《迪丽丽的奇幻巴黎》用剪纸来设计出人物形象,但是画面中的背景建筑都是用电脑3D绘制出来,画风独特,优雅别致,让人过目难忘。虽然设计的动画人物非常萌,但背景中的建筑物却异常真实,每一栋建筑物都是严格按照巴黎当时的街景来绘制,片中还有几个从高空鸟瞰巴黎的场景,每一条街道和每一栋民居似乎都呈现在画面当中,错落有致,让人惊叹这部动画电影的细致考究。
今年法国电影凯撒奖最佳动画片,米歇尔·欧斯洛(Michel Ocelot)画风向来独树一帜,这部背景设在法国“美好年代”的作品同样不例外。表面上看来活脱脱的一部19世纪巴黎观光指南,从巴黎各处的标志性建筑物到大街小巷和楼梯,还有神秘阴暗的下水道,均给人留下鲜明的印象。而接踵而至的历史名人和艺术家纷纷登场,又具有《盗梦特工队》般给观众普及法国文学与艺术史的口吻。然而,这并非是童真浪漫的旅游风光片,影片的核心主题埋在情节主线里逐渐显露。从开场的第一幕就已奠定这并非一部面向孩童的动画片:小女孩迪丽丽和家人在丛林里劳作,彼此说着无法理解的语言,从身上肤色推断是在非洲某处。正当观众以为这是导演向来钟情的非洲题材之际,镜头焦距拉远才发现身处现代的公园,有一群身着西装革履的人士在围观,我们才意识到小女孩和她的“家人”只不过是供现代游客观赏的对象。于是,一场关于原始生态与现代文明、种族融合与肤色歧视等等尖锐话题的讨论由此引发开来。
故事背景建立在19世纪末巴黎,一个专门拐带女人的团伙肆虐,而导致人心惶惶,主人公小女孩和另一个快递小伙子联手去捣破犯罪团伙的冒险经历。一面是文人墨客和上流社会精英的美好梦幻,另一方面是警察与黑帮勾结,拐带奴役女性的黑暗沉重氛围,两种社会现象形成强烈的冲突对比,无法不引人深思。特别是女孩们被禁锢在地牢里充当男人奴隶的场景很容易让人联想到伊斯兰圣战恐怖分子诱骗欧洲少女沦为性奴隶的描述,观众在触目惊心之余,更不得不赞叹年届76岁的老导演米歇尔·欧斯洛借古讽今的勇气,用现代人的眼光和口吻来讲述发生在19世纪末巴黎的故事,而贯穿全片的女性平权意识,更是与眼下MeToo运动浪潮有着心照不宣的对应,令这个貌似低龄化的故事增添上无比尖锐的社会批判姿态。
米歇尔·欧斯洛经典之作《叽里咕和女巫》,陪孩子看了很多遍。没想到新片《迪丽丽的奇幻巴黎》更是精粹尽出。片中剧情、原画、美术、造型均精妙绝伦。不取法于美国迪斯尼式的个人英雄、人性物化,小混血公主迪丽丽人小、机智、勇气大,在巧妙融入侦探剧情之下,引得众多时代天才名人,如居里夫人、毕加索、马蹄斯、罗特利特、莫奈、普鲁斯特、莎拉·波恩沙特等于诸多因缘中皆施以援手、慷慨相助,最后成功解救无数的被诱拐孩童于绑架团伙之手。
除了上述剧情好看之外,其画面也十分具艺术性。如成功地融入了多件世界知名的画作、海报、建筑、雕塑,多首好听的歌剧、名曲、原声歌曲于剧情中。甚至还有造船机械、科技,着实让人惊叹不已。超级无敌推荐。
#鲜映##迪丽丽的奇幻巴黎#
先从导演说起,导演米歇尔欧斯洛,一个70多岁的法国老爷子,却是童心未泯。上下班还骑着滑板车。一直以来的作品都以小男孩、小女孩为主角。老爷子从小就是一个想象力丰富的人,他自述小时候在家里,他就是家里的电视机一样。导演小的时候在南非几内亚呆过,所以很多作品都有非洲题材,比如之前的《叽哩咕》,迪丽丽就是一个法非混血的小女孩。另,影片中的人物、画面均为导演,个人手绘而成。
