我和我的父辈

四个故事。

吴京的《乘风》，题材挺讨巧的，骑兵的相对奇观化的视听体验更容易调动观众的情绪。但父子情铺垫不足，感情比较生硬，后期节奏崩坏。后面大场面的骑兵与日军交战可以更少些，且那个时代不适合讲个人神话，应该是整个父辈的缩影，吴京骑马跃起的那个镜头让我想起了拿破仑，这一点不如《诗》处理的好。

章子怡的《诗歌》，其实有惊喜，没想到章子怡能拍成这样。后期节奏还是崩坏了，感觉海清和陈道明那一段完全没必要呀，可以在最后一声爆炸后戛然而止，如果献礼影片不适合这种结尾至多加一个众人欢呼，两个孩子看向远方的镜头就可以啦，抒情太过，反而失了之前二十世纪六七十年代的质感了。章子怡的表演很动情，前半部分剧作挺扎实的，一次意外爆炸过后，郁师傅告诉哥哥自己可能有一天也会死，这个细节很动人。章子怡的表演很好，还是更适合大荧幕。说一下刚才那一点，整个《乘风》是吴京的个人神话，所以一切为了刻画他而生，包括乘风的死。但《诗》却并没有给牺牲的父亲太多关注，体现了一代人在那个时代的默默奉献。光影有点《阳光灿烂的日子》的感觉。

徐峥的《鸭先知》，没有太大的野心，也就不会给观众压力。整体故事非常流畅，最后抒情部分还是有点多。

沈腾的《少年行》，一贯开心麻花的喜剧风格，唯一让我觉得违和的是，小小把机器人赶出去后，就没担心下雨会把他淋坏嘛？感觉小孩子这里刻画的有些单薄了。让我惊喜的是这段对于父辈含义的延展。并不只是父亲，机器人是小小的父辈，但未来小小又创造了机器人，这个设定亮眼，惊喜。对了，这部影片致敬超多，处处都是梗，挺有意思的。

总体感觉，后两部比前两部更有电影感。小演员的表演都很动人，部分剧作细节僵硬，混乱。且每部影片或多或少都会有抒情喊口号太多的问题，不知是不是审查所致。

经过大家的提醒，又去看了一下。关于前文提到的“妈妈拜托大家帮忙瞒着孩子是不是插叙”的问题，后面按照剧情逻辑来讲，的确是插叙。因为妈妈拜托大家瞒着孩子们，父亲们不回家，所以才会出现孩子们开会找爸爸的情节。但是个人还是觉得插叙略微生硬，多谢大家提醒。

每一代人有每一代人的初心和使命。不同时期的父辈们都在奋斗，为他们下一代创造更美好的新生活，且代代传承。20世纪三四十年代的父辈们为了保家卫国，抵抗帝国主义的入侵，奋勇杀敌，不怕牺牲；20世纪五六十年代的父辈们有着强烈的爱国情怀，为实现祖国军事领域的强大不懈奋斗；20世纪七八十年代的父辈们，敢于冒险敢于尝试，在强大政策的引领下为自己为家人创造出一片天；21世纪一二十年代的父辈们，在生活富裕的基础上，敢于创新敢于突破，不断推动科技创新、技术进步。影片前两个故事让人真的非常好哭，而后两个故事又让人真的非常好笑。

我看过之后的感受，就是这一部影片的前两部分，我非常的不喜欢(╥﹏╥)虽然我哭的一塌糊涂。后两部分我觉得还不错，就是非常的有意思，所以说为什么会得四分，纯粹是因为前两部分扣的分。 虽然是我哭的很多，但这纯粹是因为音乐的部分煽情了，配合着画面音效强行煽情。这两部分的影片就是你看到了开头，你就知道了，结尾就是叙事的部分，也是完全没有一点点波澜，前两部分就是没有艺术性，如果他是在一个框架当中的话，那他只是在框架当中在写八股文。

