生活艰难也许快乐

寒假无聊的时候下载下来，今天无聊的时候看。小范围放映没有公映的电影，其实就是部fan movie啦。
因为一件事情分别多年的朋友再次相聚，每人一本的本子上记着这些年在他们自己身上发生的事。讲述着自己有些荒诞而也现实的生活，可是生活本就荒诞不是吗。当年血里流着风脑里有点水四处晃啊晃做着傻事的愣头青们，几年过去之后也变成了大人，无论是当年的飞机头不良还是可丽饼高富帅还是滑板boy，也都各自走上社会拖家带口讨生活。但即便是这样，五个朋友再次相遇之后，仍然能大口吃喝肆意玩闹，就算自己的生活有那么多的难处。
生活艰难但是快乐的十代，
生活艰难所以快乐的二十代，
生活艰难也许快乐的三十代，
主角们也从当年的少年变成立派的大人了呐。有种《少年时代》的即视感。
青春也不总是某些国产片里那种失恋撕逼打胎的模样嘛。
青春没有终点，有的只是擅自结束青春的家伙们。这句话能在我心里写成大字裱起来放一辈子。
趁着年轻多做些傻事吧，就算不年轻了也可以。


扣掉的一星，给回忆杀里那犹如卡帧一般让我感到小晕想把电脑duang掉的效果。

02年1星生活很艰难但是快乐，04年2星生活艰难所以快乐，14年2.5星生活艰难也许快乐 …目前这个年纪，看过1星之后看2星最有感触，尤其是鸭川忠成家之后的故事线，年少轻狂的暴走族少年也变成了不得不穿着西装上班、去曾经说绝对不会去的应酬场合喝酒陪笑的大人。2.5星就是来胡闹的…剧情太neta了。挺喜欢里面的人设，五个真实的普通人，有聚有散，人生比起得意的时候更多的还是不如意。尽管如此，生活很艰难〇〇快乐: )丿丿在最后的彩蛋里说“再不赶紧做出第三部来你们就四十了哟”简直是我的心声，期待在大哥四十岁之前能够看到3星( • ̀ω•́ )✧

把三部的评论都集中在二星半这里吧。

他们五个人一起演的电影大部分都是对于青春与现实的思考，成年与青涩的残酷变化，联系上五个人的经历，感觉感慨更多一些。


第一部的“生活艰难但是快乐”，风格独特又荒诞，镜头被各种人刷ppt，但是我觉得很有趣，虽然看起来有点眼晕。
五个人的性格迥异，背景以及对于世界的认识刚刚形成，五人之后的道路一定是不一样的有着分歧的。五个人一起鄙视船里的大人世界，声称自己永远也不愿意登上那艘船，并弄沉了它。极其明显且不高明的象征主义，但是却很感动。
利达被初恋的妈妈强行xx，梦想破灭；Jun在越南经历不快乐，梦想破灭；sho酱在前代的挣扎里，梦想破灭；爱拔在船里看到了赚钱当陪酒女的初恋，梦想破灭；Nino的父亲自杀，梦想破灭。然而这只是向残酷的现实前进的第一步而已。
这部以爱拔酱为主角的电影，从爱拔这个相对正常且普通少年的世界入手，无疑是很聪明的。可以使观影者找寻到许许多多的共同点与共鸣。
就像是nino最后留的涂鸦一样，“生活艰难但是快乐”，充满了刚刚由青春面对现实的那种小朝气。我们还很快乐，我们不会向艰难的生活妥协，我们可以在艰难的生活中找到快乐。


第二部的“生活艰难所以快乐”，与第一部的乐观主义相比较，多了一点承认现实的无奈。
这里最大的承认现实无奈的点是sho酱在船上应酬，正好与对面的同伴目光相对。虽然桥段很普通也很常见，但是那一幕的几个镜头拼凑起来，加上sho酱的大眼睛，看了很难过。
这部以利达为中心人物，其实说白了只是由他作为一个线索串起来五个人而已，然而这一部的导演没有提导懂得分清主次和理清线索，所以这一部没有看出来利达的主线主角的作用。他的角色一直都是懵懵懂懂被动的被各种矛盾和事件推着前进，唯一的一次主动还是被骗了，说白了还是被推着前进的。不是说以他为中心不好，但是如果把一个被动的角色作为线索的话，很难把故事讲的清楚明白。
五个人的行动越来越分化，越来越现实，在现实的残酷中插入笑料，也是这三部电影的残酷之处。
懂得了生活的艰难，明白了残酷的现实，正因为现实残酷，所以在此中如何保持初心，如何拥有最纯真的友谊，是最难，也是最快乐的事情。所以，正因为生活艰难，所以才感到快乐。这个时候，还有二十代的冲劲，虽然承认了残酷的现实，也感到了梦想破灭的无奈。


