1 ) 斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧
真的,无语了,面对纷繁浮躁的电影界,内心充满彷徨;沉下心来定义一段故事就那么难么?!难得没有事件去阅读埃尔热的漫画原著,而慌乱的改编原著,任意篡改而不尊重原著者的心灵......
斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧,不知道那个丁丁的内心世界是一副怎样波澜壮阔的地图和探险的梦想,不明白丁丁对于友情的执着和真心。阿道格船长不是陌生人,丁丁的船模型就是赠送给船长的礼物......
而红色格拉姆此刻也没有出现,而是在幕后,那些生搬硬造的故事怎么可能迅速打动人心,而斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧,仅仅展现出一个技术意义上的探险,最后,真的,斯皮尔伯格不懂埃尔热的智慧。
2 ) 在丁丁的世界里
上小学的时候,学校弄了个图书角,鼓动学生纷纷拿出自己喜欢的书,我忘了是谁了,拿了两本《丁丁历险记》,黑白印刷,32开横开本。我现在还记得其中一本就是《独角兽号的秘密》(另外一本忘了是什么)。我被这两本书深深吸引,我出神般幻想能有一天扬帆远航,行入密林,像丁丁一样,做一个勇敢正义,有冒险精神的人。为什么喜欢丁丁?因为丁丁并不强壮,他平凡,并不是无所不能的神人。他的样子看上去不像是成年人,他留着怪异的发型,穿长筒袜,看上去与我年龄相仿,但他已经在世界各地探险,而我只能在教室中神游。
从艾尔热画出第一部《丁丁在苏联》算起,丁丁82岁了。在1982年,斯皮尔伯格的《法柜奇兵》在全球大获成功,他看了很多法国影评,虽然他不懂发文,但他发现文章中经常出现一个词“TINGTING”,他不知道这个词什么意思。问过别人才知道,TINGTING就是全球销售超过两亿册漫画的主角。影评上面说:“印第安纳•琼斯(《法柜奇兵》主角)和丁丁的冒险精神非常像。”斯皮尔伯格随即看了《丁丁历险记》的漫画,他说:“这就像电影剧本一样,最完美的分镜头,我能理解这个故事,也理解其中的幽默,我立刻就买下了电影的改编权。”
到了1983年,斯皮尔伯格想见见艾尔热,当时艾尔热75岁,他们通了电话,艾尔热看过斯皮尔伯格的电影,他认为丁丁的故事应给由这位导演来拍摄,但是不久,艾尔热就去世了。斯皮尔伯格没能见到艾尔热,他从艾尔热的遗孀那里购得版权。但大概是斯皮尔伯格要拍的电影太多了,直到28年后的今天,我们才看到这部《丁丁历险记:独角兽号的秘密》。
《独角兽号的秘密》拍成电影了,确切的说,是有人参与表演的3D动画电影。老顽童斯皮尔伯格和彼得•杰克同志逊联袂,就不要怀疑技术上的事情了。再加上这么一个憋了好多年的压箱底的剧本,着实是给这二人一次充分发挥的好机会。在当今世界上,能驾驭大场面,逼真且美轮美奂的,自然首推这两位导演。这次,彼得•杰克同志甘做斯皮尔伯格的制片人。瘦身成功的彼得,英俊潇洒许多,长发蓄须,颇有当年斯皮尔伯格的气派;斯皮尔伯格老奸巨猾,彼得•杰克却憨厚老实,电影《丁丁历险记:独角兽号的秘密》上映前,彼得•杰克逊已经透露影片由三本漫画改编,《金钳螃蟹贩毒集团》(1941)《独角兽号的秘密》(1943)《红色拉克姆的宝藏》(1944)。
我欢欣鼓舞,找来动画片《独角兽的秘密》又看了一遍。这是“丁丁系列”作品中最成功的,也是最具有拍摄大场面可能性的作品。尤其海战一节,当如《加勒比海盗》般激烈宏大。随着阿道克船长的回忆,想起家族光荣历史,祖先上身,幻化到与海盗集团的大战,惊涛骇浪中的搏击打斗场面热闹又惊心动魄,现实与想象中的过渡设计相当用心。
上世纪70年代法国人拍成动画片《丁丁历险记:太阳的囚徒》,这部动画片更像是动起来的漫画,极其尊崇漫画原作,这是最大的优点,也是最大的缺点。1991年,法国与加拿大联手制作出了动画片《丁丁历险记》全集,制作更为良好,配乐与画面都更流畅,但对于当下人的审美,还是过时的。如今3D盛兴,丁丁也该升级。在这部新电影中,场面华丽,叹为观止,人物造型忠实原作,布景与环境细腻周到。但人物对白全说英语,那种幽默感和法语明显不同,有点像美剧中的调侃语气。不管怎么样,全世界说英语的人更多。
