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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 喜剧化的自闭症儿童的故事
诗意的自闭症视角
生活究竟是不是苦咖啡，这要看每个人自己的人生经历，但是最重要的还是你对生活抱有什么样的态度。薛小路导演的《海洋天堂》是从自闭症家人的角度，企图来博得更多的人的关注，甚至可以说的可怜一点，就是博取同情。而方刚亮导演的《我的影子在奔跑》是从幽默或者冷幽默的方式来关注自闭症孩子的个体。因为视角的不同，方导在视听上并没有可以的用慢速镜头来进行煽情和渲染，甚至大多数镜头还是从现实主义的摄影手法上，消解增加情绪的特殊角度摄影。
这部影片的观看过程，在场观众一直是时不时的发出笑声，或者笑声议论，包括我自己。这个轻松愉悦的状态，让这部喜剧元素诸多的悲剧核，显得十分有力量。毕竟积极乐观，才能够好好活着。
2、儿童视角的童真和纯粹
我一直觉得这部电影的主角不是大明星张静初，而是自闭症小男孩。真正有内心独白和情绪化镜头表现的十足都是这个孩子。（下文另有叙述）张静初在这里自然、朴实的表演，将单身妈妈和自闭症孩子的妈妈的两重压力的身份，表达的很到位。张静初的明星效应在影片的营销上，应该是重要考虑，但是值得说的是，这样的中小成本电影能够被张静初接下，并表演的这么精彩，实在是很有艺术情怀的演员啊。
二、明确的心理化视听表达
声音与色彩的心理情绪张扬
影片大段的声音和色彩饱和度夸张处理，极度张扬的表达小时候不善言辞的孩子的内心。在他的眼里，母亲是他情绪表达最多的人物，他以艳丽的色彩，夸大他内心的情绪，色彩就像浸过水的老照片。
冷幽默的内心独白
导演刻意的幽默的基调，使得影片中大段的内心独白，造词都很幽默，显得男主人公显出孩子般的天真和数学上的极度天赋。
时空交错的叙事线索
影片选择时空交错的方式，将回忆以一种似乎随时都会出现的方式，出现在这个高中生的寻找母亲的路途中。
服装、演员的状态的变化，是区分叙事空间的重要因素。
四、没有故事矛盾的剧本
2 ) 我奔跑的影子
拍顾长卫《孔雀》出道的张静初，时隔多年再次回到文艺片怀抱，以全程素颜的方式出演了小成本影片《我的影子在奔跑》。此举或说明张姑娘一如冯小刚导演迫于生计在咬着牙挤出一些商业片之后，仍不放弃自己的艺术追求。
影片被贴的标签大都是公益、关注自闭症儿童，以及前面提到的全素颜演出，这些都是不争的事实，但是作品本身的精彩却绝非仅此而已。
当初看到预告片时，并不为其所动。因为这样的题材太容易煽情、太容易拍得苦大仇深、太容易赚眼泪、太容易讨喜和媚俗。所幸在这部片子里，虽然没有刻意回避情感的渲染，但难能可贵地点到为止，将一个原本具有悲剧内核的故事讲得颇有几分喜感，导演的功力可见一斑。
开头几场戏，后期配音口型对不上让人分分钟想弃，但很快便被周围观众们吃吃的笑声感染并投入进去 。点映结束后掌声响起，部分主创和投资方上台致谢，就公益宣传展开话题。然而公益片这个称谓显然并不能完全概括这部有点儿野心的佳作，毋宁称其为社会意义和艺术价值兼备的文艺片。
可惜这部电影被尘封多年，而今亦很难出现在各种商业大片云集的院线排片列表之上。可她毕竟算是上映了，而且近来很多不曾过审的影片都陆续得到了上映机会，这或许意味着大环境在变得好起来，我们得以有机会看到那些风味正宗的学院派电影，看到那些反智时代仍在坚守的创作者并向他们致敬。
3 ) 艰辛中处处见欢笑
