漫漫追妻路

在美国电影中，传记片或者根据真人真事改编的电影一直是个主流。每年的奥斯卡的最佳影片的提名也基本会将这类影片囊括其中，并且这类影片非常符合学院派的口味，获奖概率很大。也因此，美国每年都会拍摄很多这类影片。近年来最为鼎盛的一年是第83届奥斯卡的角逐，两部大热门《社交网络》与《国王的演讲》都是传记片。 最新一届奥斯卡的最佳影片提名中，《血战钢锯岭》和本文着重讨论的《雄狮》都可以放在“传记片”这个范畴。《雄狮》改编自畅销书《漫漫寻家路》，故事取材于萨罗•布莱尔利的真实经历。5岁的萨罗在与哥哥外出的途中，无意间走上一班火车。从印度肯德瓦流经加尔各答，流浪数周后被送往一家孤儿院，经远在澳大利亚的一对夫妇领养长大成人，后来历经25年时间的苦苦寻找，最终回返故乡。 著名的美国剧作理论家罗伯特•麦基在他的《故事》中对传记片有这样的表述：“传记片，其焦点对准一个人而不是一个时代。然而，传记不能成为一部简单的编年史。传记作家必须把事实当作小说来演绎，找出主体的生活意义。”比如上文提及的《社交网络》，讲的是扎克伯格创立facebook前的一段经历，影片重心在于展现他的桀骜不驯以及成功背后的孤独；曾获得包括最佳影片在内的9项大奖的《末代皇帝》，讲述了一个不断被时代和命运剥夺身份和记忆的人物。我们可以看出，传记片首先是对于人物的挖掘。

溥仪的一生始终被命运碾压，身份和记忆被不断剥夺，片甲不留。

而反观《雄狮》，它有着很大的时空跨度，然而不管是对人物还是对亲情的表现都落在了小处，被淹没在了时间的更替与事件的组接之中。对于传记片来说，是非常失败的。 影片的主线非常清晰，紧紧围绕着萨罗。可以大致分为两个部分，前面一个小时的时间，是主角远离最初家庭的漂泊之旅，后半段描述的是寻亲之难。 影片由一段段的章节构成，前半部分，他经历了严寒、饥饿和人贩子的追逐，最终被远在澳大利亚的一对夫妇领养。从这些经历上看，萨罗的挫折总是有惊无险的，流离失所后的归宿也是幸运的。在进入新家庭后，他甚至没有展露出惊恐之色，养父母说他“就像天使一样”。这给观众的感觉是，他的幸运大过磨难。

萨罗幸运地被善心人收养，没有接受障碍。

在数次的黑场中翻到另一个时间段，“二十年后”仅仅是个字幕的交代。因为时间跨度大，我们看不到主角成长的具体进程，受限于电影的容量，这无可厚非。不过我们也看不清他与养父母的相处在他举止或记忆中留下的痕迹，这个就难逃指责了。 在影片的后半段，萨罗在一次聚餐时因为语言的差异产生了身份认同的焦虑，又因看到儿时喜爱的食物陷入了归乡心切的迫切意识中，沉迷于用谷歌地图搜索故乡。影片多次出现他从现实跌落进意识（带有记忆意味的主观镜头）的交叉剪辑镜头，而与身边的人疏于沟通，仅有的冲突是与女友表面化的争吵。这种呈现的结果是，人物因为行为的过于偏执而失去了心理构筑上的层次感。颇为反讽的是，当萨罗与母亲交流时，母亲透露自己领养孩子并非自己不能生育，而是领养可以给苦难中的孩子一个希望。这无疑将萨罗抛向了道德的“低点”。

心怀善念的养母被儿子行为所伤。妮可基德曼奉献了全片最佳演技。

随着家庭关系的组建，养母逐渐将孩子也视作自己生活的希望。但是，影片中却未曾详细展现萨罗在长久的相处和血脉牵绊之间的两难。没有复杂多面的挣扎，观者难以对这个故事和人物产生移情。归根结底，在于其立意太浅，仅仅抓住“走失”和“寻找”，只是将数十年的重要事件进行了简单地罗列，对人物内心的轨迹变化缺乏细腻的描写。 从《雄狮》的内容看，又可以将它归于家庭剧的范畴，它说的是“寻根”，长久的相处最终敌不过血脉的牵绊。关于“时间与血脉”的选择，很容易联想到是枝裕和的《如父如子》，而如果做一下比较，《雄狮》则显得非常平庸。 《如父如子》的做法偏向于艺术片，关注人物情感和内心的变化，生活的细节据此而设计。影片的前提是两个家庭在生产时报错了孩子，双方试图将孩子换回。导演是枝裕和将主线放在了父亲良多的心理成长上。他设计了大量的细节用以完善人物的情感变化，比如在拍照时，抱养的儿子庆多会做出同样的歪头的姿势，这是相处带来的举止上的烙印；后来良多在相机中看见庆多偷偷拍下的自己的照片，感受到爱的温度，渐渐放弃了血浓于水的执念，接受了抱错的儿子，也慢慢“成为了父亲”。影片的时间跨度上非常小，但我们可以看见时间和情感的力量。

