猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 令人着迷的艺术与设计
艺术吸引我的地方在于那些背后无穷的奇思妙想还有一千个观众眼里有一千个哈姆雷特的无限可能性。 E01没有人喜欢真实但大家又喜欢窥探真实；入门不是创造艺术而是体验艺术；有些人喜欢而有些人不喜欢，这就是生活。 E02有点酷，air Jodan max气囊外露的灵感竟然来源于蓬皮杜艺术中心，而Tinker竟然曾经是一名建筑师，设计是相通的且可以相互转化的，这种跨行总是让人兴奋。 E03舞台设计太吸引人了，做舞美也太酷了，烧掉天堂然后在废墟上重建也太有感觉了。 E04我爱BIG！永远的神！Yes is more.这才是真正的做建筑设计啊，去创造去把梦想变成现实，必须要去丹麦！要去哥本哈根！！！！！！！（破音） E05汽车设计太酷了，SM-1也很酷，啊！想去看车展！每个行业做到极致，研究到深处都是吸引人的啊~我喜欢有历史的一切~拉尔夫和妻子一起赛车跳舞的部分太喜欢了，这种可以一起做有意思的事情也太棒了~
E06画的美国地图也太有意思啦！
E07刚果的那一段真的是震惊到我，用强奸取代战争进行侵略，真的是人性沦丧。
E08从无到有的过程，以人性化为中心的设计，真的是太棒了。
神奇的地方是看的时候发现虽然设计行业不同，但好几位设计师都有受到建筑学习的影响，建筑也是相当迷人的艺术啊，让学建筑的人感到一点点热血沸腾哈哈哈
艺术也是相通的啊
2 ) 《抽象：设计的艺术》记录
记录一些我个人比较喜欢的作品和观点
第一集： Christoph Niemann，杂志插画师
The idea of pop music is not to invent a new story, but to tell the same story again in a new and interesting way.
When I look at a piece of art that references my fears, my anxieties, my hopes, and I can say "There is this one drawing that made me realize that I am alive, or that I love other people, or that I am afraid".
第二集：Tinker Hatfield，耐克Air Jordan球鞋设计师
a building with all of the inside mechanics on the outside of the building
第三集：Es Devlin，舞台设计师
第四集：Bjarke Ingels，建筑设计师
第五集：Ralph Gilles，汽车设计师
No matter how tough times are, you just do not compromise the product.
第六集：Paula Scher，平面设计师
第七集: Platon，摄影师
利用简单直接的黑白、光影、深度对话来捕捉人物肖像。
Great design simplifies a very complicated world.
When you feel you are as close to the soul as possible, that's what good design is.
第八集：Ilse Crawford，室内设计师
3 ) 123
p1.最大的感受还是会觉得艺术家太强了，生活中最细节最平常的东西中在他们的眼中完全不一样，就像这位纽约客封面的设计者， 他是带着一种抽象的眼睛去看待生活的，并将灵感付诸于N是那么的有趣，他们的眼里的世界和我们真的是不一样的，带着这样一种视域去看我们生活的所有东西，都会觉得有趣了不少，而这份艺术一些可爱一些的创造力，在当下的社会实在是太稀缺了，哪怕只要多一丢丢这样的思维，我们的世界都会变得不一样一些。
4 ) 设计的闪光面——给设计师的情书
大概13岁的时候，偶然间看到央视在播一部关于高迪的纪录片，被他的建筑里诡异又明媚的线条死死抓牢，旋涡一样就这么陷了进去。于是下定决心要当建筑师，又因为高考失利读了工业设计，后来又响应了互联网时代的召唤，成了一名用户体验设计师。而回头看看这一路，抛开自我的因素命运的因素时代的因素，人生最偶然最不可思议的那个转折点，还是当年在电视机前被高迪深深震撼的那一个瞬间。荧幕上的圣家堂，在巴塞罗那的天空下闪着耀眼的光。
而花两周刷完 Abstract ，结尾的那一刻，几乎有一种回到 13 岁的那个瞬间的错觉。8 位不同领域的设计师，无数炫目而充满力量的设计，也闪着那么耀眼的光，让我差点忘记了，其实那些闪亮的、抽象的、艺术的、美的部分，并不是设计的全部。
从纪录片的角度来说，它的切入点其实有问题。设计，是为了达到某一目的，从抽象的想象到具象化的过程。而影片取名 “抽象：设计的艺术”，把重心放在了“抽象”上，弱化了“具象化的过程”。而“抽象”这一部分反而是很难呈现和记录的：你要如何用镜头捕捉设计师脑海内灵光一现的瞬间呢？而且真正的专业的设计师并不完全依靠一瞬间的灵感，正如第一集中的插画师 Christoph Neimann 所说