《我的影子在奔跑》剧本写的真的好，很对我的胃口，一个自闭症家庭的故事，没有刻意煽情，虽然张静初饰演的妈妈田桂芳从头到尾眼泪就没断过，但是没有嚎啕大哭，没有展示出一丝绝望，能感觉到她的哭是一种情感的自然流露，不是为了博得同情，反而是生活的艰辛中折射出许多幸福和快乐。同时，本片没有执意批判社会对自闭症孩子的偏见和反感，在田桂芳的坚持下，排斥最强烈的幼儿园老师们慢慢接受了修直，后面修直在数学方面的天赋被别人发现和肯定，他亲生爸爸要送他出国留学，说明自闭症孩子也能闯出一片天，给人以鼓励和希望。
本片的幽默手法深得我爱，台词和剧情相互服务，没有道理不讲逻辑的话都被验证成真理，笨笨的连卖废品都算不清钱的田桂芳，却总是知道修直心里在想什么，这在修直眼里不可思议，也是魔力，所以尽管他从不表达对田桂芳的爱，尽管只是田桂芳田桂芳的呼来喊去，尽管他永远是冷漠脸，尽管他总是笑田桂芳笨，但是他完全离不开也舍不得田桂芳。他对妈妈的爱，是最最最深沉的。
全片确实没有高潮，结尾也没有升华，让人感觉这就是身边的一个故事，而不是一部电影，见证已是意义。故事很平淡，也很幽默，让我记住了数学很差但异常坚强的田桂芳和他的天才儿子修直。
4 ) 母亲总能找到迷路的自己
悄无声息地，这部电影就上映了，据说拖了很长时间，也不知道为啥，但就跟《无问西东》一样，被雪藏了很长时间，但最终看来，并不是烂片，反而电影还挺不错，这就是很奇怪了。
这里不长篇大论了，简单说，《我的影子在奔跑》是一部很实在的电影，讲述自闭症少年与母亲的故事。
这个故事体系，让人想起了李连杰的《海洋天堂》和达斯汀·霍夫曼的《雨人》，没错，这部电影有着二者的影子，比如自闭少年修直就是一个数学天才，对应《雨人》；且修直也是单亲家庭，与之相依为命的只有母亲田桂芳，对应《海洋天堂》中的父亲。
但本片的特殊之处，电影是以孩子为视角，就是“自闭少年”修直。
电影中的孩子修直，并不是真正的自闭症，跟雨人和《海洋天堂》的文章不同，他患得叫做阿斯伯格综合征，简单而言，就是一种轻度自闭或孤独症，患者有局限的兴趣和重复、刻板的活动方式，且缺乏安全感易焦虑，但区别之处在于，智商跟语言方面完全没有问题。
电影幼年修直只是把自己封闭在自我的世界里，调皮捣蛋；高中时期这位自己上下学无压力，还能去女同学家补课，甚至有着“非分之想”，跟普通人没什么区别，就是不爱说话，且一意孤行。
对了，还有一个不同之处，他是一个数学天才。
在这样的条件下，电影的代入感是不佳的，开场修直就通过天气环境分析，预测飞机无法正常起飞，说什么也不在飞机场呆，大闹机场，这时候观众并不知道他是“自闭症”，就是觉得这人“特二”。当用倒序手法，他回忆起小时候的事情，我们才了解到，这孩子“有病”。
随后故事豁然开朗，电影的矛盾冲突不多，多数描述修直与母亲田桂芳之间的故事，整体根据孩子的记忆，选取了生活中几个片段，从幼儿园、到小学再到高中，让本片的故事呈碎片化，不连贯。但并不觉得很突兀，因为他与母亲之间的故事，是生动有趣的。可以说《我的影子在奔跑》是一部喜剧片。
正因为视角是一位有着轻度自闭症的少年，他内心独白和情绪化镜头表现的十足是一个“孤独的孩子”，以他的理解认识整个世界。
他直呼母亲的名字“田桂芳”，他称周围所有人为“数学文盲”，因为在他的视角中，所有人都不懂数学，有很多生动的小细节，比如母亲卖酒瓶子，他说“田桂芳你卖便宜了”，结果母亲躲在屋里研究了半天才明白过味儿来，但也为时已晚。还有当他多年后与父亲相认，父亲身边的高级工程师，他就说“这个人不是数学文盲”，两人还志趣相投，说了大家都听不懂的数学术语。