由细微的动作呈现时间对于情感塑造的力量。

在相机中窥见儿子对自己隐秘的爱。

区别于《如父如子》，《雄狮》的剧作法更偏向于商业片，即强调外部事件或者动作，由事件和动作引起连锁反应。同样运用此法的《血战钢锯岭》却出色得多，原因在于，众多的事件，比如父亲的反对、军官的训斥、战友的不理解和嘲笑，都与主角道斯对于不拿枪的执念构成冲突，成为锤炼其意志的荆途。那些冲突丰富了人物，也成为了剧作上的“铺垫”，让观者震撼和感动。看到信仰的可贵，看到了这样的执念是如何在杀戮和仇恨之外走出了战争中的另一条路。

道斯坚持信念，拯救无数生命。临近结尾他被担架托起，如神一般。

在影片的花絮部分，我们看到了主角萨罗的养母与生母泪流满面地相拥，如果影片从“两个家庭如何相融”这个视点去结构全片，挖掘“时间与血脉的较量”，对于人物的性格与情感的变化想必会有更好的呈现，不至于像现在这般单薄。 《雄狮》做得稍微好的环节是摄影，在前半部，经常可以看到全景与远景，主角瘦小的身躯在这样的景别中显得更为渺小，主角也常常被置放于狭窄的边框里，一种漂泊的无奈与孤独在银幕上尽显。影片的开场与结尾分别是推进与远离的俯瞰镜头，这对应是故事的进入与结束。而俯瞰镜头，同时也与萨罗在谷歌地图搜寻家庭住址时的运镜做了前后的呼应。

谷歌搜索，主角的视点对应开场的俯瞰镜头。

从社会意义上看，这部影片有可以推崇的地方。影片的前半段透过萨罗漂泊的经历勾勒出了印度某些地区的贫穷面貌以及儿童走失的状况，具有热切的人文关怀；而萨罗与养母的关系，则似乎是一种感召，呼吁社会人士关注走失儿童，同时又像是对他们能够得到善待的希冀。 这部影片在本届奥斯卡有多项提名，甚至提名了最佳影片。纵观全片，影片太过局限于主角的归家意识，我们看到的仅仅是行动，人物的性格与情感则失之于扁平和空洞，可以说“只见事件不见人”。纯从质量上来看，想必最后会落得个颗粒无收的陪跑结局。 首发| 后窗 公众号

本片在整体情节上并无出彩之处，但很切实的体现了一些社会问题，有指出一些社会问题，例如，在半夜人贩子抢睡着的走失儿童，从手法来讲，绝不是初犯，当人贩子追saroo时，一旁的警察无动于衷，明显是纵容。当然，它也给我们带来了一些希望，看到最后才知道养父母是为了帮助这些孩子拥有正常人的生活，我也是通过本片才第一次认知到世界上有这么一群人 ，他们的灵魂会令你颤抖。但，童年的阴影并不是那么容易就抹去的，那将是一生的创伤，就像saroo的弟弟。

漫漫寻家路，因为不记得来处的人，他的灵魂注定漂泊一生。

一直把这部电影标记在想看里面，等着上映，后来无意中电影发现已经默默上映，没有做大张旗鼓的宣传。

我看电影的习惯，是在看之前尽量少做功课，避免被剧透，希望自己有更多被惊喜的可能。《漫漫回家路》的剧情，在瞄过两眼之后，我一直期待这是一部“找路”的悬疑片：身为路痴我常常活在这样的悬疑片之中！因此提前对主角的心路历程心有戚戚，又特别期待他破解线索的过程……又暗暗期待这部电影就像莫迪亚诺的《暗铺街》一样隐晦神秘而动人……然而看了之后我对成年后主角的这一段追寻是很失望的。用Google Earth，以及回到出生地，这是一段很顺利的过程。主角的茶饭不思和封闭自我，主要还是因为他自己内心有一些人际关系障碍。后来看到大家都在说这一段电影很不好看。——是的！