他在当中说什么做什么都是高大全的人物，找不出共鸣，你无法在人性的草蛇灰线当中来去得到共鸣，因为他描写的就就不是身边能够出现的实实在在的人，他描写的不是真实存在的人性，它是存在于特定传统影视作品当中的传统人物。你可以看到这些传统人物中，他们都是一个面孔的一种表现手法的一种形式做派的。 到徐峥导演的那一部分就是人人都是英雄，人人都是自己的英雄，我在看前两部的时候，我就有一个强烈的感受，就是为什么英雄就是那些特定的，有那种特定的职业的人，而徐峥就是将这种想法给落地了，我觉得徐峥真的特别好，徐峥在上一部分我和我的祖国里面，在描写那个老师的时候，我就非常的不喜欢，上一部电影就是充满了做作。

但这一部他的在店在这个公交车上做作的在念广告词，我就觉得非常的有趣，处理的非常的合理，这种反差让人觉得格外的好笑。 就算这种是一个命题作文，他也是完成度非常高的了，包括沈腾的那个，我一看沈腾，他是导演，然后章子怡，他也是导演，能做到这种水平，他们都挺不错的(≧∇≦*)

再看前两部的时候，我外甥都要睡着了，因为对于小孩子来说，他就是完全不喜欢这种战争片，这种类型片，而在沈腾还有徐峥的时候，这才是一个比较标准的一个，喜剧片，这才是大家合家欢来看电影的目的。

我想如果是单纯拿出，前两部的话，我估计还是不会去电影院去看，我为了为了什么来去看，还是因为沈腾，有很多的观众在电影院看到了沈腾就哈哈的大笑了，但是这次徐峥也表现得非常的令人惊喜。

现在是60多的票价，是整个是三个小时，我感觉这个整体还是可以接受的，毕竟他有了这么长的一时间，我去电影院的时候也没有带手机，也没有办法分身去做其他的事情。

最后的电影的结尾，我觉得非常令我不适，他上头说，这个盛世，如你所愿。这是对于影视文化产业的极大的讽刺。

我觉得现如今的社会文化治理有着很大的问题，特别是对于影视行业的打击来说，这个真的如影视文化从业者所愿的吗？他们从事者这种艺术创作，现在很多的影视从业者连糊口都不行，大量的影视从业者出逃，影视行业现在是最艰难的寒冬。

今年的国庆档甚至拿不出几个特别像样的作品来，最起码除了在微博上还能够看到长津湖这个作品，其他的作品我都是闻所未闻的，我不是说宣传不到位，我是说他的质量不行，我一开始你像是这种我和我的这种系列，他是不是就是我们国家的顶尖导演所能够拿出的顶尖作品？

但是你看这个完成的质量，他完全是不能够称作是顶尖的作品，

如果是受限制的话，永远都拍不出好的作品，这句话是我小外甥说的。这是最基本的，最浅显的道理，而现在的限制越来越扩大化。

你比如就举咱现在这个例子，张天爱他在太子妃当中惊艳的表现，你看他还有机会再出演一部同样类型的作品吗？不会了，因为根本就不会再有同样的创作环境了，

张天爱只能在里面出演一个扁平化的女性工具人，在里面饰演一个孕妇，她爱吃，她照顾孩子，她当兵，她在里面贡献出了撕心裂肺的生产的场面。

她一个大美女现在就只能是在里面，在里面努力的争取去拿到这么一个，不怎么样的角色，这是一种程式化，格式化，扁平化的角色，我不是说张天爱表演的不好，张天爱表现的非常的好，可圈可点。

我们不是去评判这个角色的道德水准，我们是去看她的艺术水准。

这种影视作品是对于以往看到影视作品的有套路有章法的一个重复。这对于创作者的发挥也是有着极大的限制的，因为你只能去这样子去拍，你想有一些突破吗？不行，这样子会让你自身充满了风险。