影片的故事梗概,影片主要讲述迪丽丽与送货员的奇幻冒险之旅。
片中展现的十九世纪的欧洲,文艺高度繁荣,百花齐放,百家争鸣。片中的建筑家埃菲尔,画家毕加索、莫奈,雕塑家罗丹,化学家居里夫人,小说家普鲁斯特、女演员伯纳德等等近40位19世纪末法国巴黎的名流,他们跨越了画家、雕塑家、音乐家、小说家、化学家、思想家、政治家等各个领域,有家喻户晓站在历史之巅的巨匠,也有虽然小众但是境界独到的名流。他们与迪丽丽携手打倒邪恶势力,解救被压迫的妇女和小女孩。
影片充满了奇幻冒险与创意,手绘的巴黎与一众人物都充满着个性色彩。与宫崎骏《千与千寻》的小女孩一样美丽却又不一样。
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19世纪末和今天相比,女性的社会地位已经越来越高,100余年前,全世界还相对封闭传统,大多数国家的人们都不太能接受女性出来工作和更具影响力。在《迪丽丽的奇幻巴黎》中的坏蛋头目,他甚至还要抱怨大学开始招收女学生,这就说明更早的时候,女性还不能接受高等教育。《迪丽丽的奇幻巴黎》其实就是刻画了处在世纪之交的巴黎,男女平等的概念已经普及开来,女性并不比男性弱,甚至比男性更加坚强,谁说女子不如儿男?在这部动画电影中,小姑娘迪丽丽就是凭借着自己的勇敢和智慧打掉了坏蛋们的阴谋,成为女英雄。
1848-1870年的22年间,巴黎发生了“施了魔法”般的惊人变化:不仅城市建筑、市容环境、道路交通诠释着便利、优雅,一座座具有新艺术风格的广场、公园、教堂和剧院也洋溢着浪漫、奢华。这一时期的巴黎,艺术、科学、文化得以自由开放地发展,也吸引着世界各地艺术家们、学者们纷纷向这座被本雅明称作“十九世纪的首都”的城市聚集。
影片就将背景设定在这“美好年代”的巴黎,故事的主人公是一个埃法混血小女孩迪丽丽,尽管身份认同困扰着迪丽丽,但丝毫没有消减她对这个新鲜的第二故乡的好奇与憧憬,她与新结识的送货员瓯海乐一起踏上探寻之旅。随着旅程展开,迪丽丽发现,美轮美奂、欣欣向荣并非这座城市的全貌,在城市的角落、黑暗、潮湿之处滋生着罪恶。
“女童连续被拐骗”、“蒙马特高地的见证”、“魔鬼磨房的恶犬”、“康康舞会上的奇怪人”、“爱尔兰酒吧密谋”、“地狱之门背后的武器”、“袭击珠宝店”、“爬行人的秘密”,勇敢正义的迪丽丽和欧海乐顺藤摸瓜,一步步接近罪恶的核心,揭穿了“主宰者团伙”企图破坏“天赋人权、自由平等”下女性运动成果、将文明的巴黎拉回男尊女卑万恶深渊的妄想。
而在解救被拐骗女童、粉碎主宰者团伙的过程中,迪丽丽和瓯海乐穿梭于巴黎的各处名筑和大街小巷,获得了众多文人雅士学者专家的慷慨相助,特别是女高音歌唱家艾玛·卡尔维、科学家居里夫人、革命家路易斯·米歇尔夫人、女演员莎拉·伯恩哈特的鼎力支持。由此,影片勾勒了一幅绝美的巴黎风情画和群英谱,展示出现实题材和原创动画相结合的魅力。
最终,迪丽丽和瓯海乐在大家的帮助下解救出了被拐女孩们,也捍卫了巴黎人权平等的革命果实。而对于迪丽丽,她的巴黎和卡纳克混血的身份,依旧面临“在卡纳克他们说我是巴黎人,在巴黎他们说我是卡纳克人”的尴尬,区别对待甚至因此而生的歧视与权利问题依旧路漫漫,但正像迪丽丽所说,“有时候我们会发现生活真的很不如意,看这仅仅是开始。”
故事就是这样一个故事,接下来,细数影片中的19世纪巴黎之光吧!