这部电影是有点不好评价，可以明显分成“非常好看的”和“不好看”的部分。

好看的是开头，小人儿冒着生命危险在火车上偷煤，穿行在印度尘土飞扬的街道，年轻的妈妈搂着三个孩子，小哥哥带着他半夜去铁路上……然后是无意中随着火车走了几千公里，来到加尔各答之后的流浪，以及小人儿在孤儿院的压抑和慌张。这个叫桑尼·帕沃的来自贫民窟的小演员，实在是演得太好了，谁能不被他亮晶晶的大眼睛打动呢！这一大段贫儿印度旅行记，我以为是本片的精华所在。

澳洲塔斯马尼亚的风光也非常美，拍出了人在其间的渺小，和印度的拥挤嘈杂恰成对比。

回到印度之后的剧情也很动人，主人公回到当年的地方，穿过街道，穿过树林，回到小村子。暖黄色的夕阳下，手摇镜头晃动不定着，表达人的激动害怕的心情。后来终于见到了，我也跟着主角和他的老妈妈一起哭。

7/10 赶上了雄狮的香港新年预映场。这类型温情片素来看得不多，若非为我妮，今次也会略过这部电影。本片主打感动人心，然而在进场前经已透过关注妮可知道了大半关键情节。 对Lion算不上特别喜欢，却无法说它是不好的作品。它配乐出色，故事抓人。它许多瑕疵大得无法忽视。这也是众多影评毁誉参半的原因。要是阁下着重故事或情感的渲染，会找到千万个喜欢的理由；要是著重硬伤，也能轻易揪出一篮子缺点。公正的说，至今Lion取得的成就相当对得住电影，六提的结果够好了。作为妮可粉丝很满意（毕竟毒药多年…），也觉得六个奥提实至名归。 Sunny（小Saroo）, Dev, 妮可的表演都很自然。不单独白，妮可每幕都是亮点，任意抽一节都能作为提名片段。完全没有她本人的痕迹不只，寥寥几幕形象已经极为立体，演活一个母亲养孩子交付的心力，还有两个养子死活也不想伤害母亲却正正伤害了她的心碎。私心认为妮子的角色还能加戏，透过Mantosh把养母的主题再发酵一下。尤其要大赞初试银幕的小Saroo，太抓人眼球了，一人单挑了上半部电影。被他牵动得，他笑我笑，他哭我哭。 至于其他角色，实在没有什么发挥空间。 其一，Lucy(鲁妮角色），作为一个现实不存在的改编角色，鲁妮角色乏善可陈得可以，就一个典型的女朋友角色，搁这美一美，滚一滚床单，感情线当然也是没头没尾的了；其二，Mantosh。关于Mantosh的对白、情节略显多余，估计希望尽可能做到原家庭忠实还原，可惜观感上与Dev的寻亲大主线格格不入，对推进剧情没有帮助。本来Mantosh的存在价值可在于反衬养母无条件的爱，但这个主题没有被充分反映出来。 剪辑是本片一大败笔：非常freestyle的杂乱节奏，前段纪实式，后段省略式。在印度的部分无疑处理较佳，交代详尽，以至澳洲的跳跃式叙事倍显突兀，仿佛前后段剪辑出自两人之手。许多时候观众情感还沉醉在上一幕，故事已经推移至下一幕，错失把情感推到最高峰的良机。再者，一般黑幕然后文字表达“两星期后”的手法在一部电影只会出现一次。狮子不止转接多，过场文字出现了起码四次，更是“x星期/月”混杂了“地点、年份”，看到一半我都不晓得时间究竟跳跃到哪儿了。其实这些时间线可以很简单的用对白、用同场景快镜、同物换场景之类的手法交代。过度黑幕只会放大导演的青涩。 据海外观众反响，步出影院的人脸上无不淌著两行泪。以我观影当天粗略观察，场内不哭的人比哭的人多啊。可能华人社会领养风气不盛所致。尽管如此，我算是场内哭得比较早的，在影片一半左右，Saroo夜里看见养母哭，抱着她，顿时感觉脸上一热。啊，正是这样温暖的孩子才能成就Lion的故事。这片还真是神奇，往后捅开了泪点似的，一直断断续续把我哭到结尾。事实上挺意外，从前期的采访、宣传片段，我对故事早已熟知七七八八，竟然还能哭得哗啦哗啦。。。妮可那段讲领养决定的独白该是片中最大的泪点，庆幸地感到附近终于有人一起抽鼻子，伴随着不远处一大叔平稳有序的打呼噜声音......有些人可能会嫌lion温温吞吞的，流落街头一小时，搜寻家乡一小时…要是追求快刀斩乱麻的敍事，本片非你杯中茶。 入场前闻说本片沦为Google宣传钜献。还好还好，着墨不算多了。再少，故事讲不下去。我就有一句笑场，Saroo的朋友向他推介搜寻工具：“Have you heard of Google earth? It's amazing!” 感受一下本人头顶的黑线。 。 。 。 说了这么一大堆mixed review, 其实对Lion没有失望。它的确是年度催泪弹，感人至深不独于漫漫寻亲路，更在于领养家庭slightly dysfunctional的爱。它歌颂爱，但没有歌颂爱的万能；它卖温情，但没有神圣化领养的效用。它诚实呈现出不完美：领养有过去的小孩并非一无难处，寻亲坚毅背后避不开对身边人的伤害… Saroo跟养母有一点相似，他们不求回报，一个为家乡的渴望，一个为母亲对孩子的爱。 Lion的感动，在于彰显一份由始至终的纯粹。领养在大众心里是一个不自然的概念：生母不育才会领养／生母养母聚首必有纷争／生母爱养子不能匹比亲生子女… 而片里的，是养子、养母、生母三者之间，最原始的爱与感恩。Lion是一段真人真事，此点尤其让人欣慰。 Lion仍有粉饰太平之嫌，选择不去交代Mantosh最后与家人的关系还有Lucy与Saroo的结局。难怪工会群戏提名落空。无他，主角以外角色与主线的关系实在太松散了。 妮粉们没必要再纠结于给负评的大媒。只要抱有丁点负面的pre观影立场，Lion确实给予许多攻击的机会，唯有希望导演Garth更上一层楼，早日拍出更完善的作品。 庆贺Lion的成功。