第三部“生活艰难也许快乐”则有了更多的不确定。
其实第三部的回忆部分过于多真的是个值得诟病的点，五个人聚在一起的事情缘由和结局摸不着头脑，节奏的分散明显的不如前两部。但是看在阿智那么可爱【不
三十代的故事，婚姻、家庭、事业的痛苦和下坡路，现实的沉重打击。
无法去谈论梦想，因为已经是三十代的大人了。
生活艰难，也许是快乐的。这一分不确定性体现了满满的无奈和叹息。不同的人有不同的烦恼，不是每个人都是快乐的。利达和sho酱因为家庭的原因难过，爱拔酱和Jun因为事业和未来方向而烦恼，nino因为经济而烦恼。生活中的艰难渐渐的把少年时的冲劲与乐观磨平，“也许”，太过耐人寻味。


五个人的演技和特色如果一口气看完三部的话能体会出一丝不同。

利达是认真的演员，尽管饰演了这么个笨笨的被动的角色，经常是卖蠢以及表情包担当，但是值得注目的一点是他在饰演不同的角色时候声线的明显不同、身体状态的不同之处证明他是一个专业的敬业的演员。这里haru更加尖利和含糊的声线、畏畏缩缩的体态，给人明显的“不自信、怯懦、被动”的印象。表演时候有一个明确的要求就是言语，包括语气、声线的变化，优秀的演员可以根据角色需要转变声线、体态、神情。和他其他的角色联系比较一下，真的是一个可怕、认真的演员，从内而外的化身为那个角色，比什么都可怕。

nino的演技一直以来都是值得肯定的，在第一部的哭戏、滑滑板时候和女孩子的对手戏中，nino的眼神戏可以说是近乎完美的。说起来，如果说利达最擅长通过声线、体态、神情由内而外的将自己完全变为那个角色的话，nino最擅长的应该就是眼神戏吧。他的眼神是最值得去推敲和琢磨的，不仅符合角色设定也拥有自己独特的标识。是那个角色，也是他。

jun的演技是变化最大的。第一部那个时候应该还是搞笑担当的日子，第二部时候快到极道鲜师了吧（大概），第三部几乎是现在的Jun.润润是一个他想给人一个什么印象就能给人一个什么印象的演员。在第一部的时候完全完全就是一个搞笑担当的印象，夸张的表情和笨笨的动作，然而第三部的时候可以让人几乎忘记第一部时候他的角色设定。比如爽太时期的发型就会让你想到那个纯情又充满妄想的失恋痴情的男人，比如道明寺时候的发型就想起了那个傲娇的总裁大人。可以塑造出不同印象并且成功的让人代入现实，是他的厉害之处。

爱拔酱的厉害之处就是他可以很轻松的颠覆你在现实中认识到的他的形象。这一点和利达差不多。【所以天然切开是黑的吗hhh】第一部的时候是个平凡普通又执着的少年，没有过多的热血，最为正常的角色，帅气又带点地味的学长。而在第二部里就有点傻气，过于专注于一件事的青年。爱拔酱饰演的爽朗热情带点傻气的角色相对有点多，但是他在饰演波多野医生的时候的演技让我对他有了新的认识。

sho酱第二部的黑发简直好看【快够】。sho酱的大眼睛真的很有戏啊，第一部里故意的发狠眯眼、用不良的口气讲话，第二部柔和很多的眼神，第三部里更为柔和的眼神，他基本上也不是一个凭借肢体语言等塑造角色的演员，他更喜欢用一些小细节小表情小眼神塑造角色。比如船上的纠结和放弃时候，他的手的小动作和表情，很抓人。


