哥斯拉

我还是很喜欢这部《哥斯拉》的。甚至认为这是《金刚》之后最好的怪兽电影——《环太平洋》我认为机甲科幻成分多于怪兽电影成分。不过新版《哥斯拉》在剧本上确实有很多问题，这个后面会谈到。

首先，我喜欢这版《哥斯拉》的风格：它并非从头打到尾，不停进行视听轰炸的那种侵略性极强的大片。本片运用了很多低成本恐怖片和怪兽片的手法，前面很长时间在耐心铺垫、渲染气氛、营造意境。当然，有些观众会觉得前面一部分拖沓乏味，我却感觉很有意思——比如第一只穆托逃出一段，临场感十足，犹如进入了一个大型恐怖类电子游戏的场景。《哥斯拉》的导演理念大概来自《大白鲨》，即怪物不出现时是最可怕和令人不安的。所以主角哥斯拉并没有很快现身，导演只是慢慢把不安感渗透给观众。影片中对怪物的巨大感把握得很好，这方面甚至还超过了《环太平洋》——后者在巨大机甲和怪物格斗时往往不让人觉得其如何巨大，因为海上经常缺乏参照物。而《哥斯拉》中时时不忘以人类、建筑、飞机和车船等来衬托怪物的巨大，让人真切感到一种横扫人类文明的恐怖的巨大力量。

再有，我很喜欢这部影片中怪物格斗与动作戏的处理，比较清楚，会给一些远景和中景。不像现在很多好莱坞大片，以快速得令人眩晕的中近景镜头来交待动作，让观众看得稀里糊涂，只感觉到眼前在乒乒乓乓乱打。《哥斯拉》高潮的大战很过瘾，怪物身形清晰，双方动作态势都很容易看明白。近来的很多商业大片结尾之战都不理想，《哥斯拉》可以说避免了这种问题。

影片的毛病也与其特色有关：整个人类的戏以及所有角色都仿佛是给怪物串场的小龙套。角色的深度、个性以及与故事线的关系都弱化到了极点。每个角色都感觉在跑场子打酱油！就算怪兽片中把怪兽设定为潜在主角，也不能这样对待人类演员啊！

此外，导演想运用低成本恐怖片的形式风格，但低成本恐怖片往往会有个问题：前面铺垫得太开，脑洞太大，后面就不管不顾那些线索、悬念，猛然用简单粗暴的方法结束故事。很不幸，《哥斯拉》也是如此。这种恐怖怪兽片中往往有个不被别人理解和相信的人，自己发掘出背后的真相，并能找到克制怪物的办法。《哥斯拉》就完全抛弃了这种套路和模式。结果前后的故事线相当脱节：正当我们以为有人发现问题时，此人挂了；正当我们以为要讲亲情并以此为激发点，引导人类取得胜利时，人类变成斗兽场的观众了。。。

人类与哥斯拉之间的“感情”问题也是本片没处理好的地方。在电影里搞搞人兽情其实完全没问题（比如《金刚》），但一定要有铺垫和一步步的走向。试问，当你看到一只野生狮子和野生鬣狗在你身边打架时，你怎么可能抱着希望狮子打赢的心态呢？难道不是会希望两败俱伤然后你可以从中逃脱么？影片中渡边谦这个角色最后看着哥斯拉的眼神，好像在说：哥斯拉君，一定要打赢啊！人类的未来就拜托你了！而哥斯拉居然真像只忠犬一样，事了拂衣去，深藏功与名。。。

看得出，导演还是很有想法的，整个片子的调调（quality）很不错，并非一般的无脑动作科幻片或科幻恐怖片。但其驾驭能力还有待提高，与诸位成名的大导演还有一定距离。有问题其实没啥，完全没新意的流水线产品才最没劲。

