危笑

看完这个也许是今年热度最高的恐怖新片，我最大的念头是，身兼编导的帕克·芬恩该不会很讨厌心理医生吧。

影片中，女心理医生萝丝自从目睹一个病人带着诡魅微笑自杀，就不断遭遇各种异常骇人的现象，而且跟那病人临死描述的一模一样。

什么响起的警报，自己打开的门，失踪的猫（这算个不错的推理环节，看你能不能提前猜到猫去哪儿了），远处的注视者，电话里的威胁，录音里的呼唤，甚至怪物还突现身边吓得她掏刀子，日日夜夜处于爆肝心跳。

任何头脑不太笨的人此时的第一本能都是查明原因保护自己，萝丝却觉得自己大概是疯了，首先求助的竟然是她的心理医生（此人后来也贡献了一段毛骨悚然让你绝对难忘的表演）。

随后我们知道萝丝此举情有可原，多年来她因为母亲自杀而自责，精神不稳定接受治疗，有服药史。后来她还坦白从小到大都跟人保持距离，理由是害怕看到别人真实的一面。可这么说的话，她天天投入到一个很需要看到别人真实内在的工作，本身岂不是充满了分裂！

所有这些加到一起，已经不止在明晃晃地黑心理医生医人者不能自医，简直把医疗体系都架上了油锅。医院雇个一堆心理困扰的人是期望能治疗谁？就因为她有张职业女性的脸，还是因为她加班勤快不求涨薪？太不拿病患的健康当回事吧。

开头萝丝面对女患者，口若悬河输出一通专业名词，单方面咬定她得病，搞得那女孩崩上加溃“你根本不信我，根本没在理解我！”无需受过心理学培训就能看出，萝丝的工作非常不专业，连起码的询问倾听都没到位就忙不迭进入诊断，整一个自以为是。

所以后来看到她自己撞鬼，语无伦次地试图向未婚夫和姐姐解释，却被对方斥为不可理喻，我同情之余也很冷血地感到一丝天道轮回，已所不欲当初何必施于人。

萝丝的生活飞速失控，领导放她长假，亲姐妹当她失心疯，受害人家属将她骂出家门，未婚夫调查出她有家族病后跑得比黑袍纠察队的火车头还快，至于她的心理医生，说好的职业道德保守秘密呢？

影片过半时，萝丝简直是众叛亲离独孤无援，就算没有什么恶灵鬼怪要来夺她躯体取她性命，活着也没啥意思。要不是剧本大发善心，空降一个几乎是作弊般的痴情追求者，这电影恐怕都撑不到一小时。

扯远了，说说恐怖设定。即便你没看过任何剧情简介，不熟悉此类诅咒类恐怖片的规律，只看开头十分钟也不难明白整个传播链的来龙去脉。

但一句话就能解释清楚的规矩，却直到一个多小时后才由萝丝调查确证，乍看跟那种观众早猜到真凶、角色还一个劲打哑谜的劣质侦探片相去不远。但有意思的是，在这个迟到的答案出来之前，电影却始终能让我感到精神抖擞。

这要归功于首拍长片的帕克·芬恩颇有两把刷子，发挥出敬业的工匠精神，娴熟地堆砌包括跳座惊吓、预期违背、恶性杀戮、求助无门的冷漠惊惶和超自然力量引发的绝望压迫，节奏驾轻就熟，每隔三五分钟挑动一下你的神经，时时刻刻维持张力不泄。

显然他很清楚此类高概念电影容易掉的坑，所以从不拿“看到疯子杀人自己也要疯”这个点子当什么了不起的宝贝藏着掖着，每次揭开一片真相时也从不大张旗鼓，毫无许多新人导演的自恋毛病。

相反，他尽心尽力营造诅咒下的神经质们的精神世界，为原本单薄的点子增加说服力，让这个并不复杂的小构思逐渐有了山雨欲来般的可信。这份自知之明很给人好感，在将近一百分钟的紧张不安中度过，谁还忍心怪责那个窠臼到令人狂翻白眼的结局呢。