当然,丁丁的所有魅力,并不在于一定要用英语来宣传。艾尔热赋予的,远远超越电影的炫技。圆圆的脸蛋,前额上翘的像奶油一样的发型,竖起领子的风衣。当然,他正义,勇敢,机智,幽默,随和。丁丁做的都是惩恶扬善的事,他好奇,爱刨根问底,所以他做的是众人想做而没做的事。他乘船开车驾驶飞机,我常常忘记他是一名记者,更像是布鲁塞尔的007。丁丁不光凭着自己的勇敢和探索精神帮助了很多人,更重要的是,他绝不凌驾于他人的价值观上。他和嗜酒如命爱骂人的阿道克船长是朋友,他和迷迷糊糊常帮倒忙的警察杜邦杜庞是朋友,他和稀奇古怪胡言乱语的科学家卡尔库鲁斯教授是朋友——所以他和全世界人都是朋友。
法国人造了一个词,“Tintinesque”,意思是“像丁丁那样的”。像丁丁那样的什么呢?在丁丁的世界里,不关你在哪个国家,什么种族,只要你善良,你就是丁丁的朋友,我想,该是像丁丁那样的博爱吧。
3 ) 尽管电影无懈可击,但它和那些汹涌流逝的时光无关。
我在看完《丁丁历险记》之后,就有一个困惑一直萦绕不去。为了解决这个困惑,我换了家设备更好的影院又看了一遍,然后终于确认了我的这个困惑:这个电影没有缺点,所有该做的都做到了,但它就是让我觉得有点无趣。
我作为一个“丁丁迷”,之前对这部电影有着很高的期待。然而在看了两遍电影之后,还是觉得这个电影无趣,是一件让我很困惑的事情。我第一个反应是我年纪大了,失去了当年的童心。这个感觉的打击面实在是太大了,以至于我都没兴趣写观后感了。
《丁丁历险记》从技术上来说是无懈可击的,动作捕捉技术营造出的华丽视觉,以及动画片所独有的3D视觉优势,都让这部电影无可指责。而丁丁的题材、故事、人物造型,在很大程度上都非常忠实于原著,对于一个丁丁迷来说,也几乎没什么可抱怨的。但是,我看完之后就是觉得有点不对劲:这一切都太圆熟了,太完美了,隐约间缺失了点什么,让这个电影失去了打动我的东西。
后来和朋友聊天的时候,我无意间说了一句刻薄话,让我忽然反应过来,丁丁不应该是《夺宝奇兵5》啊!斯皮尔伯格导演的这部《丁丁历险记》,其核心本质难道不是《夺宝奇兵5》的动画版吗?如果我们要看夺宝奇兵,我们就要看挥舞着鞭子的印第安纳琼斯,就算福伯已经老到不得不在电影里给他安排一个二十多岁的儿子,可我们要看的还是那个牛仔版的历史学教授,而不是一个披着丁丁外衣的印第安纳琼斯。现在的这部丁丁电影,有着一切娱乐电影所应具有的元素,动作、冒险、友谊、坏人,一切元素都被精心地设计过,所有的比例都按照观众所可能会有的情感反应进行了反复的调试,也努力让尽可能多的观众从中得到娱乐和欢笑。但是在这一切的背后,我还是觉得失去了最重要的东西:情怀。
我们为什么要看电影?因为我们要在电影银幕里的冒险故事中,看到自己内心深处的那个小我在自己的幻想世界中完成现实世界永远无法实现的梦想。对于《丁丁历险记》这个电影来说,它带给我的感动,远没有当年我第一次看到丁丁小人书时带给我的震撼那么真切。当然我知道要求一部好莱坞电影带给我情怀和感动是有点过分了,因为人家要照顾全世界的市场,不太可能顾及到一帮在上世纪八十年代里曾经看过黑白版小人书的中国孩子。
在那个时候,我刚刚小学毕业,借着父母在北京培训的机会,在暑假来北京游玩。那时北京的街道还显得很宽敞,天空几乎每天都是蓝的,还能喝到放在大冰块上的北冰洋汽水,喝的时候还要插根麦管(是真的麦管)。中关村当时还算是郊区,我坐了很久的公交车才到了一个亲戚家。就在那里,我第一次看到了丁丁的黑白版小人书,带给我巨大震撼的同时,也给我的人生留下了第一个巨大的遗憾——他家的那套丁丁丢了几本,以至于我看完了《向月球飞去》以后,一直到我上大学才看到了下集《月球探险》。中间横跨的那些年里,我没事儿的时候就会琢磨,丁丁、船长和教授在月球上到底都发现了什么?(作为人生的一种补偿,我后来去过比利时的丁丁博物馆,作为丁丁迷来说,也算是得偿所愿了。)