《哥斯拉》给我的感觉不错，综合起来看可以给到4星略弱。

  黑谁呢？当然是自己美军啦！
  总结来说就是核裂变生物muto夫妇跨越太平洋的爱恋被美帝国主义企图扼杀，结果美军不可一世的核动力航母战斗群，f18e，f22，阿帕奇和am，分分钟被虐杀至渣。美国大兵各种卖萌二逼，通篇只有枪械反击能吸引点仇恨。最后日军国神兽哥斯拉仗义无条件出手，在美国西海岸以重伤代价歼灭可怜情侣保卫了世界和平，倒在旧金山，苦逼民众在盛大阳光下享受和平，观望倒下的神兽，神兽就是牛逼，毅然挺立，在漫天灿烂金色渲染和日本人的泪光中留下了深藏功与名的背影。
  我一直没搞懂那么大一只动物在夏威夷里移动，美军执行任务还能像秘密活动一样进行，却没人组织百姓的撤离，你当夏威夷人的眼睛和耳朵都被灿烂的阳光晒残了吗？陆军在寻找的过程中大螳螂一直就在你身边从未离开过就没发现吗？那么大一只在那里就尼玛一点感觉没有？每次出现都那么吃惊被砸死你也活该，你当它蜻蜓点水啊！
  还有吐槽一下那个日本演员，大哥你能换个表情不？从头到尾要不紧皱眉头要不作吃精状，我都能感觉到周围法国人一看到你的脸就在偷笑（我也在笑），最后看到大恐龙还活着你感动的都要流泪了有木有！那画面太美我都不敢直视！年度最感人爱情故事就这样诞生了！
  男主就更别提了，从一个小兵进步到一个人拯救世界只要分分钟，有高智商苦于研究的爸爸做背景，告诉我们一个道理，你爸不成你这辈子也没出息。都是有孩子的人了还能厌烦你爸致力于追寻你妈的研究，那是你妈啊！
  如果美军战斗力和智商可怜到这种地步，没有绿巨人、美国队长、钢铁侠、雷神、蜘蛛侠、蝙蝠侠、超人等等这些超级英雄的保护，我大中华解放军叔叔全歼美军分分钟啊。

一、电影开头
导演：特效不要用，演员戏份删掉，对，就这么干，给我上资料视频！啥？彩色视频找不到？就上黑白的，对！剪辑师把节奏给我剪乱一点，前后顺序颠倒一下，看起来高端多了！好好好，这片头好！头三分钟，演员没有，特效没有，就花了五十请了个剪辑师，太省了！我和你们说，整部电影，咱都得这么省！

二、电影开篇
导演：编剧！编剧！给我上！写感情戏，写煽情的，拉长，拉长，再拉长！对对对，就是这样，不要大场面，全是室内戏，车内吻戏，给我使劲加，就加没用的！好好好，太好了，编剧我爱死你了。哎呦，居然一个奔跑戏份你给我写了三分钟，太牛了喂，我们剧组需要你这样的同志！
特效！特效！喂，你给我听着，你看看人家编剧怎么给咱省钱的？特效有你这么做的吗？给我拉远景！不要景深！灰色，全灰色！模糊！弄的朦胧一点！好，这样就差不多了。啥？就这点特效你给我要价一千？给你三百，快滚！

三、电影演进
导演：喂，是制片人吗？我跟你说，哥省钱，没问题啊。电影演了半个小时，木有怪兽，木有爆炸，木有大场面，什么都木有！我刚派了艘一百块一小时的游船把演员送军舰岛上去了，完全不用做任何特效！就这剧情，还能再水二十分钟！嗯嗯嗯，绝对没问题！咱这是节省拍大片嘛！您的意思我都明白，我告诉您，保证省钱！

四、电影高潮1
导演：特效！特效！特效出来！设计也出来！你们这个穆托他妈的怎么设计的，这么帅？反派有必要这么帅吗？
设计：导演，立项的时候您不是大言不惭的说一定会精益求精么？
导演：精益个屁！来人，给我把设计开了！马上派人坐货机去中国，找设计师来！啥？央美的不要，清美的不要！给我上海淀找IT公司二十一小时那种设计师足够了！
（设计师工作中）
（导演接过图纸）
导演：（暗想：这尼玛也太丑了点……）
设计：（看出了导演的意思）导演，您别嫌弃，这张图我免费给您画的，只要您在片尾给我加个名儿就行！
导演：好！就爱听这句话。穆托的造型，就按这个来！

五、电影承接
导演：啥？老白片酬太贵？编剧！编剧！编剧把老白直接写死谢谢！

五、电影中段
（怪兽出场）
导演：切！切掉！演别的，演煽情戏，演没用的！对对，就这样！
（怪兽出场）
导演：切！怪兽不要连续出现三秒钟，给我放空镜，给我特写演员，给我拍任何没用的东西，总之不要用特效！
（怪兽出场）
导演：远景！远景！再远一点！朦胧一点，晦涩一点，对对！还有哥斯拉的外壳，给我弄模糊一点！你当我拍史矛革呢，一点一点给你画？哥拍的是哥斯拉！啥？太粗糙没法看？全部换成夜景！到时候观众看不清就会骂影院，绝不会骂我们！哈哈哈，我实在太机智啦！