Chuck Close said, ‘Inspiration is for amateurs. Us professionals, we just go to work in the morning.’ One thing I love about that quote is that it relieves you of a lot of pressure. It’s just about showing up and getting started. All that matters is you have to sit at your desk and draw, and hope for the best
换句话说，没有专业的设计师会每天起床上班坐在电脑前面等灵感。所有接受过系统的设计教育或者自学成才的设计师，无论是哪个领域，都有一套自己的思考方式、工作方法、过程。最最抽象的审美与灵感，仅仅只是其中的一环而已。工作之后，最讨厌听到非设计师朋友对我说的一句话是：你们搞艺术的blablabla。这应该也是大众的对设计师的最普遍的误读之一吧。 艺术家，通过作品来表达自己的观点信仰思考诉求。而设计师则是为了满足他人诉求、解决他人问题而存在的。如果你是纽约客的插画师，你是为了唤起人们思考而设计；如果你设计 Nike 球鞋，那你是为了穿鞋子的人而设计；如果你是舞台设计师，你则是为了歌手和观众而设计……是的，剧中的每一位设计师，都可以成为了不起的艺术家。然而他们的背后，是一整个团队，无数的研究、试验、交流、沟通、反馈、重复，才足以成就最后的设计。转瞬即逝的灵光乍现，天马星空的想象力，独到的审美眼光，这些听起来几乎成为“设计师”代名词的元素，仅仅只是设计的难以捉摸的闪光面而已。
但也正因为这些闪闪发亮的美好，平行空间里的无数个13岁小孩，被这些光芒吸引着，进入了设计的旋涡，改变了人生轨迹。从这个意思上讲，影片完全是成功并且非常精彩的。尤其是当你发现她承包了你去年看过的所有演唱会的舞台设计，她设计了你最爱品牌的店面，他设计了你爱的球鞋……你会发现他们离自己很近，你会发现好的设计其实离你很近，在你的生活里闪闪发光。
是的，这是一部“过度设计”过的纪录片，这是一部有以偏概全误导大众嫌疑的纪录片，但也是给设计师们的一封闪闪亮亮的情书。你会爱上设计的闪光面，也要记得并懂得享受它复杂理性冷静实际的一面，你会发现，这才是真实的设计的“艺术”。
5 ) 第六集字体设计
这集我看完觉得是这个第一季最好看的一集，讲了一个字体设计师 有自己独特的见解，他喜欢在照片上加入一句句描绘这张照片的字 很好玩 而且还举例如何让大家记住这些字体 一些从高矮胖瘦的人联想到高矮胖瘦的字体代表着这样的人，还有就是他的婚姻也让人羡慕，他的老公和他工作是互不打扰 两人各自成就。还有她有个小爱好就是绘制地图加文字 密集的字体在他的表现手法下就是锦上添花
6 ) 世界顶级的设计师就能一稿过么？
我一直很好奇这些问题的答案，结果在新一季的纪录片《Abstract: The Art of Design》都有解释。
这是Netflix 最新原创纪录片系列，深入探索现代各个领域的伟大设计师，一同走进世界顶级设计师的内心世界，看看他们的作品塑造了我们的世界，一套共 8 集。
当中来自五角设计（注①）的平面设计师 Paula Scher （注②）这段我影响尤为深刻。
##金字塔顶层的设计师就能一稿过么？
提交设计时，过程类似于一条波浪线。初始阶段起伏很大，随着时间推移，慢慢弧度会变得越来越平静。
如果换成更通俗的语言说，一开始人们对设计预期会很高，到达一个最高的高度，随后有质疑的声音，设计师开始妥协，双方开始为此展开拉锯战。最后的结果往往是各让一步，达成一致。
不管是菜鸟，还是大神，这个阶段都没办法逃避。哪怕你已经是享誉世界的设计师，同样会收到质疑。
影片中，最赞的是对于这种状态的描述，简单直接的告诉我们如何去面对这个问题。截取这部分资料，分享给大家。
##年纪大了能不能做设计？
众所周知，美国的设计进程要比国内快10-20年左右（这主要指的是泛设计领域）。某种程度上，美国设计师的现状能够映射国内设计师的未来。
每段时间，都有种声音在呐喊，年纪大了就不能做设计师了。这些声音，一直都在。
可是年纪大真的不能做设计了么？
影片某些镜头折射的场景似乎在反驳这种观点。
除了年轻人，Pentagram有一部分是上了年纪的人。虽然没有具体说明年龄段，但是从满头白发能猜测应该是50岁以上的人。
##做设计真的难么？
做设计不难，让很多人使用它很难。或者换句话说，让人对其买单很难。以标志设计为例，很多标志其实造型都很简单。甚至只是一条线，一个弧度或一个几何造型。
越是庞大机构的标识最终的形象越是简单，表面上看时候就是如此。但是，一般能让上下几万人的机构选择这个形象并认同，需要极其漫长的时间。提案和修改时间都基本一年甚至更多的时间。
如何说服别人认同新形象，这点比造型本身难得多。
窃以为，优秀的设计师，往往都是优秀的心理专家和谈判专家。
(img)
(img)
##成功的设计师都是每天工作4小时？
大部分的心愿都是躺着就能赚钱，一生致力追求的目标是钱多事少离家近。
曾经江湖流传这个段子：
>朋友：设计师会经常加班么?
