一个叫小小船的男孩

电影主色调是黄色，白色，蓝色，少量红色点缀，唯独没有绿色。 大块头爸爸看起来很社会，尤其是去欺负男孩同学家里那一幕，不说话的话，就是一社会大哥，小帆船的爸爸约瑟，看着纹龙画虎的。但其实内心里藏着一颗温柔、细腻的心！爸爸约瑟很喜欢马，空闲的时候还喜欢画画，每天开着没有车门的车送小帆船上学时，还细心的用胶带把身上的纹身给遮住！ 小帆船虽然很小，但是我们也能感受到他的乐观，小帆船在玩耍的一天无意中捡到一个东西——一把小吉他。这也成为他接下来形影不离的宝贝！远方的奶奶病重，在全家人去看望躺在病床上的奶奶时，看着拿着小吉他的孙子，奶奶想听他给自己唱一首歌！可是小帆船连怎么弹吉他都不知道！于是为了满足奶奶的心愿，他开始了努力学习吉他! 后来小帆船弹奏给奶奶的歌声改变了这个小镇上的人们！爸爸约瑟变得更加快乐、妈妈也开始走出家门，拿着自己做的肉丸子送给每一个前来聆听的人们！影片中的许多人他们在生活中都有自己所要面临的苦难，最终他们都因为小帆船所创作的歌聚集到一起，听到这首歌让他们觉得身心愉悦。 影片平缓、柔和的色调和节奏；简单纯真的故事 ，让你不禁的深深的沉浸其中！ 电影的那首上帝之音一直没有出现，每当遇到小帆船弹琴的时候，导演做了一个很有意思的设计，每逢小帆船演奏给奶奶所作的歌时，影片的声音便会被消码。处于外部的观影人其实自始至终都没有听见歌声的旋律！但此时无声胜有声，那一首上帝之音最终献给了那个最特别的人。 就像帆的奶奶所说：“当你不去刻意寻找的时候，往往会发现最重要的事情。”

如童话般的故事，让人心醉。小萨波最喜欢荒野里汽车销售中心摆放的那艘小船，终于买下了它。小萨波如天籁般的歌声给小镇带来了生机、希望，唤醒了人们之间的爱与向往…… 《小王子》里的台词：“沙漠之所以美丽，是因为某处藏着一口井。”生活虽然充斥着各种磨难，但也正是因为有希望，生活才值得去生活。六便士固然重要，但还是要给自己画一个月亮。

《一个叫小小船的男孩》是我最近看过最“单调”的电影，但同时，它也我最近看过最可爱动人的电影。

电影的主角是个名叫“小小船”（Sailboat）的拉美裔小男孩，有天，他捡到了一把尤克里里，重病垂危的奶奶告诉他，要用这把“小吉他”创作一首曲子，唱给她听。小小船谱出曲子并弹奏它的时候，神奇的事情发生了……

这不是一部关于音乐的电影，也并非一个聚焦成长的故事。它更像是纪录片——一卷由小小船记录下的怪异好玩又洒满阳光的录影带。小小船身边那些古怪又平凡的亲友、伙伴依次出场，为我们勾勒了一个有些魔幻又不失真实的世界：

臭屁又爱逞英雄的直男老师每天都要在小朋友们面前表演斗蛇大法，但是每天都有不同的翻车方式：

啊啊啊啊，咬到了

被咬的部位贴了创可贴，但是这次把蛇放进筒筒里依然翻车……

下一秒就被蛇喷脸了……

可是后来，在听过小小船那首直击心灵的歌谣之后，我们才发现，老师原来是个秃头，他有个爱人，她只有一条腿。姑娘断腿的缘由电影中未作详述，但应该是一段伤心的往事，老师哭着给姑娘打电话，请求她来跟自己一起听那首触动心灵的歌。

她来了，两个人，三只脚，紧紧贴在一起。

小小船最好的朋友皮蒂患有一种无法眨眼的病，因为家里太穷支付不起手术费用，只能随身携带人工泪液，每隔一会儿就要滴一下眼药水。皮蒂最大的梦想就是能加入学校的“响尾蛇”球队，去踢一场比赛，为此他日复一日的练球，还把小小船家的房子踢塌了一次……