六、电影高潮2
导演：草泥马！谁叫你们给我整这么大的爆炸！你他妈当我拍变形金刚呢吧！哥拍的是哥斯拉！小点，夜景里稍微亮一下就行了！不要再买新火药了，上次不跟你们说了吗？派个人去中国，买几箱浏阳河！

七、电影高潮3
（怪兽出现）
导演：远景！远景！上男主！上女主！上男配！上女配！上路人！上狗！上鸟！对对，就是这个意思。好，怪兽打完了，放一下远景表示一下就行了！
（怪兽出现）
导演：切掉！给我整跳伞，高空跳伞！完全正确，坠落过程至少给我拉出来一分钟。好，到地面了，开始走路，对，怪兽只放音效表示他们在打就行了。好，枪战戏！切！上煽情！上特写！女主哭一个！好！到位！啥？还不够？女主打电话，说话语速慢点，表情再丰富点……好，太好了，你，中午盒饭加个蛋！

八、电影收尾
导演：编剧！编剧！诶？编剧辞职了啊？不要紧，我自己来！好好，就这么收尾。相聚，煽情，喜大普奔……完全正确，就要这种效果，反正华纳公司主要公关的对象也是中国，中国观众就爱看这种于正戏。诶？怎么没配乐啊？配乐！配乐！配乐也辞了啊，这帮废物！我自己在QQ音乐上下首歌凑合一下。摄影！你把手机挂在摄影机上就算加配乐了啊！诶？！摄影你你你你你别走啊，你去哪啊！
（导演自己拿起手机，打开QQ音乐把剩下的戏拍完了）。

八、电影末尾
演员：导演，电影完工了，结尾加彩蛋吗？
导演：加你妹啊，咱还攒钱拍续集呢，你懂不懂！现在不是续集片能卖吗？我还整着再续二十部呢！

九、片场收工
盒饭哥：您好，你们剧组共点盒饭912盒，加蛋1个，麻烦结个账吧。
演员：好，稍等，导演说他上厕所去了，我去叫一下。诶，导演，导演，导演人呢？？？

从1954年到2004年，日本东宝株式会社共拍了28部哥斯拉电影，令这头破坏力惊人的怪兽成为日本文化长盛不衰的象征之一。哥斯拉与大洋彼岸的美国渊源颇久，早在1956年，好莱坞就把54版《哥斯拉》配音后，与新拍的美国内容剪辑在一起公映；60年代哥斯拉与金刚战了一回，坊间谣传，在美日不同的结局中，双方各胜一场；1984年《哥斯拉归来》也被好莱坞重制后以《哥斯拉1985》之名上映，票房不赖。
 
哥斯拉热潮得以席卷北美，更大的功臣是电视网。包括哥斯拉在内的一大批日本怪兽影视作品，最早于六七十年代通过美国电视网与东宝的合作进入北美市场，培养出整整一代怪兽片死忠，其中包括《环太平洋》的导演吉尔默·德·托罗。事实上，德·托罗曾认真考虑过要执导一部哥斯拉电影。70年代以来，漫威、黑马和IDW等漫画公司都刊载过以哥斯拉为主题的漫画。1998年，好莱坞有了自产的哥斯拉电影，这个大尾巴登陆纽约疯闹一通，卷走了令人咂舌的票房，但由于造型、习性、生理特征均背离经典太远，被粉丝嘲笑为大蜥蜴假扮的冒牌货。
 
该电影衍生的动画版多少回归了日式设定，赢回了一些粉丝的尊重。而2014版的新《哥斯拉》有望彻底一雪前耻！加雷斯·爱德华兹名列导演席就足以给我们吃颗定心丸。此君是日版《哥斯拉》的超级粉丝，他在2010年以50万美元超低成本拍摄的《异兽禁区》，展示出对怪兽电影非凡的热爱和掌控力，从而被传奇影业相中，担起复活哥斯拉的重任。他在《异兽禁区》的DVD花絮中直言不讳：“这部《哥斯拉》就是拍给粉丝看的。”
 
此版《哥斯拉》并非续集，而是“重启”，与“98年之耻”的决裂非常显著。哥斯拉的诞生不再诉诸过时的核子试验，而与时下热门的环保议题挂钩，美国政府刻意隐瞒其存在，并试图用核子武器秘密消灭它，平添一缕阴谋论色彩。整体而言，影片是一则“人类想控制自然，遭到无情惩罚”的警世寓言。几款灾难片风格的预告不断揭示，哥斯拉是一个模糊了正邪立场的角色，它率领自然军队逆袭妄自尊大的人类。在这天谴般压倒性的力量下，不复见前集导弹击毙哥斯拉的狗血设定，人类军队就像《2012》中面对末日一样毫无还击之力。与哥斯拉势均力敌的是两头代号为MUTO1和MUTO2的巨兽，其造型融合了《异形》和《星河舰队》中虫族的灵感，人类的栖息地将成为异族厮杀的擂台。新版基调非常严肃，一扫前集的卡通味，不过也有些微妙的致敬，比如角色对着哥斯拉掀起的汪洋狂潮惊恐尖叫的画面。
 
