大武生

不少社会科学研究的著作都有一个特点，就是整本书在不同章节里面都会反复强调同一个命题，比方说：我们这里所讨论的机制不一定就适合所有政体，可能还存在其他机制，也可能还有其他机制存在；又比方说，惩罚行为不一定针对集体情感的违反，有可能是其他具体的地方性因素或者共同体内部派系力量斗争的产物。反复重复的内容是什么其实并不重要，因为这样的句子很多时候只要你看上一遍，就能记住，更何况不断重复，加强记忆呢？

但电影《大武生》本身就很缺乏社会科学著作的这点精神，它泄漏给观众的信息太少了，交待的重要提示信息太少和太迷糊，以致于观众在很可能在观影后只能大致地勾画一份该电影的地图草图，而这幅地图，尽管具备大致的轮廓，但具体某条线路是否真的连接两个地方，是否真存在河流在某个城市的附近，观众可能就有点迷糊。

电影具体是泄漏什么信息泄漏得太少呢？主要有两个，第一：刘谦与大S的关系，刘谦演的卢局长尽管喜欢大S，但那种情感是男生单方发生的爱慕，还是彼此双方的互动，甚至是双方都有互相利用之意，这点要到电影结尾才能明白，而观众很可能一直把卢局长作为一个纯粹的配角看待，当然，前面也有一幕，讲卢局长带师长去捉奸，或许可看作是卢局长从一开始就精心打造一个庞大的计划，但要从此处跳到最后的复仇，绝不能说观众的想象力太贫乏，而应该说电影提供的信息不够，无法让观众完成基本的合理的事实想象。

第二：吴尊与韩庚的关系。两人的关系主要围绕与大S的关系、家族仇恨和同门恩情所展开的，看完这个句子，应该能够想象这里面情感的复杂性，但韩庚在故事最后对大S说了一句：“我大哥早就看出你这一套，所以没跟你”（类似的话），就莫名其妙地让观众把吴尊与伊能静的偷情归因于识穿了大S的诡计，并远离了她。当然，可能有一个镜头交待了，就是吴尊偷看到大S背后纹了她师傅（于荣光）的面谱，所以才明白大S最终是要来报仇，但问题是从电影交待的视角，吴尊要看完整那个面谱是有难度，而且从看清楚面谱到知晓事实的真相，当中的过程绝不是一蹴而就的，应该说里面的角色太天才，而观众又犯迷糊了。

泄漏信息过小，也可能与这部电影过于庞杂是有关的，该电影是很有雄心，里面有提到门派斗争与复仇、上海戏剧界的生活场景、武生和花旦以及公权力、军队权力的复杂纠缠，也有兄弟同门之间的手足情谊以及家族仇恨，其实每个部分单独把它列出来大做文章，都会是一部好戏，而何必非要把所有元素都加之于一个小盒子里面，依靠“天才般”的只言片语来衔接故事和观众想象，最终很有可能导致观众心中糊里糊涂地只形成一张大概的心灵地图，要彻底弄明白，可能还需要多观影几次，从票房的角度，这是好，还是坏呢？

要说用只言片语来衔接故事和观众想象的大师，不得不提米兰昆德拉，他最厉害的一点，就是你必须老老实实地看他的文字，必须认真看，不能遗漏任何人名和其他名字，因为这些名字只会出现一次，假若你错过了，就会发现几页之间的内容无法顺利连接，但他同时也是一个编排观众想象的高手，在各种伟大的只言片语背后是足够的故事编排以及并不复杂地单个小故事。

尽管电影或文学作品不可能像社会科学研究著作那样，通篇反复提及一些问题，但若要观众互动性地参与进电影作品本身的想象建构，那么电影导演如何泄漏关键信息，如何艺术性地帮助观众完成一张电影心灵地图，却是最关键的地方。