萌萌哒

最后小小船弹唱的大雨中，作为替补的皮蒂终于获得机会上场。暴雨让所有人都睁不开眼，他却像个小英雄一样勇往直前，拿下了全场最佳。

电影里的人物乍一看都有点无厘头，但细细看来又都能触及到人内心的柔软。加之电影的视听语言营造出一种活泼明媚的基调，给整个故事蒙上了有趣的超现实色彩。画面构图简洁、色彩鲜艳，配乐轻快流畅，与间杂的生动音效相得益彰。场景切换时的剪辑，更是恍然给人一种在看古早动画片的错觉。小演员质朴的表演和成年演员拿捏有度的“抖包袱”常常会带来猝不及防的笑点，即便是偶尔闪过尴尬甚至伤感的情节，也会因为小小船稚气的旁白而变得蠢萌可爱起来。

电影最早在2018纽波特海滩电影节展映，获得了当年的观众选择家庭片奖。有些严苛的影评人对它大加批判，认为它“言之无物”“似乎想要用歪斜的房子传达隐喻，但实际上没人能读懂它”……

不过，在我看来，这部电影本就像是小小船唱出的歌，观众就像电影里的那些成年人一样，听得懂也好、听不懂也罢，为它哭泣也好、痴迷也好，在小小船的眼里，都是不重要的。歌曲，本来就是他写给那个特定的人的心声，其他人喜欢或不喜欢，只是顺带的事，他并不在乎。

2010年，导演纽金特和新婚妻子斯凯前往墨西哥东海岸一个小镇度蜜月。由于预定酒店时的失误，他们未能正常入住。在当地就餐时，一个当地家庭好心为他们提供了住宿，那家看起来很“坏”的男主人和可爱的女主人给二人留下了深刻印象。纽金特后来萌生了拍一部电影的想法，想要展现记录那种“美好的、家的感觉——在很不怎么样的地方，却有很特别的事发生。”

可惜，婚后一年，斯凯被诊断出乳腺癌晚期。纽金特陪伴妻子在美国银城度过了生命的最后一段时光。斯凯爱上了这个城市，认为这里充满了魔力。2015年，斯凯去世后，纽金特开始在银城选角，着手拍摄这部献给亡妻的电影。

纽金特把悲伤化作温柔注入电影里，正如一开篇，清新的豆沙绿背景中缓缓凸显出漂亮的花体字“献给斯凯”。面对生活中的无奈与逝去，他选择以孩童般真挚的情感凝视世界：或许这房子歪斜破旧，或许这离别难以避免，但家和爱永存，我依然可以为你唱歌。

For Skye

久旱的小镇生意萧条，小男孩萨波与父母住在随时可能倾倒的木屋里，每天担忧支撑房屋的一根柱子。

一天小萨波捡到一把漂亮的小吉他，如奶奶所说，“不刻意寻找，就会发现重要的东西。”他带着吉他去医院看望病重的奶奶，并答应了奶奶的要求：用小吉他写首歌送给奶奶。

瘦小的萨波每天带的午餐是妈妈炸的肉丸，有位小伙伴潮笑他，还弄断了他心爱的吉他，做为学校清洁工的爸爸替他教训了那个男孩，让男孩父亲买一张最好的CD做为补偿，从此学校里再也无人欺负他。一个小女孩将随身听借给他，每天练习、弹奏、写歌…

小男孩终于谱写弹唱出了一首献给奶奶的歌，第一次弹唱给父母时，仿佛整个世界都安静了下来。胖胖的、善良的、只会做肉丸的妈妈泪流满面；满脸满身刺青的、看似凶巴巴、其实挺憨厚的爸爸感动万分。萨波在校车上、教室里弹唱这首歌时，感动了所有的人。人们纷纷来听他的演唱，妈妈准备的肉丸大受欢迎。久旱逢甘霖，下起大雨，当他去看望奶奶时，搭的顺风车刚好是唱片公司的人，直接送他去广播电台，悠美的歌曲传遍各地。