相比起黄泪的相对沉重和压抑的故事，这三部更是笑中带感伤的作品。
【不适合在打算奋斗的时候看真的，黄泪也是】

       十几岁的时候，生活艰难但是快乐；二十几岁的时候，生活艰难所以快乐；三十几岁的时候，我们开始变成了不完整的大人，生活带给我们的又是什么？
    前面的几句话很不要脸的抄袭了电影的台词，第三句则是我看完电影后最想要问的问题。二十岁的年纪考虑着三十几岁的问题，确实是显得心老了，但是”生活带给我们什么“，这个问题在我看来，什么时候都不早。
     讲真，这部电影起初最吸引我的点还是岚。被舍友买了大量安利后，虽然不是他们的粉丝，却对他们是满满好感。除了远远高于欧吉桑的颜值外，舞台、综艺、演技、主持，各方面都有涉及，也为他们在不同方面吸引了大量粉丝。所以，这部电影，第一反应就是，这是一部粉丝电影。
       剧本由五个小故事和一个统筹整部电影的大主线组成（大主线最后才能看到= =），总的来讲就是，五个从小长大的竹马由于其中一的哥哥“去世”而聚在一起的苦逼的三十岁的成年世界的故事。岚的五个人分别出演了五种有代表性的三十岁：事业失败一无所成、夫妻一方出轨、追梦人道主义者的潦倒生活、孩子教育观念不同导致的夫妻分裂、过了十几年后发现自己变成了当初最讨厌的那个大人。当然，编剧并没有赤裸裸的把这些东西用批判的态度或完全真实的对话表现出来，而是用戏剧夸张的手法，让银幕外的我们感觉到，啊，这就是现在或以后的我们。
孔子他老人家曾说过“三十而不惑”，可真真到了三十岁的年纪，能够做到不惑，想必也只有孔先生吧，大部分的我们还只是普通人。在进入了成年社会，即使过了最辛苦的那几年，也依旧充斥着工作和家庭的压力。人们会不安忐忑，这也许就是现在的年轻人还没到四十就喜欢集体怀旧的原因吧，毕竟回忆的过去，总是美好的占大多数。
只是，过去很丰满，生活很骨感，一觉醒来，依旧要面对做不完的工作看不完的账单还有听不完的老婆的唠叨。岚的这部电影的意义也许正是如此，故事的最后，哥哥的葬礼原来这是一个骗局，八宿的居民用一场葬礼告诉他们：生活艰难，也许快乐。
    圆满的结局，传达给我们的讯息也全是正能量：无论什么时候，都要成为一个合格的大人，过自己想要的生活。就算知道现实生活中不会有人会为了自己搞这么一出葬礼，也会在看完电影后会心一笑。
回到电影本身，撇开岚五人的演技之外（不知道为什么，五个人分开出演电视剧的时候演技都挺正常的，五个人在一起就是好奇怪好尴尬= =），回忆杀部分抖动的镜头和一帧一帧跳跃的画面总是让我在看时有一种奇特的观影体验，难道是“不好的回忆都不想记起所以记忆卡壳吧！”的想法？这点实在是想不通啊想不通（笑）
最后，希望以后的五一，能够有机会在众多的国产“大片”中，能出现这么一部电影，看完之后，能笑一笑，然后重新出发。

　　我相信每一个十代的少年都处在“中二期”，这里的“中二”不一定严格符合这个词的定义，而是生命坐标轴的这个区间，通常是一个人一生中最轻狂任性的时期。以为友谊会天长地久，以为爱情能朝朝暮暮；大人都是蠢货，父母唠唠叨叨，看不惯世间的一切，自己是世界之王。

　　这是独属于未涉世少年的偏激思想，可惜就算世间没有一片树叶是相同的，远观则毫无区别，哪有什么绝对的独一无二？随着年岁的增长，父母竖起的屏障渐渐无法遮风挡雨，生活在少年们眼前显出原本残酷的模样，满身锐气往往换来满身伤痕，少年们此时才能理解父亲对上级的点头哈腰，母亲日复一日的絮絮叨叨。在理解大人的同时，少年也成长为了大人，一面舔平生活给予的创口，一面忍痛磨平自己的棱角。这本没什么不好，“中二”时的思想本就是过渡时期的产物，一方面是生理上的顺其自然，另一方面也源于生活上的衣食无忧。它极端，利己，像一把双头利刃，伤人终伤己。只是人这种生物偏偏爱走极端，往往刚从一处极端爬出来，又陷入另一个极端的陷阱中去。大多数人从磨圆自己这件事上尝到甜头，索性丢掉所有的少年意气，告诉自己这是最好的选择，为了自己乃至于全家人的生存忙忙碌碌，由心至口不敢说一个“不”字。他们告诉自己，社会就是这样，成为大人就是这样，忙是应该的，苦是应该的，不快乐也是应该的，反正日复一日如此，最终连“不快乐”这种情绪也会被时光磨平。只有在昔日友人提起年轻时代的事情时，才会满脸沉重，相对叹息。每一个带着不同色彩的花样少年，最后全被生活染成一片灰色。