意外的看了《大武生》，看以前对此片一无所知，只是知道有很多名人。

    看开头的时候，觉得这个片应该还是有看头的，元彪和于荣光的武生对决融合了不少京剧的套路，看起来赏心悦目。我甚至有点期待这部片子能像《梅兰芳》一样能把国粹给表现得淋漓尽致，可是我发现除了开头演二奎的小演员张口唱了一句之外，居然整个片子再没有一句戏文了？

    元彪饰演的师父看起来一直很淡定，可惜居然最后被一句“你不敢”给点爆了，实在是有点不可思议。打斗的最后在师父占尽优势的情况下一龙非要画蛇添足的跑去喷人家一口水，结果直接导致了师父的战败。唉，一失口成千古恨啊，就是这一口水，引发了后来一系列的血案……

    吴尊和韩庚的确很帅，不得不承认两个帅哥的确很酷。特别是吴尊，创造了一副表情贯穿全剧的纪录。无怪在上海滩那个年代就有了众多的粉丝，在民国初年居然喊出了“我爱你”这样的口号，热情程度不亚于当今的超女快男粉丝了…… 吴尊、韩庚、刘谦、大S几个人衣服走马灯似的换，任何一身拿到现在也是引导潮流的， 电影似乎成了一场耗时90分钟的走秀

    剧情就不多说了，反正我很多地方也没有看懂：一是为什么师父在送两个徒弟下山后要搞自焚，莫不是信奉了李大师？那也不要破坏文物把悬空寺给烧了吧？二是两个小子出来后为什么没有一点顾忌的直接跑去找人家决斗，师父的话半点效力都没有吗？三是一龙从小跟着师父在戏班子里，那个少爷范儿如何在比武后一夜之间练成的？两个山里娃进到大都市一夜之间就潮了起来，毫无过渡的过程。四是两个壮小伙子一起去打一个半老头子，费厄泼赖啊有木有？为啥都木有人说句公道话呢？五是木兰到底喜欢哪个？似乎那四个男人都要娶她来着？看最后情况难道她有恋父情结？六是扮演局长刘谦怎么看都应该是个高智商的坏人，我一度以为他要作为最后的反派呢，结果……轻松的被木兰就给菜了

  帅哥、美女、动作、包括最后生硬的那场床戏……这些电影要素都齐了，但是剧情呢？电影过程中笑场多次，非要是评论的话，这个应该算是年度激情爆笑动作大片了

 

    首先找的演员太业余，唱歌的、变魔术的、做美容的。唯一的老戏骨于荣光很早就挂掉了。这个BOSS也太弱了吧~~可惜！！
   吴尊和韩庚基情四射，从小在一个床上睡觉，师弟什么事情都听他师哥的，本以为会一直没好下去，谁想到杀出来个大S，吴尊又勾搭了一个徐若瑄，于是剧本变成这样，韩庚喜欢吴尊但是吴尊勾搭个少妇不吊他，韩庚喜欢大S，大S喜欢吴尊，刘谦演的2B警察也喜欢大S，于是刘谦吃吴尊的醋，韩庚也吃吴尊的醋。电影到了半截吴尊勾搭的少妇挂了，吴尊也发现自己喜欢韩庚，但是韩庚还是喜欢大S，也是那个2B警察又开始吃韩庚的醋，最后把这对苦命的兄弟俩个拆散。到了结尾吴尊和韩庚意识到自己一直深爱着对方并过上了幸福的生活。
   我一直在努力找这个电影的亮点，最后发现什么点都没有，配乐平淡，剧本糟糕，到结尾也没给观众带来一首给力的歌曲。中国不缺好导演，缺的是好编剧！

  这是一次奇妙的观影体验。当你坐在电影院里，听着周围发出的阵阵爆笑，你会恍惚以为你所在的应该是黄渤或者是周星驰所参演的电影场次；而当你听到周围的观众对这屏幕上两个将额头靠在一起的男人鼓掌喝彩的时候，你会恍惚以为你自己来到了酷儿影展or whatever。但对不起，这里是《大武生》的放映场。那个曾经看似牛逼的手绘分镜预告片，那个曾经号称超越《叶问》的“铜炉火锅”对打，都在影院这样欢乐和谐的氛围里化成了无限泡影，只余下一句句仰面问苍天的疑问：“说好的正剧呢呢呢呢呢呢。。。。？”