他来到了奶奶的病房，将这首写给奶奶的歌曲献唱出来，奶奶平静的走了。

如童话般的故事，让人心醉。小萨波最喜欢荒野里汽车销售中心摆放的那艘小船，终于买下了它。小萨波如天籁般的歌声给小镇带来了生机、希望，唤醒了人们之间的爱与向往……

（吐槽：一到小萨波唱那首歌。就用音乐盖掉，只见弹奏和张嘴，想听听歌词和旋律🎶，自始至终都没有，这简直就是我做的红烧肉，因为没有几个人吃过，所以成了传说中的最好吃的😀)

上周刚推送过一个古灵精怪的小男孩，这周又被另一个小男孩萌化了。

如果说乔乔是一个贼心大贼胆小的熊孩子，那么今天这位可是一个不折不扣的小正太。

他有一个很可爱的名字——小小船（Sailboat）。

《一个叫小小船的男孩》不算新片子，但至今看过的人不多。

上映两年半多，在豆瓣上标记过的不过179人。

有关导演和主演的介绍也是颇为冷清。

最有名的演员就是J·K·西蒙斯了，在本片中的戏份也不多。

这位《爆裂鼓手》里的暴躁教头，在这部影片里跑到沙漠开起了二手车车行，顺带卖船。

你没看错，他就是在沙漠里卖船

几位小演员甚至都没有被豆瓣页面录入。

但是影片的评价相当不错，值得推荐给大家。

临近年关，天寒霾重，工作扎堆，心情容易抑郁。

何以解忧？

看看这部电影吧。

这部影片是一部非常私人化的作品。

片头字幕：将此片献给Skye。

有关Skye，小官没找到任何信息。

出品方的名字就叫“小小船”。

从出品方的网站来看，这家公司应该是一家“一片公司”。

从前面提到J·K·西蒙斯在沙漠里卖船，就可以推测这部影片绝对不是写实的，或许称之为童话更合适一些。

除了沙漠行舟之外，充气的牛、倾斜的房子、没有车门的汽车、频繁从画外跳进来的足球等等，给片子增添了不少魔幻色彩。

影片故事情节很淡，演员演得也很淡。

这倒未必是演员的刻意处理，而是因为演员多是儿童，不存在演技高低的问题。

至于拍摄，也很淡，甚至可以说慵懒。

个别时候，摄影师连机位都懒得调整，身高不一的演员就会拍不到头顶或者只能拍到头顶。

倒也增添了不少欢乐色彩。

故事没有点明时间和地点。

从环境风貌和剧中人物推测，应该是在美国南方某处。

在一个9年没下一滴雨的偏远小镇，经济萧条，人也萎靡。

主人公小小船是墨西哥移民后代，和爸爸妈妈住在一个摇摇欲坠的木房子里。

房子歪斜着，靠一根柱子支撑；地板起伏不平，挪一下椅子都让人心惊。

虽然居住并成长于干旱地带，但主人公从小就会画船，所以取名叫小小船。

小小船身材瘦小，家境不好，在学校里经常受到同学的欺负。

他只有一个朋友，叫皮蒂，一个因为不会眨眼只能频繁滴眼药水的牙套男孩。

一天，小小船在垃圾场意外捡到了一把小吉他（其实是把尤克里里）。

爸爸和妈妈带小小船去医院看望生病的奶奶，奶奶看到小小船的吉他，便请小小船作一首曲子，下次来的时候弹给她听。

小小船没有任何音乐基础，每天抱着小吉他自己摸索。

一天，一个顽皮的同学弄断了琴弦。

爸爸带小小船去讨公道，同学的父亲给小小船买了一套新琴弦，新琴弦附赠了一张吉他教学光盘。

借助这张光盘，小小船写出了一首曲子。

此曲只应天上有，人间能得几回闻。

多好听呢，听过的人都哭了。

但影片从头到尾都没有呈现过这首曲子，我们只能通过想象去品味了。

这首曲子拯救了爸爸、妈妈、皮蒂、老师和小镇的所有人，以及这个小镇。

剧终。

看完影片后，小小船总让小官想起“小王子”。

他不能被当做是一个现实中的孩子，而是只能存在于想象中的爱与善的化身。

小小船最大的特点就是乐观。

周边环境的恶劣和家庭经济的拮据在他身上没有留下任何痕迹。

奶奶请小小船给自己作一首曲子，小小船一点作曲基础都没有，可他想到的是“我虽然不懂作曲，但皮蒂踢足球之前也不懂足球。”