>我：这么跟你说吧，凌晨三点钟，街上只有三种人：妓女、嫖客、设计师;凌晨四点钟，还在大街上活动的动物只有三种：狗、醉汉、设计师;早上7点钟，大街上活动的动物只有二种：上班族和买完早餐继续加班的设计师...
那么，我很好奇，世界最顶级的设计师，是不是完全摆脱这种生活呢？影片里某种程度解释，是可以避免，但不是全部。
(img)
他们都很热爱工作，试想，70岁左右的设计师，还坚持每天醒来，一般9点左右开始，一直到凌晨1-2点。这种生活，并没有所谓的工作日和休息日区分。创作激情来了，谁还顾得及时间是什么呢？
如果真正热爱，时间似乎就不是问题。
####一句话总结：世界上最顶级的设计师，比菜鸟更努力的工作（残念），并乐此不彼
------------------------------------------
**注①：Pentagram（五角设计）**
这家很有历史的设计公司1974年成立，Pentagram 采取平等合作的原则，加入公司的设计师都属于合伙人，他们彼此独立，各自负责自己的设计小组和项目。这些年，新加入公司的设计师大多是在行业内已树立了一定名声、在业务上已有实际经验的人。目前公司的合伙人有 19 位。如今他们在伦敦、纽约、旧金山和和奥斯汀等地设有 5 个工作室，做了许多大型项目。
**注②：Paula Scher**
宝拉·雪儿（Paula Scher）是一个美国平面设计师、画家、设计教育家，也是Pentagram第一位女性首席执行官。生于： 1948 年 10 月 6 日（68 岁），美国华盛顿哥伦比亚特区。
影片地址：
自带中文翻译
[http://www.bilibili.com/video/av9404910/]
整个片子都在告诉你品位是什么
运镜漂亮！// 膝盖献给Bjarke Ingels／Platon／Christoph Niemann／Paula Scher // 有种观念认为，在自己的家乡比较难成功，但如果你在其他大城市成功了，那家乡的人会说："他是我们的同胞，他做到了!"
严肃的艺术家都是苦行僧。
相当都市感的纪录片，不仅纪录的内容是创意人士，纪录片呈现的方式也让人耳目一新。它的编排逻辑和《主厨的餐桌》如出一辙，不过在这里我们看到：设计是一种语言，它传递人们的情感和技术，更重要的是，传递他们的生活哲学。
其实可以选择的范围更开阔些，名字也可以变成Abstract: The Art of Life，如今每个人都是艺术家，每个人都能成为设计师，设计不只是工作，更多的是生活。
每一次失败都只是上帝在问：你对这件事是不是真爱？
不管你想成为什么，都请你多多练习。
设计源于empathy和humanity，最喜欢Platon，他能通过言语一步一步引出摄影对象独特且丰富的情感和性格，然后用快门记录这短暂的人性流露瞬间。清末的人们愚昧地认为照相会摄走人的灵魂，但是摄影的精髓又何尝不是抓取人的灵魂呢？
第一集第三集都好看到爆炸。而且画面也超级美，分分钟想截图。
太好看了！通透，简单，有趣。第一集插画，12:40分开始的音乐盘活了整个节奏，soundhound搜了好几遍没结果，然后最后看到composer是Mark Mothersbaugh！真的绝了！
总体而言，鞋子和汽车设计的这两集质量赶不过其他。最喜欢的两集是舞美，字体和插画，其次当然是本行的建筑，室内以及摄影
As a designer, it is not the ultimate goal to become self-expressive. The end goal is to solve a problem for someone else.
非常希望出续集，可是好像没有任何动静。
看完这部纪录片延年益寿至少三年。
空白符號的命運，虛空的旋進，空無意義的、義務式的眩暈，對任意的必要性的激情。無節制的多巴胺消耗與再生產。逼真的假象或施魅的擬真。刻奇設計的生命循環週期：生產 - 消費 - 即刻報廢。「讓意義疲勞，消磨它，弱化它，以便從零能指中，從空白詞語中解放出純粹的誘惑」——這便是當代設計的力量
Netflix的纪录片巅峰之作。每一集为了配合不同领域的设计师而采用了完全不同的片头设计。这个系列吸收了chef's table对于让的挖掘和tale by light的专业性。期待第二季。也期待哪天Netflix能做一个电影导演或者摄影师的纪录片。
"Inspiration is for amateurs. Us professionals, we just go to work in the morning."
简直太棒。每一集深入采访一个不同领域的顶尖设计师，包括插画，建筑，汽车，摄影，平面，室内，场景，球鞋，带领观众进入他们的大脑，亲身经历他们完成作品的过程。非常inspiring。求快续第二季啊！
喜欢1、3、4集，特别是舞台设计师Es好厉害！而且气质迷人。丹麦建筑设计师有一些我在哥本哈根看到的场景很亲切，喜欢现在的丹麦。
怎么港，人类之光了。