     ■ 明目张胆卖腐

      好吧，其实本不该怀疑这是一部致力于卖腐的片子。它的cast一出来，它的宣传一出来，明眼人都心中有数。但看完片子，才不得不对于导演卖腐卖得如此明目张胆大张旗鼓深感佩服。您还不如直接打着“同志片”的旗号出来得了，免得无辜的纯洁群众在影厅里被身旁腐女的桀桀怪笑吓倒。

     什么？您说这就是兄弟情谊？坑爹吧，这样的叫兄弟情谊，那世上的兄弟都去搅基了。现在，就让我们来好好得来数一数这两兄弟之间的基情时刻。

   【一见倾心】

    什么叫一见倾心，什么叫一见钟情，什么叫看对眼？追溯到关一龙和孟二奎的相遇，我们可以找到答案。凭什么那么多人斩首，关一龙一眼就相中了孟二奎？凭什么他两于茫茫人海当中瞬间看对眼？甚至关一龙还央求他师父去救孟二奎于水火？（而且孟二奎就站在那里待斩了，他师父区区一个唱戏唱得好的武生，何德何能轻松救下一个死刑犯？）凭爱啊。此时容我唱一句：“只是因为在人群中多看了你一眼，再也未能忘记你容颜~”。

   【再见患难】

    这俩小崽子陪他们师父经历了从事业巅峰到身败名裂的戏剧性转变，一起在山中度过了刻苦练功的悠长岁月，其间一起面对面罚站、一起并肩看星星看月亮的次数数不胜数，更不用提天天抵足而眠了，堪称培养起了青梅竹马式的最牢固感情。

   【家长之命】

    或许你会注意到，这俩小崽子长大下山的时候，他们的师父嘱咐了他们三项不许。一不许练下三滥的功夫，比如飞刀；二不许和武生比武；三不许和花旦苟且。而且从影片最后来看，还有一项嘱咐是“俩兄弟要好好在一起”。稍微琢磨一下，“不许和花旦苟且”，恩，没说不许和武生苟且。然后，俩兄弟还要好好地在一起，师父您老人家存得是什么居心啊~！

    【渣攻成长史】

    下山之后，我们这两位帅哥就即将从两小无猜时代慢慢进入相爱相杀虐恋情深时代。孟二奎从一个天真善良的忠犬演变成了一个是非不分的渣攻，着实令人想打。一开始是“什么都听师哥的”，再后来是被某个甩饼脸女人勾了过去，然后与师哥关一龙上演相爱相杀的戏码，当他们扭打着从二楼跌下来，关一龙为了保孟二奎周全而自愿单腿致残的时候，我相信整个影厅的姑娘们心都化了。但渣攻孟二奎居然还落井下石用根破木棒子击打他师哥的脑袋！当鲜血顺着关一龙的额头流下来，当他瞪着一双深情的双眼凝视孟二奎的时候，周围的姑娘们已经骂孟二奎这个渣攻骂出声。

   【女人的自动退出】

    都是因为席木兰这个女人的设计，原本相亲相爱的两兄弟才一次次上演虐恋情深。但这个女人复完仇之后，拍拍屁股潇洒走人，还赠语：“你们好好地在一起吧”。简直就是这两兄弟情感之路的通关BOSS，打败她之后，王子和王子就可以幸福快乐的生活在一起了。

   【宿命的重逢】

    我颤抖地忍不住要用这个小标题。失踪了那么久的师哥，偏偏在师弟最脆弱的时候就出现了。他俩眼含热泪，互相抚摸对方的面庞，执手相看泪眼凝噎。最后，两颗迷路的头终于靠在了一起。此时此刻，电影院响起了热烈的掌声。人们纷纷抹泪，多么不容易的一对啊，还好有情人终成眷属了！！！