《危笑》放出预告片和媒体口碑时，一度被看好是年度第一恐影，就我而言，它没能达到这个预期，但它至少说明了宝贵的一点——大部分烂恐怖片之所以烂，不是因为剧情俗套、创意不足或预算不够，而是从根上就懒惰，丢失了让观众情绪狂奔的那份诚恳。

本以为是那种诡异的氛围感电影，看完发现是全靠jumpscar和音效来吓人的诅咒式恐怖片，手法虽然低级但是有效。延续的诅咒也没有玩出花，总体来说并没有让人感到新意。

女主心理医生的能力在电影中并没有任何体现，从与姐姐的对话可以看出女主也并不是真心想做心理医生，而是处于内疚。

送生日礼物那场戏台词过于生硬，让人观感大降。全篇也没有呈现出那种微笑的诡异感，让人觉得十分刻意。

总结:无聊！营销大于内容，以小博大的套路恐怖片。（不笑不听不看不抬头，拜托后面的恐怖片能不能来点创新啊)

微笑是一种亲和力给人一种温柔善意的感觉，但是电影里此微笑非彼微笑，一起来看看。

此剧里的微笑其实是一种诅咒，微笑自杀时看到的人会继承诅咒，女主就此诞生了，被诅咒的女主开始出现各种真实的幻觉，导致了未婚夫受不了离开了她，(题外话这未婚夫不是火车头吗，来自黑袍纠察队),姐姐也因为一次不愉快和她断绝了来往。

在所有人都不理解女主时，女主的警察前任还是愿意相信他的，虽然最后没有任何卵用，自己看吧，

套路恐怖片看腻了，总想来点不一样的，~《危笑》算是一部悬疑惊悚片，先说看完回到现实觉得现在的社会上的人，精神类疾病越来越多了，值得深思的一件事，女主怀着对母亲的愧疚，选择了做心理医生，希望能从帮助他人来过的心灵的宽慰。

女主是心理医生，但其实是有心理疾病的，只是不严重，听过一句话，有的人用童年治愈一生，有的人用一生治愈童年，有点类似吧，现在我能理解为什么有很多优秀的人，会自卑了会社恐抑郁了等，我想说一切都会好起来的，一切都会往好的方便发展，可以导演让你三更死前任也救不了，最后前任成功的继承了诅咒，也是这里是最惊悚的部分，自己乖乖去体验哈。

我喜欢悬疑片，更喜欢恐怖悬疑一些，因为往往只是悬疑的话，很难让人有浴霸不能的被吸引，当然有少数好剧做到了这一点，对浴霸不能从头到尾，比如《看不见的客人》等等，所以希望可以多一点好剧欣赏，谢谢观看，第一次写影评。

危笑

首先片中经常出现景物翻转的画面让我想到鬼镜，电梯里的恶魔的片头，但这里对剧情毫无意义。

竟然没有宗教驱魔，见到无法解释的现象跟普通人讲，只会被认为精神病，进而被孤立，这也达到了它们的目的。术业有专攻，就该去教堂找牧师。

自杀在宗教里是重罪，这也是电影里很多人被引诱后的结局，他们会永远被恶魔掌控。要反抗哪怕最后失败但那是不一样的。

永远记住爱你的人是不会来生活中吓你的，甚至对你抱有点感情的都不会。所以让你被折腾的精神衰弱的那个东西肯定不是你的亲人。是敌人。不要有一丝情感和犹豫。

关于女主的心结。从某种角度来说，女主没有及时报警导致母亲死亡确实是种“罪”,但认罪忏悔过后就可以了。具体操作还是去教堂，真诚忏悔后这件事就结束。如果你非放在心上那早些年直接陪母亲去好了所以真的没必要。忏悔后放下轻松再次上路。否则真实世界人也会被搞得抑郁。如果还想有所行动，用行动表现出忏悔的效果，那就以后每次积极去倾听积极的帮助别人。所以女主在电影里一开始就表现错了，很多看心理医生的都有那种感觉吧，诉说无门，不相信你说的，并不理解你。

电影恐怖效果0

SMILE是我看过的最吓人的恐怖片，虽然我是个阅恐怖片无数的老司机，但还是产生了极大的想逃出电影院的恐惧。一方面，这确实是我第一次在电影院看恐怖片，感受完全体的试听；另一方面，这部电影本身确实给我留下了很大的阴影