所以他们宁愿拍这种中规中矩的完全让人提不起兴趣的作品，起码他们还在挣饭钱，还可以养家，而不是说突然一下子饭碗就没了。

可以结束了，不要再拍了。从《我和我的祖国》一直到这一部《我和我的父辈》把观众的情怀和耐心都快彻底的消耗光了。我没有对这些电影工作者不敬的意思，相反我认为这些电影中的一些桥段还是拍得很精彩的，比如说这部《我和我的父辈》，4个段落当中至少有两个拍的是相当优秀的。我想要说的，是一种重复过程中的疲劳。不是说这种方式能够吸引观众的眼球，就可以无限制的循环去套用，这样做会把一种原本比较好的形式做到破做到难，因为重复的最大缺点是会让观众失去耐心，尤其是主旋律电影，它的立意和主题本身就比较僵硬，想把这些僵硬的理想化的一些思维转变成艺术形式。靠的当然是很厉害的功力和一种把画面和故事浓缩到精致的手腕，能够用20分钟的时间把一个故事讲清楚，都已经很不容易了。更何况把4个毫不相干的故事串在一起，除了发生的时间上有一个大致的顺序外，其他的谁都不挨着谁。从第1个桥段中出来，观众还没有来得及去消化，第2个故事扑面而来了。看完了这部电影，再和其他相类似的几部电影的剧情串在一起，同样煽情的情节，同一个导演差不多的表现风格，最后不舒服的感觉就会油然而出。所以我觉得还是用一个半到两个小时的时间，认认真真的把一个故事讲透讲到位，才是重要的。

《长津湖》破9亿，《我和我的父辈》近4亿。

同档期有两部电影上映，而且票房、口碑都不俗。出手必不凡，早已成为一部电影品质保障的吴京，再次证明了自己的实力。

《长津湖》中，吴京饰演七连连长伍千里。八岁离家，十年后返乡，与弟弟伍万里在炮火纷飞的战场上，上演了一段细腻传神的兄弟情。

《我和我的父辈》中，他扮演的马仁兴看似粗豪严厉，实则温暖细心。明明满心都是对儿子马乘风的爱护，但身上承担的责任和使命，又让他不得不在关键时刻做出牺牲。

看着相似的两个角色，在吴京的演绎下骨肉鲜明，散发着不同的魅力与光彩。

其中区别，在于细节。

若用一句话概括，即伍千里是柔中带刚，而马仁兴则是刚中见柔。

《长津湖》的开篇，导演陈凯歌特意借助连绵青远的山色，平静宁和的湖水，构筑了一派“和平”风光。

带着兄长牺牲的消息归家的伍千里，向着已然苍老的母亲下跪磕头。额头触地的瞬间，一滴泪倏然滑下，滴落在地面上。

为国捐躯，男儿所愿。但对慈母，心有愧疚。

开篇的安宁美好，为后面战场上的残酷悲壮做了铺垫，家、国之间关联初现。伍千里这个人物的基本设定，在观众心里也有了轮廓。

这时的伍千里，是儿子，是哥哥，他的柔情归向是血肉亲缘。重返战场之后，身上多出一重身份的伍千里，则成了连队的决策者。

同时，也拥有了更多的“家人”。

有网友说，牺牲的兄长伍百里在剧情推动上毫无作用，但其实并非如此。

从戏外延伸角度来说，伍千里和伍万里，或许便是昔日的伍百里和伍千里。曾经的伍千里或许也像弟弟一样叛逆不羁。在大哥的关爱和影响下，才成长为现如今的七连连长。

吴京在处理这个角色的时候，根据人物的不同心境收或者放。比如在故乡时，伍千里的身上有一种放松感，某些时候甚至有点俏皮。到了战场上，则是外紧内松。紧的是角色的情绪和心理变化，松的是吴京的表演。