左一黑衣女士,路易斯·米歇尔,巴黎公社女英雄,是一贵族私生女,母亲是女仆。第二帝国时期因为不愿宣誓效忠因而只是民办教师,1871年起义时参加一切活动,被誉为蒙马特尔的红色姑娘,文豪雨果赞其比男人还伟大,公社失败后被流放太平洋小岛近10年,著有回忆录《公社》。
右一蓝裙女士,玛丽·居里,出生于华沙,世称“居里夫人”,法国著名波兰裔科学家、物理学家、化学家。
非常喜欢!美轮美奂的巴黎宛如一个缤纷多彩舞台!一个小女孩也会打好睫毛膏穿上蕾丝边的裙子,而普通的送货工人也会挑选彩色纽扣的马甲,巴黎人注重细节的骚气毫发毕现!还有建筑 凡是动画中写实性较强的都是巴黎不可或缺的艺术骨骼 像香榭丽舍大道像罗丹的雕塑等就不列举了,还有几个画家(我不太懂这个),看得出导演尽力想要把巴黎的瑰丽穿插在电影情节中 但是故事太过低幼了 如果可以编得也艺术性一点那就更好了。
没想到是《三个发明家》的导演,法国佬真是越来越堕落了,画风艺术点的动画剧情没几个正常的,弄了一堆大佬当龙套,结果只是宣扬了一番女权,《阿薇尔的虚构世界》好歹比这个有想象力。
如果想好好讲一个故事是否能少一些弱齿的情节套路?如果是讲给孩子的故事,那些可怕的对爬行的女人的展示真的合适吗?改成任何可怕的超现实生物不会妨碍对女性权利的映射,而直接用女人爬行才真的会给孩子留下心理阴影吧?如果做不到像海明威流动的盛宴那样的浸润式展现,对人名的罗列只会让这个故事变得像《盗梦特工队》一样廉价空洞又自以为是。
误入幼儿美育版《午夜巴黎》,女英雄们集结救世界,半部成人不宜、半部少儿不宜...双图层的画风还不错,美轮美奂。但故事实在太幼齿了,毫无吸引力,搭配国语配音更是可怕。
密室逃脱式的剪贴乍看有趣,可投到大银幕上多么粗陋,就是Photoshop抠图剪贴不带一秒修图操作,第一次感谢内地公映版删减,省去了观众5分钟的煎熬,我说什么胡话,这种电影看10分钟就可以退场了。文青的生理构造真奇妙,只要撂艺术家名字就能听出高潮?什么实景加手绘精致俏皮,你们说这些词的时候不觉得满嘴冒酸臭?反派打手们形象显然是犹太男人,领导服饰显然是中国明清风格杂糅,这是反性别歧视的正确打开方式么
1、动画形象与真实景致相结合,独特画风好似彩图绘本。2、荒诞又呆萌的叙事忍俊不禁,背地里却在讲女性遭迫害的阴暗事件,从中可以闻出种族、宗教、政治等各种隐喻。3、毕加索、莫奈、居里夫人、埃菲尔铁塔、红磨坊……所有关于法兰西的经典形象都跃然纸上,共同致敬那个【黄金时代】的《午夜巴黎》。
#上影节第一部 好有趣的动画,非常非常生动,巧妙地展示了巴黎的美景特点,把历史名人串一串,讲了一个简单有趣的故事,时刻洋溢着浪漫,真是个浪漫到骨子里头的民族,最后的飞船彩灯亮起来玫瑰花撒下来伴随着美妙的歌声在艾菲尔铁塔旁降落真是浪漫到流泪。
导演第一次在动画里融入巴黎实景,把形形色色的人群、纸醉金迷的晚宴、金碧辉煌的宫殿、以及美轮美奂的河景建筑拍的太美了,色彩跃动于银幕之上,享受沉醉其中。地下的天鹅船、地狱之门、星空飞船、梦幻埃菲尔铁塔…“我享受这座城市,还有各种迷人的相遇” 没想到这么浪漫的画风,背后却有这么沉重的主题,种族、女性、平权,都只是在童话般故事下的现实映照。19世纪末名人的浮光掠影,恍如梦回巴黎。爱记人名、活力四射的迪丽丽,你和这里的风景一样美。“有时候你会发现生活不尽人意,但这仅仅是开始”