其实我在看电影的时候一直在琢磨，这样的天才，让他参加数学竞赛或者什么少年班等，母子的生活觉得会好的很多，因为孩子不是真正的自闭症，他有着跟常人几乎一样的行为能力和意识。
电影中确实也这样做了，是两次，第一次是“李叔叔”的母亲，天津教育学家，让孩子接受专业辅导，但必须去天津；第二次是父亲，要把孩子带到国外大学。两次“飞黄腾达”的机会都没有成功，也就有了开场的一幕，因为母亲在。
他从小就跟母亲在一起，母亲为了照顾他，专职在幼儿园当保姆，还丢掉了自己工作；因为无法接受孩子去天津，放弃了与“李叔叔”的感情，甚至还为了他，与幼儿园老师、学校老师对峙。修直从小到大，他的身边少不了母亲的影子。
有时候一直在想，电影中，究竟是“母亲耽误了孩子”还是“孩子耽误了母亲”？对不起，在亲情面前，这个命题不成立。
就像电影用蚂蚁“迷路”来暗喻，蚂蚁依靠信息素找到回家的路，而人类是依靠记忆，但当修直迷路的时候，母亲总是能找到他，这在我们“数学天才”的眼里，这是世界未解之谜。
这是亲情的纽带，在这个自闭少年与母亲的故事中，我们看到了一位母亲的伟大，也看到了一位孩子的纯真。电影波澜不惊，没有任何煽情之处，但容纳其中的是淳朴的情感。
第一次修直没有去成天津，因为母亲无法离开孩子；第二次飞机场，是修直自己逃走，他去寻找母亲，却怎么找不到。母亲能够找到迷路的自己，自己却怎么也找不到母亲。最终他来到了昔日的有幼儿园，时空在这里交汇，他“遇到”了在幼儿园门外守候着“年幼自己”的“年轻母亲”。
这段有点想哭。
“修直，你什么时候长得这么高了？”
首发于公众号：电影文酷
dreamcrowfilm
5 ) 今天的阳光暖洋洋的，所以准备下午和同学去自然博物馆玩儿
意外的很好看，剧本连续性不强，剧情在一个又一个放大情绪的点上却又点到即止的推动着，主线就是情感诉求不煽情很理性含蓄的视角。故事的开始是送别，未知的东西对先走的那个人是可爱的但对于后面看着你背影的人却是可怕的。“要飞了”的面无表情的克制的脸是遍地心碎的无所谓，“我还没有准备好”的摇摆不定的隐忍的脸是对自己的不忍心吧，孤独症的父母只是工具这种话即冷漠又自私却避无可避，因为你在做的是一件长久的单项付出且是面对无法主观决定的自我的灵魂。
少年修直坐在出租车上说往前开的时候我以为故事的走向会是留下来和妈妈在一起，反正是电影嘛就算给一个不会实现的完美大结局也没人会怪你的。然后呢那辆神奇的出租车带我们穿过一条又一条的路，你出生成长远行而又回到最早的记忆里（起承转合一点都不讨厌。修直最早的记忆里是田桂芳在窗帘后偷看离开的人的侧脸，恩···就好像你决定下一顿想吃什么的表情，认真思考的表情没有一点苦难顶多是有一丢丢苦恼而已。这也是我开始没想离场的第一分钟~
台词说人靠记忆才可以认路，而我觉得人的记忆呢一定是碎片状的，遇到的每个人生大事件小转折好心情坏情绪都是碎片儿，而且它的优先级会特别牛逼的自己转换位置，你认为你能决定的时候呢压根儿由不得你。人总是要长大的，可有一部分人好像人为的逆生长一样，田桂芳就是一个，她一点都不像妈妈，答应割了一个扁桃体就跑掉的修直不回去做手术的条件，一起躲过护士，躲过外婆，妄想堵起耳朵来就隔绝全世界。修直问说外婆说我以后再也不管你了怎么办而田桂芳说这话不算，修直问你怎么知道她答她是我妈我当然知道，这是修直记忆里最没有逻辑的田桂芳，奇怪的是她每次都还是对的。田桂芳在变老，修直在长大，修直上幼儿园时候田桂芳是个讨好所有人的人，她的讨好一点都不讨厌。跳舞的情节是第一个打到我的点儿，修直很开心虽然园长说修直啊我觉得你不适合跳舞那个从小修直眼睛往上拍的情绪化慢镜头微观世界，简直是小时候自己成长中对所遇到的未知恐惧的完美诠释。