靠着对角色的把控和融入，吴京将伍千里这个人物演绎得内在饱满、外在传神。有时让人会心一笑，有时让人热血沸腾，有时又让人泪湿眼眶。

难怪《长津湖》制片人于冬说“吴京贡献了从影以来最好的表演”。

伍千里演得“活”，马仁兴其实也不输。

初登场时，在玉米田里掰棒子的马仁兴，眉眼之间是卸去烽火之气的淳朴。发现原本盛放玉米棒的箩筐翻倒在地时，瞬间“暴躁老哥”上身。

一脚把儿子马乘风踹下河时，不自觉向上抬的手，以及忍不住上扬的嘴角，又泄露了他内心的温情。但随即，马仁兴便将这抹关心藏起，抱怨儿子把马肚子磕得太重。

明明是看到儿子受了伤担心，却偏偏要怪他毛毛躁躁。嘴里说着训斥的话，心里惦记的是他还饿着肚子。把手里的食物递过去时，对方却已经带着气转身走开。

这种矛盾感，一直延续到那场雨夜的父子谈心。“我只怕你不怕死”、“别死我前头”这样的话里，满满都是一位父亲对儿子的关爱与寄盼。

但是最后，为了更多人的安危，他又不得不亲手将儿子送入绝境。当马仁兴跪在枯萎发黄的芦苇丛中，捧着带血迹的手无声嚎啕的时候，银幕下多少人为之破防？

作为一部以单元模式叙事的影片，“乘风”只占据了《我和我的父辈》四分之一的篇幅。

但在有限的长度里，冲突密集、环环相接，小矛盾、大高潮彼此呼应，牵动着观众的情感与关注。无论是人物设定还是吴京的演绎，马仁兴这个角色都称得上鲜明生动。

作为男人，他无疑是个粗汉子。生气了抬脚就踹，被婴儿尿在手上，伸出去在雨里随便冲冲完事儿。

可同时，他又是细腻温柔的。

嘴里说不过是擦破了油皮，却惦记着给儿子采草药；陪他冲锋陷阵的战马，他当做眼珠子般去疼，连让它下地干活都舍不得。

除了成功演绎了马仁兴这个角色外，作为《乘风》的导演，吴京同样“粗中有细”，在影片中设置了多处带有暗喻作用的细节。

比如，用戏台上的罗通，来对应马仁兴和马乘风。

罗通武艺高强，曾身先士卒，带着部下以少胜多，打退瓦剌的进攻，保住了居庸关。而其父罗成更是少年英雄，可惜被人所害命丧淤泥河。

这一处设定，不仅是对马仁兴保家卫国的肯定。同时，与影片中颠倒的父子关系，背后藏着的是马仁兴的愧疚自责。

再比如，《长津湖》中易烊千玺扮演的伍万里，原型人物是长津湖战役的亲历者周全弟。多年后，当已然头发斑白的他举起残缺的右臂行礼时，无数人为之震动感慨。

《乘风》中也出现了一位右臂残疾的村民，向着马仁兴他们致礼的镜头。这两部吴京主演的影片，以这种方式产生了关联。

细节用心，场面同样出彩。

骑兵团纵马在田野间奔驰的一幕，让人想起那句“青纱帐里，游击健儿逞英豪”；骑兵团逆着光从远处飞奔而来，横列停驻时，唯美大气的宛如一幅油画；其间两场敌我之间的“小冲突”，处理得激烈紧张、扣人心弦。而临近结尾时的大战中，翻身上马、长刀出鞘、奋勇冲锋、悍勇杀敌等场景，更是每一幕都让人热血翻涌。