是的。我只是短评字数超了才来写影评的，第一次，见笑见笑。我就写写自己全程的感受吧，当给自己的一份总结。

这次观影坐小厅，预料到了的。本来开玩笑说快考试了全市高中生就我一个浪成仙的，结果前排就来了个咱们学校的。不行，得聊正事儿。

前头。草啊树啊山啊，一片莽莽，都是惯常的文艺片色调。黄蝴蝶倒是相当惊艳，尤其是和棕色皮肤的男孩儿，想到了《百年孤独》。浏览了一下其他人的评论，同意，亚洲部分确实拍得不错。单从画面上讲（全凭感觉），印度村落的风光拍出了孩子眼里的味道，车站的低调灯光打得好，福利院的乱糟糟也不错。记忆深刻的是僧侣的那段，佛像出来氛围便不一样了，可能宗教与孩子一样，都是非世俗的，故在一路的奔波中使人有种浮出水面大喘气儿的快活感。小男孩儿在雾霭中醒来，水上飘着橙红色的花，除去悲惨的背景这都快成为我的人生理想了。更重要的是，我认为前头确实是从一个小孩儿的角度观察陌生的世界，不作赘述，自然而然的，一切都由那双大眼睛表达出来，反而好。

刚和一位同学讨论这部片子，有了分歧。她认为片子感情自然，我不这么觉得。这就是后半段让我有脱离故事思绪往外飘的原因。我们的主人公来到了美好的社会，这里的人们善解人意，房子跟精装样板一样，大学里人种歧视通通的没有（非常骄傲且巧妙地把这段演讲词塞进了电影），真当是一个理想世界，拯救穷苦人民于水深火热之中。这就是我看到那一段的感受。脱离。漂亮。精装样板。概念设计图。然后长得像雄狮一样的男主重拾记忆开始寻找家乡了，运用全球领先科技谷歌地图——我不了解，只是单纯想考据一下当年谷歌的技术是不是真的发展到那样了——找到了自个儿家乡。其中充满了奇迹。我决定说服我自己，没有奇迹它就成不了个能拍成电影的故事，姑且还是给它些发生奇迹的机会吧。然后哭着哭着，大概是很久，影片结束了。最后母子相拥全村鼓掌那一幕真是用力，且延续很久，我不吃这一套，故觉得它在硬往我脸上蹭。不如和哥哥在铁轨上那段好。

总说：前半段拍得确实好，很真。镜头也漂亮，人文拍的很好看，活脱脱一个社会。后半段煽情过猛，意蕴不足，玄学啥的全上来了，让我开始怀疑真实故事改编的真实性。最后重逢高潮，太用力。老百姓的手举起来了，掌鼓起来了，母子抱起来了，荧幕黑了，真实故事出来了，荧幕又黑了，流行歌片尾曲响起来了，灯亮起来了，影片开头的惊喜感也没有了。不过总体还行，煽情水平达标。公益做得不错，至少我认识的人是都哭了。传递正能量，希望大家去看看。