　 所以成长的入骨之痛并非失掉什么成为”不想成为的大人“，而是在循环往复的生活中日趋麻木，以为人生就是艰难而不快乐的。

　pikachi这一系列的电影，恰好对应着成长过程的三个阶段。一星是说五个中二少年的故事，二星讲述的是处在少年转变为大人时五个少年的迷茫与困惑，二点五星就是五个大人深陷于平庸生活的囹圄之中。二点五星基本可以概括为：

　　Haru日复一日奔波于商场和家之间，最后老婆外遇。

　　Chu日复一日在孩子的教育问题上和老婆做斗争，最后老婆带着孩子跑了。

　　Shun日复一日吃着拉面，最后在最讨厌的船上开了一家拉面店。

　　Takuma日复一日在世界巡游，用一个伟大的理由麻痹自己，再也没有少年时期得意的笑容。

　　Bon日复一日学习做菜，做着老婆最喜欢的甜品。最终输于自己和对手。

　　Haru、Chu、Bon生活的艰难显而易见，Shun最终上了“贼船”也可以归于长大后就忘记初心，酷酷的Takuma表面上家庭幸福、事业顺利，本应该和前面四个卢瑟划清界限，实际上也过得不快乐。尽管“世界流浪汉”、“国际好爸爸”确实比“带绿帽子的超市员工”、“家庭分裂的家电推销员”、“常年在水上漂的个体户A”、“破产的个体户B”来得自由洒脱，可Takuma更像是在用世界大爱这一旗号麻痹自己失落的心，自己写作的歌曲无人欣赏，却靠着故乡一首人人会唱的歌走遍全球。外表风光无限，内心甘苦自知。日复一日的巡回演唱，即使还是得上有趣，他的“酷”也一去不返。生活是最好的裁判，Takuma最终和其他人一起出现在CHU想象的石像上就是他生活不愉快的最好证明。

　　故事如果到这里为止，那只不过是一个心酸的续作，与偶像贩卖梦想的职能严重不符。但可靠的丿哥利用职权之便与恶意卖萌告诉你，事情绝没那么简单。后半段丿哥的个人秀，除了凸显“老子是原案！老子就是主角！五个后辈什么的只是对照组！”之外，更带来了生活中的美好一面——其实大人的生活没有那么不堪，只是你自己放弃了生活。

　　是，梦想什么的自你成年之后，因为现实的衬托愈显得遥不可及，但无法实现梦想并不意味着就是苦哈哈的生活，你完全可以在平淡的生活中寻到乐趣。把机车当成赛车使，每次为顾客变上几个不一样的小魔术，无论做什么都像对待自己的梦想一样全力以赴，一生悬命，因为打不准哪天就因公殉职。生命就是这样，如果你不自己去发现乐趣，那么每一天都是一模一样，只要想象将它增加到一定的倍数，相互交织，或者仅仅是简单地呈线性铺展开，就能看到自己的一生，一眼望得到头，单调乏味地让人难以忍受。自己给自己制造小惊喜，每天都用力留下印记，就能活得不一样。五子一直说的“活在当下”，并不是指安于现状，大概就是指，未来能实现梦想，今天好好过；未来不能实现梦想，今天好好过。

　　所以我相信在无论下一部映画你们年岁多高，人气如何，一定能重展少年般爽朗的笑容，为此三星名字都为你们想好了，就叫：

　　生活很艰难，绝对很快乐。

看这部电影的时候，无意间才知道原来还有前两部，02年的《生活艰难但是快乐》，那时他们十几岁；04年的《生活艰难所以快乐》，那时他们二十几岁；而我看的14年的《生活艰难也许快乐》，是日本导演堤幸彦拍的青春三部曲的第三部，他们三十几岁时候的故事。前两部我还没来得及看，就简单说说第三部。