作为陪伴我和整整一代人成长的一个漫画人物,丁丁在上世纪八十年代偶然来到了中国,从此给无数人的童年或青春期留下了不可磨灭的痕迹。后来当我在丁丁博物馆看到了全世界几乎所有语言的版本被陈列在一间巨大的房间时,我意识到还有无数的孩子曾经和我一样被这个穿着风衣的小伙子所感动过。
但是,那种感动属于一去不返的时光,它其实和故事、技巧、技术都无关。所以,尽管《丁丁历险记》的电影版无懈可击,但它和那些汹涌流逝的时光无关。
4 ) 也说本次改编的得与失
关于动作场面如何如何精彩,CGI技术和安迪瑟基斯如何如何厉害之类的我就不啰嗦了,本文的目的在于讨论电影剧本(剧本,重音)相较于原作漫画之得失的问题。
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我作为十三年的丁丁迷,强烈推荐大家都到电影院去看一看这部影片,如果可能的话,不妨拖上家人一起去,相信一定可以度过一个非常愉快的周末。
同时我也强烈推荐原著漫画,老实说我绝对不认同将它等同于“童年回忆”这样的说法,因为现在我也很爱看。这是一套囊括了二战、探月、外星人植入思想、第三世界、古文明、芝加哥匪帮等等内容的漫画书,它的情节卡通化但绝不幼稚,特别是后期剧情愈发成熟,是我所读过的最好、格调最高的漫画。
我想部分没有看过原著的观众之所以会感到这是一部傻片,原因大概在于太过熟悉原著的编剧,对材料进行了错误的取舍,从而完成了一次失败的改编
本片的主体情节当然是《独角兽号的秘密》和《红色拉克姆的宝藏》这两部漫画,同时为了引入阿道克船长的出场,加入了《金钳螃蟹贩毒集团》的内容。
在《独角兽》的原著之前,阿道克船长已经在多集漫画中出场,读者对他已经有了很深的感情,他的酗酒问题较之最初也得到了一定改善,是个颇具大将之风的人物了,虽然暴躁但绝不笨,在处理船上的定时炸弹、汤姆森和汤普森俩弱智侦探的二逼举动等等问题时,是很理智的。
不过在《贩毒集团》这个船长初登场的故事中,他的形象的确不怎么好,酒精中毒(近似吸毒成瘾),生活一塌糊涂。电影更多地展现了船长早期的形象,比如当丁丁和阿道克坠机流落沙漠时,丁丁对阿道克说:“You are sober!”既然用上了sober语气这么重的词,可见其问题之严重(窃以为字幕译成“清醒”并不合适,解作“戒断”才恰当)。
加上从原作中选取了烧船桨之类的细节,更凸显了船长傻缺的一面。而且原作最有意思的一点就在于,阿道克船长和弗朗西斯爵士完全是一个模子里刻出来的,从长相、口头禅、性格,到对朗姆酒的喜好,全都如出一辙,情况绝非像阿道克边哭边说“我喝酒是因为我不像他”这样子。是的,船长在安迪瑟基斯的精彩演绎下,依然很萌,但萌点改变了,变得更像那俩弱智侦探,傻乎乎地总是添乱,而非丁丁的好搭档、好朋友。
当然编剧或许是想突出船长与酒瘾做斗争的心理过程,可是很无奈,不仅这个过程展现的欠缺说服力乃至小儿科(要知道原著可是经过了好几卷才把他的症状略微缓解一点点的…),醒了酒以后的船长也显得憨厚有余而威严不足。纵然一部商业大作中需要搞笑角色,但有必要要那么多同质化的谐星吗? 我认为应该像原著那样,人物间各有区别,互动才是精彩的,若像本片这么处理,难免使得人物符号化。
说到符号化,就要提到丁丁了。丁丁一直以来都是一个没什么特色的、高大全式主角,这一方面是由作者早期刻画人物的功力不太成熟所致,另一方面就是后期生龙活虎的配角纷纷涌现,丁丁更多是起到读者视点的作用,如果让他也进入性格强烈到脱线的行列之中,反而无暇顾及精彩的剧情了。
但是丁丁有一个至关重要的特点,那就是他非常善良,他的聪明勇敢都是为了实现他的正义感的道具。但是电影中却把他的这一特质弱化了,他的身份更像是“白雪的主人”。
老实说《独角兽》原著中丁丁的存在感就蛮薄弱的,电影中更被进一步的弱化,私以为这是造就了本片在一部分观众心中沦为傻片的原因——当电影在丁丁“船长,还有四百磅的黄金在海底,等着我们去寻找!”的激动喊声中戛然而止时,我当场脱口而出“我操这改的什么玩意!”