简单又非常神奇的真实故事。Saroo在他自传小说《A Long Way Home: A Memoir》的结尾说，回过头来看，他经历的一切都像是冥冥之中安排好的。其实，他命运的每一次巨大转机不过是因为遇到了“好人”。 Saroo丢的很奇怪，还不到5岁的他上了一辆空火车，跑了1500多公里，从家乡的火车站到了加尔各答。然后他竟一个人的在街头逛悠了好几个星期，超强的生存能力，幸运，更多是心酸！直到一个好心的年轻人把他送到警察局。又被送到孤儿院，遇到印度赞助和收养社团的Mr.Sood。 这对澳洲夫妇，自己可以生孩子，却选择不生。妻子素儿说：世界上的人已经够多了，自己生了孩子也不能改变什么，如果能帮助那些正在受苦的孩子，给他们机会，也许还有一点意义。他们夫妇对要收养的孩子没有任何年龄性别背景要求，仅仅是一个需要家的“孩子”。 他们找到了小Saroo。手里捏着一块飞机上发的舍不得吃完的巧克力，Saroo来到澳大利亚。有了一对充满爱心的父母。在一个安全的环境长大，接受教育，上大学，过自己想要的生活。

Saroo能找回自己的家乡，除了借助谷歌地图，也多亏澳洲的印度同学和Facebook上印度当地人的帮助。

澳洲的家

相比起亲友的帮助和血脉的传承，遥远陌生人的帮助及不同文化种族的融合更令人兴奋和动容。而将这些遥远的陌生人变成亲人的就是公益组织。帮助过Saroo的Mrs.Sood在这个行业工作了37年，帮助了大约2000个印度孩子找到新的父母。 我曾遇到过一些做公益的人。那时觉得他们好像来自另一个星球，每天和一些看不见的群体打交道。现在知道那些看不见的群体其实是这么一些人：遇到了困难，没有亲人，没有朋友，也没政府帮忙，什么都没有。比如一个流落街头的5岁小孩。公益是雪中送炭，尽力把遇到困难的人从地狱里救出来。

左一是当年帮助过Saroo的Mrs.Sood

来自Saroo的自传小说：关于他的印度家庭和Guddu Saroo的亲生妈妈有四个孩子。在她怀最小的孩子Shekila的时候，爸爸找了第二个老婆。穆斯林娶第二个老婆是合法的。但是爸爸跟第二个老婆结婚后，就既不回第一个家也不负担第一个家庭的生活。所以全家人一直都非常恨他们的爸爸。妈妈做搬石头的工作，一个人养四个孩子，生活非常艰苦。几个孩子常常吃不饱。大哥Kallu和二哥Guddu很小就每天出去工作（其实也就是各种零工，乞讨加上小偷小摸）帮妈妈负担家里的生活。小Saroo的任务是在家里看护妹妹Shekila。 一个晚上Guddu带小Saroo出去工作。两个人一直没有回来。妈妈开始并没有担心，因为Guddu平时离开几天不回家很正常，妈妈也常常消失几天出去工作。一周后妈妈开始担心，让大哥Kallu去找他们，到处都找不到。几周后，一个警察来到他们家。妈妈更担心是Saroo出了什么事，没想到是在离车站几公里以外的车轮下发现了Guddu的尸体。他从行驶的火车上掉了下来。Guddu出事前发生了什么不得而知。他可能在弟弟丢失的同一晚上发生了意外，那他就从未回来找过弟弟；另一种可能是他发现弟弟不见了，找弟弟的时候发生了意外。另外，Guddu常年在火车上跑来跑去，他为什么会掉下火车也是一个未解之谜。 失去了两个孩子以后，妈妈能够负担起剩下两个孩子的学费，所以Kallu和Shekila都上了学。Saroo找回他们的时候，Kallu是工厂经理，还兼职做校巴司机，已婚有两个孩子。Shekila是老师，已婚有两个孩子。他们都搬离了小时候的居住地，只有妈妈还留在那里。她怕搬家了，Saroo有一天回来找不到她。 Shekila接到妈妈的电话说Saroo回来了，不敢相信是真的，以为是骗子或是玩笑。但是当她见到Saroo立刻知道那就是哥哥，她说见到哥哥有时光穿梭的感觉，想起小时候在一起的时光。其实Saroo丢的时候，Shekila也就两岁。

Saroo和印度家人在一起时需要翻译才能沟通。他已经忘记了家乡的语言，家人也都不会说英语。

Saroo发现他的名字其实不叫Saroo 而是 Sheru。他的居住地不叫Ginestlay, 而是Ganesh Talai。

印度的家