既然这个阴影估计会让我一整年都不想再看恐怖片了，那就久违地写一下对这部电影的random thoughts吧！一方面可以通过分析让我今晚睡个好觉，一方面也记录一下这个人生第一次的惊吓体验以对得起我晚上狂飙的肾上腺

抛开电影本身，在影院看恐怖片真的是奇妙体验。我没想到从来都是一边分析一边批判着看完上百部恐怖片的自己会在电影院里被吓得叫出来（我真的很小声sorry[快哭了]）。我也没想到电影院里的黑人老哥们的声音吐槽弹幕，会这么疗愈。在jump scare即将出现之前，一起喊着fuck，hell no，也是非常振奋人心共克时艰了🤣既恐怖又好笑的氛围超级赞

因为最近看了很多靠精工的镜头语言吓人的恐怖片，对于这部电影我一开始是不屑的。平庸的镜头调度平庸得像CBS台的中老年政律剧，俗套的jump scare和空间限制手段年纪可能和恐怖片这个类型被发明的时间一样久远

但不得不说，只靠“smile”这一个设定，它成为了最吓人的恐怖片

这个设定调度了人类刻入dna的恐惧，这个来自于远古杏仁核的恐惧又在欧美文化的语境里被放大、拉近

人类，一种somehow的动物，忽然发现天性里靠表情来识别善恶的能力受到了radical challenge。于是危险变得无处不在；这种信念比贞子要强大得多，它瞬间钻出银幕，猜疑链弥漫在你和你邻座的观众、以及你背后看不见只能靠爆米花咀嚼声判断是否还尚存(好垃圾食物)人性的观众里

如果说这部电影有什么直接影射，那可能是在唤起对于post-trauma人群的关注。而我认为，这部电影隐喻的是一个陷入心理问题的人，即使有亲人有专业人士帮助，艰难求生，却依然走向悲剧的故事。你怎样从事先预设一个奇怪的人有心理问题，转变为猜疑自己，以及在mental crisis里怎样向外界求援。面对mental problem，无论是一个疯癫的大叔、还是一个有理有据的phd candidate、还是一个前一天还在为别人咨询的心理治疗师，他们面临着相同的困境：自我怀疑，无法从亲近的人和专业人士那里获得理解和真正有价值的帮助；可能鼓起了超越常人的勇气自救，最后求依然陷入反复、走向悲剧毁灭。

魔王和家族遗传的诅咒现实里不常有，但因为心理危机没有得到有效救助不可避免陷入毁灭漩涡的人这个世界上却很多。

对于患上心灵的感冒、或者心灵的肺炎的人，对外界signal寻求亲人和专业人士的帮助当然是首选；但如果不幸难以获得真正的帮助，那么，虽然很艰辛很悲壮，you will fight on your own bravely, and you’ll finally beat the beast.

来自电影本身的简略解读可能就是如此，但观影是个人体验，我更愿意把今晚诡异的体验做一些形而上的解读。

没错，正如很豆瓣网友留言的那样，在影院空间里和别的观众建立短暂connection时出现了难以言述的尴尬——我们不再敢笑。不过这种尴尬，或者说潜意识里的猜疑和取消猜疑，在下一秒钟还是会被笑所消解。

这种笑不是电影里艺术加工的美式假笑，而是发自内心源于动物本能的笑。这种笑不完美，它透露出一只动物的胆怯、尴尬、无奈，但这种不完美让它变成了真实世界里的perfect imperfection。它让两只弱小的动物之间建立了基于共情的友好和信任。在电影放映中，旁座和我无数次无奈相视一笑的墨西哥小哥，后排无所顾忌开怀大笑的一群黑人老哥，我小声叫出来引来的哄堂大笑。这些形形色色的不完美的笑让我觉得这个smile的恐怖设定仅限存在于电影里，现实里的，依然是可以通过半秒种的友好善意建立起跨越语言和种族信任的人类。