   看着这两兄弟这样一路走来，您还敢说他们之间不是爱么？！如果这都不算爱？！

    ■ 莫名其妙搞笑

    早就料到本片会是一部腐剧，但还真没料到会是一部爆笑腐剧。除了设计的笑点确实起到了逗乐的作用，全片还充斥着许多莫名其妙的笑点，惹得全场观众连连爆笑。说实话，韩庚的脸第一次特写出来的时候，整个厅就爆笑了；吴尊的声音一出来的时候，整个厅就爆笑了；刘谦那句“我是您的忠实票友”一出口，整个厅也爆笑了；韩庚那句撒娇的“师~哥~”一出来，整个厅更是爆笑了。

   可能是因为韩庚吴尊的演技太稚嫩，导致了严重的出戏感。使得观众在观影过程中，不觉得是在认真投身一个故事，而是看着他们熟悉的两个演员在一板一眼地念台词。有种莫名其妙的喜剧效果。

   所以说，《大武生》是部很神奇的电影。它绝对说不上是一部好片，但如果当做搞笑片来看，它某种程度上算是。。。值回票价？如果当做腐片来看，它更是。。。名副其实？

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PS：大家不要纠结攻受问题了。。。这个只是个人喜好

就不说跳跃、奇怪的情节发展和几个傻逼没事耍酷的嘴脸了。不要说这样的电影外行看了不是会对戏曲感兴趣么，打入门就接受全是错误的印象，错误的东西，那能好得了么。

1.陶阳唱了句斩马谡，小伙子你打哪儿看出来丫是个武生坯子啊，诸葛亮真是要火在心头了。

2.武生行哪儿来的比武的规矩，还输了就要撅枪认输，退出舞台。虽说武行有武功的底子，但台上靠的是通过程式来表现人物的性格和精神，要边式、漂亮，哪儿有真刀真枪动功夫的，民国年间，上海倒有在台上用真刀真枪的，不过那都是为了吸引观众打噱头、洒狗血，不是正道儿的东西。以为打架打赢了就是泰斗了，就能挂头牌了，你问观众答应么。

3.晚清时候北京的戏台都是挂着守旧，演员从正面掀帘儿出来亮相，从舞台侧面上台那都是后来的事儿了。

4.一师傅俩小孩儿以为躲深山里练些年个功夫就以为能背个枪出来挂头牌儿了吗，谁不是打小儿在台上摸爬滚打从后台从前台攒阅历靠观众红起来的，自己躲山里你就是学一辈子那也不是玩意儿。

5.说什么武生和花旦不能苟且，不知道是哪个王八编剧意淫出来的破规矩，不知道那时候绝大部分花旦都是男旦吗，这编剧腐多了吧。

6.于荣光扮个霸王出来决斗，那不是还不够嫌自己晦气吗，就不要提额头的妆居然都是拿布贴上去的画的，假的太明显了，而且带髯口勾脸一般都是不勾嘴的。大挨屎的妆和扮相也是，眉毛也不吊，靠旗也歪的。这么大场面的对打，连个锣鼓都没有，就一面大堂鼓，鼓点儿还那么差劲。

7.说没有了刀马旦，武生的戏怎么唱呐，我就想不通这刀马旦和武生到底有几出对戏啊。

8.说电影里余派武生有个规矩，成了角儿不喝别人的茶，其实这不是他一家的规矩，也是旧社会艺人们的无奈，因为京剧演员靠的就是一张嘴吃饭，倘若有人在茶里下药，毁了嗓子，那就毁了一辈子了。不过相对于嗓子，武生最注重的还是那双腿吧。

9.上海舞台规制向来与北京不同，北京的角儿都是有自己的底包，演戏分戏份儿。而上海如丹桂、新新等，都是舞台的老板自己雇有底包，多从京津邀角儿，给包银。这样角儿远去上海，也不用带上一众底包，挑费就小得多的。这些底包当然是看舞台老板的脸色，怎么会看角儿脸色办事儿。