——当然,如果是TV动画,留这么一个尾巴完全没有问题,但像这样一部几年才能出一集的大制作,像这样把丁丁处理成一个前一百分钟毫无存在感、结尾处突然显露出财迷特色的家伙,会在没看过原著的观众心目中留下什么印象呢?
此外,原作是节奏非常好的冒险故事,动作戏不多,但巧妙。实际上令观众们击节赞叹的情节,比如白雪救主、弗朗西斯爵士用油灯点燃绳索烧船,都是埃尔热的设计。电影最大限度地延伸了地发挥了埃尔热几笔带过的动作场面,却相应地砍了不少内容,比如固定人物、金牌配角卡尔库鲁斯教授的初登场。
教授是个大天才,日后为人类登月立下了汗马功劳,原作中,丁丁和船长搭乘着他设计的潜艇去寻宝,后来找到了当年弗朗西斯爵士流落的荒岛,在岛上发生了许多爆笑事件;最后仰仗着他的帮助,船长才得以买下祖先弗朗西斯爵士遗留的房产,即玛琳斯派克宫。
这是个非常关键的情节,但是在电影中被删掉了,看到内斯特毕恭毕敬地说“我等候您多时了,阿道克主人”,观众难免会有莫名其妙之感,毕竟已经过了好几百年了,还凭着血统认主人…未免有些荒诞不经不是吗。
所以,怀着鸡蛋里挑骨头的心态说一句,《丁丁历险记》电影版最大的问题,在于本末倒置。显然创作思路是“善恶分明”的,但丁丁和船长的行动呢,又着实缺乏说服力和立足点。动作场景的无限出色,但与剧情主题结合得却不好,看下来好比打了一通游戏,可是游戏流程真是太短了。因而这次的改编,从剧情角度说,对原著fans而言,无异于缺胳膊少腿;对没接触过原作的观众来说呢,又实在是蜻蜓点水流于表面了。
有相当一部分人大概会觉得本片做成2D形式或许会更好,因为原作本身就是将漫画之特性发挥到极致的经典作品——虽然我也认为即便是采用这种形式的3D,对丁丁而言似乎也过于写实了,但是不能否认的是,动作捕捉技术势必在未来的电影工业中大放异彩,选择像《丁丁历险记》这样地位举足轻重的作品来对这一技术进行空前的应用与实践,是绝对具有历史意义的。
当然,一张3D的电影票在很多地方要一百多块钱,既然花了这么多钱,就当是去了一趟游乐园,图个开心和爽就是了。对于那些看得很爽却还要摆出一本正经的姿态来黑它的装逼犯(当然如果没看爽,那就当我没说吧),我表示强烈的鄙视。
5 ) 我们还要更多……
记不清是多大年纪时在伙伴家看到一本黑白的小人书
就被丁丁的魅力深深吸引
那个头顶一撮毛的如孩子般的青年人从此留在了我的心中
那时只看了几本
什么《黑岛》、《奥托卡王的权杖》、《红海鲨鱼》什么的……
前几年想起来去网上又订了一套全集
买回来看了一遍
虽没了儿时的废寝忘食但也还算兴味盎然
对于这个除了发型特别外简单的不能再简单的卡通形象
对于这个几乎是比利时的象征的人物
我们深深热爱
但
想想
我们究竟爱他什么?