冥冥之中，我觉得有一个deep net将人类相连，这种相连跨越代际和物理空间，包含了广阔的生理、心理、文化、感知。

这个概念可以是心理学上的集体潜意识假说，可以是一些宗教里的神，可以是一些形而上哲学家眼里的终极存在。它造成了人类对于超越地理、语言、甚至理性对文化的亲近，对于holy or unholy sensations的判断。它是人类可以发展至今的基石

其实一直都很喜欢这种把现实之中存在的恐惧对象转化为怪物形象的写作方式，近期有印象的是这一部、它在身后和鹿角，但都各有各的缺点，正好对比整理一下。

怪物符号的能指与所指：微笑怪物——亲眼目睹死亡的创伤

共情不是一种道德或文明社会的规则，而是大脑里镜像神经元工作的结果，那些神经元让人一定程度上对其它个体的体验感同身受，这种连接感是人类能够形成社会的重要基础。

而当亲眼目睹其他个体受到严重的伤害，对方感受到的痛苦也会有很大一部分传递给目击者，这种痛苦是真实的。这是本片怪物设计的基础。

整个故事里它的对应大致处理得不错，被怪物进入、变得不像自己从而伤害自己的场景可以直接对应创伤的急性发作，这种情况下惊恐、幻觉和自伤行为都是常见的，尤其是结尾部分女主努力想要自救但还是被怪物控制的段落还是有一点动人的。

但是它的失误在于主角的形象塑造与全片的情感氛围。

不知道选角导演或者导演指导表演时候在想什么，主角从一开始就太不稳定，打破一个本来就不稳定的角色在戏剧上是没有什么力量的，恐怖的力量进入她的生活后她应该是努力恢复此前的状态，但是从进入电影开始她就没有什么稳定常态去恢复了。

根据人物设定，她有c-ptsd以及作为次生灾害的回避型人格障碍（可能还有一点边缘型）、酒精依赖还有不健康的工作狂倾向，要是放在现实里都合情合理，但这些在影片之中都只表现了病症的一面而没有表现她与之对抗的一面，换句话说她的生活就是一团糟，所以主角失去了让观众与之共情的机会。

而且这个有好多精神健康问题的人物支持系统也烂得不行，与it follows相对比就更明显。

两个片子相对比我突然感觉面对恐怖怪物时候的支持系统与面对精神疾病的支持系统是一样的，怪物与精神疾病在社会之中都是一种禁忌，大家都默认它应该是不存在，如果你告诉别人你被怪物困扰/被精神疾病困扰，你的求助对象就面对在社会规范与你之间的两难选择，如果有人相信你，无论是面对怪物还是面对精神疾病，你都拥有了更多力量，这就是支持系统的意义。

it follows的主角拥有好得多的支持系统，她的朋友们愿意相信她，帮助她，相比之下本片前半女主的未婚夫和姐姐不仅是不相信她，而且是火上浇油。

虽然观众会觉得这是姐姐和未婚夫的问题，但一个角色孤立到这个份上是很让人难受的，人们心中judge的那部分很难不开始运作：她孤家寡人到这个份上自己也问题很大吧。于是整个片子对一般观众可能就只有惊吓而没有情感上的共鸣了，作为恐怖片档次降级。

于是这也就涉及了另一个问题：情感氛围的处理。

面对创伤挣扎求生是一个悲伤的、触及深层情感的话题，女主最后被创伤吞噬应该是一个悲剧性的结局，而不是单纯的被怪干掉的game over，但全片在情绪和情感上基本没着力，比如孤家寡人女主失去自己的猫的反应是歇斯底里大喊你们要相信不是我干的，紧接着就切到怪物在场，拜托，如果是我的猫的话我根本不会在意有没有人相信我有没有创到无关小朋友了，我会难过到当场崩溃吧。就是说这个电影使用了创伤作为怪物的所指，却只有恐惧与惊吓而没有失去母亲的悲伤、持续深陷孤独的悲伤等等，怪物停留在了单纯的怪物层面，对这个怪物的设计是纯纯浪费。

相比之下it follows留出喘息的空间让主角们有短暂的享受友情的机会，描述理想爱情的机会，观众才会被提醒她对抗怪物是为了什么，由此才能连接起与现实生活相关的情感。

总而言之就是蛮可惜的，影片构思我还挺喜欢的。