下一块儿我记得的是大黄蜂，修直眼里的李叔叔是个修正主义者，脑子里关于撑杆跳与床垫的幻像以及房前屋后都是考拉的争执，修直觉得他是个骗子可田桂芳觉得那是夸张的比喻没有恶意。那大概是不安吧。可后来啊，李叔叔要把修直送到天津去读书，在回家路上说尺子真的可以量出睡觉时间的田桂芳真是好样的。后来当然没有去，田桂芳作为一个反射弧长得连大瓶子小瓶子真的少了一块钱这种事儿都反应了好久的人，怎么会离开你。后来修直长大了，40岁的田桂芳依旧只在变老，校门口的17岁的修直说没事你不要来学校找我而田桂芳说你什么时候说的啊我忘记了还是把伞撑得歪到另一边，下雨下到封路，田桂芳翻墙翻好久。田桂芳说修直长大了，修直长不大才好。再后来，回到故事的开始，送别的田桂芳不知道飞机飞不了，一路回忆与寻找，来到故事的最后，“我还没有准备好”“所以先给你时间准备”
故事不煽情，回忆是随时会出现的事儿，而记忆是碎片。我最近越来越懒，懒得相信这个世界上会有长久的单项付出礼尚往来以牙还牙才是对，可因为别人对待自己的方式而改变自己内在权衡的标准，真是一种挺恶心的成长方式。翻篇儿真心不容易，问题是解决不完了，永远无法达到准备好的状态，所以我只能对自己说一句辛苦然后与问题并存，毕竟自省这种事不能过度，人生不能停，我给自己时间准备了，准备不好也慢慢过去吧，反正也没个准备好的时候~
6 ) 有一种爱，你不生，就永远没有。
没有车祸，没有癌症，没有换肾，没有凌辱，没有风尘，没有后爹，就是一个单亲妈妈把一个孩子从0岁养大到17岁，然后放手。
每一帧画面，都是懂事了的17岁少年在回忆，那些回忆中他一次都没哭，哭的都是他的妈妈，田桂芳。
在儿子眼里，田桂芳从来就没有长大过，没有外婆她根本就不行。
在田桂芳眼里，儿子突然就长大了，不再需要她像影子一样跟着他奔跑。
在观众眼里，“我为什么要生孩子？”这个问题突然变得很蠢很渣。
有一种爱，
你不生，就永远没有。
你有了，你就不会在乎孩子懂不懂。
【备注】
生是情，养是恩，爱是影子。
电影是影子的影子。
（张静初主演，方刚亮导演电影 #我的影子在奔跑# 的官方微博 @shadow990 ）
这么好看的电影居然评分如此低。我看一半就泪流满面了。张静初绝对是我最喜欢的中国女演员，不随便接戏，饰演的角色也很有质量。里边小孩演技也很棒。长大后的儿子演技太差了，带资进组的吧？
又是一部家有自闭症患儿的故事，但导演没有安排太多的煽情和苦情戏，在平淡中推进故事，有时候更能打动人心！还有就是小男孩演的确实挺好的！
挺平淡的，而且旁白和故事都是各自的自说自话，没有互相交融的感觉。同类题材的片子还挺多的，都拍的不错，这个的观感就有点差，没体现出家人的心境，孩子也是只顾自己而没有体谅。除了个别几个演员表现还正常，旁白和其他演员都太素人了，很多段落演的很尬。
方刚亮的牛逼之处在于把一个本来凄凄惨惨戚戚的故事拍得特别有童话感。张静初饰演的母亲和小修直、大修直感觉不像母子，像是前世的情人谈恋爱一样，充满了超现实感，她陪着他一起疯、一起玩，只有彼此知道对方的世界。这种电影不像国产片，如果是好莱坞电影，大家比较好接受，当然这也代表了国产片进步
张静初演得驾轻就熟，非专业演员也挺自然。节奏整体挺好，只是有些平淡，没高潮。镜头和摄影也有点晕，真不习惯。“影子”似乎只出现了一次，到结尾也没有点题和升华。雷点：明显在广东拍的戏，群众演员讲得一口正宗广东普通话，结果说要带孩子到“离得挺近”的天津读书。。。