2004年，哥斯拉在日本度过了50岁生日；2014年，它的60岁的狂欢派对搬到了美国——确切来说，是美国为主的全世界，电影中的场景包括日本、菲律宾、夏威夷、美国中西部以及旧金山等多个国家和地区，多达95个之多。故事从1954年哥斯起源开始回溯，以1999年日本核电站的神秘灾难为引，最终引爆2014年的咆哮来袭。时代背景和地理位置的变迁，再现了60年来哥斯拉以一个文化偶像的姿态走向世界的步伐。在拍摄50年代画面时，影片用一种复古的色调作为致敬；新哥斯拉的外形大幅度参考了50年代本尊，全身遍布触目惊心的累累疤痕，暗示其受到的创伤（从老版的核爆隐喻换成了人类对自然的摧残）；其脸部的设计融入黑熊、猛犬和鹰的灵感，使之凶悍又高贵；连怒吼声也转制自54版音轨，经过润饰使之更接近生物器官的发音。最令人惊喜的是，出演过54版和之后多部续集的日本演员宝田明将在新版客串。
 
新版的海报和预告片在哥斯拉的老家日本引起了反响，大部分影迷持乐观态度，称赞新哥斯拉“很帅气”，“有一双哀伤的眼睛”，“前所未有的强悍”，“复原了昭和年代的特色”，并且“比那个吃金枪鱼的（98版）强多了”，并且为日本10年没有拍哥斯拉感到失望；不满之处主要集中在，哥斯拉依然只是个冷酷无情的毁灭者，毕竟在日版中，哥斯拉有养育幼子、父慈子顽的萌欢时刻，有与怪兽岛小伙伴的追闹嬉戏，得胜时嚣张跋扈，短暂落败时意气消沉——它更像一个有血有肉的角色，而不是只懂掀汽车、砸楼房的拆迁工。当然，美日哥斯拉最大的分歧——用CG还是由演员身穿胶皮扮演——在新版越发凸显，那些特摄的狂迷者会拥抱电脑像素拼贴出的哥斯拉吗？
 
新版会以开放式作结，本来这是所有怪兽电影约定俗成之举，但爱德华兹透露，他确实想以此为续集铺垫。关于续集比较原始的计划是，重现日版中篇幅不少的怪兽岛，展现许多怪兽大乱斗的壮观景象；一个更狂野的念头由吉尔默·德·托罗提出，他对把哥斯拉加入《环太平洋2》表示出极大的兴趣。当然，上述构想被纳入议程的前提是，这个107米高的大块头能在今年暑期影市摧枯拉朽，横扫群雄。（文/方聿南）

很多年之前，在菲律宾，小胖亲眼见到自己的母亲被寄生虫吸干精元而亡，寄生虫发出的那种肮脏的嚎叫声是他一辈子的梦魇

很多年之后，小胖长成了大胖，一直隐居深海的他突然又听到了寄生虫所发出的嚎叫，复仇的熊熊烈火在他心口燃烧

大胖追随着声音找到了一只正在觅食的贼公，不想贼公慌不择路穿越太平洋向复苏的贼婆献祭去了，大胖怒吼一声摇着三条脊骨就追了上去

登陆的大胖莫名受到一群蛇蚁蚊虫的袭击，无奈忘带电蚊拍只得默默认栽，捂着被咬花的莲藕般的手臂向那对腻歪的狗男女发起进攻

焦灼的肉搏磨得大胖无比恼火，终于打开背后的LED灯箱发起大招，谁知正在节食减肥的他两轮过后明显体力不支出现贫血现象眼冒金星而歇

贼公被大胖撂倒后悲痛欲绝的梅超风咆哮着冲向自动远航的大鸡腿，大胖挣扎着站起来，扒开贼婆的嘴咆哮道：LZ不是虚胖是strong！！！

累瘫的大胖打了个盹，闻着海水的味道醒了过来，抬起小短腿走向浴室，准备来场泡泡浴。

全剧终。

你们这些愚蠢的人类，大胖的故事跟你们有一毛钱关系？