一句话，文戏情真，武戏热血。

作为背后的调度、完成者，如今的吴京与过往相比，无论是叙事还是光影运用、构图等，都有了显著的提升。

就像出道至今的他。

曾经那个俊秀白净中带着几分青涩的“功夫小子”，早已经脱离了最初的设定，蜕变成为“文武”兼修、能演能导的演艺圈实力派。

乘风篇，我在电影院是真真切切的被感动哭了，以下转自b站看到的来自昵称“这个艾迪有点帅”，给那些说乘风强行煽情不切实际的评论看看

《乘风》篇章，父子俩均为历史真实人物，关于这个篇章的问题，编剧在自己微博科普如下：【cp】《乘风》之外的故事

1 、吴京扮演的马仁兴和吴磊扮演的马乘风是历史上真实存在的父子。

1942年大扫荡，身为交通参谋的马乘风在突围中壮烈牺牲。至今潴龙河畔仍有骑兵团八烈士墓。

马乘风是唯一留下姓名的烈士。

2、原本剧本最后还有一行字幕：

“一九四七年六月二十三日，马仁兴牺牲于四平攻坚战。一九四八年，四平市四道街改名仁兴街道。”

马仁兴将军是四战四平我军牺牲的最高将领。

四平的观众对仁兴街道应该很熟悉。但不是每个人都知道这街道名的来历。

3、马仁兴出生于1904年，河北邢台平乡人。

马乘风是他的长子。

剧本中提到的马乘风的母亲名叫东大爱。

马乘风的弟弟妹妹目前都健在。

希望这个历史真实可以略微抚慰那些为了这个故事感伤的观众们。

4、冀中骑兵团是反扫荡时唯一受命在包围圈里厮杀的部队。1200人最终只剩下300人。

5、马乘风不断提到的“卜参谋长”名叫卜云龙，河南沈丘人，建国后曾做过军委马政局副局长，96年去世。

6、李光洁扮演的政委汪乃荣，魏晨扮演的神枪手参谋黄锐，余皑磊扮演的副团长宋辅廷等人都是历史真实。张恒瑞扮演的巨人八路军士兵吕布也有真实原型。由于长度原因，他们的戏都有删减。很遗憾。

电影中每一个人名地名都不是杜撰。

牺牲的大春子丈夫所隶属的23团是最惨烈的。从团长谭斌到普通士兵全部阵亡。

7、我们有幸看过四十年代苏联摄影师拍摄的我军骑兵团冲锋的画面，从战场到战术到武器，和目前电影中呈现的重合度高达百分之八十。

冥冥之中，莫非天意。

8、骑兵团属于枪骑兵。

突袭的时候战术思想主要是以速度换空间。

这种战法除了第一排，后排是绝对不能使用枪械的。会误伤战友。

连人带马，血肉之躯，冲进敌营。

战争之残酷，实在非和平年代人可以想象。

9、骑兵突袭战术中更管用的不是枪，是战刀。

电影中复刻的是新四军名将彭雪枫发明的刀。

名叫——雪枫刀。

10、马乘风毕业于抗大，而八路军各部通讯员的技术都统一学自延安的中央军委通信学校。仔细看的话，这个标记出现在马乘风的书包上。

对我个人有一点特殊的意义：中央军委通信学校就是我的母校西安电子科技大学的前身。

从瑞金到延安再到西柏坡，我的母校培养出的无数通讯员为革命成功做出了不可磨灭的贡献

11、电影中提到的日军利用我军发报机定位地点的事是历史上真实发生过的事，就发生在冀中大扫荡中，而八路军在最危急的时刻以通讯员发报吸引大股日军在聂帅回忆录上也有记载。

12、八路军借助特殊低凹地形以步枪打落敌机是历史真实。前几天抗日专家萨苏先生替我们印证了这点。其实我们在翻阅史料时看过很多萨苏先生的作品。感谢。致敬。

13、搜集史料时我们找到了两个故事。一大一小，都非常震撼，非常感动。

囿于篇幅，最终选择了体量小的这个。

希望在不远的未来，原班人马，有机会把那部长篇拍出来。

相信大家会喜欢。

14、这个故事最早版本叫《骑兵团》。

某天梦中竟遇见了这些戎马一生的英雄们。猛地惊醒，忽然觉得这个故事就应该叫做那两个字：

乘风。

不解释。

15、马仁兴……

马乘风……

这完全历史真实的姓名，竟然已经暗喻了这对英雄父子了不起的人生。

冥冥之中，莫非天意。