,太戳人了。你可以说它是套路的天才职业剧,但是,其中又有非常多不那么套路的处理,尤其是在角色之间的感情上,他们是有人情味的,最抓人的地方也是暖的地方。饭店最终的成功,并不是靠天才的天赋,而是所有人的努力、用心、对职业的爱,以及团队合作。一群天真、努力、专注的人,真让人羡慕。
虽然很游戏很俗套很童话故事(一集召一名英雄,集结最强战队赢取奖杯;固执的坏人都能被美食的力量打动洗白白,包括邪恶阵营boss;美食家会因为被食物感动赌上自己前程……)但毕竟是日本拿手的职业剧,将美食业展示得很好,米其林的评选流程揭露、厨师心理剖析等都很有意思;美食艺术家们专注去研发菜品的过程挺打动人,轻松看完,追剧中间被馋得打卡了两家巴黎米其林,改日还想东京打卡
东京大饭店的编剧是真的很厉害,表面上看说的是法餐,其实剧情都是突出了日本当地食材的优质,日本的匠人精神,日本的万物皆有灵。什么时候国产剧也能有这样的觉悟呢,让人觉得中国的,也是世界级的。
好看到停不下来啊啊,睡前随便打开,本想胡乱搂一眼,结果整晚刷剧不睡觉。又热血又好笑、又有真材实料,虽然都是美食剧的惯常玩法,但节奏流利果断不拖戏,人物可爱,菜品高级美,眼睛享受,竟然体会到了池井户润式行业剧的热血感。一查卡司果然是《非自然死亡》《重版出来》的女导演,怪不得看的时候一直觉得节奏、剪辑、人物说台词的方式,都有种和《非自然死亡》血统一致的似曾相识感。这剧要是翻拍中文版,那就只能谢霆锋上吧。毕竟木村大神在SMAPXSMAP BISTRO 20年修炼出来的专业厨艺,扫视影视圈,能比肩的也真没谁【最终话赛高!也太燃太好哭了吧。什么叫团队,什么叫仲間,什么叫料理,什么叫匠人精神。球球宁开始拍第2季吧,从现在开始跪等。
灵魂生来就是老的,可它会越来越变得年轻,当中年人失去所有财富和标签一无所有的时候,他身上的少年气就突然凸显出来。日本人的热血,我们早早就在少年漫里领略过,《灌篮高手》《海贼王》里随处可见那种为梦想赌上一切的觉悟,而这次,热血的一群少年变成了中年人。近两年日剧好多中年人事业爱情第二春的故事,鼓励大家好好活下去吧,不练个副职业重新刷副本的话,想到还有五十年也太难了吧