年度推荐！熊孩子成长故事，看到最后莫名其妙就看哭了！没有爱，怎么可能把无限的精力投入到局外人永远看不懂的关怀里面呢，而谁又能说她的付出是真的没有回报呢？从这个角度，每个人经历过爱恋的人都是自闭症患者。
siff #21. 三星半。方刚亮说，拍着拍着就越来越“偏离”表现自闭儿童的悲惨生活的路径了，因为他发现很多自闭儿童家庭里有的烦恼，正常孩子家庭里也有。也正是因为这一点，他拍好了这个题材，胜《海洋天堂》不知几倍。
自闭症，母子情深这样题材很难拍出新鲜感，本片没有明显的矛盾冲突，手法平淡自然。张静初全程素颜，去掉了烟火气回归文艺片，母亲的角色塑造得非常棒。本片明年有望上映。
修直“天才”的人设是败笔，编剧没有必要给患病儿童一个天才的设定。难道天才才值得拍成电影，普通人就不值得受到关注了吗？如果所有电影都把自闭症患者拍成天才，会让人觉得自闭症全都是天才，等于是在美化苦难。
这部被雪藏了五年的片子成了年初的最大惊喜 没有俗气廉价的煽情 而是用一种轻盈诙谐的方式去呈现自闭症儿童的视角 剧本和表演都特别好 真实细腻 令人信服
D＋/ 一个不受外界理性秩序规训的自主理性者在感性的生命体验中成长的心灵史。多叙述层隐含的对理性与感性的探讨堪称深刻。但是剧本的雕琢痕迹实在太重，小男孩的天才少年设定很有讨巧嫌疑，种种诗意都写在表面。整体依然距离真实很远。以及，张静初这一角色的经济基础一直很让人困惑？
阿斯伯格只是电影的一种元素，而不是噱头，这是最难能可贵的。导演艺术化的处理增添了张力，在不明真相的观众眼里，某些地方看似喜剧，实则悲剧。儿子回忆并寻找母亲特别理想化，正是从这样一个角度来体现自闭症照养者的艰辛。希望是个好东西，你需仰望才能看见繁星。他长大了她还没准备好—悲伤童话。
这是我在银幕上所见到的最真挚最真实的母亲形象。不完美，迷糊，晕头转向。但这才是我理解的母亲，克服一切，笑对一切。这么多年终于上映，太不容易。片尾曲也是加分，用得好！
姐姐终于又回归文艺片了。
表面讲一个自闭症少年和母亲的故事，实则在隐喻社会如何接纳和包容异己者的文化难题。中国社会向来有大一统的思想文化传统，人人都希望心往一处想，劲往一处使，却与多元开放的现代观念格格不入。少数离经叛道者沦为异类，受到多数人的排斥和歧视。男主角的名字“修直”便隐含了类似消除异己的成见。
艾斯伯格综合症的表现主要有智商极高、但是情商较低的表现。以纪录片的形式记录了艾斯伯格综合症小孩儿修直的成长历程。妈妈田桂芳为了要照顾孩子修直 放弃了高薪的工作一心一意的在幼儿园照顾孩子。她阻止了很多事发生。诸如修直没有失踪、厨房胖嫂没被开水烫伤、幼儿园老师的裙子没有烧着… 但门防大爷的伞还是散架了、园长的眼镜碎了。她花费了整个青春陪伴孩子，经历了小学、初中、高中。最后，也就是电影的开始，修直一路奔跑的逃出了爸爸即将带他离去的机场，回到了那个“数学文盲”的妈妈身边。他不理解人类的感情，但是他知道他的妈妈是田桂芳、他爱他的妈妈。
是真事，却没有故事，全靠细节堆积。母子生活流加孩童的意想世界，去掉了修饰的白描，令观众站在了步步紧随的观察者位置。
主题太自我表述，在抓共鸣的位置差一些，但是确实表达了一类人的处境，孩子母亲太可爱了根本不是表演是差劲的表现倒扣分。如果换个女演员，可以表达得更好一些。我到最后也没有看出是自闭症孩子，太不突出了，那个孩子关键时刻还能说对东西。整个都应该重拍！！！
这才是所谓生活细节的拼接，但不矫情，接地气，有人味儿，形式和内容基本统一。。算是国产儿童片里出类拔萃的啦。。。。秒杀海洋天堂。。当然这种片子商业上注定是失败的。。。哎
导演跟不上编剧，演员拖累的导演，三者几乎在三个不同的维度，自说自话，但是，剧本写的真不错啊！