人生中的事情，只有做过了才知道。

皮蒂天生不会眨眼睛，但因为家贫承担不起手术，只能靠滴眼液维持眼睛的湿润。

皮蒂说“等我能眨眼了，我就能参加足球队了。”

小小船：“世界上很少有人能做到不眨眼。”

皮蒂说“船肯定会花很多钱。”

小小船：“可是看和想又不用花钱。”

在一分为二看待问题时，小小船总是能够看到美好的一面。

看得到美好的人的心肯定是柔软的。

小小船对所有人的要求都不会拒绝，无论是谁想听他的歌他都不会吝啬。

即使是在着急去给奶奶弹琴的路上，他仍然接受主播的邀请去电台先弹上一首。

而他所要求的仅仅是让主播把车的后门换到爸爸的车上（主播的车和爸爸的车是同一款）。

心底柔软的人一定会遵守自己的承诺。

在小小船“成名”之后，他没有忘记这首曲子是写给奶奶的。

他毅然独自上路去弹琴给奶奶听，无论烈日炎炎，无论大雨倾盆。

人的童年会影响人的一生。

幸运的人一生都被童年治愈，而不幸的人一生都在治愈童年。

《小王子》中飞行员说“可怕的不是长大，而是遗忘。”

小官相信我们所有人在童年的时候都是柔软的，都曾以梦为马，但问题是，在我们长大的过程中，那些柔软和梦想都被遗忘掉了。

小小船的爸爸形象与内心有着强烈的反差。

身材高大、一脸横肉、满身纹身，宾老师形容他为“凶神恶煞”。

其实，爸爸是一个蛮善良的人。

每天开着没有后门的车送小小船上学，会穿的严严实实把纹身遮起来，脸上的纹身则用贴纸掩盖。

爸爸喜欢马，但在生活的压力之下无奈把爱好隐藏，只能偷偷画马。

听了小小船的音乐后，笑容回到了爸爸的脸上，马也回到了爸爸的梦中。

这里有个桥段：早起后爸爸开心地向家人描绘自己的梦，这时的镜头却可以摇向了依旧斑驳、不平的地板。

生活依然窘迫，但有了梦的窘迫却涂抹上一层温馨的色彩。

妈妈的容貌呢，说实话不咋样，另外身材也有些粗犷。

妈妈是个乐善好施的人，虽然全家年复一年地只有肉丸吃（影片里就没吃过其他东西），但对所有来听儿子弹琴的人都很大方。

不过也就是煮了足够多的肉丸给大家吃。

曾经，妈妈把肉丸给邮递员品尝，邮递员却嘲讽妈妈长得就像个大肉丸子。

从此，妈妈不愿意出门，不愿意见人。

听了小小船的音乐后，妈妈鼓起勇气，在有外人的时候走出了家门。

宾老师一贯虚张声势，实际上只是用来掩盖自己的身体缺陷和自卑。

听了小小船的音乐后，宾老师摘下了自己的发套，并且终于约了那个腿有残疾的姑娘。

酗酒、爱看拳击的同学爸爸也扔掉了拳击录像带。

校车司机的家人也再次团圆。

在小小船的音乐通过电波播放后，9年没有下雨的小镇下起了瓢泼大雨。

因为眼睛问题不能踢足球的皮蒂也终于得到了上场的机会，并且连入6球，那也是皮蒂整个足球生涯的唯一一场比赛。

总之，所有有过创伤的人们都在小小船的音乐中得到了疗愈，包括小镇。

关于小小船的这首曲子，影片始终没有直接呈现。

每当遇到小小船弹琴的时候，就采取了蜂鸣音加以消音。

音乐的效果都是通过听众的反应来间接实现的。

有遗憾，但是也理解。

毕竟这首曲子的效果如此神奇，估计不管请多么知名的作曲家都不会让所有观众满意，

导演这样处理的方法其实和《荷马史诗》里对海伦的描写异曲同工。

《荷马史诗》长达一万五千行，但对海伦的描写不过百句，只是提到这个因美貌而挑起两国战争的女人让两国战士“历经磨难而毫无怨言”。

至于多美，自己想去吧。

黛安·克鲁格够美了吧。