有可以分享生活的小伙伴真好。春、忠、Bon、琢磨、瞬8年未见，但是他们可以拿着这几年的生活纪录在八盐相聚，一起分享这几年的生活。我好羡慕这种友情。而生活中，我们中学时代的友情在大学时候几乎所剩无几，大学时期的友情在工作后又变得零零星星，工作后随着工作环境个人追求的变换又不断的更新换代。几乎没有少年时期的朋友可以多年后坐在一起边喝酒边分享人生碎片。有时候也会想起，少年时期的朋友如今过的怎么样，但也仅仅是社交网络上问候一句的“最近可好”，有时候也想和少年时期的朋友一起远足品茶喝酒聊生活，但是由于彼此的忙碌生活轨道的不同一直一直没有实现，渐渐地，变成了多久不见，再多年不见。

其实童年少年时期的感情是很深刻的，或许都在不见中渐行渐远。前些日子见了两个小时候的伙伴，依然亲切如初，期待可以一起分享生活的种种。期待我们都在认真的生活，不愧于心。

影片中三十几岁的他们都经历了人生最艰难最丰富的阶段。春很规律的家-超市两点一线的生活，规律中有个爆点，很奇葩的和初恋女友的妈妈结婚，有了6岁的小萝莉幸子，而忠发现了老婆的外遇而不敢言；忠在暴走时遇到妻子弥生，因为和妻子教育孩子的理念不同而分居半年，总是感慨即使认真的工作，也搞不清楚为什么而工作，人生真是苦逼啊；Bon是个审美独特的料理师，拒绝美女搭讪，偏偏在冲绳遇见长相奇葩的妙子并相爱，为爱的人去法国学习了可丽饼，在原宿开了可丽饼店生活兴隆，经常有巨星光顾，后因竞争激烈，偷工减料而破产；琢磨的生活流浪的充满浪漫主义色彩的，因为一首歌受到喜爱在美国各地唱歌，后环游世界，把《道》用各国语言唱了个遍，在肯尼亚邂逅太太，收养和生养了很多孩子，成为超级老爸，并把唱歌赚的钱几乎全部做了慈善，身上几乎身无分文；瞬是个敢想敢做的典范，刚开始一心做纺织，做了瞬男品牌畅销日本，后来又在船上做了瞬面店，最最新鲜的海鲜面，讽刺的是瞬曾经发誓绝不上这船，而瞬的性格不难让我们想到成功之后又会开始迷茫，寻找下一个项目去做。

显然，他们几个人都有这样那样的艰难。忠的哥哥悲壮的死与复活给了他们启示。其实忠的哥哥的生活是每个人的榜样，一心一意送快餐，并严格在规定时间内送到，还会在送餐时给孩子们变魔术，先不说钱赚的多与否，但是无疑他的幸福的，他认真生活陶冶了自己，他在工作中也快乐了别人，是孩子们眼中的超级英雄。他用实际行动做到了他说的：
正因为人终有一死
才能在活着的时候闪耀光辉
哪有时间去悲秋伤春
做好眼前的事情就行
这才是无悔人生的必胜法宝

他用实际行动感化这些艰难生活的人，让他们再绽放一次青春，就像电影一样。十几岁时”生活艰难，但是快乐“，充满了勇气，无论多艰难，依然很快乐。二十几岁时”生活艰难，所以快乐“，充满了不屈不挠的意志，正因为生活艰难，所以才一定要快乐。三十几岁时“生活艰难，也许快乐“甚至刚开始他们异口同声说的是非常不快乐，后来改为了也许快乐，哥哥让他们拿出斗志，试着用自己的力量，把也许变成绝对。

这是一部激发人青春能量的电影。再怎么艰难的人生，也要依然相信，不要放弃，不要随随便便的过，要过好生活，不枉在人世的每一天！

鸥哥哥说，青春没有终结，有的只是擅自结束青春的家伙，不管怎样，出发！这是鸥哥哥对弟弟小伙伴们的期待，也是我们对青春的期待，不管怎样，出发！