4.5 如果说la belle époque是巴黎的神魂,那欧斯洛抓住的就是这个年代的精髓。不光是一个个跳出历史的名人,还有发自内心追求自由个性和宽广包容的气质。做足怀旧同时暗喻当下,恐怖组织与女性主义,从配音语速看这个片子还是考虑了小孩子作受众的,放这么强烈的政治语境进去真的佩服。
近些年最喜欢的动画!感谢导演带我90分钟游巴黎,带我认识美好时代的艺术家们(罗丹的雕塑真是美到让人哭泣)。故事有趣又深刻,台词幽默又智慧,好多场戏都特别完美地呈现了导演的批评与反思(爬行的设计太有想法了),很佩服。喜欢勇敢善良优雅聪明的迪丽丽,Girls save the world again!Bravo!ps:就应该多做做这样的影片,让小朋友们从小接受平权教育。
奇幻瑰丽的巴黎,天马行空的想象力。藉由一个混血女孩的查案和历险,将欧洲艺术的黄金时代呈现得美不胜收,想到那么多大师在同一个城市交相辉映就忍不住激动啊~!
201940 爬着走的对小朋友而言是不是有点恐怖了
SIFF. 上了两节华丽的法国艺术课,还是以浪漫的动画形式。画面真是太精致了,场景还原逼真又大气,无可挑剔。平权的主题无惊无喜,四足爬行的段落能让人倒抽一口凉气。
画风还挺精致的,剧情也不错。整个厅过半都是小孩子,这么小就开始看男女平等和种族歧视相关剧情的片子了
法国人真是有一万句宠爱小昵称
极其优秀!罕见的在一部80多分钟的动画中得到了这么丰富的享受,比午夜巴黎奇幻,比zootopia深刻。歌剧,舞蹈,绘画,建筑,科技,时装,室内装饰,名流,街景,把这些元素串在主线故事里,一点都唐突。画风更像是拼贴画,真实的外景和简单的卡通人物。解救了女孩们后,一群人在zeppelin 飞艇里唱起了喝,竟然还有舞美灯光,巴黎人真是浪漫到了骨子里。主线剧情依然很揪心,但用了dilili的视角,没有过多强调恐怖组织的邪恶,更多的是让女孩相信女性强大的社会力量。片尾的一席话让人深思,被解救的女孩们可以直立行走,见任何她们想见的人了,也有一些老太太仍选择爬行,不过她们起码可以在别处呼吸自由的空气了。还有导演的反讽能力真是笑死我,dilili下班有豪车接送,法语说的比法国人还标准,一群人穿着非洲服装
巴黎式的穿越剧,迪丽丽乘坐脚踏车回到了美丽时代,那里有作曲家德彪西,化学家居里夫人,也有印象派德加,莫奈,雷诺阿,还有雕塑家罗丹等等,串联起了那个时代的最伟大的人们,这是最好的时代。同时警察局长勾结地下绑架团伙主宰者,绑架小女孩,在下水道驯化她们,训练她们爬行,为警察局长服务,这是最坏的时代。迪丽丽率领着小伙伴在这非黑非白的世界勇敢的拯救着小女孩们,勇敢而可爱,这是最好的迪丽丽,也是最好运的巴黎。导演用迪丽丽来寄托自己对巴黎越来越好的情思,用可爱而勇敢的力量来让巴黎变得更好,从映后的交流中看出,老爷子想说的很多,他希望回答更多的问题,然而大家只想要他的签名
恶人形象千千万,导演认定穿鼻环,剧情宛如RPG,走马观花游巴黎
从画风到内容都有种迷之半成品但是却很有吸引力的感觉。
被解救的女孩们与父母重逢的时刻,大家还要先等歌剧唱完再狂奔相拥,这种愚蠢的浪漫也是法国人独有了。