在《特洛伊》中演海伦照样被骂

《小小船》的导演在这里处理得很聪明。

影片结局假不假？假！

是不是太理想化了？是！

但带着童话的眼光来看就不要较真了。

《小王子》里的台词：“沙漠之所以美丽，是因为某处藏着一口井。”

生活虽然充斥着各种磨难，但也正是因为有希望，生活才值得去生活。

六便士固然重要，但还是要给自己画一个月亮。

小小船说了：“只去看和想又不要钱！”

作者 ▏雅宁

编辑 ▏雅宁

图片 ▏网络

一个人如果曾经读过泰戈尔的《吉檀迦利》，读过纪伯伦的《先知》，读过尼采的《查拉图斯特拉如是说》……

一个人如果曾经思考故事与象征，文化与传承，传统与现代，教育与影响……

那么她在看《一个小小船的男孩》时，注定会有不一样的眼光，不一样的感受。

就像这部电影的主角，那个叫小小船的男孩，曾经有过那样的奶奶，他的人生便有了不一样的色彩。

01 荒漠的家园，残缺的人生

这里，最近的水域也在一千公里外。连走南闯北的二手商人都没见过海。

几乎没有人见过船。

小男孩却被取名为sailboat。因为他小时候刚会握笔时，竟然能画出一艘帆船，不曾见过的帆船。

小小船的家，是一座倾斜的木屋，用一根木棍支撑着。

小小船的父亲，一个五大三粗的光头，身上有大面积的刺青，脖子上脸上也有一些。去学校接送孩子的时候，他会用创可贴盖住脸上的刺青。他有一辆老爷车，缺了一个门。他想要一匹马，却只能在图画里看，或者自己填色。

小小船的母亲，一个身材肥胖的女子，总是穿得严严实实，在家里做肉丸。因为被人嘲笑身材像肉丸，不愿意走出家门、与人交往。

小小船的朋友皮提，不能眨眼睛，永远带着人工泪液。他热爱足球，却从来不能上场，只能当茶水男孩。

即便是一头金发、活力充沛的宾老师，他的热情也显得过犹不及，学生们觉得他很无聊、很神经。

二手商人摆着三辆车、一艘船，除了小小船无人光临。

可以说，小小船身边每个人的人生，都是残缺的。即使我们不了解。

因为这个炎热干旱的小镇，已经九年没有下过一滴雨。

这是所有人共有的残缺。

02 一把小吉他，一曲心灵歌

直到有一天，小小船在旧物堆发现了一把小吉他（尤克里里）。

他去哪里都带着小吉他。

就像奶奶说的，一件事情发生了，导致另一些事情发生。

当他们去城里看望病重的奶奶时，她说，小小船，用你的小吉他为我写首歌吧！

一个抢他肉丸的橄榄球小男孩，剪断了他的琴弦。但小小船的父亲教训了他，让他赔偿最好的琴弦，并且以后见到小小船必须露齿笑。

一个总是戴着耳机、用光盘播放器听音乐的小女孩接近了他，并把设备借给他播放小吉他教学光盘。

最后，小小船写出了那首歌。

小女孩听了，说歌词就像是我自己的回忆，旋律比著名乐手还好。

妈妈听了，走出自卑；爸爸听了，梦见骑马；宾老师听了，摘掉假发，勇敢追求独脚的姑娘……

一传十，十传百，越来越多的人慕名而来，听这首心灵之歌，治愈残缺的现实。

当小男孩在电台唱起这首歌，通过电波把它传遍小镇的那个下午，天空落下了雨水。

久旱的大地，终于迎来了一场甘霖。

03 一个秘密，一些象征

这场干旱，何尝不是心田的饥渴；这场甘霖，又何尝不是每个心灵的渴盼！

电影没有说，他们是在美国，还是墨西哥？

但可以肯定的是，他们处在墨西哥和美国的文化夹缝中，处在传统与现代的更迭中。或许是墨西哥人移民在美国，又或许是美国殖民了墨西哥的地区。从学校和师生来看，我推测前者的可能性更大一些。