小时
我们喜欢跟着他周游世界
喜欢正面英雄打败坏蛋
喜欢英雄丁丁和他的搞笑朋友
……
后来看到了那么多的美国的日本的力量超群的随时可以拯救世界的卡通形象
我们发现丁丁似乎是一个如此普通的人物
不高不帅
看起来像一个没有长大的大孩子
没有超能力
没有力量和特别的技能
说起来是记者却似乎从来没工作过……
甚至性格模糊
经常被永远倒霉的令人捧腹的杜邦兄弟、嗜酒如命的鲁莽的阿道克船长
和听力极差我行我素却又创造力非凡的卡尔斯鲁厄教授们抢去了风头
甚至
可能我们更爱的是那个比人更通人性热爱骨头总在危急时刻救出丁丁的小狗白雪吧……
那么
丁丁吸引我们的是什么?
似乎是这样的
——他是一个普通的人
却
独立正直
勇敢机智
疾恶如仇
热爱生活
永不放弃
……
可能我们和我们的周边很少看到这些品质了
但
在我们还没长大时
我们或多或少都希望成为一个这样的人
曾经是我们的目标……
而且
仔细想想
在我们的身上
似乎总有一点或真实或想象的丁丁的影子……
电影很精彩
斯皮尔伯格的名头确非浪得虚名
几乎可以说找到了动画电影和真人电影之间的最佳平衡点
画面、情节、动作、场景
精心制作到苛刻的地步
那段海战戏
比《加勒比海盗》还要精彩
而后面的追逐桥段
也不输于任何的真人影片
别出心裁到令人目瞪口呆的“塔吊单挑”
……
心潮澎湃的一场看下来
还是有些许失落
那些动作戏那些打斗戏那些追逐戏如此的精彩
但
那就是丁丁吗?
能代表我们心底的那些情节吗?
究竟给我们传递了什么样的情感?
我们要的
绝不仅仅是一部好看的
令人眼花缭乱的视听盛宴……
6 ) 画面值回票价
一部画面非常出彩的电影,几场精彩的动作戏酣畅淋漓引人入胜,如果不是个别人物略为卡通化的造型,你几乎不会意识到这是动画片。得益于真人动作捕捉与CG动画相结合的折衷处理方式,影片的画面细腻流畅,真实得“不像动画片”的同时,又留住了漫画应有的童趣与夸张味道。通过对技术的合理运用,《丁丁历险记》的画面在动画与真实之间达到了一个完美的平衡。
影片对满身喜剧色彩的阿道克船长以及他反派宿敌的塑造都显得颇为成功,狗狗“白雪”不但讨喜更屡建奇功,相比之下,倒是主角丁丁稍显平淡,除了“机智”以外不能给人以更为深刻的印象。
作为典型的好莱坞动画,从对白到动作,片中安排了不少的包袱噱头,但却只能算中规中矩而难有令人捧腹大笑的时刻。影片的收尾显得比较仓促,在你感到“终于就要全盘展开”、看出韵味的时候戛然而止。情节方面则显得保守老套,采用了最传统的冒险电影套路——你甚至在影片开始不多久就能猜到之后发生的一切。即便如此,这也丝毫不妨碍你沉浸在斯皮尔伯格带来的将近两小时的视觉享受之中,退一步说,即便《丁丁历险记》只剩下了画面,也还是值回票价的。
Snowy的胜利,毋庸置疑的第一主角,养狗当养Snowy
纯技术流,无情怀,喜剧动作设计很港片,收尾有些仓促
什么都不用说 所有人看完都鼓掌的电影
丁丁造型怎么那么像周黎明?
亲,改编不能这样搞,有些可以接受,有些完全是胡搞。大场面里,阿道克船长讲故事,摩洛哥追鸟两段甚好,塔吊大战一般。最受不了的是那些斯皮尔伯格签名式的动作场景。对于原著粉丝来说,唯有前5分钟热泪盈眶:给丁丁画像的埃尔热,还有丁丁家里墙壁上的那些剪报。
电影视效非常赞,特效一波波目不暇接,让人喘不过气来。童年的美好记忆跃然屏上。CG动画还原了很多当年漫画的感觉,情节上也老少咸宜,风格有些当年【夺宝奇兵】的感觉。开场好似【007】。船战堪比【加勒比海盗】。摩洛哥港口追逐超越【里约大冒险】。每一秒都觉得值回票价!
斯皮尔伯格复制《圣战奇兵》的成功经验,包括将亨利.琼斯的“搞笑”与“笨拙”赋予了阿道克,同样抢尽了丁丁(印第安纳)的风头。前戏铺垫很吸引人,转场也流畅自如,亦步亦趋到了该解疑答惑的时刻,却毫无高潮可言。丁丁的眼神也显得很空洞,捕捉帝安迪.瑟金斯的阿道克才是全片灵魂。
当我们还在打飞机,人家就在开飞机了。2014.2.23成都
悬疑幽默动作特效大场面,《丁丁历险记》能满足各个年龄段对一部娱乐大片的期待。影片成功找到了动画和真人电影之间的平衡点,在技术仿真的同时保留了漫画式的夸张,为老顽童斯皮尔伯格留下了足够大的空间放肆其想象力和创造力。影片叙事节奏极快,动作戏的细节爆发让人眼花缭乱,值得看3D。
斯大叔用他的耐心和能力向天堂里的埃尔热证明了当年将版权给他确实明智的选择。独角兽篇和宝藏篇是整个系列中最受欢迎的,以前也未大屏幕化过。将船长的出场移到这里实在聪明!只不过作为丁丁迷,姐完全不能适应洋葱头的脸变成这样(还有抬头纹),还说一口英音~~~另外动作场面过多让人有点疲劳。
养条好狗,戒烟戒酒。
因为太过熟悉丁丁而对老桥段充满感情,等待斯皮尔伯格将其搬上大荧幕等了太久。巴格赫追逐戏堪称经典,安迪继猩猩凯撒后又完美诠释了阿道克船长,证明表情捕捉的时代已经全面进攻,抢戏当找安迪,养狗当养Snowy。还有最重要的,请选择一家好的3D影厅。
果然是永远奔跑不知停歇的丁丁。追逐、打斗、再追逐、再打斗,从头到尾、全片无休。如动画版印第安纳·琼斯,探险与解密,几分钟一个小高潮,虽没突破斯皮以往的套路,却也是高潮满点的商业片。巴格赫的追逐一场最为精彩,回旋翻转、纵横交错、让人眼花缭乱。阿道克船长依然是亮点,凯撒你赢了。
这个故事对于我来说过于简单了,善就是善,恶就是恶,结局不过是善必将战胜恶。摩洛哥争抢赛和真人动画扑捉是亮点,不过也就仅限于此了。我想我已经没办法单纯地为他感到快乐了吧~
3D动画果然不是我的菜。全片看下来最喜欢的是2D渲染的片头。剧情中间回忆传说的那段实在太长了,我坐不住去Les Halles二楼MUJI买拖鞋去了。
电脑特效做的也太他妈细腻逼真了!多少次恍惚以为自己在看的是一部真人电影!这样真的好么?会不会有一天电脑动画就像猩猩一样取代了人类……
@中影 大量运动镜头,流畅而自然.追逐戏紧张刺激更搞笑,海战戏也颇具气势.夺宝奇兵4,加勒比海盗4你们不羞愧吗!!!
复古老派的故事和讲故事方法沉稳又低调,大量的主观视角运动镜头打造的画面感炫目又有趣。
前几天不是还在为安迪赛金斯的凯撒感动嘛,现在他饰演的阿道克船长依旧让人欲罢不能,萌指数几乎感超奶牛、与白雪齐肩了。这次震撼你的可能不再是动作捕捉技术,这次让全世界惊艳的是虚拟摄影机!斯氏擅长的商业历险题材加上彼得大帝的技术支持,【丁丁】的镜头感彻底绝逼了!★★★★
皮尔伯格流畅的叙事手法,完美的场景切换和强大的摄影技巧!后半段连着三个紧凑宏大的动作场面让人过足了瘾!船长回忆与现实场景的交替,摩纳哥抢夺三张羊皮纸这两段超级精彩!Williames大叔的神配乐又是听觉享受!雪白和船长作为配角好耀眼!