而且小小船说，“爸爸来这里，过平静的生活。我喜欢这种平静的生活。”也许他们在墨西哥，饱受战乱之苦，因而背井离乡来到美国。

然而，他们的房子，一直是歪的。支撑房子的木棍，刷着绿白红——墨西哥国旗的颜色。小小船的摇篮，也同样是这种颜色。

这座匪夷所思的房子，在父母第一次听完那首歌时，发生了更大的倾塌。然后，由小小船操方向盘，用汽车把房子拉起，重新稳固。

很难说这不是一种象征：离开墨西哥的人们，在美国文化的冲击下，价值观倾斜、摇摆，又用墨西哥文化支撑着，勉力平衡；可是夹在两种文化之间非常辛苦，非常别扭；最后的解决办法，是从墨西哥文化中汲取心灵养分，治愈残缺。

他们的语言行为细节也证实了这一点。一家人去看奶奶的时候，对话是这样的：

爸爸：他们说你病得很重。 奶奶：我来自蒂华纳（墨西哥城市），疾病不能把我怎么样。 爸爸：但他们是医生。 奶奶：那些坏医生，都是从说人们病重开始的。 爸爸：嗯，我也不相信他们。

爸爸是个硬汉，教训起霸凌妻儿的人来也毫不手软，然而，他的价值观是摇摆的！

奶奶，则代表着墨西哥传统文化。

解决办法，是重建稳固的价值观。这就是小小船的心灵之歌带来的力量。

小小船的心灵之歌又是怎么来的呢？

每次写歌，他都会安静下来。有两样东西可以让他安静：想一个人；看帆船。

他想的人，当然是奶奶；而帆船，所有人都以为小小船画出了他见所未见的事物，其实是奶奶在他摇篮上方贴了一张照片，那是年轻的奶奶在海边与帆船的合影——奶奶不止代表传统文化，她同时也为小小船埋下了大海的种子。

这张照片的存在，无人知晓，甚至小小船也意识不到它的影响。

他只是接受这一切，成为这一切，写出这首歌。

他只是在讲这些故事时，总是说，奶奶曾经说过……

04 一个孩子，一场游戏

这首歌，是奶奶叫他写的。

小小船说：有时你为别人做了一件事情，也可能是为大家做了一件事。但其实，那是为了特别的人做的事，只是，大家忘了。

尽管那么多人被他的歌治愈，那么多人来到房子旁边听他唱歌。他没有忘记奶奶。或许，奶奶也没有忘记这个约定。

昏迷了几天的奶奶听完这首歌，心电图变成了直线，安详地走了。

唱完了这首歌，小小船把小吉他留在奶奶身边。

他再没有唱过那首歌。

因为，他是孩子。一个约定，完成了就放下了。

这就是为什么，尼采在《查拉图斯特拉如是说》里，认为孩子是精神的最高级变形。

因为他们纯洁，真诚，创造。而且，还以游戏心态对待自己的创造。

这一次是奶奶、帆船和音乐；也许，下一次是飞机……

不过，电影里并没有那首歌。导演处理成静音和耳鸣音。或许是因为，道可道，非常道。

每个人的歌都不一样。

生活在浮躁自媒体声音中的我们，在传统与现代、华夏与西方各种价值观夹击中的我们，尤其需要寻找自己的那首歌，稳固自己的那所房子。

在一段段生命旅程中，面对一次次的开始和结束，做一个游戏的孩子。

本文首发于「儿童电影之光」，每周五更新，欢迎关注！